Você definiu a ideia para o seu romance. Você reduziu a uma frase ou duas e está pronto para enfrentar o que parece uma tarefa intransponível – desenvolver seu personagem principal.
Se você for um Outliner (aquele que descreve seu romance primeiro) , é hora do desenvolvimento do personagem, um esforço não para fracos.
As histórias fascinantes apresentam personagens críveis que parecem conhecíveis.
Sim, mesmo se o seu gênero for Fantasia ou Alegoria ou Futuro. Seu personagem pode até ser um super-herói, mas ele * deve ser real e conhecível dentro de sua premissa.
Eu adoraria compartilhar alguma joia que faria de você um especialista em desenvolvimento de personagem. Mas, desculpe, sem atalhos. Isso é tão difícil quanto parece. Fracasse nessa tarefa, e isso fica evidente.
Você engana seus leitores quando seu personagem principal não se desenvolve e cresce. Sem crescimento, sem arco de personagem. Nenhum arco de personagem, menos leitores satisfeitos.
Como as calças desenvolvem personagens?
Nosso nome vem do fato de que escrevemos pelo assento da calça. Sem contornos para nós. Escrevemos por processo de descoberta. Como aconselha Stephen King, “Coloque personagens interessantes em situações difíceis e escreva para descobrir o que acontece.”
Eu me identifico como um Pantser, então sou simpático se você não consegue imaginar criar um personagem e dar ele uma história pessoal antes de começar a escrever. Meus personagens se apresentam a mim e revelam suas histórias conforme a história se desenrola.
Para um novo escritor ou um Outliner, pode parecer emocionante e perigoso mergulhar em uma história contando com os personagens para emergir e assumir o controle. Acredite em mim, são os dois.
Francamente, os Outliners têm algumas vantagens sobre os Pantsers aqui. Eles sabem muito sobre seus personagens principais antes de começar a escrever.
Companheiros Calças, não ignore ou descarte este treinamento. Precisamos começar com alguma ideia de quem está povoando nossas histórias. E quando ficarmos presos, não há vergonha de voltar e nos envolver neste exercício.
Independentemente do tipo de escritor que você é, o desenvolvimento do personagem – arco do personagem – pode fazer ou destruir seu romance.
Considere r alguns dos personagens mais memoráveis da literatura – Jane Eyre, Scarlett O’Hara, Atticus Finch, Ebenezer Scrooge, Huckleberry Finn, Katniss Everdeen, Harry Potter. Você pode nomear os romances de onde eles vêm e o que eles têm em comum?
- Maiores do que a vida, eles também são universalmente humanos
- Eles vêem coragem não como falta de medo mas sim a capacidade de agir diante do medo
- Eles aprendem com o fracasso e alcançam grandes vitórias morais
Personagens convincentes como esses fazem a diferença entre um romance memorável e um personagem esquecível.
Então, quais são os segredos para tornar um personagem inesquecível?
O que é o desenvolvimento do personagem?
É como seu personagem responde aos obstáculos – tanto internos quanto externos, e como ele muda no final do história.
Nos clássicos mais memoráveis, especialmente aqueles com finais felizes, o personagem desenvolve habilidades e forças que o tornam heróico.
Quanto mais desafios ele enfrenta, melhor para sua história e por seu arco. Resista à tentação de tornar sua vida mais fácil. Apenas os desafios mais difíceis transformam personagens.
Passos para o desenvolvimento do personagem
- Apresente-o cedo, pelo nome
- Dê aos leitores uma olhada nele
- Dê a ele uma história de fundo
- Certifique-se de que ele é humano, vulnerável e imperfeito
- Mas também dê a ele qualidades clássicas e potencialmente heróicas
- Enfatize seu interior vida, bem como seus problemas superficiais
- Use sua própria experiência em desenvolvimento de personagem
- Mostre, não diga
- Conduza uma pesquisa completa
Personagem Etapa de desenvolvimento 1. Apresente-o com antecedência, pelo nome
O maior erro que os novos escritores cometem é apresentar seu personagem principal tarde demais. Como regra, ele deve ser a primeira pessoa a subir no palco e o leitor deve ser capaz de associar seu nome à forma como o vê.
Nomear seu personagem pode ser quase tão estressante quanto nomear um recém-nascido. Você quer algo interessante e memorável, mas não peculiar ou ultrajante. Deixe Blaze Starr e Goodnight Robicheaux com os melodramas. (Na verdade, gostaria de ter pensado em Goodnight Robicheaux; Ethan Hawke o interpreta em The Magnificent Seven.)
As alegorias pedem nomes como Prudência e Verdade e Orgulho, mas os modernos devem ser mais sutis. Escrevi uma parábola de Natal em que o personagem principal era Tom Douten (entendeu? Duvidando de Thomas), e sua noiva era Noella (Christmasy, uma crente em Papai Noel) Wright (Senhorita Certa).
Para romances convencionais, nomes típicos são esquecíveis. A etnia é importante.Você não deveria ter um grego chamado Bubba Jackson.
Seu objetivo é conectar o leitor e o personagem, então o nome deve refletir sua herança e talvez até sugerir sua personalidade. Em The Green Mile, Stephen King nomeou um personagem fraco e covarde de Percy Wetmore. Naturalmente, tratamos os heróis com mais respeito.
Dê ao nome o tempo necessário. Pesquise on-line por nomes de bebês de ambos os sexos e a maioria das listas os categorizará por etnia.
Certifique-se de que o nome seja histórico e geograficamente preciso. Você não teria personagens chamados Jaxon e Brandi, por exemplo, em uma história passada na Inglaterra elisabetana.
Costumo me referir a World Almanacs para encontrar nomes para personagens estrangeiros. Vou associar o primeiro nome de um atual líder do governo naquele país com o sobrenome de uma de suas figuras históricas (mas não tão famoso que o leitor se pergunte se ele é parente, como François Bonaparte).
Desenvolvimento do personagem, etapa 2. Dê aos leitores uma olhada nele
Você quer uma imagem clara de seu personagem em sua mente, mas não cometa o erro de forçar o leitor a vê-lo exatamente como você Faz. Claro, altura, cor do cabelo e dos olhos, e fisicalidade (atlética ou não) são importantes.
Mas realmente importa se o seu leitor visualiza sua heroína loira como Gwyneth Paltrow ou Charlize Theron? Ou seu herói de cabelos escuros como George Clooney ou Ben Affleck?
Conforme ensino sobre as descrições do céu e do clima e configurações, é importante que a descrição de seu personagem principal não seja processada como um elemento separado . Em vez disso, coloque em camadas a aparência dele por meio do diálogo e durante a ação.
Dê uma dica apenas o suficiente para acionar o teatro da mente do leitor para que ele forme sua própria imagem mental.
Milhares de leitores pode ter milhares de imagens ligeiramente variadas do personagem, o que está certo, desde que você tenha dado a ele informações suficientes para saber se seu herói é grande ou pequeno, atraente ou não, e atlético ou não.
Quer você seja um Outliner (em essência, entrevistando seu personagem como se ele estivesse sentado bem na sua frente) ou um Pantser (conhecendo-o conforme ele se revela a você), quanto mais você souber sobre ele, melhor você vai contar sua história.
- Quantos anos ele tem?
- Qual é a nacionalidade dele?
- Ele tem cicatrizes? Piercings? Tatuagens? Imperfeições físicas? Deformidades?
- Como é a voz dele?
- Ele tem sotaque?
Os leitores costumam ter dificuldade em diferenciar um personagem de outro, então, se você puder dar a ele uma etiqueta, na forma de um gesto único ou maneirismo, que ajude a diferenciá-lo.
Você não chegará perto de usar todas as informações que sabe sobre ele, mas quanto mais você sabe, mais ideias de enredo lhe ocorrem. Quanto mais familiarizado você estiver com seu personagem, melhor seus leitores o conhecerão e se importarão.
Desenvolvimento do personagem Etapa 3. Dê a ele uma história de fundo
A história de fundo é tudo o que aconteceu antes do Capítulo 1. Vá fundo.
O que transformou seu personagem na pessoa que ele é hoje?
Coisas que você deve saber, quer as inclua em seu romance ou não:
- Quando, onde e para quem ele nasceu
- irmãos e irmãs, seus nomes e idades
- onde frequentou o ensino médio, a faculdade e a pós-graduação
- afiliação política
- Ocupação
- Renda
- Metas
- Habilidades e talentos
- Vida espiritual
- Amigos
- Melhor amigo
- Quer ele seja solteiro, namorado ou casado
- Visão de mundo
- Tipo de personalidade
- Gatilhos de raiva
- Alegrias, prazeres
- Medo
- E qualquer outra coisa relevante formiga à sua história
Desenvolvimento do personagem Etapa 4. Certifique-se de que ele é humano, vulnerável e imperfeito
Até mesmo os super-heróis têm defeitos e fraquezas. Para o Superman, existe a criptonita. Para espadachins como Indiana Jones, existem cobras.
É impossível identificar com um personagem principal sem qualidades humanas. Mas certifique-se de que suas falhas não sejam prejudiciais ao negócio. Eles devem ser perdoáveis, compreensíveis, identificáveis.
Tenha cuidado para não tornar seu herói irremediável – por exemplo, um covarde, um gato assustado, um desleixado, um burro ou um idiota (como um policial que esquece sua arma ou munição).
Você quer um personagem com quem seu leitor possa se relacionar e, para isso, ele precisa ser vulnerável.
Crie eventos que sutilmente exibam a força de caráter e espírito. Por exemplo, seu personagem mostra respeito por uma garçonete e a reconhece pelo nome? Ele trataria um caixa da mesma forma que trata seu corretor?
Se ele está atrasado, mas testemunha uma emergência, ele para e ajuda?
Esses são chamados de pet-the- Momentos caninos, em que uma personalidade de outra forma grandiosa faz algo fora do personagem – algo que pode ser considerado inferior a ele.
Os leitores se lembram de episódios comoventes e eles tornam o desenvolvimento do seu personagem ainda mais dramático.
Foi George Bailey sacrificando seus sonhos de viajar pelo mundo para assumir as economias e empréstimos humildes isso fez com que ele enfrentasse o vilão Mr. Potter tão heróico no clássico filme Its a Wonderful Life.
Quer transformar seu Jimmy Stewart em um George Bailey?
Torne-o real .
Dê a ele um momento pet-the-dog.
Etapa 5 do desenvolvimento do personagem. Mas também dê a ele qualidades clássicas e potencialmente heróicas
Enquanto se esforça para tornar seu personagem principal real e humano, certifique-se para também torná-lo heróico ou implantar nele pelo menos o potencial de ser heróico.
No final, depois de aprender todas as lições de que precisa com seus fracassos para sair do terrível problema que você mergulhou ele deve estar à altura da ocasião e obter uma grande vitória moral.
Ele pode ter uma queda por chocolates ou medo de cobras, mas deve aparecer e enfrentar a música quando chegar a hora.
Um personagem bem desenvolvido deve ser extraordinário, mas relacionável. Nunca permita que seu protagonista seja a vítima. Certamente, é normal permitir que ele enfrente obstáculos e desafios, mas nunca o retrate como um covarde ou covarde.
Dê ao seu personagem qualidades que cativem e obriguem o leitor a continuar. Por exemplo:
- um personagem com uma educação humilde (um oprimido) surge para a ocasião
- um personagem com uma força ou habilidade oculta revela sutilmente no início da história e mais tarde, usa-o de uma maneira incomum ou extraordinária
Torne-o heróico e você o tornará inesquecível.
Desenvolvimento do personagem Etapa 6. Enfatize sua vida interior também como seus problemas superficiais
O que acontece fisicamente no romance é uma coisa. Seu herói precisa de problemas, um problema, uma busca, um desafio, algo que conduza a história.
Mas tão importante é o conflito interno primário de seu personagem. Isso determinará seu diálogo interno. Crescer internamente geralmente contribuirá mais para o Arco do seu Personagem do que a história superficial.
Pergunte a si mesmo:
- O que o mantém acordado à noite?
- O que é o ponto cego dele?
- Quais são os seus segredos?
- O que o envergonha?
- Que paixão o move?
Misture e combine detalhes de pessoas que você conhece – e de você mesmo – para criar a pessoa interna e externa. Quando ele enfrentar uma situação de vida ou morte, você saberá como ele deve reagir.
Desenvolvimento do personagem Etapa 7. Recorra à sua própria experiência no desenvolvimento do personagem
A diversão de ser um romancista está começando a incorporar os personagens sobre os quais escrevemos. Posso ser uma menina, um velho, um menino, um pai, uma avó, outra raça, um vilão, de uma convicção política ou espiritual diferente, etc. A lista continua e as possibilidades são infinitas.
A melhor maneira de desenvolver um personagem é, em essência, se tornar esse personagem.
Imagine-se em todas as situações em que ele se encontra, enfrentando todos os dilemas, respondendo a todas as perguntas – como você reagiria se estava o seu personagem?
Se o seu personagem se encontra em perigo mortal, imagine-se nessa situação. Talvez você nunca tenha experimentado tal coisa, mas pode imaginar isso em sua mente. Pense na última vez em que se sentiu em perigo, multiplique isso por mil e torne-se seu personagem.
O que passou pela sua mente quando você acreditou que estava sozinho em casa e ouviu passos no andar de cima?
Você teve um filho que sumiu de repente em uma loja movimentada?
Você já teve que reunir coragem para finalmente falar o que pensa e esclarecer alguém?
Não há nada como a experiência pessoal para ajudá-lo a desenvolver personagens.
Desenvolvimento de personagens Etapa 8. Mostre, não diga
Você já ouviu isso antes e vai ouvir isso de novo. Se há uma Regra Cardeal de ficção, é esta.
Também se aplica ao desenvolvimento do personagem.
Dê crédito aos seus leitores, confiando que deduzirão as qualidades do personagem pelo que veem em seu cenas e ouvir em seu diálogo. Se você tem que contar sobre seu personagem no resumo narrativo, você falhou com seu leitor.
Seu leitor tem uma mente, uma imaginação. Usá-lo faz parte da alegria de ler.
Conforme a vida do seu personagem se desenvolve, mostre quem ele é por meio do que ele diz, sua linguagem corporal, seus pensamentos e o que ele faz.
Preferia ouvir: Fritz era um daqueles tipos amigáveis e gregários que tratava a todos da mesma forma, desde os poderosos aos humildes.
Ou que lhe mostrassem: “Como está aquele neto, Marci ? ” Fritz perguntou ao operador do elevador. “James, certo?”
“Jimmy está indo muito bem, obrigado. Voltei do hospital ontem.”
” Férias eram a tônica, Bud “, Fritz disse ao porteiro.” Você está bronzeado como uma estrela de cinema. “
Enquanto ele se acomodava no banco de trás do carro, Fritz disse: “Diga-me seu nome e há quanto tempo você dirige Uber …”
Mostre e não terá que contar.
Para saber mais sobre isso, consulte meu postagem do blog: Mostrando x dizendo: o que você precisa saber.
Desenvolvimento do personagem Etapa 9. Faça uma pesquisa completa
Resista à tentação de escrever sobre algo que você nunca experimentou antes de realizar uma pesquisa completa.
A imaginação só pode levar você até certo ponto. Mas você pode apostar que a primeira vez que adivinhar alguma coisa, leitores astutos irão questioná-la. Por exemplo, posso me imaginar como uma mulher. Tive uma mãe, tenho um esposa, tenho noras e netas, uma assistente, colegas mulheres.
Posso adivinhar seus sentimentos e emoções, mas sempre serei deficiente pelo simples fato de que não sou mulher. Recentemente, encontrei uma velha amiga que me disse que era uma sem-teto.
Mencionei a algumas amigas que duvidava dela porque ela parecia bem, como se tivesse ido a um salão de beleza.
Eu disse: “Se você morasse no seu carro, gastaria dinheiro para fazer o cabelo e as unhas?”
