În cel mai cunoscut și mai mare tablou al său, Georges Seurat a descris oameni relaxându-se într-un parc suburban pe un insulă din râul Sena numită La Grande Jatte. Artistul a lucrat la pictură în mai multe campanii, începând din 1884 cu un strat de mici pensule orizontale de culori complementare. Mai târziu, el a adăugat puncte mici, de asemenea, în culori complementare, care apar ca forme solide și luminoase atunci când sunt văzute de la distanță. la pictura folosită de impresionisti. Deși Seurat a îmbrățișat subiectul vieții moderne preferat de artiști precum Claude Monet și Pierre-Auguste Renoir, el a trecut dincolo de preocuparea lor pentru surprinderea calităților accidentale și instantanee ale luminii în natură. Seurat a încercat să evoce permanență reamintind arta trecutului, în special sculptura egipteană și greacă și chiar frescele renascentiste italiene. După cum i-a explicat poetului francez Gustave Kahn, „Panatenienii din Fidia au format o procesiune. Vreau să fac ca oamenii moderni, în trăsăturile lor esențiale, să se miște așa cum fac ei pe acele frize și să le așeze pe pânze organizate de armonii de culoare. „Unii critici contemporani, totuși, au găsit că figurile sale sunt mai puțin un semn al arta anterioară istorie decât un comentariu la posturarea și artificialitatea societății pariziene moderne. Seurat a făcut ultimele modificări la La Grande Jatte în 1889. El a restrâns pânza pentru a adăuga o margine pictată de puncte roșii, portocalii și albastre care oferă o tranziție vizuală. între interiorul picturii și rama sa albă special concepută.