Från starten i New Orleans bordellos i början av 1900-talet har jazz aldrig stått still. Formad av unga jazzmusiker som söker nya uttryckssätt har jazzens framtid alltid återspeglat de förändrade tider som har format dess skapares känslor.
Under det andra decenniet av 2000-talet, musiken vars essens är improvisation blomstrar igen: en yngre generation lyssnare har vänt sig till banbrytande figurer som Robert Glasper och Kamasi Washington, som har hjälpt jazz att återfå dess relevans. Med bredare exponering förmedlar unga jazzmusiker musikens DNA och håller det vid liv – och ständigt föränderligt – genom att gifta sig med andra typer av musik.
När 2000-talet närmar sig sitt tredje decennium visar de unga jazzmusiker som anges nedan att musiken är i mycket goda händer. De kommer att utforma jazzens framtid för de kommande generationerna och se till att den aldrig blir stillastående.
Medan du läser, lyssna på vår New Jazz-spellista här.
10 unga jazzmusiker som formar jazzens framtid
Shabaka Hutchings
Född i London och uppvuxen i Barbados, är 35-åriga Hutchings en prisutdelning vinnande multi-reed-spelare som kan växla mellan saxofon och klarinett. Även om han började spela med calypso-band betraktas han nu som doyen för Storbritanniens samtida jazzscen och leder för närvarande tre olika band, som alla kan göra anspråk på att forma jazzens framtid: en oktett som heter Shabaka & Förfäderna; en kvartett, Sons Of Kemet; och The Comet Is Coming, den senare en futuristisk trio som blandar elektronisk musik med jazz och en punkliknande attityd.
Key cut: Summon The Fire (The Comet Is Coming)
Kamasi Washington
En av anledningarna till att jazz återförenas med ungdomar beror på den här LA-födda saxofonistens transformativa debutalbum från 2015, en spridande trippeluppsättning som heter The Epic, på vilken han förvandlades från en svensliknande saxofonist att hyra till en inspirerande apostel av andlig jazz. Liksom många av dagens unga jazzmusiker påverkas Washingtons musik lika mycket av hip-hop som jazz; han uppträdde till och med på Kendrick Lamars visionära album To Pimp A Butterfly.
Key cut: Truth
Christian Scott aTunde Adjuah
Från jazzens födelseplats , New Orleans, Adjuah är en trumpeter med en klar, polerad ton som erkänner musikens tradition men ser jazzens framtid i en blandning av alt.rock, afrikansk musik, filmspår och hip-hop. Han beskriver sin allusive polyglotstil som ”stretchmusik”, en term som refererar till dess elastiska egenskaper. Adjuahs musik är också socio-politiskt medveten.
Key cut: West Of The West
Esperanza Spalding
Denna 34-åriga portlandfödda sångare, kompositör och basvirus utökar jazzens gränser och låter som en ung Joni Mitchell-fronting Return To Forever på steroider. med gränsbrytande musik som omfattar rock, funk, latin, fusion och avantgarde.Spalding har också varit en förespråkare för att använda sociala medier som ett verktyg för kreativitet, exemplifierat av hennes album 2017, Exposure, som spelades in från grunden, leva på 77 timmar medan hon streamas på internet. Hon är utan tvekan en av de mest originella tänkarna och banbrytande konceptualisterna i jazz just nu.
Key cut: 12 Little Spells
Nubya Garcia
En av Storbritanniens snabbast växande unga jazzmusiker, Garcia är en 28-årig tenorsaxofonist / komposit er från London som också spelar med den andliga jazzgruppen Maisha. Hon är en produkt av Tomorrows Warriors talangbyrå – känd för att föra unga brittiska jazzmusiker till allmänheten – och släppte sitt kritikerrosade debutalbum, Nubyas 5ive, 2017. Hon spelade också in med Sons Of Kemet, Ezra Collective och Makaya McCraven. .
Key key: Lost Kingdoms
Makaya McCraven
Född i Paris och uppvuxen i USA, trummis / kompositör McCraven är ett jag -utropat ”beat scientist” som håller ögonen på jazzens framtid och spelar groove-orienterad avantgardejazz med en hip-hop attityd. Stolt på spontanitet, hans tre album, In The Moment, Highly Rare och 2019: s hyllade Universal Beings, alla har liveinspelningar.McCravens mål, sa han en gång till en intervjuare, var att skapa musik som är ”socialt utmanande, inte tekniskt utmanande”.
Key cut: Young Genius
Binker And Moses
Debuterade 2016 med det prisbelönta albumet Dem Ones, saxofonisten Binker Golding och trummisen Moses Boyd etablerade sig som John Coltrane och Rasheed Ali av brittisk jazz med sina passionerade duon. Deras andra album, ett episkt dubbelsats kallad Journey To The Mountain Of Forever, såg dem utöka sin palett genom att presentera veteran brittisk avantgarde saxofonist Evan Parker på några låtar. Sedan dess har duon släppt ett live-album (Alive In The East?) som fångar rå visceral kraft av deras improvisationer i konsert.
Key cut: Fete By The River
Kendrick Scott Oracle
Från Houston, Texas , Scott är en trummis / kompositör vars distinkta och ytterst eleganta märke av post-bop-jazz är infunderat med R & B och hip-hop f lavurer. Den senaste inkarnationen av hans band – vars andra album, en 12-spårig sångcykel som heter A Wall Becomes A Bridge, släpptes i april 2018 på Blue Note – har expanderat till en sextett via tillägget av en turntablist som sitter bredvid mer traditionell jazz instrument i form av ett piano, saxofon och gitarr.
Key cut: Mocean
Jazzmeia Horn
Med tanke på att hon först slår örat. namn, den 27 år gamla Texas-chanteuse föddes för att sjunga jazz. Från skolan för atletiska jazzsångare som Carmen McRae och Ella Fitzgerald, segrade Horn vid 2015 Thelonious Monk Institute International Jazz Competition, som gav henne ett kontrakt med Concord Records. Hennes debutalbum 2017, A Social Call, släppt av Concord via det återupplivade Prestige-avtrycket, vann fantastiska recensioner och etablerade Horn som jazzens nya röst.
Key cut: Tight
Miles Mosley
En stalwart från Kamasi Washingtons turnéband, Hollywoodfödda Mosley är en kontrabassist som lärde sig av legendariska Ray Brown, men vars användning av effektpedaler gör honom starkt samtida i hans syn. En tidigare sideman för musiker så varierande som Chris Cornell, Kenny Loggins och Lauryn Hill, släppte Mosley sin solodebut, Uprising, på Verve 2017. En oklassificerad sammanslagning av jazz, funk, soul och rock, det gjorde det möjligt för Mosley att avslöja sina talanger som en sångare och låtskrivare förutom hans fenomenala basspel.
Key cut: Abraham
Joel Ross
En gång hemma för den stora Milt Jackson, Bobby Hutcherson och, nyligen Stephon Harris, Blue Note har en lång historia av fantastiska vibrafonspelare i sina böcker. Nu finns det en ny vibbar man i stan: Joel Ross. Ett spännande nytt tillskott till Blue Note-listan, Chicago-född Ross – vars debutalbum, KingMaker, kommer att släppas den 3 maj – är en post-bop-vibrafonist som har spelat med legender som Herbie Hancock men är bättre känd för sina bidrag till banbrytande jazzalbum av Makaya McCraven, James Francies och Marquis Hill.
Key cut: Ill Relations
Elena Pinderhughes
A blivande stjärna i början, kanske den här kaliforniska flautisten och sångaren kommer att släppa sin stora debut för Verve Forecast senare i år. Pinderhughes spelade in sitt första album när hon var nio och har sedan dess uppträtt med jazzstorlekarna Herbie Hancock och Hubert Laws samt på album av samtida ledare som Joshua Redman, Ambrose Akinmusire och Christian Scott. De som har haft turen att höra henne live vet att Pinderhughes lovar mycket för jazzens framtid.
Key cut: Completely (med Christian Scott aTunde Adjuah)
Ashley Henry
En södra Londonfödd pianist som studerade vid Royal Academy of Music samt BRIT-skolan, 26-årige Henry – som har turnerat som keyboardist för fransk popakt Christine And The Queens – kommer att släppa sitt debutalbum, Beautiful Vinyl Hunter, i september 2018. Han är en av bara två brittiska jazzartister undertecknade med en stor etikett (den andra är Shabaka Hutchings) och har utvecklat en unik, iögonfallande signatur stil som förenar jazz med hip-hop, smuts, R & B och till och med punk-smaker.
Key cut: Dark Honey
Letar du efter mer? Upptäck de bästa jazzalbumen genom tiderna.