Naturalmente, essa é a última coisa em que um homem pensaria. Mas as mulheres na minha órbita disse, claro, eles podiam ver. Camuflar sua situação e manter um mínimo de respeito próprio valeria a pena pular algumas refeições.
Digamos que você esteja escrevendo sobre o que sentiria se você perdeu um filho. Espero que você esteja apenas adivinhando sobre esse horror, mas para escrever sobre isso com credibilidade é preciso fazer uma pesquisa completa.
Você teria que entrevistar alguém que passou por tal tragédia e teve tempo para poder falar sobre isso.
Seu personagem é um professor? Um policial? Um CEO? Ou o membro de outra profissão com a qual você não tem experiência pessoal?
Passe algum tempo em um sala de aula, entrevistar um professor, combinar uma carona com um policial, entrevistar um CEO. Não baseie seu herói em imagens de filmes e programas de TV.
A última coisa que você quer é um estereótipo com o qual os leitores não possam se identificar e que alguns veriam instantaneamente.
Você Descobrirei que a maioria das pessoas adora falar sobre suas vidas e profissões.
Exemplos de desenvolvimento de personagens
Todos nós temos um livro, uma televisão ou um personagem de filme favorito (inesquecível).
Um romance bem escrito que segue uma estrutura de história clássica coloca seu personagem principal em apuros terríveis rapidamente. Em seguida, aumenta o calor e promove a mudança e o crescimento do personagem desde o início. Essa é a própria definição de Character Arc.
Um exemplo clássico é Ebenezer Scrooge em A Christmas Carol de Charles Dickens. Tão específico foi o retrato do autor desse personagem que o próprio nome de Scrooge se tornou sinônimo de mesquinho egoísta, mesquinho e miserável.
Ainda assim, o leitor não consegue se emocionar com o arco de personagem brilhante que o vê se tornar um homem totalmente novo – alegre, generoso e amoroso – que aprende a sentir de novo?
Na popular série de TV Breaking Bad, Walter White começa como um colegial nerd, ingênuo, gentil e atencioso professor de ciências que descobre que tem câncer.
Como seu seguro não cobrirá o suficiente dos custos do tratamento para evitar levá-lo à falência, no desespero ele usa suas habilidades para desenvolver e vender metanfetamina de qualidade, o que lhe permite para pagar os tratamentos e tirar sua família de um buraco financeiro.
Mesmo depois de descobrir que seu câncer está em remissão, ele abraça a cultura das drogas ilegais e no final destrói sua própria vida, sua família e muitas outras vidas.
Não há possivelmente melhor exemplo de desenvolvimento de personagem do que em The Adventures of Huckleberry Finn de Mark Twain.
Huck narra a história com humor e honestidade brutal. Ele escapa dos esforços da viúva Douglas para reformar ele e uma vida miserável com seu pai bêbado, juntando-se a seu novo amigo Jim, um escravo fugitivo.
Huck mente, trapaceia e rouba seu caminho pelo rio Mississippi, aprende a sobreviver, perseverar nas dificuldades e amadurecer como um jovem que escolhe fazer o que é certo, independentemente das consequências.
Planilha de desenvolvimento do personagem
Se você for um Outliner, um arco de personagem planilhas como esta podem ajudá-lo a conhecer seu herói.
Se você é um Pantser (como eu), pode não ter paciência para isso e pode preferir mergulhar direto na escrita. Faça o que for melhor para você.
O erro nº 1 que os escritores cometem ao desenvolver personagens
Tornando um herói perfeito.
O que o leitor pode identificar com perfeito ?
Potencialmente heróico, sim. Honroso, com certeza. Com tendência para fazer a coisa certa, sim!
Mas perfeito, não.
No final, seu herói provavelmente irá se apresentar e vencer contra todas as probabilidades. Mas ele tem que crescer a partir de uma postura de realidade, humanidade. Renderize um personagem principal com o qual seu leitor possa se identificar e, no final, ele se verá com o mesmo potencial.
Dessa forma, seu Arco de Personagem se torna também um Arco de Leitor.
Você pode fazer isso.
Desenvolva um personagem que pareça real e ele se torne inesquecível.