En serbisk film (Norsk)

Forhåndsvisning av samtaleIzanagi: Så grunnen til at du ser denne filmen er på grunn av skryterett korrekt? Caesar Mendez: Nei jeg «m ikke. Jeg vil bare få det ut av systemet mitt. Izanagi: Hvorfor? Du har allerede bevist utholdenheten din når du ser Salo og Cannibal Holocaust uten tvil å være de mest urovekkende filmene som noen gang er laget. Caesar Mendez: Jeg vet det, men «En serbisk film» er vel, en serbisk film. Izanagi: Er du sikker på at du ikke vil at jeg skal invitere Matoi? I det minste når hun er rundt deg, legger du vekt på vitsene dine. Caesar Mendez: Å takk nei. Sist jeg fikk henne til å se en film hun hatet, vel kan vi si at den ble veldig forseggjort. Izanagi: Å ja. Hvem visste at du kunne gjøre så mye med en saks når det gjaldt … Caesar Mendez: Ikke fullfør den setningen. Husk policyen min. Izanagi: Virkelig? Du vet at den ikke er så ille. Du trenger ikke å sensurere det. Siden du ikke tar hensyn til meg. Bare start filmen. Så hvis en film har et stigma for «urovekkende innhold», kan jeg se det siden jeg er naturlig nysgjerrig på hva «brytpunktet» mitt vil være. Du vet, filmen som får meg til å bare slutte å se den på grunn av hvor elendig innholdet er. Det er et søk som, selv om det ikke er ideelt for den vanlige filmfan, er for denne galningen. Som tidligere sagt, er jeg åpen for alle former for kino i stedet for å begrense valgene på personlige preferanser. Jeg avskyr voldtekt absolutt, men jeg har sett filmer som utforsker de fysiologiske konsekvensene av voldtekt gjennom hele livet (mesterverket Mysterious Skin) og har sett filmer som bruker det som et billig verktøy for å få sympati (I Spit On Your Grave). Innholdsmessig er det bare to filmer (fra datoen denne anmeldelsen publiseres) som jeg kan tenke på som kan komme til å ligge på toppen «En serbisk film»; dokumentarfilmen «Earthlings» og halvfunnet film «Cannibal Holocaust». fordi alt i «Earthlings» er faktiske opptak av dyreslakt er vist i detalj, og deler av «Cannibal Holocaust» er ekte som slører linjen for uinformerte mellom hva som er ekte og rettferdig fiksjon. Som et skjønnlitteratur skal «En serbisk film» sjekke seg inn i en mental avdeling. Den nærmeste fiktive filmen som nærmer seg å matche den psyken er «Nekromantik», som hvis du vet hva som er bra for deg. IKKE slå opp slutten på «Nekromantik». En serbisk film handler om en aldrende pornostjerne som godtar delta i en «kunstfilm» for å gjøre et rent avbrekk fra virksomheten, bare for å oppdage at han er utarbeidet til å lage en snusfilm med pedofili og nekrofili. Historien om filmen håndterer slurvet uten å forholde seg til sunn fornuft. Så prøv å forestille deg en skyggefull mann du aldri har møtt før du tilbyr deg mye penger til å gjøre en bestemt jobb uten å gi deg noen detaljer. Først gjør hovedpersonen den rasjonelle nølen med å ta opp tilbudet om å delta i denne spesifikke jobben. Til tross for hovedpersonens tarmfølelse at det er noe galt med jobben, setter han en posisjon der hans irrasjonelle aksept gir mening. Det er en motivasjon som er enkel å forstå og få medfølelse med noen av filmkarakterene. Se for deg at du godtar jobben og legg merke til den første dagen din hva du opplever styrker din nøl med å jobbe for denne skyggefulle mannen. Hovedpersonen vår får en rimelig motivasjon for å ta jobben, men gjelder ikke like mye hans engasjement for å opprettholde den skyggefulle jobben og vite det mulig antydning til fare. Motivasjonen hans for å forbli er ikke utviklet til det punktet den er i stand til å selge seeren med hovedpersonens beslutning. Pluss at det er disse tingene som kalles telefoner som filmkarakterene en gang brukte til å kommunisere med hverandre, bortsett fra når det var avgjørende for å flytte historien. Logisk sett burde hovedpersonen ha vært mer forsiktig, men samtidig er sympatisk. Han «s gitt en forenklet historie om å være en sliter far som er pensjonist fra et oppfattet mindre enn glamorøst yrke. Det er enkelt og rett til poenget. Imidlertid er de «bindende» øyeblikkene mellom hovedpersonen og sønnen hans ting ingen ord kan gjøre rettferdighet også. Hvordan man nøyaktig går til å diskutere tilfeldig hvordan man «leker med seg selv» er utenfor meg, spesielt hvis ungen er rundt ti år. Disse scenene gir en annen stemning enn hva som var ment å komme over, men viser hovedpersonen som prøver å være en god far selv om diskusjonstemaet er upassende. Et annet godt aspekt ved filmen er den fysiologiske sammenbruddet av filmhovedpersonen. Hovedpersonen brytes gradvis ned og hans tro på menneskeheten brytes fullstendig når den når klimaks. Naturligvis å se hvert trinn i sammenbruddet hans og hva som utløser det til det punktet hvor hans reaksjon er vanskelig å argumentere mot. Spesielt når man blir vitne til hva den stakkars mannen gjennomgår i klimaks. Hvor historien faller fra hverandre er også under høydepunktet. I løpet av filmen kommer det ut som om filmen ville berøre filmmediet.Som for å gjøre et poeng om hvor langt visjonæren og deltakerne skal ta kunstformen før den vurderer å være for mye for enhver rasjonell tenkende person til å dissekere. Selvfølgelig tuller jeg siden karakterdialog ofte er nasjonalisert og i utgangspunktet sier ting som «lage kunstnerisk porno for å bringe tilbake nasjonens stolthet» eller noe som i utgangspunktet involverer sex. I kontekst er det å snakke som dette ganske dumt å ikke legge til noe i det lange løp. Hvordan sammenhengen mellom «Newborn Porn» knytter seg til regjeringen urettferdigheter er i beste fall spinkel. Hvis det kobles til politisk kommentar enn budskapet regjeringen liker med mennesker. I noen tilfeller er det «en sann uttalelse om dårlig regjering, men konteksten til historien og de implementerte enhetene gjør det ikke i noen form representerer alle idealer for politikken. La alene gi noen elementer der sammenhengen er mulig, til og med metaforisk. Nå videre til hovedforløpet for å diskutere aspekter av innholdet, og dette kommer fra en pe rson som er vitne til nekrofili, kastrasjoner, dyremishandling og langvarig voldtekt i noen filmer han har sett. En serbisk film lever ikke opp til sitt stigma om å ha vondt innhold som gjør at du vil slutte å se den. I filmen er det for eksempel en scene som involverer to karakterer som ser bilder av «Newborn Porn». Høres motbydelig ut uansett hvor tvilsomt innholdet i filmer du har sett har vært, men i stedet for å vise den faktiske «Newborn Porn» ser vi baksiden av en bestemt utøver og primært vist reaksjonsbilder av karakterene som ser på opptakene. Måten den presenteres på, er ikke elendig eller vanskelig å ta med seg scenen som en plot-enhet takket være god redigering som formidler formålet. Imidlertid, gitt tittelen på opptaket som «Newborn Porn», er det ingen argumenter for at regissøren gikk rundt det er den beste måten å ikke vise det direkte mot publikum siden det skjer utenfor skjermen. I stedet for å bare inkludere denne scenen for sjokkverdi (ok, fra mitt perspektiv i det minste) kommer den over det er fin linje mellom hva som skal være film og hva som kan være film. Innenfor konteksten er det filmen som tilskynder til hendelsen, som i utgangspunktet er en fancy måte for forfattere å si at den er en begivenhet som blir rammet av hovedpersonen (e) der deres liv endres fra normen for å tilpasse seg historiens plot. Slik scenen er film kommer over ideen om den i stedet for eksplisitt å vise den. Selv om jeg ikke er sikker på om de sadistiske filmskapere som kom på scenen eller de faktiske seerne som fyller ut det tomme i tankene når de ser på scenen. som har et mer bekymringsfullt tankesett enn personen som «forsvarer det. Hvor et flertall av filmen» dårlige innhold «kommer fra, er i filmen siste 30 minutter som inneholder en rekke voldtektsscener og spontant drap. Ut av hele filmen det er en scene som kan utløse en sykdomsreaksjon og en i høydepunktet som vil utløse en reaksjon som stiller spørsmålstegn ved din beslutning om å se filmen helt. Selvfølgelig, på grunn av personlige regler, vil jeg ikke diskutere detaljene til tross for det forrige avsnittet som berører mest co ntroversiell (utenfor skjermen) scene i filmen. Årsaken er at vi i disse scenene viser hele fremførelsen av den dårlige handlingen snarere enn en brøkdel av den dårlige handlingen som utføres. Til tross for det som skjer i klimaks, vil det gi begrepet «hard-on» ny betydning. » Det er veldig tvilsomt hvorfor regissøren vil inkludere et øyeblikk der hovedpersonen cocka doodle doo kan trenge gjennom kjøtt og drepe en mann i en scene som involverer voldtekt. Jeg lyver ikke, jeg lo da jeg var vitne til dette øyeblikket i scenen, og kl. samtidig er veldig misunnelig på kraften i det. La oss bare gå videre etter den tvilsomme setningen. Produksjonsverdiene for filmen er veldig gode. Regissør Srdjan Spasojevic holder en dyster tone gjennom hele filmen. Ved å skape en slik atmosfære I løpet av filmen første time føler du deg aldri slik at du tilpasser deg det komfortabelt å se det. Det er en av de grunnene til at mens det i de fleste scener er synlig, er det alltid et snev av lyssky. Hvor dynamikken i en scene blir gjort veldig tydelig og mer effektiv for den. Poengsummen for filmen er forbudt å sakte bygge til en mer opprivende lyd når den blir mer transgressiv. Skuespill er også et annet lyspunkt, spesielt fra stjernen Srdjan Todorovic. Han er fullt engasjert i opptredenen hans, og er ikke en gang overbevisende, selv når filmen går til det ytterste. Blir innhyllet i et bredt utvalg av følelser når han er sint, det er troverdig og han er en ødelagt mann han virkelig kommer over som noen tap håpet i menneskeheten. Hans costar Sergei Trifunovic er også utmerket. Selv når han har fått en enkel snakkescene, gjør hans mannerism noe uansett hvor positiv det høres veldig skyggefullt ut. Trifunovic utseende legger også til sin rolle, spesielt hans uhyggelige smil. Støttende rollebesetning er også bra, selv om de fleste av deres roller ikke er som utviklet som Todorovic.Slobodan Bestic holder seg for eksempel mest i tankene om i hemmelighet å ønske sin brors kone, og det er ikke før høydepunktet hvor han får en karakterendring. Jelena Gavrilovic er tillatt mer varierte og kommer over som den mest tilregnelige i rollebesetningen som er å si noe. Hver av skuespillerne er troverdige i sin rolle og er forpliktet til at den ikke lar konteksten plage dem. En serbisk film lever ikke opp til stigmaet om «forstyrrende kino» på samme måte som «Kannibal Holocaust» gjør, men som helhet inneholder store produksjonsverdier, god skuespill og en grei historie med sympatiske karakterer. Selvfølgelig vil jeg med det sagt erkjenne at ikke alle seere har sett på de samme filmene jeg har, så fra det perspektivet forstår jeg fordi eksponeringen for slikt materiale varierer. Imidlertid kan det ikke benektes at det er en godt laget film fra et teknisk synspunkt og godt opptrådt hvis gode kvaliteter blir oversett på grunn av reaksjonen på innholdet. Legg inn visningssamtaleIzanagi: Så det er en god ting at jeg ikke inviterte Matoi til med tanke på hennes dårlige vane å miste store mengder blod, ville hun ha sparket deg … Caesar Mendez: Øh, jeg ba deg om å ikke introdusere noen gimmicks når det kommer til mine anmeldelser. Hvis du fortsetter å gjøre dette, kommer leserne til å gå å tro at jeg planlegger å gjøre noe med disse fiktive karakterene, selv om jeg bare bare vil uttrykke min holdning til bestemte filmer. Izanagi: Vent? Du innrømmet bevisst at det ikke er noe meningsfullt for vår bruk i denne anmeldelsen? Caesar Mendez: Selvfølgelig. Hvis jeg lot som om bruken din i denne anmeldelsen var å metaforere apartheid som ville gjøre meg pretensiøs. Som tydelig utgir meg for å være en ting som kan rettferdiggjøre det jeg gjør, selv om stiftelsen gitt ikke støtter det. i anmeldelsen din uten å inkludere begge dialogene. Så på en måte. Ja, du er ganske pretensiøs. Caesar Mendez: I dette tilfellet vil jeg gi deg den. Så vil jeg at jeg skal ringe Ryuk og du vet? Izanagi: Nei. Ikke engang han kan hjelpe meg med å se denne filmen. Det er faktisk hans nye favorittmetode hele tiden når det kommer til jobben hans som heltid Shinigami (guder som inviterer mennesker mot døden). Caesar Mendez: Vel, jeg antar at det kan være verre. Izanagi: Det kan være i. Tre, to, en. Matoi: HVA ER DET OM DU KALLER MEG BETYDELIG? Caesar Mendez: IZANAGI! Izanagi: Jepp, hun hørte alt du sa. Ryuko Matoi: Du tenkte «En serbisk film» var grov? Etter at jeg har gjort deg, vil en serbisk film være en turgåing til sammenligning. Caesar Mendez: Det var en cakewalk for meg, enn jeg gjettet filmene jeg ser og personlig erfaring hjalp til i min frakobling med min mer menneskelige side. Vel, det er alle folkens. Så hva blir det denne gangen Matoi? Ryuko Matoi: Til å begynne med begynner vi med noe av Jorge Ameer enn jeg … Caesar Mendez: Nei. Noooooooo. NOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO!

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *