Najlepsze książki do rysowania

Wszystkie najlepsze książki do rysowania obalają ogromny mit artystyczny – że sztuka dotyczy wrodzonych umiejętności. Przeczytaj dowolny z 14 książek do rysowania na tej stronie, a wkrótce przekonasz się, że chodzi o naukę właściwych technik i oczywiście o wiele, wiele ćwiczeń. A mając odpowiednie zasoby, nie ma powodu, dla którego nikt nie mógłby poprawić swoich umiejętności rysowania.

Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy chcesz odświeżyć na podstawie twoich istniejących umiejętności, ta lista najlepszych książek do rysowania pomoże ci pogłębić twoją wiedzę, a także dostarczy ci wspaniałej inspiracji i materiałów referencyjnych. Chociaż to podsumowanie nie jest bynajmniej wyczerpujące, nasz wybór najlepszych książek do rysowania to te, które zalecamy artystom lub początkującym artystom na wszystkich poziomach doświadczenia.

Więcej przydatnych wskazówek i wskazówek, które pomogą ulepszyć Twoje dzieła , zapoznaj się z podsumowaniem dotyczącym rysowania samouczków.

Simone Grünewald nie ma złudzeń, że nawyk szkicowania nie jest łatwy do zdobycia. W tej książce Sketch Every Day pokazuje jednak, jak zebranie pięciu minut tu i tam razem z osobistymi doświadczeniami życiowymi pomogło jej rozwinąć swoją pracę. Jeśli chodzi o tytuł, można by oczekiwać, że ta książka będzie zawierać codzienne wyzwania lub metody pracy, które należy rozważyć. Tak nie jest, ale zamiast tego przedstawiamy bogactwo szkiców, które pozwalają Simone zademonstrować kluczowe zasady, takie jak perspektywa i głębia, jak opowiedzieć historię i jak przekazać, co czuje postać.

Opierając się na swojej twórczej drodze, poradach artystów, podstawach artystycznych, projektowaniu postaci i wglądu w to, jak żongluje swoją pracą w życiu rodzinnym, Simone przedstawia wiele przydatnych podejść, które artyści będą mogli zastosować w akcji. Trudno jest prześledzić linię między tytułem a treścią, chociaż zawarta w nich rada to powieść, którą warto sprawdzić.

Artyści nowi świat projektowania postaci może mieć trudności z nadaniem rysunkom osobowości. Na szczęście ta przyjazna dla początkujących książka Draw Great Characters, autorstwa ilustratorki dla dzieci i projektanta postaci Beverly Johnson, jest tutaj, aby pokazać, jak to się robi za pomocą serii 75 ćwiczeń plastycznych. Dzięki rozdziałom obejmującym język kształtów, mimikę twarzy, mowę ciała, interakcje i nie tylko, ta książka traktuje o projektowaniu postaci z każdej strony i znajduje odświeżające podejście do tematu. Obejmują one spojrzenie na sposób, w jaki ustawienia komunikują charakter, oraz ćwiczenia myślowe, które pozwolą Ci utrzymać się na palcach. Nawet doświadczeni projektanci postaci mogą skorzystać z podpowiedzi, które zapewnia. Każde wyzwanie pokazuje również, w jaki sposób Beverly rozwiązał sprawę, dzięki czemu możesz zobaczyć teorię w akcji.

Szkicowanie z wyobraźni: Stworzenia & Monsters to fascynująca książka, zorganizowana przez artystę, która wyświetla projekty fantastycznych stworzeń. Zróżnicowany wybór tematów zapewnia rysunki wszystkiego, od smoków i wróżek po konstrukcje mechaniczne i kosmitów, na wszystkich etapach rozwoju.Większość grafiki jest czarno-biała; Jednak kilka pełnokolorowych ilustracji pojawia się losowo, co stanowi pożądaną zmianę tempa wśród monochromatycznych. Niewielką wadą tej miękkiej okładki jest to, że nie ma łatwego sposobu (chyba że znasz każdego artystę) na szybkie znalezienie interesującego tematu lub stylu.

Ogólnie rzecz biorąc, w tej książce jest niewiele rzeczy, których można by nie lubić. Sztuka jest przystępna i fascynująca w swojej różnorodności, a artystyczny wgląd jest miłym dodatkiem. Artystom stworzeniom z pewnością spodoba się cała atrakcja dla oczu, a jest to okazja do uruchomienia.

Andrew Loomis „Rysowanie głowy i rąk to klasyk i jest doskonały, jeśli” szukasz solidnych podstaw do rysowania rąk i głów. W środku jest mnóstwo informacji, więc będziesz chciał robić to powoli, zwłaszcza jeśli masz problemy z rysowaniem rąk. Objaśnienia Loomisa są szczegółowe i wciągające, a mimo swojego wieku jest to bez wątpienia (gra słów zamierzona) najlepsza referencyjna książka o anatomii. Systematyczne podejście Loomisa pomoże Ci zrozumieć zasady rysowania realistycznych portretów. Oprócz korzyści płynących z nauki rysowania, rysunek głowy i rąk to także świetna książka do kawy.

Ta kieszeń Art: Poradnik dotyczący rysowania portretów jest idealny dla tych artystów, którzy chcą poprawić swoje umiejętności portretowe. Artystka Miss Led (re al.Joanna Henly) dzieli etapy rysowania portretów na łatwe do opanowania, łatwe do zrozumienia sekcje, opisujące, jak najlepiej podejść do tworzenia pięknych portretów w różnych stylach.

Ta 112-stronicowa książka, przeznaczona zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych artystów, stanowi solidne wprowadzenie do technik rysowania portretów, ale także pokazuje, jak profesjonalni artyści mogą tworzyć dzieła sztuki i ilustracje komercyjne. Poręczna książka jest pełna porad i wskazówek ekspertów, popartych mnóstwem ćwiczeń, które czytelnicy mogą zastosować w praktyce. Kopia jest minimalna, ale obejmuje wszystko, czego potrzebuje, pozostawiając więcej miejsca na piękną grafikę panny Led.

Ten podręcznik jest dobrze zaprojektowany, jasno napisany i trudno będzie znaleźć torbę, do której nie pasuje. Jak wszystkie dobre podręczniki, działa, ponieważ jest dostępna dla artystów na każdym poziomie umiejętności. Pakiety z inspirującą grafiką i bardzo przystępną ceną, Pocket Art: Portrait Drawing jest wysoce zalecane.

Tom 1 książki Walta Stanchfielda Drawn to Life: 20 Golden Years of Disney Master Classes to bardzo obszerna książka do rysowania, którą będziesz musiał czytać powoli. Stanchfield ma inne podejście do nauki rysowania, koncentrując się bardziej na emocjach, życiu i działaniu niż na proporcjach i dokładności technicznej. Skupiając się głównie na rysowaniu gestami, nie oczekuj książki wypełnionej gotowymi rysunkami. Drawn to Life to uchwycenie chwili. Jeśli interesuje Cię tworzenie rysunków z charakterem i płynnością, jest to pozycja obowiązkowa.

Jeśli Szukasz pomysłów na szkic rozgrzewki? The Sketch Encyclopedia: Over 900 Drawing Projects to świetne miejsce na rozpoczęcie. Ten szkicownik dzieli każdy projekt, którego jest ponad 1000, na cztery kluczowe etapy (szkic, rysowanie linii, i dwa, które tworzą i uzupełniają formularz) – ułatwiając śledzenie. Dzięki lekcjom o stworzeniach, ludziach, budynkach, słynnych punktach orientacyjnych, pojazdach i przyrodzie, na pewno znajdziesz coś na początek. Sketch Encyclopedia zawiera również obszerne wprowadzenie obejmujące narzędzia, tworzenie linii, teorię światła, perspektywę i teksturę.

To poprawione „Ostateczna” edycja Drawing on the Right Side of the Brain autorstwa Betty Edwards jest doskonała dla profesjonalnych ilustratorów lub hobbystów rysowania. Edwards przedstawia wiele interesujących koncepcji, zachęcając do odkrywania znaczenia kreatywnego myślenia. Podchodzi do nauki rysowania, ucząc cię, jak widzieć inaczej, i wyjaśnia wszystko, od techniki po materiały. Jeśli jesteś nauczycielem sztuki, nie pomijaj tego!

