Släppte den 4 juli 1995 lanserade Foo Fighters självbetitlade debut-LP ett av de mest kritikerrosade och kommersiellt framgångsrika banden i sin tid.
Att skapa rockens nästa stora handling var inte Dave Grohls plan. Trummisen trillade fortfarande från Kurt Cobains död och omedelbar upplösning av Nirvana, sammanfallande händelser som ägde rum den 4 april 1994. Liksom alla som har tappat en vän var Grohl förvirrad, emotionell och förbittrad. Till skillnad från de flesta var han tvungen att hantera dessa känslor i allmänhetens ögon.
”Det gjorde mig så jävla arg. Det gjorde mig så arg att ingenting var heligt längre. Ingen kunde bara sluta, inte ens en dag eller ett år eller resten av våra liv, och bara håll käften, ”förklarade musiken till Rolling Stone.” Så jag bestämde mig för att jag bara skulle vara personen som skulle hålla käften. ”
Grohl drog sig tillbaka från allmänhetens ögon, ibland ansluten till Nirvana-basisten Krist Novocelic, men förblev tyst.
Hans första återkomst till musik kom bakom satsen och spelade med Tom Petty and the Heartbreakers. Även om han avböjde ett erbjudande om att gå med i gruppen på heltid, upplevelsen skapade en kreativ eld i Grohl.
Rockaren hade alltid skrivit låtar, även när han spelade i Nirvana. Som ett resultat hade Grohl samlat en bakkatalog med idéer, riffs och texter. Efter att ha rekryterat en vän och producent Barret t Jones för att engagera sig, höll sig duon i en Seattle-studio och började riva igenom spår.
”Det var bara något jag bestämde mig för att gå in och göra för det var dags att äntligen göra något,” Groh förklarade. ”Jag gjorde inte en stor sak av det. Jag kände bara att det var vad jag skulle göra eftersom jag som alltid såg det som en övning eller en släpp för att se vad jag kan åstadkomma på egen hand. ”
Vad han åstadkom var Foo Fighters, en debut som på något sätt överträffade de höga förväntningarna som ställdes på den. Genom 12 låtar levererade Grohl all den ångest, aggression och katar som gjorde hans tidigare band till grunges största akt. Ändå var detta inte ”Nirvana Part 2.” Nu i centrum, Grohls kompositioner visas deras egna unika dimensioner, med influenser som sträcker sig från hardcore punk till tidiga Beatles. Rockaren spelade alla instrument på LP: n, vilket gjorde det till ett verkligt kärleksarbete.
Albumet var ursprungligen begränsat till 100 kassettband. Inspirerat av polisens trummis Stewart Copeland, som släppte sin LP från 1980 under pseudonymen Klark Kent, valde Grohl att hålla sitt namn frånvarande från märkningen. I stället valde han monikern Foo Fighters.
”Jag menar, känsla av prestation bara genom att plocka upp kassetterna … ”Grohl minns i en 2020-konversation med tidningen Mojo. ”Jag var så jävla upphetsad. Jag var ungefär 15 år gammal igen. Jag hade ordnat det och plockat teckensnittet för omslaget och allt. Jag hade dem bokstavligen på baksidan av min lastbil och överlämnade dem till människor på bensinstationer. som jag hade samtal med. Jag var som, ”Ja, jag fick den här nya saken jag gjorde. Här, kolla in den,” och jag skulle ge dem en kassett. ”
Buzz växte snabbt. band började ett budkrig bland skivbolag, där Capitol i slutändan blev Foo Fighters hem. Grohl rekryterade ett band och tog gitarristen Pat Smear, basisten Nate Mendel och trummisen William Goldsmith in i veckan.
Foo Fighters skulle gå fortsätter att sälja mer än en miljon exemplar och välkomnar Grohl till en av världens största ledande män. Bandet har sedan dess släppt ytterligare nio studioalbum och kombinerat för att sälja mer än 30 miljoner exemplar över hela världen. Goldsmith på trummor, tillsammans med Chris Shifflets ankomst på gitarr.
Som Foo Fighters fyller 25 år, vi rankade de 25 största låtarna i bandets karriär (hittills).
25. ”Wheels” – Släppt som en av två nya låtar på Foo Fighters ”Greatest Hits” -kompilering från 2009. ”Wheels” har varit ett polariserande spår bland bandets tuffa fans. Vissa berömmer spåret för dess iögonfallande krok och jublande ton. Andra hävdar att det saknar bandets varumärkesfördel och sträcker sig för långt in i ”pappa rock” -området. ”Wheels” har också en stark likhet med Tom Petys ”Learning to Fly” – ett faktum som gör att vissa lyssnare älskar och upprör andra. För sin del insisterade Grohl på MTV att han gillade det faktum att hans band hade ”låtar som många olika människor antingen tycker om eller ogillar.” Vi kommer att uttrycka det på ett annat sätt: Om ett så starkt spår som ”Wheels” är 25: e på din lista över de bästa låtarna, gör du något rätt.
24. ”The One” – skådespelaren Colin Hanks sträckte sig direkt till Foo Fighters och bad om en låt till sin film Orange County från 2002. Flickan, som också spelade Jack Black, Leslie Mann och John Lithgow, var en blygsam framgång på kassan och fick extra uppmärksamhet när ”The One” fick betydande radiospel.Låtens texter fokuserade på kärlek som av en eller annan anledning aldrig fungerade. Under tiden gav frenetiska trummor och kraftfulla gitarrriff spåret en känsla av att frigöra släpp.
23. ”Skin and Bones”
2006 beslutade Foo Fighters att ge sig ut ur sin komfortzon och spela in ett live akustiskt album och DVD på Pantages Theatre i Los Angeles. Gruppen utvidgade sitt sortiment och lade till violinisten / sångaren Petra Haden, slagverkaren Drew Hester och keyboardisten Rami Jaffee, av den senare skulle bli en permanent medlem. Föreställningarna levererade nya, intima arrangemang till många av Foo Fighters klassiska hits, samtidigt som de lyser på flera djupare pärlor. Ett sådant exempel var skivans titelspår, ”Skin and Bones”, en låt som riktar sig till mänsklig osäkerhet, med precis tillräcklig ångest för att få det att rocka.
22. ”Generator” ven om ”Generator” aldrig släpptes som singel i USA, var ”Generator” ett av flera utmärkta spår från Foo Fighters 1999-LP. I ett överraskande stilistiskt val införlivade Grohl talkboxen i låten, en nick till rockaren Peter Frampton som hjälpte till att popularisera enheten.
21. ”White Limo”
Förmodligen den mest metall låten i Foo Fighters katalog, ”White Limo” är en blitzkrieg av gitarr, trummor och skrikande sång. Grohl harkade tillbaka till sina tidiga hardcore punk influenser på låten, leverera en aggressiv , högljudd och nötande spår. ”White Limo” skulle tjäna Foo Fighters till bästa Hard Rock / Metal Performance vid 2012 Grammys. Det gav också Grohl och ursäkt att presentera sin vän och idol, Lemmy of Motorhead, i sin musikvideo.
20. ”Walking After You”
Grohls skilsmässa från sin första fru, Jennifer Youngblood, inspirerade flera av spåren på 1997: s The Color and the Shape. Bland dem var ”Walking After You”, en introspektiv melodi om förlorad kärlek. Albumversionen var gles, med alla instrument spelade av Grohl. Den återinspelade versionen, med alla bandmedlemmar och ett bredare arrangemang, skulle visas på 1998 soundtrack för The X-Files-filmen.
19. ”Breakout”
Om formeln för en fantastisk Foo Fighters-låt är hög energi och en örmaskorr, då är ”Breakout” det prototypiska exemplet. Grohl var så upphetsad när han spelade in spåret att han var tvungen att tömmas in av sina bandkamrater. ”När vi spelade in” Breakout ”var bandet tvunget att säga till mig att tona ner, eftersom grannarna gav smutsiga blickar och hotade att klaga på att någon blev mördad,” kom rockaren ihåg. ”Min hals var borta efter det, man. ”
18.” Big Me ”
Foo Fighters 1994-hit” Big Me ”följde en enkel rockstruktur som påminner om tidiga Beatles-låtar som” From Me to You ” . ” Spårets lättsamma sätt gjorde det möjligt att övergå till popradio, där det nådde topp 11 på Billboard Top 40-listan. Ändå är ”Big Me” kanske bäst ihågkommen för sin musikvideo, som fick tung rotation på MTV. Klippet var en parodi av de ostiga Mentos-reklamerna från den tiden och innehöll Foo Fighters-medlemmar som kom i besvärliga situationer, bara för att le och visa kameran sitt ”Footos” -godis. stor majoritet av gruppens klipp har presenterat humoristiska, tung-i-kind-koncept.
17. ”Lär dig att flyga”
”Lär dig att flyga” var en obestridlig hit för Foo Fighters 1999 och nådde nummer 1 på listan över alternativa låtar, nr 2 på Mainstream Rock-listan och nummer 19 på Hot 100. Musikvideon med Tenacious D fortsatte bandets körning av roliga och minnesvärda klipp. , så småningom vinna en Grammy för bästa kortformade musikvideo. Trots detta har ”Lär dig att flyga” lidit av att förmodligen vara för mainstream. Till och med Grohl själv hänvisade till låten som ”en av mina minst favoritlåtar” på 1999: s There Is Nothing Left to Lose. Ändå kan det inte förnekas sångens fortsatta popularitet, vilket tjänar den till en välförtjänt plats på vår lista över Foo Fighters största låtar.
16. ”February Stars”
Ett djupt album klippt från The Color and the Shape, ”February Stars” förskuggade Foo Fighters ”framtida rockstorlek. Låten börjar på ett minimalistiskt sätt, med Grohl sjunger knappt över en viskning som en mjuk gitarr strums i bakgrunden. Därifrån byggs spåret stadigt upp, så småningom utbrott i en crescendo av ljud ungefär tre minuter in i spåret. En oheralderad pärla i Foos-katalogen, ”February Stars” har inte spelats i konsert sedan 2006.
15. ”I” Ll Stick Around ”
I en av de mest trotsiga ögonblicken i Foo Fighters självbetitlade debutalbum, Grohl upprepar frasen ”Jag är inte skyldig dig någonting” med växande intensitet på låten ”Jag ska hålla mig kvar.” Det borde inte bli någon överraskning att rockarens smolande indignation riktades mot Courtney Love.”Jag tycker inte att det är någon hemlighet att” Jag kommer att hålla mig kvar ”handlar om Courtney,” erkände Grohl i biografin med titeln This Is a Call. ”Jag kommer äntligen ut och säger det. Läs bara de jävla orden! ”
14.” Rope ”
Ursprunget till” Rope ”kan spåras till ekon, tystnad, tålamod och Grace världsturné, som pågick 2007-08. Grohl skulle regelbundet framföra låten under ljudkontroller och gradvis lägga till olika texter och musikaliska element. När resten av bandet gick med på att låta låten började den långsamt ta form. ”På något sätt var det inte meningsfullt för mig när vi spelade det vid ljudkontroller”, erkände Smear i en intervju med tidningen Guitar World. ”Jag kunde inte ta hand om det förrän vi kom in i studion.” Spårets verser harkade till ett av Led Zeppelins klassiska album. ”Det är som något utanför närvaro,” erkände Grohl. ”Led Zeppelin är ett av mina favoritband, och det kan vara mitt favoritalbum.”
13. ”Himlen är ett grannskap”
”En natt låg jag och tittade upp på stjärnor, bara föreställde mig alla dessa stjärnor som platser som också har liv på sig”, påminde Grohl om inspirationen bakom ”The Sky Is a Grannskap”. ”Jag bestämde mig för att himlen är ett grannskap, att vi måste hålla skiten ihop för att överleva i detta universum fullt av liv. Men jag hade ingen musik ännu. Jag hade bara titeln. Så varje dag skulle jag gå runt, typ av att surra den här saken i mitt huvud. ” Texter sipprade in, delvis tack vare frontmannens intresse för YouTube-videor av astrofysikern Neil DeGrasse Tyson. Resultatet blev en kraftfull psykedelisk färgad bluesballad, en utmärkt spår från Foos 2017 LP Concrete and Gold.
