Magritte a pictat Fiul omului ca un autoportret. Pictura constă dintr-un bărbat îmbrăcat într-un pardesiu și o pălărie cu picioare în fața unui perete scurt, dincolo de care se află marea și un cer înnorat. Chipul bărbatului este în mare parte ascuns de un măr verde care planează. Cu toate acestea, ochii bărbatului pot fi priviți dând peste marginea mărului. O altă caracteristică subtilă este că brațul stâng al bărbatului pare să se aplece înapoi la cot.
Despre pictură, Magritte a spus:
Cel puțin ascunde fața parțial. Ei bine, deci aveți fața aparentă, mărul, ascunzând fața vizibilă, dar ascunsă, a persoanei. Este ceva care se întâmplă constant. Tot ceea ce vedem ascunde un alt lucru, vrem mereu să vedem ceea ce este ascuns de ceea ce vedem. Există un interes în ceea ce este ascuns și pe care vizibilul nu ni-l arată. Acest interes poate lua forma unui sentiment destul de intens, un fel de conflict, s-ar putea spune, între vizibilul ascuns și vizibilul prezent. „
La începutul anului 1946, Margritte pictează atât în stilul său realist, cât și în stilul său impresionist. Unele dintre lucrările sale, precum Fiul omului, Acest stil extrem, mai apropiat de unele dintre picturile lui Van Gogh, avea să se accelereze la sfârșitul anului 1947, când a fost invitat să țină prima sa expoziție solo la Paris la Galerie du Faubourg în mai 1948. Astăzi, împreună cu Persistența memoriei de Salvador Dali, Fiul omului a devenit cea mai iconică imagine a mișcării suprarealismului.
Fotografia Fiului Omului de Rene Magritte