Er zijn nu waarschijnlijk duizenden stijlen tatoeages, met getalenteerde artiesten die elke dag hun eigen tattoo-stijlen creëren. Maar veel van die ontwerpen zijn aangepast van bepaalde historisch populaire tattoo-stijlen – veel daarvan zijn decennia of zelfs eeuwen oud.
Hier zijn twaalf van de klassieke stijlen van tattoo-kunst, degene die je zeker eerder wilt weten je begint met tattoo-ontwerp. Als je op zoek bent naar de perfecte tattoo-stijl, kun je misschien niet de exacte terminologie gebruiken van wat je wilt, maar waarschijnlijk heb je er al een in gedachten. Het is moeilijk om erachter te komen hoe u precies wilt dat uw perfecte tatoeage eruitziet, maar we hopen dat de onderstaande stijlen u zullen helpen deze te verfijnen.
Klassiek Americana—
Dit kan de eerste soort tatoeage zijn waar je aan denkt, een ouderwetse stijl gedefinieerd door gedurfde contouren en het gebruik van vergelijkbare kleuren en afbeeldingen. Ze zijn nauw verbonden met de oceaan en met nautische beelden, vrouwelijke pinup-figuren, woeste roofzuchtige dieren of combinaties van harten, rozen en dolken. De tattoo-stijl werd in de jaren dertig gepopulariseerd door Norman “Sailor Jerry” Collins, maar is tegenwoordig een consequente keuze – hier getoond door Frankie Caraccioli van Kings Avenue Tattoo.
Nieuwe school –
New School-tatoeages zijn als een gek stripboek op je lichaam. Jesse Smiths werk is beroemd in deze categorie, met fantastische ingebeelde werelden vol chaos en vaak gekarakteriseerde dieren in levendige kleuren.
Japans –
Zoals we je in een vorig bericht hebben laten zien, is er een eeuwenlange geschiedenis voor de kunst van het tatoeëren over de hele wereld . Een die zijn populariteit heeft behouden, is de Japanse stijl Irezumi. Tatoeëerders creëren nog steeds zowel traditionele als nieuwe versies van deze klassieke meesterwerken. En het is een genre dat vooral bekend staat om grote afbeeldingen die de rug, armen en benen bedekken.
Hier, Chris ODonnell uit New York sho is afgeleid van de traditionele afbeeldingen van dieren, bloemen en samoeraien van deze stijl.
Zwart en grijs –
Jessica Mascitti van LAs East Side Tattoo toont ons geweldige voorbeelden van verschillende soorten werk in een genre dat een breed scala aan stijlen kan omvatten. Zwarte en grijze afbeeldingen zijn niet zo beperkt door het onderwerp, ze geven alles realistisch weer in grijstinten, oorspronkelijk gedaan door zwarte inkt te verdunnen om een spectrum van tinten te creëren.
Portretten—
Shane ONeill laat zien hoe realistisch u kunt worden met tatoeages met zijn portretten, een subset van het realisme-genre (dat is precies zoals het klinkt – realistische weergaven van beelden). Zonder de zwarte omtreklijnen van enkele van de meer klassieke stijlen, zijn artiesten in staat om griezelig nauwkeurige weergaven van mensen te maken, zowel in kleur als in zwart en grijs.
Stick and poke—
Artist Slowerblack toont de mogelijkheden van de stick-n-poke, waar de kunstenaar gebruikt een enkele naald om eenvoudige ontwerpen te maken. Onlangs gepopulariseerd voor doe-het-zelf-tatoeages, kan deze kunst in de handen van een professional prachtige niveaus bereiken, gekenmerkt door dikke en gedurfde lijnen, meestal in eenvoudig zwart met kleine decoratieve patronen.
Realisme –
Realistische tatoeages kunnen alles uitbeelden, van landschappen of objecten tot dieren en mensen. Of het nu kleurrijk of in zwart-wit is, dit is een klassieke tattoo-stijl die ideaal is als je iets heel specifieks wilt uitbeelden. Realistische tatoeages zijn moeilijk helemaal goed te krijgen en er is een ervaren tattoo-artiest of tattoo-ontwerper voor nodig om een realistisch ogend kunstwerk te maken met een verbluffende visuele impact.
Blackwork—
Blackwork is een tattoo-stijl die oorspronkelijk is afgeleid van de originele tribale tatoeages, gemaakt van dikke en gewaagde zwarte lijnen in een verscheidenheid aan geometrische vormen. Maar artiesten blijven dit genre naar een nieuw niveau tillen, door patronen en beelden uit allerlei bronnen op te nemen in betoverende stukken die in verschillende vormen rond het lichaam wervelen, zoals deze van Nazareno Tubaro (die ook de afgebeelde afbeelding heeft gemaakt!)
Biomechanisch –
Meestal uit de vrije hand Biomechanische tatoeages passen zich aan de unieke stroom van het lichaam van een persoon aan, bedoeld om machines na te bootsen die in de huid verborgen zouden kunnen zijn. Het is moeilijk om van de naam van Roman Abrego af te komen als je deze slechteriken naar voren brengt – zijn buitenaardse en mechanisch geïnspireerde afbeeldingen die vaak de armen en benen van zijn cliënten bedekken.
Geometrisch –
Geometrische tatoeages zijn momenteel erg populair en kunnen echt tijdloos zijn als ze goed worden gedaan. Ze kunnen alleen geometrische elementen bevatten of een combinatie van geometrische en organische (vaak bloemige of natuurlijke) elementen. Het contrast tussen de exacte, scherpe lijnen van deze tattoo-stijl en de rondingen van het lichaam zorgt ervoor dat ze op een gewaagde manier opvallen.
Realistische prullenbakpolka—
Realistische afvalpolka is gemaakt door de Duitse Buena Vista Tattoo Club. Gemaakt door Simone Plaff en Volko Merschky, het is direct herkenbaar aan zijn collageachtige structuur, ingewikkeld en uit gedrukt materiaal – van fotografie tot handschrift, verfspatten tot lettertypen.
Surrealisme –
Het surrealistische kunstgenre geeft artiesten veel materiaal om mee te werken. De artistieke stijl kan veranderen, het onderwerp kan veranderen, maar zolang de kijker uit de ervaring komt met dat gevoel van sublieme fantasie, heeft de kunstenaar zijn doel bereikt. Hier afgebeeld zijn de verbazingwekkende werken van de Milanese tattoo-artiest Pietro Sedda, eigenaar van de winkel The Saint Mariner.