När Hot Rod hade premiär i teatrar den 3 augusti 2007, förutspådde få att det skulle bli en av de mest banbrytande komedierna i sin generation. Tyvärr för Hot Rod hade de få fel: filmen ignorerades båda på biljettkontoret och möttes med ett ryck av kritiker. Men ungefär som Rod Kimble, den ”fruktansvärda stuntman” Andy Samberg skildrar i filmen, förblir den obunden och obruten. Upptäckt år senare på kabel och YouTube, delas Hot Rod obsessivt och citeras av sin legion av proselytizers – ett certifierat bidrag i den nya kultkanonen.
Hot Rod markerade den första strejken till långfilmer för tidigare Bay Area-gymnasiekompisar Samberg, Jorma Taccone och Akiva Schaffer, aka Lonely Island (deras smeknamn för post- college-lägenhet som de delade i Los Angeles). Deras SNL-shorts drev den vördnadsfulla skissserien in i den digitala tidsgeisten – och uppmanade Hot Rod-producenten Lorne Michaels att ge dem ett chans att göra detta långt utvecklade projekt, som ursprungligen var tänkt som en Will Ferrell fordon.
Samberg stjärnor som den olyckliga Kimble och försöker leva upp till legenden om sin avlidne far (en före detta assistent till Evel Knievel) och vinna respekt för Frank (Ian McShane), hans hatsk styvfar. När Frank avverkas av en medicinsk kris, är Kimble fast besluten att samla in de $ 50 000 som behövs för en hjärttransplantation genom att försöka en ”big-ass stunt” – hoppa 15 skolbussar. ”Jag ska få dig bättre”, Kimble lovar, ”och då slår jag dig ihjäl. ”
” Vi ville göra saker som folk citerar med sina vänner ”, sa Samberg. Med denna åtgärd är Hot Rod en bestående framgång – leta inte längre än denna Reddit-tråd 2015 för bevis. I ett konferenssamtal reflekterade Samberg, Taccone (som spelar rollen som Rods yngre halvbror Kevin) och Schaffer, som regisserade filmen, att skapa en kultfavorit, gå till mattan för Ebenezer Scrooge och hur bra Ian McShane luktar.
”Självklart är det coolt. Det är fantastiskt som skit.”
South Park-skrivaren Pam Brady skrev Hot Rods originalmanus, som ”kanske var till och med galnare i delar än några av de saker vi lade till, sa Taccone. ”Men hon var också oerhört generös. Vår process i allmänhet är att vi tre sitter i ett rum och slår huvudet mot väggen och försöker få varandra att skratta. Seth Meyers var en del av skrivprocessen. Vi skrev mycket av det på Lornes kontor vid Paramount-tomten, vilket jag tror – roligt faktum! – var också krokodil Dundees kontor. ”
”Vi lade i grunden mycket surrealism till den”, sa Samberg – inklusive skogsdansande Footloose-hyllning, ett eskalerat snabbt ögonblick när ett musikaliskt nummer urartar till ett upplopp och bisarr produkt placering som affischen för komedin The Whoopee Boys från 1986 som visas i Kevins rum. (Lonely Island visade faktiskt Whoopee Boys för Hot Rods rollbesättning och besättning; för att de inte kunde hitta en kopia på DVD eller ens VHS, sa Taccone, ”Paramount levererade nådigt ett 35 mm-tryck.”) Sedan finns det kanske filmens signaturögonblick då Rod och Kevin kompenserar efter ett argument och överdrivet försäkrar varandra om att allt är ”coola bönor.”
”Det var en scen som bara inte fungerade”, sa Samberg. ”Det fick ingenting. Och jag sa, ”Vad händer om vi gör det till en låt?” ”
” ”Cool beans” skapades i redigeringen, ”sa Taconne.” Nästa screening, det var den mest gillade scenen, ”Sa Samberg. ”Jag tror att det också var, för att vara rättvis, en av de mer ogillade scenerna. Men vi visste att vi hade något, för det här får helt klart en reaktion”, tillade Taconne.
Alla tre Islanders tror på värdet av testvisningar. Men i ett visst fall gick de till mattan för att rädda en av filmens ”utan goda skäl” bortkastningar: en klimatisk komo av Ebenezer Scrooge, vars huvud kommer ut ur ett skolbussfönster som erbjuder ”en kokt gås för alla. ”
Samberg och Taccone presenterar alternativa fakta om gagens mottagning. Taccone, ”Joakim i skolbussen spikade det aldrig riktigt, men vi tyckte att det var roligt.” Motverkade Samberg: ”Vad? Nej, folk älskade det, för det rider en våg av positivitet.”
”Studion tyckte inte om det,” sa Schaffer. ”De bad oss ständigt ta ut det. Men du hörde ett hörbart skratt från publiken. Om det finns 300 personer i rummet och 50 av dem skrattar, är du som,” Hej, okej. ”Men på ett testresultat , det skulle bara vara en sjättedel av publiken. ”
” Jag tror att Hot Rod är för de 50 personerna av 300, ”skämtade Samberg.
”Jag gillar de nördarna.”
Hot Rod samlade en stor roll av framväxande och A-lista karaktär skådespelare, inklusive Isla Fisher som Denise, Rods söta granne och oönskade förälskelse, och Will Arnett i bro-douche-läge som Denises pojkvän (”Babe, varför hänger du med dessa nördar?”).
För Rods besättningsmedlem Rico, de vände sig till Danny McBride, sedan en upp-och-kommande tack vare hans underjordiska film The Foot Fist Way. ”Det hade ingen distribution. Det var bara en DVD som passerade”, sa Schaffer. Den framtida östgående & Down-stjärnan passade rätt in; ”McBride var vid den tiden väldigt besatt av Jager-bomber, och insisterade på att bli Hot Rods dryck, ”sa Samberg.
De kände inte McBride innan de gjutit honom – men de kände deras SNL costar Bill Hader, som kom ombord som jack-of-all-trades Dave (”Jag bemannade en gång en flammskytt”).
”Bill hade berättat den här historien om sin vän som tog syra och fick en bit metall fast i ögat, och Bill var tvungen att ta honom till sjukhuset, ”sa Samberg. En version av anekdoten hamnade i filmen. År senare fortsatte Samberg, Hader ”stötte på sin kompis, och han var som” Hej man, jag såg den filmen du var i. Du känner den scenen där du tar syra? Visste du att det hände mig? ””
Kanske Hot Rods mest imponerande stunt var gjutningen av Oscar-vinnaren Sissy Spacek som Rods ofelbara mamma. ”Hon är bäst”, entusiasterade Samberg. ”Hennes namn dök upp och vi tänkte, ja, rätt, vi kunde aldrig få Sissy Spacek. Och Lorne sa,” Jag kunde ringa henne. ”Kanske gjorde hon det för att hennes dotter tyckte om några av de saker vi gjorde på SNL, kanske jag gör bara det. ”
” En liten anekdot om Ian, ”erbjöd Taccone. ”Han luktar jättebra. Min favoritscen att skjuta var när jag fick ligga på bröstet och jag kunde andas in hans mysk.”
” Vem bryr sig om vad någon tycker? ”
Het Rod fick ett positivt meddelande (”Filmen är rolig för att den är uppriktig”, skrev Roger Ebert i den här trestjärniga recensionen) – men ungefär som Rod Kimble kraschade den, imploderade och sjönk på kassan och tjänade 5 miljoner dollar under sin öppningshelg. Under hela sin teatralska tjänade filmen ungefär 14 miljoner dollar inhemskt (och ytterligare 396 000 dollar på internationella marknader).
”Vi kom ut två veckor innan Superbad,” minns Samberg. ”Vår film tjänade uppenbarligen inte mycket pengar, och sedan förstörde Superbad bara. Vi hade blivit vänliga med Michael Cera genom SNL, och jag minns att jag smsade honom:” Grattis till Superbad. Jag har varit på semester i Europa. Hur gjorde vår film? Jag känner att de gjorde ungefär detsamma. ”
” Vi fick uppdelningar på var det tjänade pengar från hela världen, ”sa Taccone. ”Jag pressade verkligen på att vi skulle ta en dubbelsida i The Hollywood Reporter och meddelade att Hot Rod tjänade 714 dollar i Frankrike och Liberia tillsammans med 15 utropstecken – vilket är något folk gör när deras filmer dödar. Jag önskar fortfarande att vi hade gjort det. ”
” Vi kunde fortfarande göra det, ”erbjöd Samberg.
Men Hot Rods förmögenheter började vända med lanseringen på hemmavideo; filmen har tjänat drygt 25 miljoner dollar i DVD-försäljning. Det var inte förrän det släpptes på kabeln, sa Taconne, att de verkligen fick kunskap om sin växande kultpublik. ”Vi började må bättre när Hot Rod gick till Showtime,” tillade Schaffer. ”Det var ett år senare. Sedan kom Comedy Central i fyra år. Slutligen gick det på Netflix i tre eller fyra år. Vi började få bra erbjudanden, en visning på en festival, små saker för att meddela oss att det fanns människor som gillade det. ”
The Lonely Island hoppade alltid på att filmen skulle hitta sin publik. Som Schaffer uttrycker det ”förstod vi bara inte att vi skulle behöva vänta i tio år.”
”Too Legit to Quit.”
Det finns fortfarande milstolpar för kultfilm Hot Rod har ännu inte träffats. Filmen har ännu inte gjort sina ben på midnatt-filmkretsen, till exempel: på rekommendation av två tjugoåriga anställda, köpte Mark Valen Theatres filmköpare Mark Valen Hot Rod på LA: s vördnadsfulla Nuart Theatre, där sådana filmer som Eraserhead, Pink Flamingos och The Rocky Horror Picture Show har blomstrat. Teatern har cirka 300 platser; 38 dök upp för att se Hot Rod.
Men Valen har tro. ”Det kanske finns fem bokningar innan vi helt ger upp en film,” sa han till Vanity Fair. ”Det har bara funnits en för Hot Rod, så det är fortfarande värt att prova. Jag gillar Andy Samberg.Jag har bara inte blivit tillräckligt modig för att ge det ännu ett skott. ”
Hur som helst delar Hot Rod-kultister sin avgudadyrkan på otaliga sätt med filmens skapare. Samberg, Taconne och Schaffer tenderar att få ”coola bönor” hälsningar mycket. Samberg rapporterar att under mötet och hälsar på förra årets Popstar: Aldrig sluta aldrig stoppa, skulle människor dyka upp klädda som Rod och Kevin.
När han skrev om Pam Bradys manus sa han: ”Vi skulle ofta säga att det skulle vara så coolt om vi kunde göra något som kändes för barn och tonåringar som filmer som Billy Madison och Wet Hot American Summer kände för oss. Det var definitivt vårt mål. Jag säger inte på något sätt att Hot Rod är lika bra som de, men jag säger att det är trevligt att höra att det potentiellt har en varm plats i någons hjärta. ”