Dźwięki dostępne podczas gry nie są ograniczone do tego, co robisz rękami.Pedały fortepianu (dźwignie u stóp) wzbogacają dźwięk na różne sposoby, otwierając możliwości dalej niż klawiatura, od subtelne niuanse w dynamice po odważne zmiany brzmienia.
Rodzaje pedałów na pianinie
Nowoczesne pianina akustyczne lub cyfrowe są zwykle wyposażone w trzy pedały. Starsze pianina akustyczne mają dwa. wyjaśnij wpływ, jaki każdy ma na dźwięk, odpowiednią technikę ich używania i gdzie można je znaleźć w notacji muzycznej. Pamiętaj, że jeśli zaczynasz jako początkujący, nie musisz się jeszcze martwić o pedały . Ich użycie jest (względnie) zaawansowaną techniką i przez krótki czas nie spotkasz się z nią zbyt często.
Pedał sustain (po prawej)
Rozważmy pianino akustyczne. Kiedy palec zostaje zdjęty z klawisza, pad „tłumik” zapobiega wybrzmiewaniu dźwięku. Pedał podtrzymania usuwa tłumiki ze strun, pozwalając nutom dzwonić dłużej, nawet gdy klawisze nie są już przytrzymywane. Dlatego nazywany jest także pedałem „damper”.
Rzadko można znaleźć jakiś utwór muzyczny lub piosenkę, który nie używa pedału sustain. Legendarny pianista Artur Rubinstein nazwał go nawet „duszą fortepianu”. Jeśli więc uczysz się na klawiaturze, która nie ma wbudowanych pedałów, to właśnie tego potrzebujesz. Zobacz rozdział 1 – Wybór pianina lub klawiatury aby dowiedzieć się więcej na temat wyboru pedału podtrzymującego.
Pedał miękki znany jako „una corda pedal” (po lewej)
Większość strun w pianinie akustycznym jest zgrupowana w trójki, a każda grupa jest ustawiona na ta sama uwaga. Podczas normalnej gry młotek uderza we wszystkie trzy w tym samym czasie, dając pełny, jasny dźwięk. W fortepianie pedał una corda przesuwa cały mechanizm w prawo, tak że młotek uderza tylko w dwie z trzech strun.
Wynikowa nuta jest bardziej miękka. Ponadto, ponieważ w struny uderza inna część młotka, dźwięk jest wyciszony i mniej jasny. Na starszych fortepianach młotek uderzał tylko w jedną z trzech strun, stąd „Una corda” oznacza „jedną strunę”. W pianinach pionowych naciśnięcie pedału przesuwa mechanizm młotka bliżej struny, czyniąc go bardziej miękkim, ale bez zmiany brzmienia.
Pedał Sostenuto (środkowy)
Jest to podobne do przedłużenia pedał. Kluczowa różnica polega na tym, że przechowuje tylko nuty, które są już grane w momencie wciśnięcia pedału. Nie ma to wpływu na dźwięki, które zaczynają się po wciśnięciu pedału, co pozwala na wybiórcze podtrzymanie bez rozmycia dźwięku.
Ponieważ pedał sostenuto jest stosunkowo nowym dodatkiem do fortepianu, rzadko jest wymagany w przypadku utworów przed koniec XX wieku. Mimo to wielu pianistów używa go, grając utwory wcześniejszych, bardziej progresywnych kompozytorów, takich jak Debussy i Ravel.
Inne funkcje trzeciego pedału
Środkowy pedał nie jest zawarte w starszych fortepianach. Ale nawet jeśli twoje pianino ma trzy pedały, środkowy pedał może nie być pedałem sostenuto. Niektóre fortepiany zastępują go pedałem podtrzymania basu, który podtrzymuje tylko niższe („basowe”) nuty. Inne pianina mają pedał do ćwiczeń (zwany „pedałem celeste”), który zmiękcza nuty nawet ciszej niż pedał miękki. Często mają mechanizm blokujący, dzięki czemu możesz ćwiczyć bez zbytniego zawracania głowy ludziom.
Jak używać pedałów
Jeśli siedzisz prawidłowo, Twoje stopy powinny być płasko na podłodze. Ustaw je tak, aby duże palce obu stóp były w jednej linii z lewym i prawym pedałem. Jeśli chcesz użyć pedału, podnieś przód stopy i przesuń ją do przodu. Połóż podbicie stopy na zaokrąglonym końcu pedału, w linii z dużym palcem. Obróć się płynnym ruchem, trzymając piętę na podłodze. Spróbuj zminimalizować niepożądany hałas spowodowany zbyt szybkim uderzeniem w dolny punkt końcowy lub niekontrolowane zwolnienie pedału.
Prawą stopą użyj pedału sustain, a lewą, pedału soft i sostenuto. Poeksperymentuj z każdym z nich, aby przyzwyczaić się do tego, jak zmieniają dźwięk. Oto kilka typowych technik pedału sustain:
- Pedałowanie opóźnione / legato oznacza wciśnięcie pedału po zagraniu nuty, zwolnienie go, a następnie ponowne wciśnięcie po zagraniu następnej nuty . Jest to najbardziej powszechne, ponieważ pozwala nutom przejść do następnego, bez wydawania błotnistego dźwięku.
- Półpedałowanie oznacza częściowe wciśnięcie pedału podtrzymania, tak aby tłumiki tylko lekko dotykały strun. Użyj tej opcji, jeśli chcesz uzyskać nieco bogatszy dźwięk, bez rozmycia dźwięku.Niektórzy pianiści używają go do Sonaty Moonlight Beethovena lub do uczynienia Mozarta mniej „suchym” (pedały nigdy nie są zawarte w jego notacji).
- Pedałowanie wstępne oznacza wciśnięcie pedału podtrzymania, zanim zagrasz nutę. zdejmuje tłumik ze struny, zanim uderzy młotek, tworząc głębsze, bogatsze brzmienie i jeszcze bardziej wybrzmiewające. Nie będziesz tego używać zbyt często.
- Jednoczesne pedałowanie (czyli pedałowanie bezpośrednie / rytmiczne) oznacza naciskanie i zwalnianie pedału w tym samym czasie, co granie nuty lub akordu. To je akcentuje, pomagając stworzyć akcent w bardziej rytmiczny sposób. Jest to również rzadko używane.
Wprowadzenie do powyższego Techniki w grze mogą drastycznie zmienić sposób, w jaki zabrzmi utwór. Uważaj tylko, aby nie nadużywać pedałów i upewnij się, że pasuje do muzyki. Szybka piosenka może zostać zrujnowana przez zbyt mocne przytrzymanie pedału podtrzymania, podczas gdy coś wolnego może się wzmocnić wiele z tej samej techniki.
Częsty błąd: nadużywanie pedał podtrzymujący
„…. nadużywanie pedału to tylko sposób na zatuszowanie braku techniki, robienie dużego hałasu, aby zagłuszyć muzykę, którą mordujesz!” – Claude Debussy
Debussy był szorstki, ale miał rację. Pedał sustain jest często mocno nadużywany, tworząc błotnisty, hałaśliwy dźwięk. Aby tego uniknąć, nie przytrzymuj go, zamiast tego użyj techniki pedałowania opóźnionego / legato opisanej powyżej: zwolnij i wciśnij pedał po zagraniu kolejnej nuty (nut). Dlaczego później? Ponieważ wyciszenie strun zajmuje amortyzatorom trochę czasu.
Dobrą praktyczną zasadą jest zachowanie szczególnej ostrożności z pedałem podtrzymania, jeśli melodia składa się z sąsiednich dźwięków lub gdy zmieniają się akordy. Zawsze daj się poprowadzić uszom i porównuj swoją grę z nagraniem profesjonalnego pianisty.
Jak czytać notację pedałową
Niektórzy kompozytorzy jasno wiedzą, dokąd zamierzają używaj pedałów, mając swobodę dodawania w razie potrzeby. Na muzyce pisemnej oznaczenia pedałów pokazują, gdzie kładziesz stopę i kiedy ponownie ją podnieść. Każdy pedał jest nieco inaczej oznaczony, ale zasada jest taka sama:
