Las 50 mejores maravillas de un solo éxito de todos los tiempos

Solo un número determinado de artistas y bandas logran llegar a la cima de las listas con canciones que todo el país se queda pegadas en la cabeza. Entonces, tener un segundo o tercer golpe es aún más raro. Por cada Madonna o Rolling Stones, hay músicos como Norman Greenbaum y grupos como Dexys Midnight Runners que encabezaron las listas y apenas se supo de ellos. Sí, estamos hablando de esas infames maravillas de un solo éxito.

Pero solo porque nunca lograron alcanzar el éxito de sus mayores éxitos por segunda vez, eso no hace que sus canciones sean menos legendarias . En nuestras humildes opiniones, las maravillas de un solo golpe también son dignas de celebración. Entonces, en honor a aquellos artistas que capturaron un rayo en una botella, nos remontamos a finales de la década de 1950 hasta principios de la década de 2000 para encontrar las mejores maravillas de un solo éxito de todos los tiempos. Te retamos a que no tararees junto con las canciones que les trajeron sus fugaces 15 minutos de fama.

Este sencillo pegadizo solo tiene tres palabras, y todas son «tequila». Claro, la letra no es particularmente novedosa, pero la canción aún le dio a The Champs un gran éxito a finales de los años 50. Después de todo, «Tequila» es fácil de aprender e imposible de olvidar. Aterrizó en el puesto número 5 en los 50 mejores sencillos de Billboard de 1958. Los Champs intentaron recuperar esa gloria con una canción secuela titulada «Too Much Tequila» en 1960. Desafortunadamente, solo logró subir al puesto número 30 en el Billboard Hot 100.

Si bien los fanáticos acérrimos de Disney y los «niños de los 90 conocen esta canción de El Rey León, mucho antes de la toma de Timón y Pumba, estaba la versión de 1961 de The Tokens». La canción era una versión de la canción zulú de 1939 «Mbube». Aunque ha habido innumerables versiones de «The Lion Sleeps Tonight» desde entonces, la pista doo-wop de The Tokens fue la primera en llevar la canción a lo más alto de las listas de éxitos. Y aunque continuaron haciendo música durante los años 60 y 70 , ninguna de sus otras canciones podría igualar el éxito de su clásico con temática de la jungla.

Si eres un niño de la década de 1960, asocias esta pequeña y dulce canción con Bruce Channel, quien coescribió y grabó esta pista a principios de la década. En 1962, se disparó a la cima de la lista Billboard Hot 100, donde se mantuvo supremo durante tres semanas. Pero si eres un niño de la década de 1980, «¡Oye! Baby «probablemente te hace pensar en Dirty Dancing, particularmente en la escena icónica en la que Johnny y Baby practican su rutina en un tronco. Claro, puede haber sido el único gran éxito de Channel, pero al menos resonó durante décadas.

Este cementerio es un testimonio de cuánta gente en la década de 1960 se volvió loco por una canción con una coreografía loca. Con el tema añadido de Halloween y la suplantación de Bobby «Boris» Pickett «de Boris Karloff (también conocido como el monstruo de Frankenstein),» Monster Mash «fue una fórmula infalible para el éxito, aunque fugaz. Pickett intentó volver a encontrar un éxito en las listas de éxitos con la canción navideña de 1962 «Monster» s Holiday «y» Graduation Day «de 1963, pero no lograron alcanzar el éxito de su monstruo original.

En 1963, la canción «Wipe Out» de The Surfaris alcanzó el puesto número 2 en la lista Billboard Hot 100. Incluso si no reconoces esta canción por su título o por el nombre de la banda que la canta, sin duda la reconocerías por su introducción (el sonido de una tabla de surf rompiendo y una risa maníaca) y su icónico solo de batería, cortesía de Ron Wilson. Todos, desde The Beach Boys hasta Animal de The Muppets, han cubierto esta legendaria pista de surf, que fue el primer y último gran éxito de esta banda con sede en California.

La canción» 96 Tears «es un éxito sorprendentemente pegadizo sobre demasiado llanto.A mediados de la década de 1960, le dio a la banda de garage rock Question Mark and the Mysterians un éxito fugaz, pero no fue suficiente para mantenerlos en el centro de atención durante la próxima década. No podemos imaginarnos ese signo de interrogación al comienzo de su El nombre les ayudó a mantener la relevancia.

Esta canción estuvo en todas las listas de en la década de 1960. No solo aterrizó en la lista Billboard Hot 100 cuando se lanzó originalmente en «66, sino que regresó al top 50 en 1969 cuando fue relanzado como single y en el álbum The Gran JJ Jackson. ¿Las malas noticias? Jackson no vio mucha acción en las listas después de eso. Pero, para citar al propio cantante, «está bien (está bien, chica)».

En 1969, una banda de rock de dibujos animados ficticia logró ganar el primer lugar en una lista de Billboard Hot 100, ¡y lo mantuvo durante un mes! Fue un éxito tan impactante que no es de extrañar que los Archies no hayan podido duplicarlo. La banda, por supuesto, fue cortesía de The Archie Show, una adaptación televisiva animada de Archie Comics, que se estrenó en 1968. Aunque lanzaron un par de canciones durante la ejecución del programa, la más exitosa fue «Sugar, Sugar «, en la que Toni Wine y Ron Dante cantaron como voces principales.

Es bastante loco pensar que una de las canciones más reproducidas en eventos deportivos proviene de una maravilla de un solo éxito. «Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye» de Steam se convirtió en un gran éxito en 1969, y pasó dos semanas en el primer puesto del Billboard Hot 100. La banda nunca tuvo otro éxito y luego, en 1977, el organista de los White Sox El juego tocó la canción para burlarse del equipo visitante y pronto, Steam se convirtió en parte de la historia del béisbol (y sí, hay más letras que «Na na na / Na na na / Hey hey hey / Goodbye»)

Ya sabes «Spirit in the Sky», esa canción que escuchaste cuando creciste acerca de cómo es Jesús. ¿Te pondrá el espíritu en el cielo cuando mueras y te pongan a descansar? Bueno, fue escrito e interpretado por Norman Greenbaum, un hombre judío que se inspiró para escribir la canción no por su fe, sino por un Aparición en televisión del cantante de country gospel Porter Waggoner.

«Pensé:» Sí, podría hacer eso «, sé «No sé nada acerca de la música gospel», dijo Greenbaum a The New York Times en 2006. «Así que me senté y escribí mi propia canción gospel. Fue fácil. Escribí las palabras en 15 minutos. «Desafortunadamente para Greenbaum, la canción fue también los únicos 15 minutos de fama que vio su carrera.

Albert Hammond pudo haber tenido un gran éxito por la lluvia en California, pero difícilmente fue un gran éxito para él como intérprete en los años 70. La canción alcanzó el puesto número 5 en la lista Hot 100, y aunque nunca logró repetir el éxito de «It Never Rains in Southern California» como cantante, no todo estaba perdido para Hammond: en los años 70, 80, y «Los 90, encontró un gran éxito como compositor. Coescribió» One Moment in Time «de Whitney Houston y Starships» Nothing «s Gonna Stop Us Now», con la legendaria Diane Warren.

Por supuesto, no toleramos las trampas, pero es difícil no conseguir atrapado en la historia de la Sra. Jones cuando Billy Paul canturrea sobre ella. La pista de 1972 pasó tres semanas en el puesto número 1 en la lista Billboard Hot 100 en 1972, pero «Me and Mrs. Jones» fue un flash en la sartén para Mr. Paul. Nunca logró que otro hit llegara al top 10.

Mucho antes esta canción tuvo una nueva vida gracias al éxito de Marvel Guardianes de la Galaxia e incluso antes de que ganara popularidad en los años 90 gracias a Reservoir Dogs de Quentin Tarantino, los niños de los 70 caminaban cantando eso significa).Aún así, «Hooked on a Feeling», que era en sí mismo una versión de BJ Thomas «original de 1968, es el único éxito de la banda de rock sueca Blue Swede en cualquier década.

¿La letra de esta canción mágica sobre los amaneceres y los días de descanso en la cama tiene algún tipo de rima o razón? Apenas. Y, sin embargo, el sencillo de 1974 de Pilot se elevó hasta el No. 5 en la lista Hot 100 en su apogeo. Tras el lanzamiento inicial de la melodía, no podías caminar un metro y medio sin escuchar a alguien cantar, «¡Oh, ho, es mágico!», Incluso si no tenían idea de qué , exactamente, lo fue. Desafortunadamente, Pilot no pudo recrear la magia de «Magic», pero la maravilla de un solo éxito continúa apareciendo en programas de televisión y películas, desde Happy Gilmore hasta Herbie: Reinicio completo con Lindsay Lohan.

Fue el destino, realmente, lo que trajo esta maravilla de un solo golpe en existencia. En la década de 1970, la banda de rock Wild Cherry, cuyo nombre se inspiró en una caja de pastillas para la tos, actuaba en un club cuando alguien del público gritó: «¡Pon música funky, chico blanco!» La grosera solicitud inspiró al líder Rob Parissi a escribir esta canción, que nos ha permitido dejar ese boogie desde entonces. Claro, fue el único gran éxito de la banda, pero fue enorme: escaló hasta el puesto número uno en el Billboard Hot 100 en 1976.

Sorprendentemente, esta exitosa canción de las maravillas de un solo éxito Thin Lizzy casi no llegó a las ondas de radio. «Inicialmente no íbamos a poner» The Boys Are Back in Town «en el álbum de Jailbreak», dijo el guitarrista Scott Gorham en una entrevista de 2015 con Classic Rock. «Pero luego la gerencia lo escuchó y dijo:» No, Hay algo realmente bueno en esta canción «.» Gracias a Dios por eso, porque «The Boys Are Back in Town» es la única canción verdaderamente exitosa que Thin Lizzy ha tenido. (¡Lo siento, chicos!)

Será difícil encontrar un más melódica, de más buen gusto o más pegadiza sobre una cita al mediodía que «Afternoon Delight». Y cuando está bien, muchacho, ¿está bien? Solo por esta canción, Starland Vocal Band ganó el premio a Mejor Artista Nuevo del Año y Mejor arreglo para voces en los Grammys de 1976. Si solo vas a tener un hit, no duele demasiado si es tan grande como este.

Si el video mató a la estrella de la radio, entonces ¿a qué tienen que culpar The Buggles por la muerte de su corta carrera? La banda de dos hombres rápidamente saltó a la fama con «Video Killed the Radio Star» y el video musical que lo acompaña que literalmente lanzó MTV en 1981 (es famoso por ser el primer video que reprodujo la cadena). Pero después de eso, parece que el video mató a la estrella del video.

Cree sea o no, la «campana» en la canción «Ring My Bell» se refiere al teléfono. La canción de PG fue escrita originalmente para Stacy Lattisaw, de 11 años, como un hit adolescente sobre amigos que se golpean por teléfono, pero fue un regalo para Anita Ward cuando Lattisaw firmó con otro sello. Aunque «Ring My Bell» llegó al puesto número uno en el Hot 100, Ward nunca logró seguirlo con otro gran éxito.

Es posible que Funkytown no sea un lugar real que puedas visitar, pero solo escuchar el nombre de la ciudad ficticia nos lleva a una época en la que la discoteca y los trajes de ocio eran todo Esta canción, el primer y único éxito que produjo la banda Lipps Inc., siempre tendrá un lugar en nuestros corazones como una oda a la indiferencia y la libertad de la música funk.

Si creciste en los años 80, probablemente memorizado «867-5309» incluso antes de memorizar los dígitos de su mejor amigo. Demonios, es posible que incluso hayas intentado llamar al número unas cuantas veces, solo para decepcionarte cuando la infame Jenny no contestó. Supongo que, después de todo, cambió su número.

Puede que Tommy Tutone haya creado uno de los números de teléfono más famosos en la historia de la cultura pop, pero nunca consiguieron crear otro éxito después de esta canción. subió al puesto número 4 en el Billboard Hot 100.

Votado como la 5 mejor maravilla de un solo golpe de Todos los tiempos de Rolling Stone, «Tainted Love» es una de esas canciones que incluso las personas que no crecieron en los 80 se saben de memoria. Y cuando escuchas ese estribillo pegadizo y desdeñoso, simplemente no puedes evitar unirte. Desafortunadamente, Soft Cell nunca se escapó ni se escapó con otra canción exitosa después de que «Tainted Love» aterrizara en el número 8 en la lista Hot 100.

«I Melt With You» fue el sencillo de 1982 de la banda británica Modern Es posible que la banda no haya tenido ningún seguimiento en los primeros lugares de las listas, pero al menos su único éxito en vivo a través de portadas interminables y en cada lista de «las mejores maravillas de un solo éxito» de todos los tiempos (aquí están en No .7 en VH1 «s» Las 100 maravillas de un solo éxito de los «80»)

Es posible que haya asumido que The Weather Girls vio mucho más Hemos conseguido un gran éxito tras su gran éxito de 1982 «It» s Raining Men «, pero ¿tenemos algo para ti? (Ajá.) Aunque el dúo femenino pudo permanecer en el Billboard Hot 100 durante 11 semanas con «It» s Raining Men «, los sencillos que siguieron fueron solo éxitos de nicho en la lista de música de clubes de baile de Billboard.

No puede «hacer una lista de las mejores maravillas de un solo golpe sin mencionar» Ven on Eileen «. Lanzada en 1982, la canción, que según el líder Kevin Rowland se inspiró en una relación real suya, pasó 23 semanas en la lista Billboard Hot 100 e incluso logró asegurar el puesto número 1. ¿La pista «más» exitosa «de Dexys Midnight Runners después de esa? «The Celtic Soul Brothers», que alcanzó su punto máximo en el puesto 86 (de ahí el estado de maravilla de un solo golpe).

Puedes bailar si quieres con esta canción, pero probablemente no deberías sentirte demasiado apegado a la banda que está detrás. Aunque «The Safety Dance» fue un gran éxito tras su lanzamiento a principios de «En los 80, Men Without Hats nunca pudo seguir con una canción tan exitosa, lo que finalmente los llevó a tomar una larga pausa. Sin embargo, al menos la banda acepta hoy su estado de maravilla de un solo éxito: su sitio web oficial es safetydance.com.

Este single de synthpop fue la canción preferida para ponerse groovy a mediados de la década de 1980. ¿Qué niño de los 80 podría olvidar su video musical de dibujo a lápiz de acción en vivo, que presenta a un hombre misterioso en blanco y negro que sale literalmente de las páginas de un cómic? ¿En cuanto a la otra música de A-Ha, sin embargo? Sí, eso es bastante olvidable. Nada logró superar o igualar la interpretación de «Take on Me», que alcanzó el puesto número 1 en la lista Hot 100 en 1985.

Katrina and the Waves causó sensación a mediados de la década de 1980 cuando se lanzó «Walking on Sunshine». El sencillo y pegadizo 21 semanas asombrosas en la lista Billboard Hot 100, alcanzando el número 9 en junio de 1985. Después de eso, la banda luchó por duplicar el éxito de «Walking on Sunshine» con algunas pistas de seguimiento en el medio hasta finales de los 80.

Aunque «(Acabo de) morir en tus brazos «llegó hasta el puesto número 1 en la lista Hot 100 en» 87, la mayoría de la gente no sabe realmente de qué trata la canción. Según cuenta la historia, el título de la canción debe ser un eufemismo para un orgasmo, como la traducción al inglés del término francés para un orgasmo, la petite mort, es «la pequeña muerte».

Y Cutting Crew experimentó una pequeña muerte después de su éxito en las listas de éxitos. Su tema de seguimiento, «I» he Been in Love Before «, tuvo cierto éxito, pero no estuvo ni cerca de la ubicuidad de» (I Just) Died in Your Arms «. Deberían haberse marchado.

When Right Said Fred lanzó su sencillo debut «I» m Too Sexy «en 1991, la banda tuvo un buen comienzo. La canción alcanzó el puesto número 1 en la lista Hot 100 a principios de 1992, y Billboard describió la canción como» una cancioncilla completamente divertida y tonta «. «m Too Sexy» tuvo un gran éxito en la corriente principal, Right Said Fred nunca tuvo grandes éxitos posteriores en los Estados Unidos. Al final del día, la banda inglesa podría haber sido demasiado sexy.

«Memphis fue el primer lugar al que decidí ir en mi búsqueda de inspiración», músico Marc Cohn revelado en un arte en primera persona icle for Keyboard en 2017. El resultado de ese viaje, que incluyó visitas turísticas a Graceland y comer costillas en Rendezvous, fue «Walking in Memphis», el primer (y único) éxito de Cohn en llegar al top 20 en la lista Billboard Hot 100. Al menos siempre tendrá Memphis.

Aunque» yo «voy a ser ( 500 Miles) «se estrenó en Europa en 1988, se hizo popular en Estados Unidos por la película de 1993 Benny & Joon, que es cuando se estrenó en Estados Unidos. La pista, aunque es Un gran éxito, rápidamente proclamó al dúo escocés que la cantó, The Proclaimers, como maravillas de un solo éxito. Aunque la banda tuvo más éxito en Europa, nunca pudieron desarrollar muchos seguidores devotos en Estados Unidos.

Es posible que no reconozcas esta canción que alguna vez fue popular por su título, ni tampoco conocerías la banda. quién lo canta. Sin embargo, Tengo que escuchar los primeros segundos de este golpe de rock mundial antes de que empieces a cantar al instante. (Sin embargo, buena suerte tratando de mantener el ritmo cuando el cantante principal Michael Glabicki canta «youknow whattheysay abouttheyoung»). Aparece en toneladas de películas, de Ice Age y Matilda, y, sí, básicamente es el tema principal de Enterprise. Alquilar un coche. También es el único éxito que tiene Rusted Root en su nombre. Ah, y un dato curioso: ¡los ingenieros de la NASA lo eligieron como música para «despertar» en la expedición Mars Rover en 2003!

Si creciste en Nueva Zelanda, probablemente te esté volviendo loco pensar en OMC como una maravilla de un solo éxito. Sin embargo, si creciste en cualquier otro lugar del mundo, entonces la única canción de ellos que probablemente conoces es «How Bizarre», el exitoso sencillo del álbum debut 1005 de la banda Kiwi. . Aún así, esperamos que la hermana Zina y el hermano Pele estén bien.

Tomando su título de la clásica película de Audrey Hepburn, «Breakfast at Tiffany» s «es el sencillo de 1995 de Deep Blue Something. Y dado que la canción es la única producida por la banda que ha tenido éxito en la corriente principal, no sorprende que los miembros de la banda se hayan cansado cada vez más de ella a lo largo de los años.

«Ahí Definitivamente hubo momentos en que se volvió un poco frustrante hablar constantemente sobre «Breakfast at Tiffany» s «en cada entrevista o aparición», reveló la banda en una entrevista con la revista Buzz en 2019.»Pero después de todo este tiempo, nos sentimos muy afortunados de ser parte de algo que toca la fibra sensible de tanta gente y todavía es una maravilla tocarlo en cada show». Siempre es un canto masivo y no hay nada mejor que eso «.

¿Qué es exactamente ¿Qué es «tubthumping»? Bueno, como explicó el ex cantante principal de Chumbawamba, Danbert Nobacon, al AV Club en 2017, es «alguien que se levanta en una tribuna, antes de la electricidad, y simplemente dice lo que quiere decir». No está claro qué relevancia tiene esta palabra para el éxito internacional de la banda, incluso Nobacon admitió que no está seguro de por qué llamamos a esa canción «Tubthumping» «, y sin embargo, de alguna manera, se siente como el título apropiado para uno de los más canciones repetitivas, más confusas y, francamente, más molestas que existen. Entonces, ¿qué está haciendo en esta lista de las mejores maravillas de un solo golpe? Bueno, es la verdadera definición del término: es un enorme gusano que el mundo conocía, pero pocos podrían decirle el nombre del banda que canta, incluso si su vida dependiera de ello.

Las notas orquestales el inicio de «Bitter Sweet Symphony» probablemente esté arraigado en su cerebro, ya sea que se dé cuenta o no. Esta pista, del grupo de britpop The Verve, definió a finales de los 90. Subió al top 15 del Billboard Hot 100 en 1998, fue nominada para múltiples MTV VMAs, e incluso ganó un premio Grammy. Claro, fue The El único gran éxito de Verve, y sí, llevó a una batalla de créditos con The Rolling Stones, pero ha vivido en las portadas de todos, desde Beyoncé hasta Limp Bizkit y en ceremonias de boda en todo el mundo. Y si eres un verdadero Niño de los 90, entonces definitivamente asocias esta maravilla de un solo éxito con la banda sonora de la película de 1999 para Cruel Intentions. (Lo siento, Kathryn.)

Tenemos que esperar que la maravilla de un solo éxito de finales de los 90, Natalie Imbruglia, no tenga frío, vergüenza ni esté desnuda en el suelo. La versión de la cantante australiana de la canción de principios de la década de 1990 «Torn» de Ednaswap tomó al mundo por asalto hacia el final de la década. La canción alcanzó el puesto número 1 en la lista Hot 100 Airplay, donde reinó durante 11 semanas consecutivas, e Imbruglia fue nominada a Mejor Artista Nuevo, Mejor Álbum Pop y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina en los Grammys de 1998. Pero el éxito de «Torn» nunca se convirtió en algo real para Imbruglia, quien no pudo recrear la magia de su gran éxito. Según los informes, está trabajando en un nuevo álbum, aunque nada menos que con Albert Hammond, Jr., guitarrista principal de The Strokes e hijo de Albert Hammond, una maravilla de un solo éxito de los 70. ¡Ah, las enredadas redes que tejen estas maravillas de un solo éxito!

Aunque «Closing Time» es un éxito icónico de los 90, hay pocas personas quien realmente puede identificarlo únicamente por su título o la banda que lo canta, Semisonic. Es un fenómeno tal, de hecho, que en la comedia romántica de 2011 Friends with Benefits, el personaje de Mila Kunis y Justin Timberlake tienen una broma sobre la canción que canta Third Eye Blind. Al final de la película , Timberlake sorprende a Kunis con un flash mob bailando la canción y grita: «Es» Closing Time «de la banda Semisonic. No es Third Eye Blind, ¿puedes creer eso?»

» She «s So High» de Tal Bachman era la canción que todos los chicos que atravesaban la pubertad solían tratar de cortejar a su enamorado del instituto a finales de los noventa. Después de todo, ¿qué mayor cumplido había que ser comparado con Cleopatra, Juana de Arco y Afrodita? Bachman pudo haber ayudado a un pocos preadolescentes piden fechas para el baile de bienvenida, pero nunca volvió a tener otro éxito.

Es posible que Sonique haya sido enorme en el Reino Unido, donde logró tener tres canciones en el top 10, pero para los estadounidenses, fue una hit wonder, conocida por su pista de baile del 2000 «It Feels So Good». Alcanzó el puesto número 8 en el Billboard Hot 100, pero Sonique no pudo llegar más alto que en Estados Unidos.

Esta es la historia de una maravilla de un solo éxito conocida como Nueve Días. Puede que no reconozcas a la banda solo por su nombre, pero definitivamente conoces la canción que los puso en el centro de atención durante un corto tiempo en los primeros años. Era una hermosa balada sobre un hombre al que siempre se le recordaba lo mucho que amaba a su novia cada vez que ella sonreía (incluso si podía llorar un río y ahogar al mundo entero).

En los primeros tiempos, el «éxito internacional» Teenage Dirtbag «de Wheatus era el himno de todos los marginados. De hecho, su estribillo vanguardista, su melodía pop-rock y su mensaje identificable lo ayudaron a alcanzar el estado de platino en varios países, incluidos Australia y el Reino Unido

Incluso dos décadas después, sigue siendo un himno pop punk para adolescentes. Porque, como señaló el cantante principal Brendan B. Brown en una entrevista de 2012 con Tone Deaf, «Todo adolescente tiene que pasar por eso de» ser un extraño «, al menos un poco. Así que esa historia sigue siendo la misma para las personas, incluso si han pasado 30 años desde que lo pasé. «¡Oh, Noel realmente no sabe lo que se está perdiendo»!

Incluso si en realidad no conocías a una chica llamada Stacy, definitivamente cantabas (de manera inapropiada, podríamos agregar) sobre su madre si eras un adolescente o preadolescente en el 2000. «Stacy» s Mom «, el único éxito comercial del grupo Fountains of Wayne, con sede en Nueva Jersey, fue nominada a un Grammy a la mejor interpretación pop de un dúo o un grupo con voz. Aunque finalmente perdió, siempre tenga el video musical con Rachel Hunter como la mamá de Stacy.

Kevin Lyttle no ha tenido mucho éxito desde el lanzamiento de su álbum debut homónimo en 2004. Pero no se sienta mal por la estrella de la década de 2000: como reveló a The Source en 2019, su primer y único single importante, «Turn Me On» ha sido una fuente importante de ingresos en los años desde su lanzamiento, gracias a numerosas portadas y muestras.

«Soy el propietario de la publicación de» Preguntas «», explicó en la entrevista. . También soy propietario de la publicación de la versión de Códigos de trucos, «Let Me Hold You», que es más grande que la versión de Chris Brown «. Supongo que el éxito de esta maravilla de un solo éxito no fue tan bueno después de todo.

En En el verano de 2004, no podía encender una estación de radio o un canal de videos musicales sin encontrarse con «The Reason» de Hoobastank. Sin embargo, aunque la canción llegó al número 2 en la lista Billboard Hot 100, «The Reason» finalmente terminó siendo el único gran éxito de la banda.

«Listen to Your Heart» fue lanzado originalmente por el dúo pop sueco Roxette en 1988, pero si no lo sabías, no estás solo. La pista no «Realmente despegaré hasta 2005 cuando el dúo de trance belga DHT (un acrónimo de «dance house trance») lo remezcló para los club kids de la década de 2000 y, de repente, la gente estaba entusiasmada con él en todas partes. Se convirtió en una de las pocas canciones de trance en alcanzar el Billboard Hot 100, donde alcanzó el puesto número 8 en 2005. D.H.T. lanzó algunas versiones más de trance, pero ninguna tan exitosa como «Listen to Your Heart».

Si eras un adolescente en la década de 2000, entonces estabas empeñando a una chica que se reía de tus sueños mientras soñabas con su risa, o eras esa chica. Y tal vez por eso a «Just the Girl» de The Click Five le fue tan bien cuando se lanzó en «05: en septiembre de ese año, este sencillo, el único de la banda que ha tenido éxito, estaba en el número 11 en la lista Hot 100.

Aunque el divorcio de Nick Lachey y Jessica Simpson resultó en el final amargo y abrupto de Newlyweds: Nick y Jessica, nos dio una cosa buena: este himno de ruptura, cuyo video presentaba a la ahora esposa de Lachey, Vanessa Lachey. Por supuesto, el exlíder de 98 Degrees tuvo mucho éxito durante los días de su banda de chicos, pero hasta la fecha, este es su único sencillo como solista en llegar al Top 10 del Hot 100.

Cuando Gym Class Heroes hizo una pausa en 2009, como Lachey, la cantante principal Travie McCoy decidió seguir una carrera en solitario. El proyecto más notable que surgió de ese esfuerzo en solitario fue «Billionaire», el sencillo de 2010 con Bruno Mars que alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100. Desde entonces, McCoy ha aparecido en otros éxitos de artistas, como Taio Cruz. «s» Higher «, pero parece que le llevará un poco más de tiempo convertirse en multimillonario y aparecer en la portada de la revista Forbes, sonriendo junto a Oprah Winfrey y la Reina de Inglaterra. Y para obtener más información sobre la cultura pop de antaño, aquí está la celebridad más popular del año en que naciste.