De 50 beste one-hit wonderen aller tijden

Slechts zo veel artiesten en bands slagen erin om naar de top van de hitlijsten te stijgen met liedjes die het hele land in hun hoofd blijft steken. Een tweede of derde treffer is dus des te zeldzamer. Voor elke Madonna of Rolling Stones zijn er muzikanten als Norman Greenbaum en groepen als Dexys Midnight Runners die bovenaan de hitlijsten stonden en nauwelijks nog iets van gehoord werden. Ja, we hebben het over die beruchte one-hit wonderen.

Maar alleen omdat ze er nooit in geslaagd zijn het succes van hun grootste hits voor de tweede keer te behalen, maakt dat hun nummers er niet minder legendarisch van. . Naar onze bescheiden mening zijn eenmalige wonderen ook een viering waard. Dus, ter ere van de artiesten die bliksem in een fles hebben gevangen, gingen we terug naar het einde van de jaren 50 tot het begin van de jaren 2000 om de beste one-hit-wonderen aller tijden te vinden. We dagen je uit om niet mee te neuriën met de liedjes die hen hun vluchtige 15 minuten roem hebben bezorgd.

Deze pakkende single heeft maar drie woorden – en ze zijn “allemaal” tequila. “Natuurlijk zijn de teksten niet bijzonder nieuw, maar het nummer bracht The Champs eind jaren 50 toch enorm veel succes. Per slot van rekening bracht” Tequila ” is gemakkelijk te leren en onmogelijk te vergeten. Het landde op nummer 5 in de top 50 singles van Billboard uit 1958. De Champs probeerden die glorie te heroveren met een vervolgnummer met de titel “Too Much Tequila” in 1960. Helaas slaagde er alleen in om op de 30e plaats op de Billboard Hot 100 te stijgen.

Terwijl diehard Disney-fans en kinderen uit de jaren 90 dit nummer uit The Lion King kennen, lang voordat Timon en Pumbaa begonnen, was er The Tokens 1961-versie. Het nummer was een cover van het Zulu-nummer “Mbube” uit 1939. Hoewel er sindsdien talloze iteraties van “The Lion Sleeps Tonight” zijn geweest, was de doo-wop-track van The Tokens de eerste die het nummer naar de top van de hitlijsten bracht. En terwijl ze gedurende de jaren 60 en 70 muziek bleven maken , kon geen van hun andere nummers ook maar in de buurt komen van het succes van hun klassieker met jungle-thema.

Als je een kind uit de jaren zestig bent, associeer je dit lieve kleine deuntje met Bruce Channel, die dit mede schreef en opnam track aan het begin van het decennium. In 1962 schoot het omhoog naar de top van de Billboard Hot 100-hitlijst, waar het drie weken lang oppermachtig was. Maar als je een kind uit de jaren tachtig bent: hé! Baby “doet je waarschijnlijk denken aan Dirty Dancing, met name de iconische scène waarin Johnny en Baby hun routine oefenen in een logboek. Het is natuurlijk misschien de enige grote hit van Channel geweest, maar het resoneerde tenminste tientallen jaren.

Deze smash op het kerkhof is een bewijs van hoeveel mensen in de jaren zestig werd het gek voor een nummer met gekke choreografie. Met het toegevoegde thema van Halloween en Bobby “Boris” Pickett “s perfecte imitatie van Boris Karloff (ook bekend als het monster van Frankenstein), was” Monster Mash “een trefzekere formule voor succes, hoe vluchtig ook. Pickett probeerde opnieuw een hit te vinden met het kerstlied “Monsters Holiday” uit 1962 en de “Graduation Day” uit 1963, maar ze slaagden er niet in om het succes van zijn originele monsterhit te bereiken.

In 1963 piekte het nummer “Wipe Out” van The Surfaris op nummer 2 in de Billboard Hot 100 chart. Zelfs als je dit nummer niet herkent aan de titel of aan de naam van de band die het zingt, zou je het zeker kennen door zijn introductie – het geluid van een brekende surfplank en een maniakale lach – en zijn iconische drumsolo, beleefdheid van Ron Wilson. Iedereen, van The Beach Boys tot Animal van The Muppets, heeft verslag uitgebracht over deze legendarische surftrack, die de eerste en laatste grote hit was van deze Californische band.

