Cool Beans: The Lonely Island on the Cult Rebirth of Hot Rod (Norsk)

Da Hot Rod hadde premiere på teatre 3. august 2007, var det få som spådde at det ville være en av de mest banebrytende komediene i sin generasjon. Dessverre for Hot Rod, de få tok feil: filmen ble begge ignorert i billettkontoret og møtt et skuldertrekk av kritikere. Men i likhet med Rod Kimble, den «forferdelige stuntmannen» Andy Samberg skildrer i filmen, forblir den ubundet og ubrutt. Hot Rod blir gjenoppdaget år senere på kabel og YouTube, og blir obsessivt delt og sitert av sin legion proselytizers – en sertifisert oppføring i den nye kultkanonen.

Hot Rod markerte den første streiken til spillefilmer for tidligere Bay Area-videregående kompiser Samberg, Jorma Taccone og Akiva Schaffer, alias Lonely Island (deres kallenavn for post- college-leiligheten de delte i Los Angeles). SNL-shortsene deres drev den ærverdige skisseserien inn i den digitale tidsånden – og fikk Hot Rod-produsenten Lorne Michaels til å gi dem et sjanse til å lage dette prosjektet som var lenge i utvikling, opprinnelig ment som Will Ferrell. kjøretøy.

Samberg spiller en rolle som den ulykkelige Kimble og prøver å leve opp til legenden om sin avdøde far (en tidligere assistent til Evel Knievel) og vinne respekten til Frank (Ian McShane), hans hatefull stefar. Når Frank blir felt av en medisinsk krise, er Kimble fast bestemt på å skaffe $ 50 000 som trengs for en hjertetransplantasjon ved å prøve et «stort ass-stunt» – hoppe 15 skolebusser. «Jeg skal få deg bedre,» løfter Kimble, «og så skal jeg slå deg i hjel. ”

» Vi ønsket å lage ting som folk siterer med vennene sine, «sa Samberg. Med dette tiltaket er Hot Rod en varig suksess – se ikke lenger enn denne 2015 Reddit-tråden for bevis. I en konferansesamtale reflekterte Samberg, Taccone (som er med som Rods yngre halvbror, Kevin) og Schaffer, som regisserte filmen, om å lage en kultfavoritt, gå til matten til Ebenezer Scrooge, og hvor god Ian McShane lukter.

«Selvfølgelig er det kult. Det er kjempebra.»

South Park-skriver Pam Brady skrev Hot Rods originale manus, som «kanskje var enda sprøere i deler enn noen av tingene vi la til, ”sa Taccone. «Men hun var også utrolig sjenerøs. Prosessen vår generelt er at vi tre sitter i et rom og banker hodet mot veggen og prøver å få hverandre til å le. Seth Meyers var en del av skriveprosessen. Vi skrev mye av det på Lornes kontor på Paramount-tomten, som jeg tror – morsomt faktum! – var også Crocodile Dundees kontor. ”

«Vi la i grunn mye surrealisme til den,» sa Samberg – inkludert skogsdansende Footloose-hyllest, et øyeblikk som eskalerte raskt når et musikalsk nummer utarter til et opprør og bisarr produkt. plassering som plakaten til komedien The Whoopee Boys fra 1986 som dukker opp på Kevins rom. (Lonely Island screenet faktisk Whoopee Boys for Hot Rods rollebesetning og mannskap; fordi de ikke kunne finne en kopi på DVD eller til og med VHS, sa Taccone, «Paramount leverte nådig en 35 mm utskrift.») Så er det kanskje filmens signaturøyeblikk da Rod og Kevin gjør opp etter en krangel, og forsikrer hverandre for mye om at alt er «kule bønner.»

«Det var en scene som bare ikke virket,» sa Samberg. «Det fikk ingenting. Og jeg sa, «Hva om vi gjorde det til en sang?» «

» «Cool beans» ble opprettet i redigeringen, «sa Taconne.» Den neste visningen var den mest likte scenen, ”Sa Samberg. «Jeg tror det også var, for å være rettferdig, en av de mer mislikte scenene. Men vi visste at vi hadde noe, for dette får tydeligvis en reaksjon,» la Taconne til.

Alle de tre øyboerne tror på verdien av testvisninger. Men i et bestemt tilfelle gikk de til matten for å redde en av filmens «uten god grunn» kast: en klimakomo av Ebenezer Scrooge, hvis hode kommer ut fra et skolebussvindu som tilbyr «en kokt gås for alle. ”

Samberg og Taccone presenterer alternative fakta om gagens mottakelse. Taccone, «Joakim i skolebussen spikret den aldri, men vi syntes det var morsomt.» Motstod Samberg: «Hva? Nei, folk elsket det, fordi det kjører en bølge av positivitet.»

«Studioet likte det ikke,» sa Schaffer. «De ba oss stadig om å ta den ut. Men du hørte en hørbar latter fra publikum. Hvis det er 300 mennesker i rommet og 50 av dem ler, er du som,» Hei, ok. «Men på en testresultat , det ville bare være en sjettedel av publikum. ”

» Jeg tror Hot Rod er for de 50 menneskene av hver 300, «spøkte Samberg.

Fra venstre Ian McShane, Sissy Spacek, Danny McBride, Bill Hader, Jorma Taccone og Isla Fisher.

Begge fra Paramount / Everett Collection.

«Jeg liker de nerdene.»

Hot Rod samlet en stor rollebesetning av fremvoksende og A-liste karakter skuespillere, deriblant Isla Fisher som Denise, Rods søte nabo og ubesvarte forelskelse, og Will Arnett i bro-douche-modus som Denises kjæreste («Babe, hvorfor henger du med de nerdene?»).

For Rods besetningsmedlem Rico, henvendte de seg til Danny McBride, deretter en oppegående takket være hans undergrunnsfilm The Foot Fist Way. «Det hadde ikke distribusjon. Det var bare en DVD som gikk forbi,» sa Schaffer. Den fremtidige østgående & Down star endte med å passe rett inn; «McBride var på den tiden veldig besatt av Jager-bomber, og insisterte på at det skulle bli en drink av Hot Rod, ”sa Samberg.

De kjente ikke McBride før de kastet ham – men de kjente deres SNL costar Bill Hader, som kom ombord som jack-of-all-trades Dave («Jeg en gang bemannet en flammekaster»).

«Bill hadde fortalt meg denne historien om vennen hans som tok syre. og fikk et stykke metall fast i øyet, og Bill måtte ta ham til sykehuset, ”sa Samberg. En versjon av anekdoten havnet i filmen. Flere år senere fortsatte Samberg, Hader «kom inn på kompisen sin, og han var som:» Hei mann, jeg så den filmen du var i. Du kjenner den scenen der du tar syre? Visste du at det skjedde med meg? «»

Kanskje Hot Rods mest imponerende stunt var castingen av Oscar-vinneren Sissy Spacek som Rods uflappbare mor. «Hun er den beste,» begeistret Samberg. «Navnet hennes kom opp, og vi tenkte, ja, ikke sant, vi kunne aldri få Sissy Spacek. Og Lorne sa:» Jeg kunne ringe henne. «Kanskje hun gjorde det fordi datteren hennes likte noe av det vi gjorde på SNL, kanskje jeg kanskje bare gjør det opp. ”

» En liten anekdote om Ian, «tilbød Taccone. «Han lukter godt. Min favoritt scene å skyte var da jeg fikk ligge på brystet hans, og jeg kunne puste inn muskusen hans.»

» Hvem bryr seg om hva noen synes? «

Hot Rod fikk positiv oppmerksomhet («Filmen er morsom fordi den er oppriktig,» skrev Roger Ebert i denne trestjerners anmeldelsen) – men i likhet med Rod Kimble krasjet den, imploderte og sank på billettkontoret og tjente $ 5 millioner i åpningshelgen. Gjennom teatret løp inntekten filmen rundt 14 millioner dollar innenlands (og ytterligere 396 000 dollar i internasjonale markeder).

«Vi kom ut to uker før Superbad,» husket Samberg. «Filmen vår tjente tydeligvis ikke mye penger, og da ødela Superbad bare. Vi hadde blitt vennlige med Michael Cera gjennom SNL, og jeg husker at jeg sendte SMS til ham:» Gratulerer med Superbad. Jeg har vært på ferie i Europa. Hvordan gjorde filmen vår? Jeg føler at de gjorde omtrent det samme. «

» Vi fikk sammenbrudd hvor det tjente penger fra hele verden, «sa Taccone. «Jeg presset virkelig på at vi skulle ta en dobbeltside ut i The Hollywood Reporter, og kunngjorde at Hot Rod tjente 714 dollar i Frankrike og Liberia til sammen, med 15 utropstegn – noe folk gjør når filmene deres dreper. Jeg ønsker fortsatt at vi hadde gjort det. ”

» Vi kunne fortsatt gjøre det, «tilbød Samberg.

Men formålet med Hot Rod begynte å snu med utgivelsen på hjemmevideo; filmen har tjent litt over 25 millioner dollar i DVD-salg. Det var først med kabelutgivelsen, sa Taconne, at de virkelig fikk et innblikk i det voksende kultpublikummet. «Vi begynte å føle oss bedre da Hot Rod dro til Showtime,» la Schaffer til. «Det var et år senere. Så kom Comedy Central i fire år. Til slutt gikk det på Netflix i tre eller fire år. Vi begynte å få fine tilbud, en visning på en festival, små ting for å fortelle oss at det var folk som likte det. ”

The Lonely Island håpet alltid at filmen skulle finne publikum. Som Schaffer uttrykker det, «skjønte vi bare ikke at vi måtte vente i ti år.»

Andy Samberg på sett med produsent , Lorne Michaels og regissør, Akiva Schaffer.

Fra Paramount / Everett Collection.

«Too Legit to Quit.»

Det er fortsatt milepæler for kultfilm Hot Rod har ennå ikke møtt. Filmen har ennå ikke laget bein på midnattsfilmkretsen, for eksempel: på anbefaling av to ansatte på tjueen, bestilte Mark Valen Theatres filmkjøper Mark Valen Hot Rod på LAs ærverdige Nuart Theatre, hvor filmer som Eraserhead, Pink Flamingos og The Rocky Horror Picture Show har trivdes. Teateret har plass til rundt 300; 38 møtte opp for å se Hot Rod.

Men Valen har tro. «Det er kanskje fem bestillinger før vi gir opp en film helt,» sa han til Vanity Fair. «Det har bare vært en for Hot Rod, så det er fortsatt verdt å prøve. Jeg liker Andy Samberg.Jeg har bare ikke blitt ganske modig nok til å gi det et nytt skudd. ”

Uansett deler Hot Rod-kultister deres avgudsdyrkelse på utallige måter med filmens skaperne. Samberg, Taconne og Schaffer har en tendens til å få «kule bønner» -hilsener mye. Samberg rapporterer at under møte og hilser til fjorårets Popstar: Never Stop Never Stopping, ville folk møte opp kledd som Rod og Kevin. > Mens han skrev Pam Bradys manus om, sa han: «Vi vil ofte si at det ville være så kult hvis vi kunne lage noe som føltes for barn og tenåringer slik filmer som Billy Madison og Wet Hot American Summer følte for oss. Det var definitivt vårt mål. Jeg sier på ingen måte at Hot Rod er like god som de, men jeg sier det er hyggelig å høre at det potensielt har et varmt sted i noens hjerte. ”

Scarface
Det er ikke ofte en nyinnspilling blir mer populær enn originalen, men det var det som skjedde med Brian De Palmas blodige gjentagelse av denne gangsterfortellingen, med Al Pacino i hovedrollen som kokainkongen Tony Montana. Nå tenker de fleste på den ikoniske sort-hvite plakaten, eller en pistol-toting Pacino som skriker: «Si hei til min lille venn!» før de tenker på den originale filmen fra 1932. Universal har siden prøvd å gjenerobre magien med enda en ny gjengivelse, men hvert forsøk har falt fra hverandre. Senest har regissør Antoine Fuqua forlatt prosjektet, selv om Diego Luna har signert på stjernen og Coen-brødre har blitt enige om å takle et potensielt skript. Det som skjer videre er gjetning fra noen.

Fra Universal / Everett Collection.

The Girl with the Dragon Tattoo
Den svimlende populære krimthrilleren om en svensk journalist og en goth-datamaskinhacker fikk den amerikanske tilpasningsbehandlingen av regissør David Fincher i 2011, med Rooney Mara og Daniel Craig i hovedrollene. Selv om det var en Oscar-nominert suksesshit og det virket som sunn fornuft for studioet å tilpasse neste bok i franchisen, The Girl Who Play with Fire, kom Sony aldri til det. eiendommen satt der og gikk ned … til i år, da den som kunngjort at skrekkregissør Fede Alvarez ville ta på seg en annen bok i serien, The Girl in the Spiders Web, og gi historien den gamle soft-reboot-behandlingen.

Av Anders Linden / Columbia Pictures / Everett Collection.

Mary Poppins
Det har gått flere tiår siden Julie Andrews først sauntret ned på den paraplyen, synger om skjeer med sukker. 1964-klassikeren om en magisk barnepike fra 1964 har fanget mang en fantasi siden den gang, men originalen har forblitt upost. Fram til 2015, uansett, da det ble kunngjort at studioet skulle lage en oppfølger av typen Mary Poppins Returns, med Emily Blunt og Lin-Manuel Miranda i hovedrollen, som skulle slippes i 2018.

Venstre; fra Everett Collection, Right; fra Flynet Pictures / Splash News.

Splash
Dette 1984 rom-com er en komediklassiker og var en av de første rollene som drev Tom Hanks til suksessfull stjerne. Mens det skapte en glemmelig oppfølger, har det vært modent for omstart av plukking i årevis, med Channing Tatum og Jillian Bell kunngjorde i fjor at de planlegger å gi det et slag. Bell fortalte nylig Vanity Fair at de måtte hoppe gjennom bøyler for å få grønt lys, men håper å skyte sin versjon med Disney neste år.

Fra Buena Vista Pictures / Everett Collection.

En stjerne er født
En nyinnspilling av en nyinnspilling av en nyinnspilling! A Star Is Born debuterte i 1954, med Judy Garland som en ukjent ung som bare prøvde å gjøre det i showbransjen. Så ble den gjenfødt i 1976, med Barbra Streisand i hovedrollen som en krøllhåret sangsensasjon. Spol frem til nå, og Lady Gaga tar tittelrollen og spiller motsatt Bradley Cooper (som også regisserer) som en ukjent, men med en vri – i stedet for standarder og popballader, prøver denne stjernen å gjøre det i countrymusikkverden.

Fra venstre; fra Everett Collection, fra Everett Collection, fra Everett Collection, med tillatelse fra Neal Preston / Warner Bros. Entertainment.

Suspiria
Den heksige ballettfilmen fra 1977 er en skrekklassiker, en som studioer har prøvd å gjøre om i årevis. I 2008 kunngjorde David Gordon Green (Pineapple Express) at han hadde skrevet en ny versjon og ønsket å begynne å filme snart, men den filmen ble aldri oppfylt. Spol fremover, og nå startes en omstart med Tilda Swinton, Dakota Johnson og mer, regissert av Luca Guadagnino.

Fra 20th Century Fox Film Corp./ Everett Collection.

Tomb Raider
Etter Angelina Jolie ble en Oscar- og Golden Globe-vinnende skuespillerinne, neste steg var dominans på kassa. Cue the Tomb Raider-serien, duoen med suksessfilmer basert på det arkeologiske eventyrets videospill med samme navn. Jolie red på bølgen til vanlig stardom, og etterlot de massivt populære filmene. Franchisen har vært på utkikk etter en ny Lara Croft siden den gang. Nå, 14 år senere, tar Alicia Vikander tømmene for omstart.

Venstre; fra Everett Collection, Right; av Ilze Kitshoff / Courtesy of Warner Bros. Entertainment.

The Crow
Tegneserie-tilpasningen fra 1994 er en kultklassiker, for alltid sykelig knyttet til den unge stjernen Brandon Lee. (Mens han laget filmen ble han dødelig skutt med en revolver som rekvisitteamet ikke hadde lastet riktig). Helt siden utgivelsen av den første filmen har ekseksister forsøkt å gjenskape magien – sist med den urolige Relativity Media som leder en ny versjon med Jason Momoa i hovedrollen. Imidlertid har prosjektet siden blitt stanset på ubestemt tid og har siden forlatt Relativitet for nye produsenter og distributører.

Fra Miramax / Everett Collection.

Matrisen
Wachowskis bygde en helt ny verden med denne alternative realitets-sci-fi-trioen av filmer, som ble lansert i 1999 til melodien 463 millioner dollar over hele verden. To filmer senere, og det ble offisielt en av de mest suksessrike franchisene gjennom tidene – så populær og fullstendig at regissørene har suset bort alle forespørsler om omstart. Det har ikke helt stoppet Warner Bros., som angivelig har ønsket å lage et prequel-sett i samme surrealistiske verden.

Fra Warner Bros./Everett Collection.

Overbord
Goldie Hawn-Kurt Russell-komedien var egentlig en flopp ved utgivelsen i 1987, men den har siden hatt glede et varmt post-teatralsk liv, støpt i et gyldent nostalgisk lys. Hollywood har prøvd å lage den på nytt i årevis – tilbake i 2010 var Jennifer Lopez til og med knyttet til stjernen. I år ble det kunngjort at Anna Faris og Eugenio Derbez skulle spille en nyinnspilling, og filmopptaket startet i sommer.

Fra MGM / Everett Collection.

Jumanji
Robin Williams gjorde denne boktilpasningen om et vilt brettspill til en hit i 1995, takket være hans klassisk prangende forestilling. Sony har kløet for å fornye det i årevis, men planene virket sammenpresset etter Williams død i 2014. Optikken var ikke bra noen år senere da Sony kunngjorde en ny iterasjon, Jumanji: Welcome to the Jungle, med Dwayne Johnson i hovedrollen – men filmens morsomme første trailer og ferske konsept har siden revved publikum opp.

Venstre; fra Columbia TriStar / Everett Collection, høyre; av Frank Masi / Sony Pictures Entertainment.

Hellboy
Marvel Comic-tilpasningen med Ron Perlman i hovedrollen var en hit lenge før superheltfilmer ble den altomfattende sjangeren i vår tid. Historien fra 2004 skapte en vellykket oppfølger, og fans ventet åndeløst på en tredje rate i årevis. . . til regissør Guillermo del Toro stengte ønskene sine for alltid med en enkel tweet siste februar. Hopp videre noen måneder, og nå skal Lionsgate ha forhandlinger om å bringe en ny versjon av Hellboy tilbake til folket.

Fra Columbia Pictures / Everett Collection.

Top Gun
Eventyrene til Maverick (Tom Cruise) og hans luftbundne gjeng fløy først over volleyballnett og inn teatre tilbake i 1986, og ble raskt en filmklassiker. Ryktene om en oppfølger har florert det siste tiåret, men stoppet skrikende i 2012 da den originale Top Gun-regissøren Tony Scott begikk selvmord. Ideen har siden sakte tatt fart igjen, med Cruise som endelig erklærte i år at Paramount raskt sporer en ny oppfølger, med tittelen Top Gun: Maverick, satt til en 2019-utgivelse.

Fra Paramount / Everett Collection.

Blade Runner
Sci-fi-klassikeren med Harrison Ford i hovedrollen har bare vokst seg større i den kollektive popkulturelle fantasien siden utgivelsen i 1982. Som sådan har bransjen hungrig prøvd å tappe tilbake til den makten i årevis, med uredde oppfølgere som ikke klarte å komme sammen før endelig, en verdig utfordrer dukket opp : regissør Denis Villeneuve.Med Ford og Ryan Gosling i hovedrollen, Blade Runner 2049, som blir fakturert som en oppfølger til originalen, treffer teatrene i oktober.

Venstre; fra Warner Bros./Everett Collection, Right; Hilsen av Alcon Entertainment.

It
Tim Currys iterasjon av Pennywise the Clown har skremmende barn i flere tiår, en spesiell type langvarig frykt som Hollywood gjerne vil ta i bruk enda en gang. Etter tiår med falske starter har Warner Bros. lykkes med å forestille seg Stephen King-klassikeren for massene, med den glansede nyinnspillingen som skal treffes teatre 8. september.

Venstre; fra Everett Collection, Right; av Brooke Palmer / Warner Bros. Entertainment.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *