Os sons disponíveis quando você toca não se limitam ao que você faz com as mãos. Pedais de piano (as alavancas em seus pés) enriquecem o som de várias maneiras, abrindo possibilidades além do teclado, a partir de nuances sutis em mudanças dinâmicas e ousadas no tom.
Tipos de pedais em um piano
Os pianos acústicos ou digitais modernos geralmente vêm com três pedais. Os pianos acústicos mais antigos têm dois. Aqui nós explique o efeito que cada um tem no som, a técnica adequada para usá-los e onde você pode encontrá-los na notação musical. Lembre-se que se você está começando como um iniciante, não precisa se preocupar muito com os pedais ainda . Seu uso é uma técnica (relativamente) avançada e você não vai se deparar com ela por algum tempo.
PedaisPedal de sustentação (direita)
Considere um piano acústico. Quando um dedo é retirado de uma tecla, um pad “amortecedor” impede que a nota toque. O pedal de sustentação remove os amortecedores das cordas, permitindo que as notas soem por mais tempo, mesmo quando as teclas não são mais pressionadas. É por isso que também é chamado de pedal “amortecedor”.
É raro encontrar qualquer peça musical ou canção que não use o pedal de sustentação. O lendário pianista Artur Rubinstein chegou a chamá-lo de “alma do piano”. Portanto, se você está aprendendo em um teclado que não tem pedais embutidos, então este é o que você realmente precisa. Consulte o Capítulo 1 – Escolhendo um Piano ou Teclado para mais informações sobre como escolher um pedal de sustentação.
Pedal suave, também conhecido como “pedal una corda” (à esquerda)
A maioria das cordas em um piano acústico são agrupadas em três, com cada grupo sintonizado no mesma nota. Quando tocado normalmente, o martelo atinge todos os três ao mesmo tempo, dando um som completo e brilhante. Em um piano de cauda, o pedal una corda desloca todo o mecanismo para a direita, de modo que o martelo atinge apenas duas das três cordas.
A nota resultante é mais suave. Além disso, como as cordas são atingidas por uma parte diferente do martelo, o som é silenciado e menos brilhante. Em pianos mais antigos, o martelo atingia apenas uma das três cordas, portanto, “Una corda” significa “uma corda”. Em pianos verticais, pressionar o pedal move o mecanismo do martelo para mais perto da corda, tornando-o mais suave, mas sem alterar o tom.
Pedal de sostenuto (meio)
É semelhante a um sustain pedal. A principal diferença é que ele contém apenas notas que já estão sendo tocadas no momento em que o pedal é pressionado. Quaisquer notas que começam depois que o pedal é pressionado não são afetadas, permitindo a sustentação seletiva sem borrar o som.
Visto que o pedal de sostenuto é uma adição relativamente recente ao piano, raramente é necessário para peças antes do final do século 20. Mesmo assim, muitos pianistas usam-no para tocar a obra de compositores anteriores e mais progressivos, como Debussy e Ravel.
Outras funções do terceiro pedal
O pedal do meio não é incluído em pianos mais antigos. Mas mesmo que o seu piano tenha três pedais, o pedal do meio pode não ser um pedal de sostenuto. Alguns pianos o substituem por um pedal de sustentação de baixo que sustenta apenas as notas mais baixas (“baixo”). Outros pianos têm um pedal de prática (também conhecido como “pedal celeste”) que suaviza as notas ainda mais baixas do que um pedal suave. Eles geralmente têm um mecanismo de travamento para que você possa praticar sem incomodar muito as pessoas.
Como usar os pedais
Se você estiver sentado corretamente, seus pés devem estar plano no chão. Alinhe-os de forma que os dedões dos pés fiquem alinhados com os pedais esquerdo e direito. Quando você quiser usar um pedal, levante a frente do pé e mova-o para frente. Coloque a planta do pé na extremidade arredondada do pedal, alinhada com o dedão do pé. Gire para baixo em um movimento suave, mantendo o calcanhar no chão. Tente minimizar o ruído indesejado de bater no ponto final inferior muito rápido ou liberar o pedal de maneira descontrolada.
Use o pé direito para o pedal de sustain e o pé esquerdo para os pedais soft e sostenuto. Experimente cada um deles para se acostumar a como eles alteram o som. Aqui estão algumas técnicas comuns para o pedal de sustentação:
- Pedal com atraso / legato significa pressionar o pedal depois de tocar uma nota, soltá-lo e pressioná-lo novamente após a próxima nota ser tocada . É o mais comum, pois permite que as notas fluam para a próxima, sem dar um som turvo.
- Meio pedalar significa pressionar parcialmente o pedal de sustain para que os amortecedores apenas toquem levemente as cordas. Use-o se quiser um tom um pouco mais rico, sem borrar o som.Alguns pianistas o usam para a Sonata ao Luar de Beethoven ou para fazer Mozart soar menos “seco” (pedais nunca são incluídos em sua notação).
- Pedal preliminar significa pressionar o pedal de sustentação antes de tocar uma nota. retira o amortecimento da corda antes de o martelo bater, criando um tom mais profundo e rico e fazendo-o ressoar ainda mais. Você não usará isso com muita frequência.
- Pedalagem simultânea (também conhecida como pedalagem direta / rítmica) significa pressionar e soltar o pedal ao mesmo tempo que toca uma nota ou acorde. Isso o acentua, ajudando a criar ênfase de uma maneira mais rítmica. Isso também é raramente usado.
Apresentando o acima técnicas em sua execução podem mudar drasticamente a forma como uma peça soará. Apenas tome cuidado para não usar demais os pedais e certifique-se de que eles se adaptam à música. Uma música rápida pode ser arruinada mantendo o pedal de sustentação pressionado demais, enquanto algo lento pode ganhar muito da mesma técnica.
Erro comum: uso excessivo o pedal de sustentação
“… abusar do pedal é apenas um meio de encobrir a falta de técnica, fazendo muito barulho para abafar a música que você está massacrando!” – Claude Debussy
Debussy foi duro, mas ele tinha razão. O pedal de sustentação costuma ser usado em demasia, criando um som turvo e barulhento. Para evitar isso, não o segure, em vez disso, use a técnica de pedalada com retardo / legato descrita acima: solte e pressione o pedal depois de tocar a (s) próxima (s) nota (s). Por que depois? Porque leva tempo para os amortecedores silenciarem as cordas.
Uma boa regra prática é ser particularmente cuidadoso com o pedal de sustentação se a melodia for composta por notas vizinhas ou sempre que os acordes estiverem mudando. Sempre deixe que seus ouvidos o guiem e compare sua forma de tocar com a gravação de um pianista profissional.
Como ler a notação do pedal
Alguns compositores são claros onde desejam que você use os pedais, com liberdade para acrescentar quando necessário. Na música escrita, as marcações do pedal mostram onde você coloca o pé e quando levantá-lo novamente. Cada pedal é marcado de maneira ligeiramente diferente, mas o princípio é o mesmo:
