Blog (Polski)

7 typów stylów fotograficznych do opanowania

Autor: Georgia Schumacher Opublikowane jako: Film & Produkcja

23 listopada 2018 r.

  • Udostępnij to:

Podczas gdy większość fotografów specjalizuje się w jednym lub dwóch różnych rodzajach fotografii, eksperymentowanie z różnymi stylami fotograficznymi może pomóc rozwinąć zestaw umiejętności. Wymagane umiejętności techniczne i kreatywne często obejmują wiele gatunków fotografii. Oznacza to, że gdy doskonalisz się w jednym obszarze, możesz nauczyć się cennych lekcji i technik, które uczynią Cię lepszym fotografem w innych stylach.

Ucząc się i ćwicząc siedem różnych rodzajów fotografii poniżej, możesz zbudować mocne podstawy dla Twojej kariery fotograficznej.

1. Fotografia portretowa

Jeden z najpopularniejszych stylów fotograficznych, fotografia portretowa lub portretowa, ma na celu uchwycenie osobowości i nastroju pojedynczej osoby lub grupy. Obrazy mogą być szczere lub pozowane, całe ciało lub zbliżenia. Tak czy inaczej, twarz i oczy fotografowanej osoby są zazwyczaj ostre. Oświetlenie i tło pomagają przekazać ton i emocje. Popularne rodzaje portretów fotograficznych obejmują portrety seniorów, portrety rodzinne, zdjęcia zaręczynowe i profesjonalne zdjęcia głowy. Najlepsi fotografowie portretowi sprawiają, że klienci czują się w pełni komfortowo, a ich wyraz twarzy jest naturalny i zrelaksowany.

2. Fotoreportaż

Fotoreportaż to sposób na opowiedzenie za pomocą fotografii historii wartego opublikowania (być może nawet historycznego) wydarzenia lub sceny. Fotoreportaż powinien być tak obiektywny i zgodny z prawdą, jak to tylko możliwe, a uchwycenie prawdziwych chwil na bieżąco jest ważniejsze niż robienie doskonałych zdjęć. Ogólnie rzecz biorąc, fotoreporterzy uczestniczą w zaplanowanych wydarzeniach z nadzieją na uchwycenie niezaplanowanych, nieskryptowanych chwil. Ich prace są rutynowo publikowane w magazynach i gazetach.

3. Fotografia mody

Fotografia mody prezentuje i uświetnia modową odzież, buty i akcesoria, aby uczynić je bardziej atrakcyjnymi dla konsumentów. Jest powszechnie publikowany w czasopismach i Internecie. Ludzie mogą wybierać tę niszę nad różnymi typami fotografii ze względu na możliwość wykazania się dużą kreatywnością w tworzeniu przyciągających wzrok i atrakcyjnych fotografii. Fotografowie mody wykonują wiele ujęć całego ciała i pracują w różnych lokalizacjach, od pokazów mody po studia z pełnym oświetleniem, ulice miast i otwarte pola. Wykorzystują wiele tych samych umiejętności, co fotografowie portretowi i muszą dobrze pracować zespołowo i komunikować się ze stylistami zdjęć, dyrektorami kreatywnymi i modelkami.

4. Fotografia sportowa

Fotografując sportowców, trenerów, a nawet kibiców w idealnym momencie, można przedstawić pasję, dramaturgię i emocje, które napędzają wydarzenia sportowe. Fotografowie sportowi muszą celować i szybko robić zdjęcia, aby nadążyć za tym, co dzieje się wokół nich. Najlepszą praktyką jest używanie wyższej czułości ISO, aby fotografować z krótszym czasem otwarcia migawki. Fotografowie sportowi również zwykle używają długich, grubych obiektywów do przybliżania akcji. Ciekawe kąty mogą pomóc wyróżnić Twoją pracę w tym konkurencyjnym gatunku.

5. Fotografia Martwa Natura

Jak się wydaje, martwa natura przedstawia przedmioty nieożywione – naturalne lub wykonane przez człowieka. Fotografia martwa może mieć charakter artystyczny lub komercyjny. Jest często używany w fotografii stockowej, a także w reklamach produktów. (Pomyśl o zdjęciach produktów pokazanych w katalogach, magazynach i na billboardach). Dla fotografów z życia codziennego wybór obiektów, aranżacja i oświetlenie są kluczem do uzyskania doskonałego zdjęcia.

6. Fotografia dziennikarska

Fotografia dziennikarska służy do zilustrowania opowiadania lub artykułu, zazwyczaj dla magazynu lub gazety. Temat fotografii dziennikarskiej może się znacznie różnić i jest całkowicie zależny od tematu towarzyszącego jej tekstu. Ogólnie rzecz biorąc, w przypadku fotografii dziennikarskiej będziesz chciał uzyskać zdjęcia, które będą pasować do różnych układów, w tym kompozycji poziomych i pionowych. fotografii, prawdopodobnie będziesz blisko współpracować z pisarzami i dyrektorami artystycznymi, a wykazanie się dobrymi umiejętnościami komunikacyjnymi i profesjonalizmem pomoże Ci odnieść sukces.

7. Fotografia architektoniczna

Przedmiotem fotografii architektonicznej jest zarówno projektowanie wnętrz, jak i projektów zewnętrznych budynków i konstrukcji. Od magazynów po mosty miejskie i stare wiejskie stodoły – ten gatunek obejmuje różnorodne struktury. Często fotografia przedstawia najbardziej estetyczne części konstrukcji, takie jak konkretna belka lub łuk. Można również podkreślić ciekawe materiały i kolory. Oświetlenie może stanowić wyzwanie w fotografii architektonicznej, a fotografowie na zewnątrz muszą wiedzieć, jak pracować ze światłem naturalnym. Narzędzia takie jak obiektyw z regulacją pochylenia, statyw i głowica panoramiczna są często przydatne. Fotografie architektury mogą być wartościowe dla projektantów, architektów, firm leasingowych i inwestorów budowlanych.

Rozpocznij swoją karierę fotograficzną

Możesz odkrywać tego typu style fotografii i nie tylko w pełnych programach fotografii cyfrowej online w Art Institute of Pittsburgh – OnlineDivision, które obejmują stopień naukowy współpracownika i licencjat i programy certyfikatów. Możesz również znaleźć programy fotografii cyfrowej na kampusach The Art Institutes w całym kraju.

Dowiedz się więcej o naszych programach.

Pobierz broszurę

Przez : Georgia Schumacher Opublikowane jako: Film & Produkcja

23 listopada 2018 r.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *