Connie Smith (Svenska)

1964–1967: BreakthroughEdit

Eftersom Chet Atkins tyckte sig vara för upptagen med andra artister, agerade Bob Ferguson som Smiths producent på sina första sessioner och skulle fortsätta att arbeta som sin producent fram till hennes avgång från RCA. Smiths första session ägde rum den 16 juli 1964, där hon spelade in fyra låtar, varav tre skrevs av Bill Anderson. En av de fyra låtarna inspelade under sessionen med titeln ”Once a Day” valdes till Smiths debut-singel. Låten släpptes som singel den 1 augusti 1964 och blev Smiths break-singel och nådde No . 1 på Billboard Magazine Hot Country Singles-listan den 28 november och stannade på plats ett i åtta veckor.

”En gång om dagen” blev den första debutsingeln av en kvinnlig countryartist som kom på första plats. I nästan 50 år hade singeln rekordet för de flesta veckor som tillbringades på första plats på Billboard country-listan av en kvinnlig artist. RCA Victor släppte Smiths självbetitlade debutalbum i mars 1965, som också nådde nummer 1, tillbringade sju veckor på toppen av Billboard Top Country Albums-listan och tillbringade 30 veckor på listan totalt. Dessutom släppte albumet också nådde topp 105 på Billboard 200-albumtabellen ungefär samma tid. Dan Cooper från Allmusic kallade produktionen av albumet för att låta som om hon var ”en hemlig Streisand-front med The Lennon Sisters.” Under denna tid skrev Anderson en serie singlar som skulle starta Smiths karriär inom countrymusikindustrin. Bland dessa låtar var Smiths uppföljningssingel till ”Once a Day” som släpptes i början av 1965 med titeln ”Then and Only Then”. Låten nådde topp 4 på Billboard country-listan. Dessutom är dess B-sida, ”Tiny Blue Transistor Radio” (ursprungligen avsedd för Skeeter Davis), skrevs också av Anderson och nådde topp 25 på samma singeldiagram. 1965 blev Smith officiellt medlem av Grand Ole Opry-radioprogrammet i Nashville, Tennessee. Det hade varit en dröm om Smith att bli medlem sedan barndomen, och kom ihåg att jag sa vid fem års ålder: ”En dag ska jag sjunga på Grand Ole Opry.” I mitten av 60-talet avskedades Smith tillfälligt från Grand Ole Opry för att han inte var med på showen på tjugo-sex veckor av året, vilket var det antal veckor som krävs för att stanna medlem vid den tiden. På 1970-talet fick Smith nästan sparken från showen för att vittna om Jesus Kristus.

Bill Anderson skrev sin nästa singel med Bette Anderson, som släpptes i april 1965 med namnet ”I Can” t Remember ”. singeln nådde topp 9 på Billboard Magazine Hot Country Singles-listan och nummer 30 på Billboard Bubbling Under Hot 100-singellistan. I oktober 1965 släppte Smith sitt andra studioalbum Cute ”n” Country. Albumet innehöll båda täckversionerna av andra countrylåtar och nyare låtar skrivna av Bill Anderson. Det omfattade täckversioner av låtar av artister som Jim Reeves, Webb Pierce och Ray Price. Precis som hennes första album nådde Cute ”n” Country nr 1 på Billboard Top Country Albums och tillbringade trettio veckor på listan också. Hennes nästa två singlar, ”If I Talk to Him” och ”Nobody But a Fool (Would Love You)” nådde båda nummer 4 på Hot Country Singles-listan och utfärdades på Smiths tredje album, Miss Smith Goes to Nashville (1966). Albumet nådde topp 2 på Billboard Top Country Albums-listan. Med sina närmaste sessioner kände Smiths producent Bob Ferguson sig pressad från RCAs huvudkontor i New York City för att marknadsföra Smiths ljud mot mer ”medelstora” countrypopmaterial. Denna ljudbyte var tydlig på hennes två nästa studioalbum Born to Sing (1966) och Downtown Country (1967). Båda albumen innehöll fulla orkestrar i bakgrunden och täckversioner av singlar av tidens popartister. Uppkom från Born to Sing och Downtown Country var singlarna ”Ain” t Had No Lovin ”” och ”The Hurtin” s All Over ”, som båda nådde topp 5 i Hot Country Singles-listan.

Under denna tid medverkade Smith också i flera countrymusikfordonsfilmer, där hon framförde många av sina nuvarande hitinspelningar. 1966 spelade hon in i filmerna Second Fiddle to a Steel Guitar och The Las Vegas Hillbillys, av vilka den senare spelade Jayne Mansfield. 1967 uppträdde hon i The Road to Nashville and Hell on Wheels.

I februari 1967 släppte Smith ett album på RCA Camden med titeln Connie in the Country, som främst innehöll täckversioner av countryhits. inspelade vid den tiden, inklusive låtar av Loretta Lynn och Buck Owens. I maj 1967 släppte Smith ett album med låtar skrivna helt av Bill Anderson med titeln Connie Smith sjunger Bill Anderson. Hon kommenterade senare att ”… det var en ära, inte en tjänst ”att spela in ett album med alla Bill Anderson-låtar.Inkluderat i albumet var covers av Andersons egna hits som ”City Lights” och ”Thats s What Its Like to Be Lonesome”. Även Anderson ”I Love You Drops” som Smith ville släpp som singel; dock Anderson ville släppa låten som sin egen singel. Smith sade: ”Vi bad honom om den låten. Men jag klippte 33 av hans låtar.” Det skulle senare bli en topp tio hit för Anderson. Mellan 1966 och 1968 hade Smith fem topp tio singlar i rad på Billboard Hot Country Singles-listan: ”I” ll Come Running ”(som Smith skrev själv),” Cincinnati, Ohio ”,” Burning a Hole in My Mind ” , ”Baby” s Back Again ”och” Run Away Little Tears ”. ”Cincinnati, Ohio” skulle senare inspirera staden Cincinnati, Ohio att förklara sin egen ”Connie Smith Day” i juni 1967.

1968–1972: Nya riktningar Redigera

År 1968 började Smith känna stora mängder tryck från musikbranschen. Stressen att turnera, spela in, marknadsföra och försöka hålla ett personligt liv fick enligt uppgift Smith att överväga självmord men hon förklarade senare att hon aldrig betraktade utsikterna som en faktisk möjlighet. Dessa påtryckningar ledde så småningom till att Smith sökte tröst i både sitt familjeliv och sin religion och blev en born Born Christian under våren 1968. Även om hon inte gav upp sin musikkarriär, balanserade Smith det med ett lättare schema för att undvika stress.

1968-69 började hon spela in mörkare låtar, inklusive singeln ”Ribbon of Darkness”, bland andra. Smith uppgav att det var en reflektion över hennes personliga liv, efter att nyligen ha skild sig från sin första man Jerry Smith. Trots sina personliga problem nyligen fortsatte Smith att njuta av samma kommersiella framgång som hon hade tidigare. År 1969 nådde hennes nästa singel ”You and Your Sweet Love” (skriven av Bill Anderson) nr 6 på Billboard Magazine Hot Country Singles. Detta följdes av ytterligare en topp tio singlar 1970, med titeln ”I Never Once Stopped Loving You”, som nådde nr 5 på samma singellista. Mellan 1969 och 1970 släppte hon två samarbetsalbum med den amerikanska countryartisten Nat Stuckey som heter Young Love och Sunday Morning med Nat Stuckey och Connie Smith, varav den senare var ett gospelalbum. Från 1970 till 1971 blev både singlarna ”Louisiana Man” och ”Where Is My Castle” topp 20 hits på Billboard Magazine country singlar.

1971 täckte Smiths omslag till Don Gibson 1960-singeln ”Just One Time” nådde nummer 2 på Hot Country Singles-listan. Ett album med samma namn släpptes också, som nådde nummer 20 på Billboard Top Country Albums-listan. I början av 1970-talet började Smith införliva mer gospelmusik i sina vanliga studioalbum och turnéshow. Smith förklarade senare att genom att införliva mer gospelmusik i hennes sekulära inspelningskarriär skulle hon få hoppa in i kristendomen ”räknas”. År 1971 släppte hon sitt tredje gospelalbum Come Come and Walk with Me, som Smith senare uppgav var hennes favorit-gospelplatta av de många hon har gjort. 1972 nådde alla tre Smiths singlar topp tio på Billboard Magazine Hot Country Singles-listan: ”Just for What I Am” (# 5), ”If It Ain” t Love (Lets s Leave It Alone) ”(# 7) och” Love Is the Look You ”re looking for” (# 8). Dessutom släpptes tre album för att tillgodose framgången för de tre singlarna, inklusive en hyllning till låtskrivaren Dallas Frazier som heter If It Ain ”t Love och Other Great Dallas Frazier Songs. I november 1972 meddelade Smith att hon skulle avgå från RCA samma vecka meddelade countryartisten Eddy Arnold också sin tillfälliga avgång. Smith förklarade senare i en intervju med Razor & Slips att hon kände att RCA visade brist på respekt för henne och att hon kände att hon skulle har varit lyckligare inspelningar någon annanstans.

1973–1979: Senare karriärredigering

Efter att ha gått från RCA flyttade Smith till Columbia Records 1973. Med sitt nya kontrakt insisterade hon på att hon skulle kunna spela in ett gospelalbum om året. Hon släppte sitt första gospelalbum under etiketten i november 1973 med titeln God Is Abundant. Dessutom gav etiketten henne fördelen att kunna införliva fler gospelsånger i sitt vanliga land studioalbum. På grund av t Dessa faktorer förblev de flesta av hennes singlar bland de tio bästa, men hon lyckades hålla sig på topp 20 större delen av decenniet. Det året spelade Smith in sitt första countryalbum för etiketten A Lady Named Smith med producenten George Richey. Smith och Richey skrev tillsammans albumet ”s lead single,” You ”Got Got Me (Right Where You Want Me)”, som blev en mindre hit på Billboard country-listan. Emellertid var Smith missnöjd med Richeys produktionsstrategier och ersatte honom med Ray Baker för sitt nästa album, Thats the Way Love Goes (1974).Hennes nästa singel (släppt på That ”s the Way Love Goes) skrevs av Dallas Frazier med namnet” Ain ”t Love a Good Thing”, som nådde topp 10 på Hot Country Singles Chart 1974.

Efter att ha undertecknat med Columbia har många musikkritiker ansåg att Smith förlorade mycket av den kvalitet som hittades i hennes tidigare skivor med RCA Victor. När Thom Jurek från Allmusic granskade hennes sammanställning från Columbia med titeln Connie Smith Sings Her Hits (1997), kommenterade han att Smith förlorade mycket av ”kornet” i sin röst. Jurek fortsatte med att skriva, ”Det kan sägas att hon oavsett material aldrig gjorde en dålig skiva; låtarna valdes noggrant ut, det är sant, men hon försökte aldrig dölja hardcore twang i sin vokalstil.” 1974 släppte Smith singlarna ”I Never Knew (What That Song Meant Before)” och ”I” ve Got My Baby on My Mind ”, som båda nådde nummer 13 på Billboard Magazine Hot Country Singles-listan. 1975 släppte hon sitt andra gospelalbum med etiketten Connie Smith sjunger Hank Williams Gospel, som var en hyllning till det gospelmaterial som Hank Williams spelade in. Det året släppte hon också en omslag av Williams ”sekulära” Why Don t You Love Me (Like You used to Do) ”som singel. 1976 släppte Smith två täckversioner av tidigare gjorda popträffar av The Everly Brothers som singlar: ”(Till) I Kissed You” och ”So Sad (To Watch Good Love Go Bad)”.

I 1977 flyttade Smith till Monument Records. Med sitt nya inspelningskontrakt marknadsfördes hon som country-popartist och pressades till att spela in mjukare material. När Thomas Thomas Erlewine granskade Smiths samling av monument från 1993 Greatest Hits on Monument, kommenterade Allmusics Stephen Thomas Erlewine att hon inte bara spelade in country-pop-material utan också ”kraftigt producerade vuxna samtida ballader och stora, glänsande disco-influerade popnummer.” Under tiden stelnade båda Smiths album under etiketten när de släpptes. Hennes debut 1977-monumentalbum, Pure Connie Smith, skapade bara en singel med titeln ”Coming Around”, som nådde sin topp utanför topp 40. Endast en singel släpptes på etiketten. blev en betydande hit, en omslag av Andy Gibbs pophit ”I Just Want to Be Your Everything” från 1977, som nådde topp 14 på landssingellistan 1978. Hennes nästa fem singlar på etiketten fortsatte att sjunka ner i gradvis lägre positioner på landssingeln och på grund av dålig rekordförsäljning bestämde Smith sig för att gå i halvpension 1979 för att uppfostra sina fem barn.

1998 – nu: Comeback och aktuella aktiviteterRedigera

Smith uppmuntrades att starta om sin vanliga karriär 1985 med ett nytt inspelningskontrakt till Epic Records. Etiketten släppte två singlar under två år. Den första singeln, ”A Far Cry from You” (1985), skrevs av den alternativa countryartisten Steve Earle och nådde nr 71 på Hot Country Singles-listan. Den andra singeln kom inte in och Epic misslyckades med att släppa några fler singlar eller ett album. 1986 kom hon fram i Stephen King ”skräckfilm Maximum Overdrive som” död dam i bil ”.

En dag i mitten av 1990-talet var Smith hemma och pratade med en av sina döttrar i telefon. Efter att ha berättat för sin mamma vad hon skulle göra den kvällen frågade dottern Smith vad hennes planer för den natten var. Eftersom hon inte hade något roligt planerat, ljög Smith så att hennes dotter inte skulle behöva oroa sig för henne. Efter att konversationen avslutades insåg Smith att hon inte behövde sina egna barn som oroade sig för henne i början av sitt vuxna liv och bestämde sig för att det var dags att återvända till sin karriär. Med countryartisten Marty Stuart (som hon senare gifte sig 1997 ), som fungerade som albumets huvudproducent, undertecknade Smith ett inspelningskontrakt med Warner Bros. Records 1996. Även om etiketten föredrog henne att spela in ett album med duetter, bestämde Smith sig för att följa sina egna villkor och spela in ett solo-studioalbum. . I oktober 1998 släppte hon sitt andra självbetitlade studioalbum. Den bestod av tio spår, varav nio medskrivna av både Smith och Stuart. Även om albumet väckte liten uppmärksamhet fick det högt kritiskt beröm för sin traditionella och samtida stil. Kurt Wolff från boken Country Music: The Rough Guide kommenterade att albumet lät ”mycket modigare än någonting i Reba och Garth mainstream”. Thom Jurek från Allmusic gav släppet fyra av fem stjärnor, kallade det ”en solid ansträngning”, kommenterade också, ”… det står huvud och axlar över de flesta saker som kommer ut ur Nash Vegas på över ett decennium . Även om den inte säljer en kopia är det en triumferande avkastning för Smith. Hon har inte tappat en del av sin gåva som sångare eller som författare.”Även 1998 gjorde Smith ett andra cameo-uppträdande i en film och skildrade en” Singer at the Rodeo Dance ”i The Hi-Lo Country med Woody Harrelson och Billy Crudup i huvudrollen.

I augusti 2003 släppte hon ett samarbetande gospelalbum med countryartisterna Barbara Fairchild och Sharon White som heter Love Never Fails on Daywind Records. I en intervju med Country Stars Central sa Smith att hon var sjuk med maginfluensan när hon spelade in albumet, men tyckte fortfarande om att göra skivan , Producerad av country- och bluegrasskonstnären Ricky Skaggs (Whites make) fick albumet en nominering från Dove Awards. Webbplatsen Slipcue.com granskade släppet och kommenterade att Love Never Fails, ”förmodligen är för lurvig för de flesta Southern Gospel-fans (som verkligen gillar tinkly pianon och mindre snygga sånger), och även om det förmodligen inte kommer att få wow många countrylyssnare, för folk som är fans av någon av dessa tre sångare, det här är en slags godis.

I november 2008 gick Smith med i rollerna i Marty Stuarts tv-serie The Marty Stuart Show, som sänds på RFD-TV-nätverk varje lördagskväll. Det trettio minuter långa programmet innehåller traditionell countrymusik framförd av både Stuart och Smith, samt radiopersonlighet Eddie Stubbs. Sedan 2008 hade Smith skrivit nya låtar till sitt nästa album. I augusti släppte Smith hennes första nya soloinspelning på tretton år med titeln Long Line of Heartaches via Sugar Hill Records. Skivan producerades av Marty Stuart och innehåller fem låtar skrivna av paret. Harlan Howard, Kostas, Johnny Russell och Dallas Frazier skrev också låtar som inkluderades på albumet. År 2012 infördes Smith i Country Music Hall of Fame.