Fauvisme, malestil som blomstret i Frankrike rundt begynnelsen av 1900-tallet. Fauve-artister brukte ren, strålende farge aggressivt påført rett fra malingsrørene for å skape en følelse av en eksplosjon på lerretet.
Royal Museum of Fine Arts, København, med tillatelse fra Mme Marguerite Duthuit, tillatelse S.P.A.D.E.M. 1973 av French Reproduction Rights, Inc.
Fauvene malte direkte fra naturen, slik impresjonistene hadde før dem, men Fauvist-verk ble investert i en sterk uttrykksfull reaksjon på de portretterte. Først formelt utstilt i Paris i 1905, sjokkerte Fauvist-malerier besøkende til den årlige Salon dAutomne; en av disse besøkende var kritikeren Louis Vauxcelles, som på grunn av volden i verkene deres, kalte malerne fauves («ville dyr»).
Leder for gruppen var Henri Matisse, som hadde kommet på Fauve-stilen etter å ha eksperimentert med de forskjellige postimpresjonistiske tilnærmingene til Paul Gauguin, Vincent van Gogh og Georges Seurat. Matisses studier førte til at han avviste tradisjonelle gjengivelser av tredimensjonalt rom og i stedet søkte et nytt bilderom definert av bevegelse av Han stilte ut sin berømte Kvinne med hatten (1905) på utstillingen i 1905. I dette maleriet danner livlige fargestreker – blå, grønt og rødt – et energisk, uttrykksfullt syn på kvinnen. Den rå malingsapplikasjonen, som etterlot områder av rå lerret utsatt, var forferdelig for seerne på den tiden.
De andre store fauvistene var André Derain, som hadde gått på skolen sammen med Matisse i 1898–99, og Maurice de Vlaminck, som var Derains venn. De delte Matisses interesse for ekspressen har funksjon av farger i maleriet, og de utstilt først sammen i 1905. Derains Fauvist-malerier oversetter hver tone i et landskap til ren farge, som han påførte med korte, kraftige penselstrøk. De opprørte virvlene med intens farge i Vlamincks verk er takket være van Goghs uttrykksfulle kraft.
Tre unge malere fra Le Havre, Frankrike, ble også påvirket av Matisses dristige og livlige arbeid. Othon Friesz fant de emosjonelle konnotasjonene til de lyse Fauve-fargene som en lettelse fra den middelmådige impresjonismen han hadde praktisert; Raoul Dufy utviklet en bekymringsløs ornamental versjon av den dristige stilen; og Georges Braque skapte en klar følelse av rytme og struktur ut av små fargeflekker, som varslet om hans utvikling av kubisme. Albert Marquet, Matisses medstudent ved École des Beaux-Arts på 1890-tallet, deltok også i Fauvisme, i likhet med nederlenderen Kees van Dongen, som brukte stilen på skildringer av det fasjonable parisiske samfunnet. Andre malere knyttet til Fauves var Georges Rouault, Henri Manguin, Charles Camoin og Jean Puy.
Phillips Collection, Washington, DC
For de fleste av disse kunstnere, Fauvisme var et overgangsstadium. I 1908 hadde en gjenopplivet interesse for Paul Cézannes visjon om naturens orden og struktur fått mange av dem til å avvise den turbulente emosjonalismen til Fauvisme til fordel for kubismens logikk. Matisse alene fulgte kursen han hadde pioner, og oppnådde en sofistikert balanse mellom sine egne følelser og den verden han malte.