Piesa Gorboduc din 1561 de Thomas Norton și Thomas Sackville a fost prima piesă engleză care a folosit versuri goale.
Christopher Marlowe a fost primul autor englez care a obținut notorietate critică pentru utilizarea versetului gol. Principalele realizări ale versurilor goale în limba engleză au fost făcute de William Shakespeare, care a scris o mare parte din conținutul pieselor sale în pentametru iambic neremat și de John Milton, al cărui Paradis pierdut este scris în versuri goale. Versurile goale miltonice au fost imitate pe scară largă în secolul al XVIII-lea de poeți precum James Thomson (în Anotimpurile) și William Cowper (în Task). Poeții englezi romantici precum William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley și John Keats au folosit versurile goale ca formă majoră. La scurt timp după aceea, Alfred, Lord Tennyson a devenit în mod special devotat versurilor goale, folosindu-l de exemplu în lungul său poem narativ „Prințesa”, precum și pentru una dintre cele mai faimoase poezii ale sale: „Ulise”. Dintre poeții americani, Hart Crane și Wallace Stevens se remarcă prin utilizarea versurilor goale în compoziții extinse într-un moment în care mulți alți poeți se orientau spre versuri libere.
Marlowe și apoi Shakespeare și-au dezvoltat potențialul la sfârșitul anului 16 secol. Marlowe a fost primul care a exploatat potențialul versului gol pentru o vorbire puternică și implicată:
Voi stele care domnesc „la nașterea mea,
A cărui influență a alocat moartea și iadul,
Acum desenează-l pe Faust ca o ceață cețoasă
În măruntaiele norilor care lucrează,
Ca atunci când vomită în aer,
membrele mele să iese din gura lor fumurie,
Pentru ca sufletul meu să se înalțe în Rai.– Doctor Faustus
hakespeare a dezvoltat această caracteristică, precum și potențialul versurilor goale pentru vorbirea bruscă și neregulată. De exemplu, în acest schimb de la King John, o linie de vers alb este ruptă între două caractere:
Domnul meu?
Un mormânt.
El nu va trăi.
Destul.– Regele Ioan, 3.3
De asemenea, Shakespeare a folosit tot mai des îmbrăcămintea în versurile sale, iar în ultimele sale piese s-a dat folosirea femelor nouă terminații (în care ultima silabă a liniei este neaccentuată, de exemplu liniile 3 și 6 din exemplul următor); toate acestea au făcut ca versetul său alb de mai târziu să fie extrem de bogat și variat.
Voi, elfi ai dealurilor, pârâurilor, lacurilor și crângurilor,
Și voi, cei de pe nisip, cu piciorul fără amprentă, alungați-l pe Neptun în scădere și zburați-l, când se va întoarce; voi demi-păpuși care
De lună fac inelurile verzi acre
De care oaia nu mușcă; iar tu a cărui distracție este să faci ciuperci la miezul nopții, care să te bucure
Să auzi cufundarea solemnă; prin ajutorul căruia,
Stăpâni slabi, deși sunteți, eu m-am culcat
Soarele de la amiază, a chemat vânturile mutine,
Și „învârte marea verde și bolta azurată
Puneți război urlător – la groaznicul tunet
Am dat foc și am sfărâmat stejarul lui Jove
Cu propriul său șurub; …– The Tempest, 5.1
Acest tratament foarte gratuit al versurilor goale a fost imitat de contemporanii lui Shakespeare și a dus la o slăbiciune metrică generală în mâinile utilizatorilor mai puțin pricepuți. Cu toate acestea, versul alb shakespearian a fost folosit cu un anumit succes de John Webster și Thomas Middleton în piesele lor. Între timp, Ben Jonson a folosit un verset gol mai strâns, cu mai puțină joacă în marile sale comedii Volpone și The Alchemist.
poezia nedramatică a secolului al XVII-lea până la Paradisul pierdut, în care Milton a folosit-o cu multă licență și o abilitate extraordinară. Milton a folosit flexibilitatea versurilor goale, capacitatea sa de a susține sintactul complexitate ic, până la maxim, în pasaje precum acestea:
…. În ce groapă vezi
Din ce înălțime fal „n, cu atât mai puternic provd
El cu Tunetul său: și până atunci cine știa
Forța acelor brațe cumplite? totuși nu pentru cei
Și nici ceea ce Potentul Victor în furia lui
altceva nu pot face să mă pocăiesc sau să mă schimb,
Deși schimb în strălucirea exterioară; mintea aceea fixă
Și disprețul mare, din sens de rău „d merit,
Că, cu cei mai puternici rais”, să mă lupt,
Și în disputa acerbă adusă
Forța nenumărată a brațului Spiritelor ”d
Care a îndrăznit să nu-i placă domnia sa și eu prefer,
Puterea Sa cea mai mare cu puterea adversă se opune „d
În luptă dubioasă pe Câmpiile Cerului” n,
Și i-a scuturat tronul. Dar dacă câmpul este pierdut?
Totul nu este pierdut; voința de neînvins,
Și studiul răzbunării, ura nemuritoare,
Și curajul de a nu se supune și niciodată să cedeze:– Paradisul pierdut, Cartea 1
Milton a scris, de asemenea, Paradise Regained și părți din Samson Agonistes în versuri goale.În secolul de după Milton, există puține utilizări distincte ale versurilor goale, dramatice sau nedramatice; în concordanță cu dorința de regularitate, majoritatea versetului gol al acestei perioade este oarecum rigid. Cele mai bune exemple de versuri goale din această perioadă sunt probabil tragedia „All for Love” a lui John Dryden și „Anotimpurile” lui James Thomson. Un exemplu remarcabil atât pentru eșecul său cu publicul, cât și pentru influența sa ulterioară asupra formei este The Fleece de John Dyer.
La sfârșitul secolului al XVIII-lea, William Cowper a introdus o reînnoire a golului verset cu volumul său de meditații caleidoscopice, Sarcina, publicat în 1784. După Shakespeare și Milton, Cowper a fost principala influență asupra următorilor poeți majori în versuri goale, adolescenții când Cowper și-a publicat capodopera. Taylor Coleridge. Wordsworth a folosit forma pentru multe dintre Baladele Lirice (1798 și 1800) și pentru cele mai lungi eforturi ale sale, Preludiu și Excursie. Versetul lui Wordsworth recuperează o parte din libertatea lui Milton, dar este, în general, mult mai regulat:
Au trecut cinci ani; cinci veri, cu lungimea
De cinci ierni lungi! Și din nou aud
Aceste ape, care se rostogolesc din izvoarele lor montane
Cu un suflu moale în interior. – Încă o dată
Le văd stânci abrupte și înalte …– Linii scrise la câțiva kilometri deasupra Tintern Abbey, rândurile 1-5
Versetul gol al lui Coleridge este mai tehnic decât Wordsworth, dar el a scris puțin despre el:
Ei, au dispărut și aici trebuie să rămân,
Acest tei îmi aruncă închisoarea! Am pierdut
Frumuseți și sentimente, așa cum ar fi fost cele mai dulci pentru amintirea mea chiar și atunci când vârsta
îmi întunecase ochii până la orbire! Între timp, ei …– Această tei Bower închisoarea mea, rândurile 1-5
așa-numitele „Poeme de conversație” precum „Harpa eoliană” și „Frost at Midnight” sunt cele mai cunoscute dintre lucrările sale în versuri goale. Versetul gol al lui Keats în Hyperion este modelat în principal pe cel al lui Milton, dar are mai puține libertăți cu pentametrul și posedă frumusețile caracteristice ale versului lui Keats. la Milton „s.
Dintre scriitorii victorieni în versuri goale, cei mai proeminenți sunt Tennyson și Robert Browning. Versetul alb al lui Tennyson în poezii precum” Ulise „și” Prințesa „este muzical și regulat; versul său „Lacrimi, lacrimi inactiv” este probabil primul exemplu important al poemului strofic în versuri goale. Versetul gol al lui Browning, în poezii precum „Fra Lippo Lippi”, este mai abrupt și mai conversațional. Opera din 1884 a lui Gilbert și Sullivan, Prințesa Ida, se bazează pe „Prințesa” lui Tennyson. Dialogul lui Gilbert este în gol versuri peste tot (deși celelalte 13 opere Savoy au dialog în proză). Mai jos este un extract rostit de prințesa Ida după ce și-a cântat aria de intrare „Oh, zeiță înțeleaptă”.
Femeile din Adamant, neofiți frumoși –
Cine sete de astfel de instrucțiuni pe care le dăm,
Participă, în timp ce eu desfășor o parabolă.
Elefantul este mai puternic decât Omul,
Totuși Omul îl supune. De ce?
elefantul este elefantin peste tot, dar aici (bătându-i fruntea)
Și bărbatul, al cărui creier se află la elefantul
Ca creierul femeii la cel al bărbatului – (asta este regula a trei), –
Cucerește pe cei proști uriașul pădurilor,
În timp ce femeia, la rândul ei, va cuceri bărbatul.
În matematică, femeia conduce calea:
Pedantul cu mintea îngustă încă mai crede
Că doi și doi fac patru! De ce, putem dovedi,
Noi, femeile – gălăgie ca noi –
Că doi și doi fac cinci – sau trei – sau șapte;
Sau cinci și douăzeci, dacă cazul impune!
Versul gol, cu diferite grade de regularitate, a fost folosit destul de frecvent de-a lungul secolului al XX-lea în versurile originale și în traducerile versurilor narative. Majoritatea poeziilor narative și de conversație ale lui Robert Frost sunt în versuri goale; la fel și alte poezii importante precum Wallace Stevens „The Idea of Order at Key West” și „The Comedian as the Letter C”, WB Yeats „s” The Second Coming „, WH Auden” The Watershed „și John Betjeman” Summoned by Bells. O listă completă este imposibilă, deoarece un fel de verset gol a devenit un element de bază al poeziei lirice, dar ar fi sigur să spunem că versurile goale sunt la fel de proeminente acum ca în ultimii trei sute de ani.