12. ”Aurora”
En fanfavorit som aldrig släpptes som singel, ”Aurora” har speciell betydelse för Grohl. ”Det är definitivt en av mina favoritlåtar som vi någonsin har kommit med”, erkände frontman till Rolling Stone. ”Lyriskt sett är det bara ett stort frågetecken, men orden låter bra och det är nostalgiskt se tillbaka på Seattle och livet jag en gång haft. Den låten ifrågasätter faktiskt meningen med livet, förmodligen. Det är förmodligen det tyngsta jag någonsin har skrivit. ”
11.” Walk ”
För 2009: s slösande ljus var Grohl fast besluten att ta en back-to -basics-tillvägagångssättet. Albumet spelades in i frontmanens garage med analog utrustning och utan något av det vanliga studiotrollkarlen. Eftersom LP: n var nära avslutad, märkte rockaren ett tema under hela ansträngningen. ”Jag insåg att albumet handlar om albumet , ”Förklarade för LA Weekly. ”Du är omgiven av vänner och familj och nostalgi, och du sjunger om de senaste 20 åren av ditt liv.” Det konceptet ledde till att han dammade av en sångidé som han hade haft i några år. Inspirerad av hans döttrar som lärde sig att gå skulle ”Walk” bli albumets avslutande spår och dess mest framgångsrika singel och toppa både Alternative Songs och Mainstream Rock Sånglistor samtidigt som man tar hem två Grammy Awards.
10. ”This Is a Call”
Den första singeln i Foo Fighters historia, Grohl visste att ”This Is a Call” skulle granskas kraftigt. Till skillnad från majoriteten av låtarna på debutalbumet skrevs den efter upplösningen av Nirvana. ”Det skrevs i min källare i Seattle strax efter att Nirvana hade avslutat”, påminde rockaren till Kerrang! tidskrift. ”Under sommaren 1994 hade jag rest mycket; Jag tror att jag skrev ”This is a Call” på Irland. ” Trots att låtens verser medvetet var tråkiga levererade kören ett effektfullt meddelande. ”” Detta är en uppmaning till alla mina tidigare avgångar … ”Jag kände att jag inte hade något att förlora och jag ville inte nödvändigtvis vara trummis i Nirvana resten av mitt liv utan Nirvana. Jag tänkte att jag skulle prova något jag aldrig hade gjort förut och jag hade aldrig stått upp framför ett band och varit sångare, vilket var jävla skrämmande och fortfarande är! ”
9. ”Hem”
Medan de flesta av Foo Fighters låtar är utformade för att vridas till 11, är ”Home” det sällsynta spåret från deras katalog som skakar av bräcklighet. låtar, som Grohl sjunger om vänner som har passerat, acceptansen av ålder och hans egen dödlighet. Frontman erkände att låten var ”svår att lyssna på”, med tanke på dess emotionella vikt. Kanske förklarar det varför låten bara har framförts tre gånger i konsert, enligt Setlist.fm. Vacker i sin uppriktighet, poetisk i leveransen, ”Home” är fortfarande ett av bandets mest hjärtskärande spår.
8. ”Monkey Wrench”
”Det var en riff som förvandlades till en annan riff som förvandlades till en annan riff och slutade med att bli en fin liten power punk-låt,” påminde Grohl om skapandet av ”Monkey Wrench.” Lyriskt fokuserade spåret på ett sönderfallande förhållande och skulden och fingerpekningen som följer med det.Låtens distinkta röda tonade musikvideo, som fick riklig sändningstid på MTV, var den första regisserad av Grohl.
7. ”The Pretender”
Leadsingeln från 2007: s Echoes, Silence, Patience & Grace, ”The Pretender” rankas bland de mest framgångsrika av Foo Fighters låtar. Spåret tillbringade 18-veckors rekord på toppen av Billboard Alternative Songs-listan och fick senare en Grammy för bästa Hard Rock-uppträdande. Det är lätt att se varför ”The Pretender” kopplade till så många människor. Låten öppnar med skrämmande strängar och bygger upp spänningar innan Hawkins eftertryckliga trummande katapulterar melodin till en hårt slående rockaffär. Under tiden visar låtens fängslande texter en luftstridighet, vilket gör den lika lämplig för en sjung med eller mosh pit.
6. ”All My Life”
Foo Fighters ”All My Life” släpptes 2002, är en pulverlåda av en sång. Spåret bygger från en sjudande gitarriff till en försiktig viskning till en full- blåst skrikfest i slutet av låten. Det råkar också handla om oralsex. ”Den låten är lite smutsig”, erkände Grohl i en Q & A med Q Magazine . ”Jag är väldigt glad i att ge kvinnor oralsex. Det är en njutningsupplevelse – att ge någon något som de kommer att komma ihåg under resten av livet, och om du gör det rätt kommer de att göra det. ”
5. ”Stacked Actors”
Grohl lammade materialism, berömmelse och Hollywood-narcissism med denna låt från Foo Fighters 1999 LP There Is Nothing Left to Lose. Spåret inspirerades av frontmanens upplevelser som bodde i Tinseltown. ”’ Stacked Actors ”är ett svar på att jag bodde i Hollywood i ungefär ett och ett halvt år, och min förakt och avsky för allt plast och falskt, vilket är grunden för den staden”, förklarade Grohl i en intervju 1999 med tidningen Sway. ”Jag hatade det bara. Jag hade mycket kul, men jag hade mycket roligt att hata det.”
