Gitt internettets evne til å overskride fysiske grenser og språkbarrierer, er det ingen overraskelse at dansevideoer alltid har vært en hjørnestein i meme-kulturen. Online-dans-mani-økosystemet startet med virale videoer som Numa Numa Guy og Star Wars Kid, og deretter utnyttet av mer bevisst innsats som Soulja Boy-dansen eller Baauer’s Harlem Shake. Den neste utviklingen av viraldansens man er emote: premade danseanimasjoner som spillere kan få avatarer til å opptre. Fordi spill har et begrenset utvalg av danser tilgjengelig, kan et populært spill drive ethvert trekk det inkorporerer i allestedsnærværende.
Det er det som skjer med Fortnite, som har lagt til dansetrinn som Milly Rock (navn i spillet: «Swipe It»), Carlton-dansen (aka «Fresh»), BlocBoy JBs «Shoot» -dans (aka «Hype») og Backpack Kids signaturdans (aka «Floss»). Delta på en ungdomsskole-dans eller en familie bryllup eller en hvilken som helst stor samling av ungdommen, og det er mer sannsynlig at du ikke ser disse trekkene utføres.
Det kanskje ikke mest likelige av disse kjente trekkene er en dans som heter » Orange Justice, ”som ble popularisert av en gutt kjent som Orange Shirt Kid. I fjor vår holdt Fortnite en konkurranse der deltakerne kunne sende inn videoer av dansetrinn, og det vinnende trekket ville bli lagt til i spillet. Mens Orange Shirt Kid ikke vant – han ble nummer 23 – var videoen hans en fanfavoritt som ble viral, og førte til at Epic Games likevel la til grepet. Moren hans, Rachel McCumbers, saksøker nå Epic på vegne av sønnen og hevder at han er offer for «uautorisert misbruk av Orange Shirt Kids svært populære signaturdans.» (Fordi han er mindreårig, blir Orange Shirt Kid bare referert til i rettsdokumenter som «CCM». Han og moren er bosatt i Maryland.)
Fortnite-effekten er mest levende på plattformer som TikTok, videoen. -delingsplattform som lar brukerne resirkulere hverandres lydbitt og remix og gjenta hverandres innlegg. Hvis man skanner appens feed, eller ser på samlinger av memes som «Vi har dem», blir de møtt med endeløse forestillinger av Hype, Floss og Orange Justice.
Populariteten til dansetrinn og overføring av dem rundt på internett kan føre til en rekke sammenfiltrede spørsmål som kulturen for tiden bryter med. Hva betyr det å «skape» en dansestil? Kan noen eie et dansetrinn – lovlig eller til og med moralsk? Hvis en dans blir viral, hvem fortjener æren? Mens Orange Shirt Kids rolle i populariteten til «Orange Justice» ikke kan nektes, skylder han også sine virale forfedre: cybergotene.
Cybergoth er en hybridestetikk som dukket opp på slutten av 90-tallet, kombinere goth og raver mote. Dens fargevalg, som kombinerer svart og neon klær, ble beskrevet av Vice som «for skummel for ravers, for neon for goths.» Det er også litt rivethead-flare – noen cybergoter bærer gassmasker eller beskyttelsesbriller. De kan også ha lyse hårstykker kjent som cyberlox. Den foretrukne musikalske stilen på cybergot er technomusikk, som vanligvis opererer i de lave til mid hundre når det gjelder slag per minutt.
Du er sannsynligvis i det minste litt kjent med cybergoter, selv om du aldri har gjort det hørte ordet. Google «cybergoth dance» og ditt toppresultat vil sannsynligvis være en video med en gruppe cybergoths som danser under en overpass i Düsseldorf, Tyskland. Den mest populære versjonen, «Cybergoth Dance Party» har mottatt mer enn 10,6 millioner visninger siden september 2011. » Goth Underpass Rave ”har blitt sett mer enn 5,2 millioner ganger siden januar 2012. Begge er gratisstøttede versjoner, dratt fra en YouTuber ved navn GothicIke, som la ut den originale videoen,» 6. Cybertreffen er 12.3.11 ”i mars 2011.
» Disse møtene startet rundt den tiden da Cybergoth-scenen var på topp i vårt område, sannsynligvis i Tyskland generelt, «GothicIke, kjent i scenen som Kenji Icarus, fortalte meg det via e-post. ”Klubber var fylt og dansegulvet var overfylt. Ikke den beste forutsetningen for akkurat denne dansestilen, da den krever ganske mye plass. Så noen kom på ideen om å bringe folk fra underjordiske klubber til steder med mer plass. ”
Det er ikke vanskelig å forstå behovet for plass. Cybergotene utfører en type dans kjent som industriell dans, som vrir seg på takt med en remix av Lock ’N Loads” Blow Ya Mind. ” Kenji innrømmet via e-post at stilen «ser veldig aggressiv ut. Mange beskriver det som å bekjempe en usynlig fiende fordi noen trekk ser ut som å kaste et slag eller prøve å snuble opp noen. » Dansere slår armene og sparker bena. De opptrer i bredbente bukser som ser ut som JNCO-jeans, og store hårstykker (kjent som cyberlocks eller cyberloxx tilsynelatende). En av dem har på seg en gassmaske.Ifølge Kenji er det egentlig ikke noen koreografi, bare en hovedregel: «ett trekk per slag», vanligvis satt til sanger som opererer mellom 120 og 150 slag per minutt.
For de seks måneder etter Kenjis opplasting av cybergoth-videoen, var det lite aktivitet. Han har ikke et stort YouTube-følge, og de fleste av hans andre videoer har en relativt håndfull visninger. «I september 2011,» minnet han «visningene for videoen hadde eksploderte i løpet av 24 timer (fra noen hundre til over 80 000), og kommentarene flyttet fra hovedsakelig tysk til for det meste engelsk. ”
Det var ikke veldig vanskelig å finne kilden til all denne oppmerksomheten.» Etter en langt øyeblikk av vantro og litt research, ”sa han,“ Jeg fant videoen min omlagt på et nettsted som heter Barstool Sports, som forvirret meg enda mer, da det så ut til å være et sportsnettsted / en blogg. Derfra nådde den Reddit kort tid etter og tok av. ”
Fordi de danser til et fire-på-gulvet-slag, og fordi den» industrielle dans ”har ett trekk per takt, videoen kan passe over et bredt utvalg av musikksjangre. Det vil si at det er veldig minneverdig. Klipp som erstattet den originale sangen med andre sanger ble virale på sosiale medier – rap-sanger som Waka Flocka Flames «Hard in Da Paint» eller Futures «Mask Off», men også enda mer inkongruøse spor, som temaet «Thomas the Tank Engine» eller Mariah Careys «All I Want for Christmas Is You.»
Det var ikke spesielt morsomt for Kenji og resten av cybergotene: «Først var det veldig irriterende, da den eneste remixen de gjorde var med Benny Hill-temaet. Den vitsen ble gammel veldig fort. Og ja, folk gjorde faktisk narr av oss. Også de fleste kommentarer nådde fra middel til usmakelig til ren fornærmelse. «
Over tid har smertene blitt avtagne. Nå sier Kenji at «når jeg ser en annen versjon eller en eldre som kommer rundt for hundre gang, har det mer en nostalgifølelse for meg.» På et bestemt tidspunkt har den store omfanget av innsats for å remixe videoen hans blitt imponerende. Jeg føler meg relativt trygg på å erklære Kenji Icaruss klipp som det mest berømte cybergoth-opptaket på internett.
Flere år senere har populariteten til «Orange Justice» trukket sammenligninger med den industrielle dansen som er sett i det berømte cybergoth-klippet. Spesielt har kommentatorer på YouTube trukket oppmerksomhet mot en danser rundt 30 sekunder inn i klippet hvis trekk ligner stilistisk på Orange Shirt Kid.
Kenji sa at likhetene mellom «Orange Justice» og industriell dans er åpenbare. «Det ser ut til å være relativt nær Industrial Dance. Jeg vil si at det kan være en tilpasset versjon,» sa han. Han la til noen viktige advarsler: «Orange Justice er raskere, litt mer forenklet i sitt utvalg av trekk (sannsynligvis på grunn av høyere hastighet) og generelt mer flytende. ”
Hvorvidt Orange Shirt Kid er kjent med cybergoth underpass rave er ikke klart. En melding sendt til Pierce Bainbridge, advokatfirmaet som representerer moren i søksmålet, ble ikke tilbakeført. Hvis jeg måtte gjette, er det sannsynligvis ikke det beste grepet å offentlig erkjenne noe likhet mellom en dans man prøver å påstå som intellektuell eiendom og en viral video fra tidligere år.
En person som erkjente likhetene mellom nyere danser og det gamle cybergoth-klippet er Roy Purdy, en sosialmediestjerne med mer enn 1,8 millioner fans på Facebook, 2,7 millioner abonnenter på YouTube og 3,5 millioner på Instagram. Oppfordret av fansen hans, sendte Purdy også inn en video av sitt eget signatur dansetrinn til Fortnites konkurranse.
I likhet med cybergotene og Orange Shirt Kid (antagelig) har Purdy ingen formell trening i dans. Flyttet, der han rytmisk slår armene mens knærne og hoftene beveger seg fra side til side, ligger niende totalt, 14 plasser foran «Orange Justice.»
Sent Mai i fjor la Purdy ut en video av seg selv som gjorde sin signaturdans foran en Fortnite-avatar som utførte «Orange Justice.» Bildeteksten, «Du mot fyren hun forteller deg at du ikke skal bekymre deg for,» var en liten jab over trekkens likheter, og det faktum at trekket hans forut for Orange Shirt Kids i betydelig tid.
«Jeg er ikke så bekymret for hele Fortnite-situasjonen,» sa Purdy over telefon. «Det er mer fansen min som er gale, jeg fikk ikke kreditt. For meg er det akkurat som en dans jeg gjorde for moro skyld, så det plager meg ikke egentlig hvem som gjør det eller hvem som bruker det.»
Før jeg var i stand til å beskrive det i detalj, erkjente Purdy til og med en takknemlighet til det gamle cybergoth-klippet. «Den videoen er som den første videoen der du ser den armbevegelsen fra dansen. Derfor liker jeg ikke veldig godt å si at jeg oppfant det.”
Det er betydelig ironi i det faktum at nylige dansesinn som» Orange Justice «, der ekte mennesker etterligner atferd sett i dataprogrammer i stedet for i den virkelige verden, føles estetisk og tematisk knyttet til cybergotkulturen. Jeg vil si at mye av den nåværende, emote-dikterte dansekulturen skylder mye cybergoth, en musikalsk sjanger som er dedikert til å undersøke forholdet mellom menneske og maskin. teknologisk uhyggelig, ”utdyper musikkforskeren Isabella van Elferen spenningen som ligger i denne subkulturen. Cybergoth-sanger, skriver hun, fremhever «det musikalske samspillet mellom biologiske og teknologiske virkeligheter på den ene siden, og fortid, nåtid og fremtid på den andre.»
t er det musikalske» digitale materialet «som stammer fra konvergensen mellom musikkteknologi og musikkultur. Men det er dessuten uhyggelig digitalt materiale, ettersom det bor i grenselandene utenfor disse dikotomiene av musikalsk opplevelse og selvbevisst formidler deres in-betweenness. Når cyberotikens fantomstemmer synger sin uhyggelige sang, blir lytteren konfrontert med de udøde spekulasjonene de fremkaller: samtidig entusiasme og skepsis for musikkteknologiens autonome kreative byrå.
På samme måte er det en uhyggelig natur i hvordan følelser som «Orange Justice» fungerer. Fordi brukere kan utløse dem når som helst, følger følelser ofte visse regler – de er granulære, sløyfete og utført på plass. Den viktigste av disse er at følelser er stasjonære; aksen som løper vertikalt gjennom utøverens kropp, beveger seg ikke. I stedet forblir kroppen på ett sted i stedet for å bevege seg rundt i miljøet. Denne begrensningen gjør følelser sterkt avhengige av forseggjort fysisk, og dreier leddene på en overdrevet måte for å kompensere, på en måte som ligner den typen cybergothdans som gikk viral for mange år siden. Det gjør dem også til en ensom opplevelse. En gjeng med spillere kan samles og sende på en gang, men de danser vanligvis i nærheten av hverandre enn med hverandre.
For å se de rare digitale begrensningene som blir brakt (og fulgt) i vår fysiske verden – når følelser utføres som dansetrinn på fester og i virale videoer oftere og oftere – bare øker den uhyggelige følelsen. Det som virket som en dum viral video for åtte år siden, har nå kommet til å karakterisere ungdoms dansekultur, online og utenfor. Det viser seg at cybergotene virkelig var forut for sin tid.