Brak rysunku Lista książek jest kompletna bez słowa Stana Lee i Johna Buscema. Jeśli szukasz szybkiego kursu rysowania postaci lub jesteś aspirującym artystą komiksowym, animatorem lub ilustratorem, zrób sobie przysługę i weź egzemplarz Jak rysować komiksy w stylu Marvela. Oprócz rysowania postaci dowiesz się o kompozycji, wyborze ujęć, perspektywie, dynamice postaci i nie tylko. Czy są tam nowsze, bardziej szczegółowe książki? Jasne, ale jeśli jesteś ćpunem komiksów, potrzebuję tej książki.

Część nauki rysowania polega na nauce, jak mieć zaufanie do własnej pracy. The Silver Way: Techniques, Tips i Tutorials for Effective Character Design został napisany przez Stephena Silvera, autora projektu postaci dla Kim Possible, Danny Phantom i The Fairly OddParents (żeby wymienić tylko kilka). Zawiera wskazówki, zachętę i inspirację, a także łatwe do opanowania samouczki i techniki rysowania.

Podstawy sztuki: kolor, Light, Composition, Anatomy, Perspective, and Depth autorstwa Gillesa Beloeila (seria Assassins Creed), Andrei Riabovitchev (Prometheus and X-Men: First Class) i Roberto F. Castro (Dead Island and Mortal Kombat) jest jednym z najbardziej wszechstronne książki do rysowania dostępne obecnie na rynku. W tej książce odkryjesz wszelkiego rodzaju gadżety, w tym regułę trójpodziału, regułę szans, złoty trójkąt i boskie proporcje. Ale wykracza daleko poza kompozycję. Dowiesz się również o kolorze i świetle, perspektywie i głębi, anatomii i przedstawianiu emocji.

Rysowanie głowy i ilustracji: Podręcznik ułatwiający rysowanie autorstwa Jacka Hamma zawiera wiele przydatnych porad. Można powiedzieć, że książka jest w bezpośredniej konkurencji z książkami do rysowania Loomisa (numer 01) i miałbyś rację. Jednak podejście Hamm do rysowania postaci jest prostsze istic niż Loomis ”. Jego podejście krok po kroku sprawi, że nawet najbardziej niedoświadczeni artyści będą rysować lepiej i pewniej. Chociaż niektóre rysunki są nieco przestarzałe, zwłaszcza fryzury i ubrania, jest to nadal doskonały podkład do nauki rysowania i można go łatwo zastosować do tego, co dzisiaj „robisz”.

Rysowanie kreskówek jest fajne, a we współczesnych kreskówkach: Niezbędne Techniki rysowania współczesnych popularnych kreskówek Christopher Hart pokazuje podstawowe techniki, które musisz znać, aby uwolnić swój pełny potencjał. Przeznaczony dla początkujących, Modern Cartooning prowadzi Cię krok po kroku przez proces tworzenia kreskówek. Dowiesz się, jak rysować twarze, ciała, tła i nie tylko. Jako dodatkowy bonus, kanał Harta w YouTube regularnie udostępnia łatwe do naśladowania filmy wideo krok po kroku, jak rysować kreskówki, mangi, zwierzęta i wszystko inne.

Dlaczego książka z animacjami znajduje się na liście „najlepszych książek do rysowania”? Ponieważ jest niesamowity! Napisany przez Ollie Johnstona i Franka Thomasa, dwóch wieloletnich animatorów Disneya, The Illusion of Life przenosi czytelników z powrotem do początku. Chociaż nie jest to podręcznik w żadnym wypadku, oferują wiele porad i wskazówek dotyczących stylów, efektów, doboru kolorów i nie tylko. Stworzył również podstawę dla 12 zasad animacji, które są nadal używane. Ten szkicownik zainspiruje Cię do tworzenia dzięki wielu zastosowaniom zdjęć, obrazów, szkiców i scenorysów – z których wszystkie mogą pomóc Ci stać się lepszym artystą.

Części tego artykułu zostały pierwotnie opublikowane w Magazyn ImagineFX. Zapisz się tutaj.

• Książki, które powinien przeczytać każdy grafik
• Najlepsze zajęcia plastyczne online w tej chwili
• Najlepsze ołówki do kolorowania, rysowania i szkicowania