4. ”My Hero”
Grohl medger att han idoliserade band som Kiss and the Beatles i sin ungdom, men förbehåller sig titeln hjälte för dem han personligen är nära. ”Pete Stahl som var sångaren till Scream (Grohls band före Nirvana) var ett. Jag var 17 år gammal när vi gick på vägen och den killen visade mig repen, så för mig var han en hjälte, ”förklarade rockaren för tidningen Kerrang!” Och familjen medlemmar … min mamma är en helgon. Hon uppfostrade två barn utan pengar och vi lyckades vara en lycklig familj, så hon verkar vara en hjälte för mig. ” ”My Hero” byggde på detta tema och skapade en eftertrycklig hymne för den vardagliga hjälten bland oss alla. Med dundrande trummor och grymt sång blev det episka spåret en av Foo Fighters andraåriga LP The Color and the Shape. / p>
3. ”Best of You”
Grohl tillbringade en del av 2004 som kampanj för den dåvarande presidentkandidaten John Kerry. Rockeren gjorde regelbundna rallyuppträdanden och spelade akustiskt och låna ut hans kändisens inflytande. Upplevelsen inspirerade texter, som han lade till ett gammalt instrumentlåt som han hade hemma. Resultatet skulle bli ”Best of You.” ”Vi spelade in det och vi lagrade det,” erkände Grohl till NME. ”Vi tyckte inte att det var bra.” Bandet återbesökte spåret efter att en gäst kom i studion. ”Vår chef kom för att lyssna på saker och han sa” Var är den låten som säger ”det bästa av dig” hundra gånger? ”Pundar det bara i deras huvud!”
2. ”Tider som dessa”
Beskrivs av Grohl som ”ett mellantempo-nummer med en riktigt konstig dragning som” påminner om Burmas eller TV-uppdrag ”,” Tider som dessa ”var utbrottet låt till Foo Fighters 2002-album One by One. ”Det är väldigt känslomässigt och passionerat och universellt,” fortsatte frontman och rankade det bland de bästa låtarna som han någonsin har skrivit. Faktum är att spårets budskap om att erövra motgång har fått genklang hos generationer av lyssnare. Ett anmärkningsvärt exempel är kändisframställningen på BBC One. inspelad för att lyfta upp andan under koronaviruspandemin, som blev en viral sensation 18 år efter att den ursprungliga låten släpptes.
1. ”Everlong”
Med efterhandens förmåga är det lätt att förklara ”Everlong” som en av rockens sanna moderna klassiker. Men spåret hyllades inte direkt vid ankomsten. ”Det roliga med” Everlong ”, folk anser att vår största typ av hit,” noterade Hawkins till NME, ”men vid den tiden var det verkligen inte så stort av en hit. ”Everlong” var inte en enorm hit först. ” Statistiken stöder hans påstående. ”Everlong” misslyckades med att slå nummer 1 på någon av hitlisterna, och även om videon fick massor av MTV-sändning, ansågs den i allmänhet bara vara en annan av bandets bra låtar – inte nödvändigtvis deras bästa. Men med tiden ”Everlong” tog ett eget liv. En akustisk solo-föreställning som Grohl framförde i Howard Sterns radioprogram satte låten tillbaka i rampljuset ett år efter att originalet släpptes.Melodin började också dyka upp i TV-program och filmer, särskilt bröllopet mellan Monica och Chandler på Friends. Men den verkliga hemligheten till ”Everlong”: s bestående popularitet ligger i dess relatabla känslor. ”Den här låten handlar om en tjej som jag blev kär i och det handlade i grund och botten om att vara så kopplad till någon att älskar du dem fysiskt och andligt, men när du sjunger med dem harmoniserar du perfekt, ”minns Grohl. Mer än 20 år efter att det skapades får frontman fortfarande en kick av att spela spåret live.” Så många människor ansluter med den att den gemensamma energin gör det magiskt varje jävla natt. ”