Konversation före visningIzanagi: Så anledningen till att du ser den här filmen beror på att skryta rätt? Caesar Mendez: Nej jag ”m inte. Jag vill bara ta ut det från mitt system. Izanagi: Varför? Du har redan bevisat din uthållighet att se Salo och Cannibal Holocaust utan tvekan anses vara de mest störande filmerna som någonsin gjorts. Caesar Mendez: Jag vet, men ”En serbisk film” är, ja, en serbisk film. Izanagi: Är du säker på att du inte vill att jag ska bjuda in Matoi? Åtminstone när hon runt dig lägger ansträngning på dina skämt. Mendez: Åh snälla nej. Förra gången jag fick henne att se en film hon hatade, kan vi bara säga att den blev väldigt detaljerad. Izanagi: Åh ja. Vem visste att du kunde göra så mycket med en sax när det gällde …. Caesar Mendez: Gör inte den meningen. Kom ihåg min policy. Izanagi: Verkligen? Du vet att den inte är så dålig. Du behöver inte censurera det. Och eftersom du inte uppmärksammar mig. Börja bara med filmen. Så om en film har ett stigma för ”störande innehåll” kanske jag ser det eftersom jag är naturligt nyfiken på vad min ”brytpunkt” kommer att vara. Du vet, filmen som får mig att bara vilja sluta se den på grund av hur illa innehållet är. Det är en sökning som inte är idealisk för det vanliga filmfläktet men för den här galningen. Som tidigare nämnts är jag öppen för alla former av film snarare än att begränsa valet av personliga preferenser. Jag avskyr våldtäkt absolut, men jag har sett filmer som utforskar våldtäktens fysiologiska konsekvenser under hela livet (mästerverket Mysterious Skin) och sett filmer som använder det som ett billigt verktyg för att få sympati (I Spit On Your Grave). Innehållsmässigt finns det bara två filmer (från och med den dag då denna recension publiceras) som jag kan tänka mig som kan toppa ”En serbisk film”; dokumentären ”Earthlings” och halvhittade filmfilmer ”Cannibal Holocaust”. Specifikt eftersom allt i ”Earthlings” är faktiska bilder av djurslakt visas i detalj och delar av ”Cannibal Holocaust” är verkliga som suddar ut gränsen för de oinformerade mellan vad som är verkligt och rättvist skönlitteratur. Som ett fiktion bör ”En serbisk film” checka in sig på en mentalavdelning. Den närmaste fiktiva filmen som kommer nära att matcha sin psyk är ”Nekromantik”, som om du vet vad som är bra för dig. DON ”T letar upp slutet på” Nekromantik ”. En serbisk film handlar om en åldrande porrstjärna som går med på att delta i en ”konstfilm” för att göra ett rent avbrott från verksamheten, bara för att upptäcka att han har tagits fram till att göra en snusfilm med pedofili och nekrofili. Historien om filmen hanterar slarvigt och bortser från sunt förnuft. Så försök att föreställa dig en skuggig man som du aldrig träffat innan du erbjuder dig massor av pengar för att göra ett specifikt jobb utan att ge dig några detaljer. Först gör huvudpersonen det rationella tvekan om att ta upp erbjudandet att delta i detta specifika jobb. Trots att huvudpersonen känner att det är något fel i jobbet sätter han en position där hans irrationella acceptans är vettigt. Det är en motivation som är enkelt att förstå och få lite sympati för några av filmkaraktärerna. Föreställ dig nu att du accepterar jobbet och märker din första dag vad du upplever ytterligare stärker ditt tvekan att arbeta för den här skuggiga mannen. Vår huvudperson ges en rimlig motivation för att ta jobbet, men gäller inte lika hans engagemang för att upprätthålla det skuggiga jobbet med vetskap om möjlig antydan till fara. Hans motivation att stanna är inte utvecklad så att den kan sälja tittaren med huvudpersonens beslut. Dessutom finns det saker som kallas telefoner som filmkaraktärerna en gång brukade kommunicera med varandra förutom när det var avgörande för att flytta berättelsen. Logiskt sett skulle huvudpersonen ha varit mer försiktig men samtidigt är sympatisk. Han ”s ges en förenklad bakgrundshistoria om att vara en kämpande far som går i pension från ett upplevt mindre än glamoröst yrke. Det är enkelt och rakt på sak. Men de ”bindande” ögonblicken mellan huvudpersonen och hans son är saker som inga ord kan göra rättvisa också. Hur man exakt går till vardagligt att diskutera hur man ”leka med sig själv” går utöver mig, speciellt om barnet är ungefär tio år gammalt. Dessa scener ger en annan atmosfär än vad som var tänkt att komma över, men visar huvudpersonen som försöker vara en bra far även om diskussionsämnet är olämpligt. En annan bra aspekt av filmen är filmens huvudpersons fysiologiska uppdelning. Så småningom bryts huvudpersonen ner och hans tro på mänskligheten bryts helt när den når höjdpunkten. Naturligtvis ser varje steg i hans sammanbrott och vad som exakt utlöser det till den punkt där hans reaktion är svår att argumentera emot. Särskilt när man bevittnar vad den stackars mannen går igenom i klimaxet. Där historien faller sönder är också under sin höjdpunkt. Under filmen kommer det över som om filmen skulle beröra filmmediet.Som för att göra en poäng om hur långt visionären och deltagarna ska ta konstformen innan den anser att det är för mycket för någon rationell tänkande att dissekera. Naturligtvis skojar jag eftersom karaktärsdialog ofta är nationaliserad och i princip säger saker som ”gör konstnärlig porr för att få tillbaka vår nation” stolthet ”eller något som i grund och botten involverar sex. I kontext är karaktär av att prata så här ganska fånigt att inte lägga till något på lång sikt. Hur exakt korrelationen mellan” Newborn Porn ”binder till regeringen orättvisa är i bästa fall spinkig. Om det ansluter sig till politisk kommentar än det budskap som regeringen gillar med människor. I vissa fall är det ”ett riktigt uttalande om dålig regering, men historiens sammanhang och de implementerade enheterna gör det inte i någon form representerar alla politiska ideal. För att inte tala om alla element där korrelationen är möjlig till och med metaforiskt. Nu vidare till huvuddelen av att diskutera aspekter av innehållet och detta kommer från en pe rson som bevittnar nekrofili, kastreringar, djurgrymhet och långvarig våldtäkt i vissa filmer han har sett. En serbisk film lever inte upp till sitt stigma för att ha avskyvärt innehåll som gör att du vill sluta titta på den. I filmen finns det till exempel en scen med två karaktärer som ser filmer av ”Newborn Porn”. Låter äckligt oavsett hur tveksamt innehållet i filmer du har sett har varit, men istället för att visa den faktiska ”Newborn Porn” ser vi baksidan av en viss artist och visas främst reaktionsbilder av karaktärerna som tittar på filmen. Sättet som det presenteras är inte avskyvärt eller svårt att ta scenen som en plotapparat tack vare bra redigering som förmedlar syftet. Men med tanke på att titeln på filmen är ”Newborn Porn” finns det ingen argumentering för regissören. det bästa sättet att inte visa det direkt mot publiken eftersom det sker utanför skärmen. Istället för att helt enkelt inkludera den här scenen för chockvärde (ok, från mitt perspektiv åtminstone) kommer det över det finns en fin linje mellan vad som ska vara film och vad som kan vara film. Inom ramen är det filmen som uppmuntrar till en incident som i grunden är ett snyggt sätt för författare att säga att det är en händelse som drabbas av huvudpersonen (arna) där deras liv förändras från normen för att anpassa sig till berättelsens plot. Så som scenen är film kommer över tanken på den snarare än att uttryckligen visa den. Även om jag inte är säker på om de sadistiska filmskaparna som kom på scenen eller de faktiska tittarna som fyller i tomrummet i sina sinnen när de tittar på scenen som har en mer oroväckande inställning än den som försvarar den. Var en majoritet av filmen ”avskyvärt innehåll” kommer från i filmen sista trettio minuter som innehåller ett antal våldtäktsscener och spontant mord. Av hela filmen det finns en scen som kan utlösa en sjukdomsreaktion och en i klimaxet som kommer att utlösa en reaktion som ifrågasätter ditt beslut att se filmen helt. Naturligtvis på grund av personliga regler kommer jag inte att diskutera detaljerna trots att föregående stycke berör mest co ntroversiell (utanför skärmen) scen i filmen. Anledningen är att vi i dessa scener visar hela utförandet av avskyvärda handlingar snarare än en bråkdel av avskyvärda handlingar som utförs. Trots vad som inträffar i klimaxet kommer det att ge ny mening till termen ”hård på”. Det ” Det är mycket ifrågasatt varför regissören skulle inkludera ett ögonblick där huvudpersonen cocka doodle doo kan tränga igenom köttet och döda en man i en scen som innebär våldtäkt. Jag ljög inte, jag skrattade när jag bevittnade detta ögonblick i scenen och vid samtidigt är mycket avundsjuk på kraften i det. Låt oss bara gå vidare efter den tvivelaktiga meningsserien. Produktionsvärdena för filmen är mycket bra. Regissören Srdjan Spasojevic upprätthåller en dyster ton genom hela filmen. Genom att skapa en sådan atmosfär även under filmen första timmen känner du aldrig att du anpassar dig till att bekvämt se den. Det är en av dessa anledningar att medan det i de flesta scener är synligt finns det alltid en antydan till skuggning. Där dynamiken i en scen görs mycket tydlig och effektivare för den. Poängen för filmen förutspår långsamt och bygger upp till ett mer upprörande ljud när det blir mer transgressivt. Skådespel är också en annan ljuspunkt särskilt från stjärnan Srdjan Todorovic. Han är helt engagerad i sin framträdande och är inte en gång övertygande, inte ens när filmen går till det yttersta. Blir omslagen i ett brett arrangemang av känslor när han är arg, det är trovärdigt och han är en trasig man som han verkligen stöter på som någon förlust hopp i mänskligheten. Hans kostar Sergei Trifunovic är också utmärkt. Även när han får en enkel pratscen gör hans mannerism allt oavsett hur positivt det låter väldigt skuggigt. Trifunovic utseende lägger också till sin roll i synnerhet hans olycksfulla leende. Stödbesättningen är också bra, även om de flesta av deras roller inte är så utvecklade som Todorovic.Slobodan Bestic stannar till exempel mestadels i tanken på att i hemlighet önska sin brors fru och det är inte förrän höjdpunkten där han får en karaktärsförändring. Jelena Gavrilovic tillåts mer varierad och kommer över som den mest förnuftiga i rollen som är att säga något. Var och en av skådespelarna är trovärdiga i sin roll och är engagerade i att det inte låter sammanhanget störa dem. En serbisk film lever inte upp till stigmatiseringen av ”störande film” på samma sätt som ”Cannibal Holocaust” gör, men som helhet innehåller stora produktionsvärden, bra skådespel och en okej historia med sympatiska karaktärer. Naturligtvis med det sagt kommer jag att erkänna att inte alla tittare har sett samma filmer som jag har, så ur det perspektivet förstår jag eftersom exponeringen för sådant material varierar. Det kan emellertid inte förnekas att det är en välgjord film ur teknisk synvinkel och skådespelare vars goda kvaliteter blir förbises på grund av reaktionen på innehållet. Skicka konversation. Izanagi: Så det är bra att jag inte bjöd in Matoi till se detta. Med tanke på hennes dåliga vana att förlora stora mängder blod skulle hon ha sparkat din … Caesar Mendez: Uh, jag sa till dig att inte introducera några gimmicks när det gäller mina recensioner. Om du fortsätter att göra det kommer mina läsare att gå att tro att jag planerar att göra något med dessa fiktiva karaktärer gimmick även om jag bara bara vill uttrycka min ståndpunkt om vissa filmer. Izanagi: Vänta? Du erkände medvetet att det inte finns något som är meningsfullt för vår användning i den här recensionen? Caesar Mendez: Självklart. Om jag låtsades att din användning i den här översynen var att metaforera apartheid som skulle göra mig pretentiös. Tydligt låtsas vara en sak för att rättfärdiga vad jag gör även om stiftelsen som tillhandahålls inte stöder det. Izanagi: Du vet kunde ha sagt det i din recension utan att inkludera båda dialogerna. Så på ett sätt. Ja, du är ganska pretentiös. Caesar Mendez: I det här fallet kommer jag att ge dig den. Så vill jag ringa Ryuk och du vet? Izanagi: Nej. Inte ens han kan hjälpa mig att se den här filmen. Det är faktiskt hans nya favoritmetod genom tiderna när det kommer till hans jobb som heltid Shinigami (gudar som bjuder in människor till döden). Caesar Mendez: Då antar jag att det kan vara värre. Izanagi: Det kan vara i. Tre, två, en. Matoi: VAD ”DET HÄR OM DU RINGAR MIG BETYDANDE? Caesar Mendez: IZANAGI! Izanagi: Ja, hon hörde allt du sa. Ryuko Matoi: Du trodde” En serbisk film ” var grov? Efter att jag ”gjort dig” kommer en serbisk film att vara en cakewalk i jämförelse. Caesar Mendez: Det var en cakewalk för mig, än jag gissade igen filmerna jag ser och personlig erfarenhet hjälpte till i min avkoppling med min mer mänskliga sida. Tja, det är alla. Så vad blir det den här gången Matoi? Ryuko Matoi: Till att börja med börjar vi med något av Jorge Ameer än jag …. Caesar Mendez: Nej. Noooooooo. NOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO!