Jerry Lewis, opprinnelig navn Joseph Levitch, (født 16. mars 1926, Newark, New Jersey, USA – død 20. august 2017, Las Vegas , Nevada), amerikansk komiker, skuespiller og regissør hvis uhemmede tegneseriestil gjorde ham til en av de mest populære utøverne på 1950- og 60-tallet.
Lewis ble født inn i en vaudeville-familie, og 12 år gammel utviklet en komediehandling der han mimet til plater. Han dro ut av videregående for å utføre spesialiteten sin i teatre, burleske show og nattklubber i New York City. Han møtte først sanger Dean Martin i 1944, og to år senere ble de offisielt et utøvende team. Deres handling besto av Martin som sang, Lewis klovner, og begge slo seg sammen for en spennende finale av musikk og komedie. Vel mottatte forestillinger i Atlantic City, New Jersey og på nattklubben Copacabana i New York resulterte i et tilbud fra Paramount.
Deres første film, My Friend Irma (1949), etablerte Martin og Lewis som boksen- kontorstjerner, og oppfølgingen My Friend Irma Goes West og At War with the Army (begge 1950) var like vellykkede. Martin og Lewis ble det mest populære komedieteamet i tiåret og dukket opp i 16 filmer på åtte år, inkludert The Stooge (1951), Scared Stiff (1953), Living It Up (1954), Artists and Models (1955) og Hollywood eller Bust (1956). De var også hyppige TV-gjester og en del av en serie roterende verter av NBCs The Colgate Comedy Hour. Det var under deres periode med NBC at Lewis begynte sitt lange engasjement i Muscular Dystrophy Association (MDA).
Etter å ha laget Pardners (1956 ), Martin og Lewis hadde en mye omtalte fall-out og oppløste sitt partnerskap. Lewis startet deretter en serie solo-komedier, startende med The Delicate Delinquent (1957) og jobbet ofte med regissør Frank Tashlin. I 1959 signerte han en ny kontrakt med Paramount som ga ham 60 prosent av kassaoverskuddet og tillot ham å skrive og regissere sine egne filmer, og begynte med The Bellboy (1960). Mange av bildene hans brukte formelen for løse strenger med knebler og rutiner sentrert om Lewiss bungling karakter i en ny jobb, som tittelfiguren i The Bellboy, en Hollywood-messenger i The Errand Boy (1961), og en altmuligmann hos en jente. skole i The Ladies Man (1961). Filmene hans viste en oppfinnsom bruk av steder, for eksempel Florida-hotellet i The Bellboy, og sett, for eksempel en full-size 60-roms skole bygget for The Ladies Man. Hans komedieversjon av Jekyll og Hyde-historien, The Nutty Professor (1963), åpnet for gode anmeldelser og regnes generelt for å være hans beste film, med den ulykkelige professor Kelp (Lewis) forvandlet gjennom kjemiens magi til den smarmy, egosentriske Buddy Love – en parodi på Martin – hvis selvtillit bidrar til å tiltrekke seg en vakker student (Stella Stevens).
Suksessen til The Nutty Professor bodde godt for Lewis, men hans senere filmer var ikke like vellykkede. The Patsy (1964) var en mild farse om en butikk som er opplært i å erstatte en nylig avdød stjerne, og i The Family Jewels (1965) skrev Lewis syv roller. Etter boksfeilene fra The Family Jewels and Boeing, Boeing (1965), forlot Lewis Paramount til Columbia. Publikum ble imidlertid utilfreds med filmene hans.Three on a Couch (1966) kastet ham som en kunstner som prøvde å tryllebinde en psykiater (Janet Leigh); The Big Mouth (1967) så ham lete etter skatter; og hvilken vei til fronten? (1970) var en komedie fra andre verdenskrig. Han regisserte også det komiske mysteriet One More Time (1970), med Peter Lawford og Sammy Davis, Jr., i hovedrollene, den eneste filmen som Lewis regisserte uten også å spille i den.
Etter hvilken vei til fronten ?, Lewis dukket ikke opp i en annen film på noen ti år, men i 1972 filmet han The Day the Clown Cried, historien om en klovn (Lewis) som må lede konsentrasjonsleirbarn til gasskamrene under Holocaust. The Day the Clown Cried ble en legendarisk usett film; det var angivelig så ille, etter Lewis egen innrømmelse, at han nektet å tillate løslatelse. Han kom tilbake til skjermen i den episodiske komedien Hardly Working (1980), som var en hit, men hans neste film (og hans siste som regissør), Smorgasbord (1983; også kjent som Cracking Up), en annen sketch-komediefilm, i som Lewis dukket opp med Milton Berle og Davis, ble løslatt direkte til kabel-TV i USA.
De fleste kritiske utmerkelser som Lewis ville motta de neste to tiårene, ville være for dramatiske eller offbeat forestillinger. Han essayerte en anerkjent birolle i Martin Scorseses The King of Comedy (1983), og spredte sitt eget rykte som en show-business mandarin med liten varme. Han spilte også en pøbelkoblet forretningsmann i TV-serien Wiseguy (1988–89), en bilforhandler i den surrealistiske komedien Arizona Dream (1993), en suksessfull komiker i Funny Bones (1995), og en eldre jazzmusiker i Max Rose. (2013). I 1995 ga en vekkelse av musikalen Damn Yankees Lewis sin første smak av Broadway-suksess. Han skrev også en selvbiografi, Jerry Lewis: In Person (1982; med Herb Gluck) og en redegjørelse for hans partnerskap med Martin, Dean og Me (A Love Story) (2005; med James Kaplan).
I 1966 arrangerte Lewis sin første årlige Labor Day Weekend-teletone for MDA, og han fortsatte å være vert for teletonen til 2010. (I løpet av 1976-teletonen overrasket Frank Sinatra berømt Lewis ved å bringe Martin på scenen for duoen første opptreden sammen offentlig siden deres oppbrudd. .) I 2011 trakk Lewis seg som den nasjonale styrelederen for MDA.
Lewis ble både kritisk hyllet og elsket i Frankrike, hvor han ble sett på som en arving til kabarettradisjonen med slapstick og fysisk komedie. . Som regissør ble han også godt ansett der som en autentisk forfatter. Lewis ble innviet som kommandør i Legion of Honor i 2006. Blant hans andre utmerkelser var en karriere Golden Lion fra filmfestivalen i Venezia i 1999 og Jean Hersholt Humanitarian Award fra Academy of Motion Picture Arts and Sciences i 2009.