Het nummer” 96 Tears “is een verrassend pakkende hit over te veel huilen.Het leverde de garagerockband Question Mark and the Mysterians in het midden van de jaren zestig een vluchtig succes op, maar het was niet genoeg om ze in het volgende decennium in de schijnwerpers te houden. We kunnen ons dat vraagteken niet voorstellen aan het begin van hun naam hielp hen de relevantie te behouden.

Dit nummer stond overal in de hitlijsten in de jaren zestig. Niet alleen belandde het op de Billboard Hot 100-hitlijst toen het oorspronkelijk werd uitgebracht in 66, maar het maakte zijn weg terug naar de top 50 in 1969 toen het opnieuw werd uitgebracht als single en op het album The Geweldige JJ Jackson. Het slechte nieuws? Jackson zag daarna niet veel actie op de hitlijsten. Maar, om de zanger zelf te citeren, “het is in orde (oke, meid).”

In 1969 slaagde een fictieve cartoonrockband erin om de eerste plaats op een Billboard Hot 100-hitlijst te bemachtigen – en hield die een maand vast! Het was zon schokkend succes, het is geen wonder dat The Archies het niet konden dupliceren. De band kwam natuurlijk met dank aan The Archie Show, een geanimeerde tv-bewerking van de Archie Comics, die in première ging in 1968. Hoewel ze een aantal nummers uitbrachten tijdens de show, was hun meest succesvolle veruit Sugar, Sugar, waarop Toni Wine en Ron Dante leadzang zongen.

Het is best gek om te denken dat een van de meest gespeelde nummers op sportevenementen afkomstig was van een one-hit wonder. Steams “Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye” werd een grote hit in 1969 en stond twee weken op de eerste plaats in de Billboard Hot 100. De band had nooit meer een hit en toen, in 1977, de organist van een White Sox game speelde het nummer om het bezoekende team te bespotten en al snel werd Steam een deel van de honkbalgeschiedenis. (En ja, er zijn meer teksten dan “Na na na / Na na na / Hey hey hey / Goodbye.”)

Je kent “Spirit in the Sky”, dat liedje waar je naar opgroeide en luisterde naar hoe Jezus is zal je met de geest in de lucht worden gezet als je sterft en ze je te ruste leggen? Het is geschreven en uitgevoerd door Norman Greenbaum, een Joodse man die werd geïnspireerd om het lied te schrijven, niet door zijn geloof, maar door een Tv-optreden van country-gospelzanger Porter Wagoner.

“Ik dacht:” Ja, dat zou ik kunnen doen “, weet niks over gospelmuziek, zei Greenbaum in 2006 tegen The New York Times. Dus ik ging zitten en schreef mijn eigen gospellied. Het ging gemakkelijk. Ik schreef de woorden in 15 minuten. “Helaas voor Greenbaum was het nummer ook de enige 15 minuten van roem die zijn carrière zag.

Albert Hammond had misschien een enorme hit over de regen in Californië, maar het waren nauwelijks hits voor hem als artiest in de jaren 70. Het nummer piekte op nummer 5 op de Hot 100-hitlijst, en hoewel hij het succes van It Never Rains in Southern California nooit als zanger heeft kunnen herhalen, ging alles niet verloren voor Hammond: In the 70s, 80s, en “90s, vond hij enorm succes als songwriter. Hij schreef mee aan Whitney Houstons” One Moment in Time “en Starships” “Nothing” s Gonna Stop Us Now “, met de legendarische Diane Warren.

Natuurlijk keuren we valsspelen niet goed, maar het is moeilijk om gevangen in het verhaal van mevrouw Jones als Billy Paul over haar praat. Het nummer uit 1972 stond in 1972 drie weken op de nummer 1 plek van de Billboard Hot 100-hitlijst, maar “Me and Mrs. Jones” was een flits in de pan voor Mr. Paul. Het is hem nooit gelukt om nog een hit de top 10 te laten kraken.

Lang geleden dit nummer kreeg een nieuw leven dankzij de Marvel-hit Guardians of the Galaxy en zelfs voordat het populair werd in de jaren 90 dankzij Quentin Tarantinos Reservoir Dogs , liepen kinderen uit de jaren 70 rond en zongen ooga-chaka ooga-ooga (wat dan ook dat betekent).Toch is Hooked on a Feeling, dat zelf een cover was van het origineel van BJ Thomas uit 1968, de enige Zweedse rockband met een hit die Blue Swede ooit heeft gehad – in elk decennium.

Hebben de teksten van dit magische lied over het aanbreken van de dag en luie dagen in bed een rijm of reden? Nauwelijks. En toch steeg de single van Pilot uit 1974 helemaal naar nr. 5 op de Hot 100-hitlijst terug in zijn hoogtijdagen. Toen de melodie voor het eerst werd uitgebracht, kon je niet vijf voet gaan zonder iemand te horen zingen: Oh ho ho, het is magie! – zelfs als ze geen idee hadden wat precies, het was. Helaas slaagde Pilot er niet in de magie van “Magie” na te bootsen, maar het eenmalige wonder wordt nog steeds getoond in tv-shows en films, van Happy Gilmore tot de Herbie: Fully Loaded reboot met Lindsay Lohan.

Het was echt het lot dat dit eenmalige wonder veroorzaakte ontstaan. In de jaren zeventig trad rockband Wild Cherry – wiens naam was geïnspireerd op een doos hoestbuien – op in een club toen iemand in het publiek schreeuwde: “Speel wat funky muziek, blanke jongen!” Het grove verzoek inspireerde frontman Rob Parissi om dit nummer te schrijven, waardoor we die boogie sindsdien hebben kunnen neerzetten. Natuurlijk, het was de enige grote hit van de band, maar het was een enorme hit: hij klom helemaal naar de nummer 1 plek in de Billboard Hot 100 in 1976.

Verbazingwekkend genoeg kwam dit succesvolle nummer van one-hit wonders Thin Lizzy bijna niet in de ether. “We zouden” The Boys Are Back in Town “aanvankelijk helemaal niet op het Jailbreak-album zetten”, zei gitarist Scott Gorham in een interview met Classic Rock in 2015. “Maar toen hoorde het management het en zei:” Nee, er is iets heel goeds aan dit nummer. “” Gelukkig maar, want “The Boys Are Back in Town” is het enige echt succesvolle nummer dat Thin Lizzy ooit heeft gehad. (Sorry jongens!)

Je zult veel moeite hebben om een melodieuzer, smaakvoller of aanstekelijker nummer over een middagafspraak dan Afternoon Delight. En als het goed is, jongen, is het goed: alleen al voor dit nummer won Starland Vocal Band zowel de beste nieuwe artiest van het jaar als Beste arrangement voor stemmen bij de Grammys van 1976. Als je maar één treffer krijgt, prikt hij niet te veel als hij zo groot is als deze.

Als video de radioster heeft gedood, wat hebben The Buggles dan te wijten aan de dood van hun kortstondige carrière? De tweemansband kreeg al snel bekendheid met “Video Killed the Radio Star” en de bijbehorende videoclip die MTV letterlijk lanceerde in 1981 (het is de beroemde eerste video die het netwerk heeft afgespeeld). Maar daarna lijkt het erop dat video de videoster heeft gedood.

Geloof het of niet, de “bel” in het nummer “Ring My Bell” verwijst naar de telefoon. Het PG-nummer is oorspronkelijk geschreven voor de 11-jarige Stacy Lattisaw als een teenybopper-hit over vrienden die elkaar aan de telefoon hadden, maar het werd geschonken aan Anita Ward toen Lattisaw tekende bij een ander label. Hoewel “Ring My Bell” de nummer 1-plek op de Hot 100 bereikte, slaagde Ward er nooit in om het op te volgen met nog een grote hit.

Funkytown is misschien niet echt een plek die je kunt bezoeken, maar alleen al het horen van de naam van de fictieve stad brengt ons zeker terug naar een tijd waarin discotheek- en vrijetijdspakken nog allemaal waren the rage Dit nummer, de eerste en enige hit die de band Lipps Inc. ooit heeft geproduceerd, zal altijd een plekje in ons hart hebben als ode aan de nonchalance en vrijheid van funkmuziek.

Als je bent opgegroeid in de jaren 80, dan heb je waarschijnlijk 867-5309 uit je hoofd geleerd voordat je zelfs maar de cijfers van je beste vriend uit je hoofd hebt geleerd. Heck, je hebt misschien zelfs een paar keer geprobeerd het nummer te bellen, alleen om teleurgesteld te zijn toen de beruchte Jenny niet opnam. Ik denk dat ze toch haar nummer heeft veranderd.

Tommy Tutone heeft misschien wel een van de beroemdste telefoonnummers in de geschiedenis van de popcultuur gemaakt, maar ze zijn er nooit in geslaagd om na dit nummer nog een hit te maken. steeg naar de vierde plaats in de Billboard Hot 100.

Gekozen tot nr. 5 van beste one-hit wonder van aller tijden van Rolling Stone, “Tainted Love” is een van die nummers die zelfs mensen die “niet zijn opgegroeid in de” 80s uit hun hoofd kennen. En als je dat aanstekelijke, minachtende refrein hoort, kan je het gewoon niet helpen, maar doe mee. Helaas is Soft Cell nooit weggelopen of weggekomen met een ander hitnummer nadat “Tainted Love” op nummer 8 was beland op de Hot 100-hitlijst.

“I Melt With You” was de hitsingle uit 1982 van de Britse band Modern Engels. De band had misschien geen follow-up chart-toppers gehad, maar hun enige hit levens voort via eindeloze covers en op elke “best one-hit wonders” -lijst aller tijden. (Hier zijn ze op Nee . 7 op VH1 “s” 100 Greatest One-Hit Wonders of the “80s.”)

Je zou kunnen hebben aangenomen dat The Weather Girls veel mo opnieuw mainstream succes na hun enorme hit “It” s Raining Men “uit 1982, maar we hebben niewwwwsss voor je. (Uh huh.) Hoewel het vrouwelijke duo 11 weken in de Billboard Hot 100 kon blijven met “It” s Raining Men “, waren hun singles die volgden slechts nichehits op de hitlijst van de danceclub van Billboard.

Je kunt “niet een lijst maken van de beste eenhits-wonderen zonder” Kom on Eileen. “Uitgebracht in 1982, stond het nummer – waarvan frontman Kevin Rowland zei dat het was geïnspireerd door een echte relatie van hem – 23 weken op de Billboard Hot 100-hitlijst en wist het zelfs de nummer 1-plek te bemachtigen. Dus, wat was Dexys Midnight Runners “meest” succesvolle “track daarna? “The Celtic Soul Brothers”, met een piek op nummer 86 (vandaar de one-hit wonder-status).

Je kunt dansen als je wilt op dit nummer, maar je moet waarschijnlijk “niet te gehecht raken aan de band erachter. Hoewel” The Safety Dance “een grote hit was bij de release in het begin van “80s, Men Without Hats kon het nooit opvolgen met een nummer dat bijna zo succesvol was, wat er uiteindelijk toe leidde dat ze een lange pauze namen. De band omarmt in ieder geval hun one-hit wonder-status vandaag: hun officiële website is safetydance.com.

Deze synthpop-single was halverwege de jaren tachtig hét nummer om groovy te worden. Welk joch uit de jaren 80 zou zijn live-action potloodschets muziekvideo kunnen vergeten, waarin een zwart-wit mysterieuze man letterlijk uit de paginas van een stripboek komt? Maar wat betreft de andere muziek van A-Ha? Ja, dat is nogal vergeetbaar. Niets slaagde erin de uitvoering van “Take on Me”, die in 1985 piekte op nummer 1 op de Hot 100-hitlijst, te overtreffen of zelfs maar te evenaren.

Katrina and the Waves veroorzaakte grote golven in het midden van de jaren tachtig toen “Walking on Sunshine” werd uitgebracht. De pakkende, opbeurende single werd uitgegeven maar liefst 21 weken op de Billboard Hot 100-hitlijst, met een piek op nr. 9 in juni 1985. Daarna worstelde de band om het succes van de hitparade van “Walking on Sunshine” te dupliceren met een paar vervolgnummers in het midden. tot eind jaren 80.

Hoewel “(I Just) Died in Your Arms bereikte de nummer 1-plek op de Hot 100-hitlijst in 87, de meeste mensen weten niet echt waar het nummer over gaat. Zoals het verhaal gaat, is de titel van het nummer bedoeld een eufemisme voor een orgasme, aangezien de Engelse vertaling voor de Franse term voor een orgasme – la petite mort – “de kleine dood” is.

En Cutting Crew ervoer een kleine dood van hun eigen land na hun hit op de hitparade. Hun vervolgnummer, “I” ve Been in Love Before “, vond enig succes, maar kwam lang niet in de buurt van de alomtegenwoordigheid van” (I Just) Died in Your Arms. ” Ze hadden “moeten weglopen.

When Right Said Fred bracht hun debuutsingle “I” m Too uit Sexy “in 1991 maakte de band een vliegende start. Het nummer piekte begin 1992 op nummer 1 op de Hot 100-hitlijst en Billboard beschreef het nummer als een” door en door leuk en maf deuntje. ” “m Too Sexy” kende enorm veel succes, Right Said Fred had nooit grote vervolghits in de VS Aan het eind van de dag was de Engelse band misschien wel te sexy geweest.

“Memphis was de eerste plaats waar ik besloot te gaan in mijn zoektocht naar inspiratie”, muzikant Marc Cohn onthuld in een first-person art icle voor Keyboard in 2017. Het resultaat van die reis, waaronder toeristische bezoeken aan Graceland en het eten van ribben bij Rendezvous, was Walking in Memphis, de eerste (en enige) hit van Cohn die ooit in de top 20 van de Billboard Hot 100-kaart. Hij “zal tenminste altijd Memphis hebben.

Hoewel” I “m Gonna Be ( 500 Miles) “werd in 1988 in Europa uitgebracht en in de VS populair gemaakt door de film Benny & Joon uit 1993, toen het in de Verenigde Staten werd uitgebracht. groot succes, riep het Schotse duo dat het zong, The Proclaimers, al snel uit tot one-hit wonders. Hoewel de band nog meer succes zag in Europa, waren ze nooit in staat om veel van een vrome aanhang te ontwikkelen in Amerika.

Misschien herkent u dit eens zo populaire nummer niet aan de titel, en u kent de band waarschijnlijk niet wie het zingt. Maar je doet het Je moet de eerste paar seconden van deze bonzende wereldhit horen voordat je meteen mee kunt zingen. (Veel succes als zanger Michael Glabicki praat-zingt je weet wat ze over de jongeren zeggen.) Het is te zien in talloze films – van Ice Age en Matilda – en ja, het is eigenlijk het themalied voor Enterprise Huur een auto. Het is ook de enige hit die Rusted Root op hun naam heeft staan. Oh, en leuk feitje: NASA-ingenieurs kozen het als wake-up-muziek op de Mars Rover-expeditie in 2003!

Als je bent opgegroeid in Nieuw-Zeeland, wordt je waarschijnlijk gek om te denken aan de band OMC als een one-hit wonder. Als je echter ergens anders ter wereld bent opgegroeid, dan is het enige nummer van hen dat je waarschijnlijk kent “How Bizarre”, de hitsingle van het gelijknamige 1005-debuutalbum van de Kiwi-band . Toch hopen we dat het goed gaat met zuster Zina en broeder Pele.

De titel ontleend aan de klassieke Audrey Hepburn-film, “Breakfast at Tiffany” s “, is de hitsingle uit 1995 van Deep Blue Something. En aangezien het nummer het enige is dat door de band is geproduceerd dat ooit mainstream succes heeft gevonden, is het geen verrassing dat de bandleden er in de loop der jaren steeds zieker van zijn geworden.

“Daar waren zeker tijden dat het een beetje frustrerend werd om constant over “Breakfast at Tiffany” te praten in elk interview of optreden “, onthulde de band in een interview met Buzz magazine in 2019.”Maar na al die tijd hebben we het geluk dat we deel uitmaken van iets dat bij zoveel mensen een snaar raakt en het is nog steeds geweldig om het bij elke show te spelen. Het is altijd een enorm meezingers en er is niets beters dan dat.

Wat precies is “tubthumping”? Nou, zoals voormalig Chumbawamba-zanger Danbert Nobacon in 2017 aan de AV Club uitlegde, is het “iemand die opstaat in een zeepkist, vóór elektriciteit, en gewoon zegt wat ze maar willen zeggen.” Welke relevantie dit woord heeft voor de internationale hit van de band is onduidelijk – zelfs Nobacon gaf toe dat hij niet zeker weet waarom we dat nummer “Tubthumping” noemden – en toch voelt het op de een of andere manier als de juiste titel voor een van de meest repetitieve, meest verwarrende en eerlijk gezegd meest irritante liedjes die er zijn. Dus, wat doet het op deze lijst met de beste one-hit-wonderen, vraag je je af? Nou, het is de ware definitie van de term: het is een enorme oorworm die de wereld kende, maar weinigen konden je de naam van de band die zingt, zelfs als hun leven ervan afhangt.

De orkestnoten die de aftrap van “Bitter Sweet Symphony” zijn waarschijnlijk ingebakken in je hersenen, of je het je nu realiseert of niet. Dit nummer, van de Britpop-groep The Verve, definieerde de late jaren 90. Het klom naar de top 15 van de Billboard Hot 100 in 1998, het was genomineerd voor meerdere MTV VMAs en verdiende zelfs een Grammy-knikje. Zeker, het was The Verves enige grote hit – en ja, het leidde tot een creditsgevecht met The Rolling Stones – maar het wordt voortleefd in covers van iedereen, van Beyoncé tot Limp Bizkit en in huwelijksceremonies over de hele wereld. En als je “een echte” bent. Jaren 90, dan associeer je dit eenmalige wonder zeker met de soundtrack van de film Cruel Intentions uit 1999. (Sorry, Kathryn.)

We moeten hopen dat Natalie Imbruglia uit de jaren 90 niet koud is, zich schaamt en niet naakt op de grond ligt. De cover van de Australische zangeres van Ednaswaps vroege jaren 90-nummer “Torn” veroverde de wereld stormenderhand tegen het einde van het decennium. Het nummer piekte op nummer 1 in de Hot 100 Airplay-hitlijst, waar het 11 opeenvolgende weken oppermachtig was, en Imbruglia werd genomineerd voor Beste nieuwe artiest, Beste popalbum en Beste vrouwelijke popvocale uitvoering bij de Grammys van 1998. Maar het succes van “Torn” veranderde nooit in iets echts voor Imbruglia, die er niet in slaagde de magie van haar breakout-hit na te bootsen. Ze werkt naar verluidt aan een nieuw album met niemand minder dan Albert Hammond, Jr., hoofdgitarist van The Strokes en zoon van mede-hit uit de jaren 70, Albert Hammond. Ah, de verwarde webben die deze one-hit wonderen weven!

Hoewel “Closing Time” een iconische hit uit de jaren 90 is, zijn er maar weinig mensen die het eigenlijk alleen kan identificeren aan de hand van de titel of de band die het zingt, Semisonic. Het is zelfs zon fenomeen dat in de rom-com Friends with Benefits uit 2011, de personages van Mila Kunis “en Justin Timberlake” een lopende grap hebben over het nummer dat wordt gezongen door Third Eye Blind. Aan het einde van de film , Timberlake verrast Kunis met een flitsmeute die danst op het nummer en hij schreeuwt: “It” s “Closing Time” van de band Semisonic. Het is geen Third Eye Blind, kun je dat geloven ?! “

Tal Bachman” s “She” s So High ” was het lied dat elke jongen die door de puberteit ging, eind jaren negentig probeerde zijn middelbare schoolverliefdheid na te jagen. Welk groter compliment was er tenslotte dan vergeleken met Cleopatra, Jeanne dArc en Aphrodite? Bachman heeft misschien een weinig pre-tieners vragen datums voor thuiskomst, maar hij heeft nooit meer een hit gehad.

Sonique was misschien wel een enorme speler in het VK, waar ze drie nummers in de top 10 wist te hebben, maar voor Amerikanen was ze een een- hit wonder, bekend van haar dance-track “It Feels So Good” uit 2000. Het bereikte nummer 8 in de Billboard Hot 100, maar Sonique kon zichzelf niet hoger nemen dan dat land.

Dit is het verhaal van een one-hit wonder dat bekend staat als Nine Days. Je herkent de band misschien niet alleen aan hun naam, maar je kent zeker het nummer dat hen in de vroege jaren voor een korte tijd in de schijnwerpers zette. Het was een prachtige ballad over een man die er altijd aan werd herinnerd hoeveel hij van zijn vriendin hield als ze glimlachte (zelfs als ze een rivier kon huilen en de hele wereld zou verdrinken).

In de vroege jaren was Wheatus “internationale hit” Teenage Dirtbag “het volkslied van elke outcast. Dankzij het scherpe refrein, de pop-rockmelodie en de herkenbare boodschap bereikte het zelfs de platina-status in verschillende landen, waaronder Australië en het VK.

Zelfs twee decennia later blijft het een poppunklied voor tieners. Omdat, zoals leadzanger Brendan B. Brown opmerkte in een interview in 2012 met Tone Deaf: “Elke tiener moet in ieder geval een klein beetje door dat” een buitenstaander zijn “gaan. Dus dat verhaal is nog steeds hetzelfde voor mensen, zelfs als het 30 jaar is nadat ik het heb meegemaakt. “Ach, Noel weet echt niet” wat ze mist “!

Zelfs als je een meisje met de naam Stacy niet echt kende, zong je zeker nog steeds (ongepast, kunnen we toevoegen) over haar moeder als je een tiener of tween was in de Jaren 2000. De enige mainstreamhit die ooit afkomstig was van de in New Jersey gevestigde groep Fountains of Wayne, “Stacys Mom”, was eigenlijk genomineerd voor een Grammy voor beste popoptreden door een duo of groep met zang. Hoewel het uiteindelijk verloren ging, zullen we heb altijd de videoclip met Rachel Hunter als de moeder van Stacy.

Kevin Lyttle heeft niet veel mainstream succes gezien sinds de release van zijn titelloze debuutalbum in 2004. Maar voel je niet slecht voor de aangespoelde ster uit de jaren 2000: zoals hij in 2019 onthulde aan The Source, zijn eerste en enige grote single, “Turn Me On”, is een belangrijke bron van inkomsten geweest in de jaren sinds de release, dankzij talrijke covers en samples.

“Ik ben eigenaar van de publicatie over” Questions “,” legde hij uit in het interview . “Ik ben ook eigenaar van de publicatie voor de Cheat Codes” -versie, “Let Me Hold You”, dat wil zeggen groter dan de Chris Brown-versie. ” Ik denk dat het succes van dit one-hit wonder toch niet zo Lyttle was.

In In de zomer van 2004 kon je geen radiostation of muziekvideokanaal aanzetten zonder Hoobastanks “The Reason” tegen te komen. Hoewel het nummer de nummer 2 op de Billboard Hot 100-hitlijst bereikte, werd “The Reason” uiteindelijk de enige grote mainstream-hit van de band.

“Listen to Your Heart” werd oorspronkelijk uitgebracht door het Zweedse popduo Roxette in 1988, maar als je dat niet wist, ben je niet de enige. “Het gaat pas echt van start in 2005 toen het Belgische tranceduo DHT (een afkorting voor “dance house trance”) remixte het voor clubkinderen uit de jaren 2000 en plotseling waren mensen er overal met de hand enthousiast over. Het werd een van de weinige trancesongs die de Billboard Hot 100 kraken, waar het in 2005 een hoogtepunt bereikte op nummer 8. D.H.T. heeft nog een paar trancecovers uitgebracht, maar geen enkele zo succesvol als “Listen to Your Heart”.

Als je een tiener was in de jaren 2000, dan was je ofwel verpand achter een meisje dat om je dromen lachte terwijl je droomde over haar lach, of je was dat meisje. En misschien is dat de reden waarom “Just the Girl” van The Click Five het zo goed deed toen het werd uitgebracht in “05: tegen september van dat jaar, deze single – de enige van de band” die ooit enig succes heeft gezien – stond op nummer 11 op de Hot 100-kaart.

Hoewel de scheiding van Nick Lachey en Jessica Simpson resulteerde in het bittere en abrupte einde van Newlyweds: Nick en Jessica, het leverde ons één goed ding op: dit break-up anthem, de video waarvoor Lacheys nu-vrouw Vanessa Lachey te zien was. Natuurlijk zag de voormalige frontman van 98 Degrees veel succes tijdens zijn boyband-dagen, maar tot op heden is dit zijn enige single als soloartiest die de Hot 100 top 10 kraken.

Toen Gym Class Heroes in 2009 op pauze ging, zoals Lachey, besloot zanger Travie McCoy een solocarrière na te streven. Het meest opvallende project dat voortkwam uit die solo-inspanning was Billionaire, de single uit 2010 met Bruno Mars die piekte op nummer 4 in de Billboard Hot 100. Sindsdien is McCoy te zien geweest op de hitnummers van andere artiesten, zoals Taio Cruz “s” Higher “- maar het lijkt erop dat het wat langer zal duren voordat hij miljardair wordt en op de cover van Forbes Magazine belandt, glimlachend naast Oprah Winfrey en de koningin van Engeland. En voor meer informatie over de popcultuur van weleer, hier is de populairste A-lijst beroemdheid in het jaar waarin je bent geboren.