La sorprendente historia de Wonder Woman

«Destacada psicóloga revelada como autora del best-seller Wonder Woman”, decía el asombroso titular. En En el verano de 1942, apareció un comunicado de prensa de las oficinas de All-American Comics en Nueva York en periódicos, revistas y estaciones de radio de todo Estados Unidos. La identidad del creador de Wonder Woman había sido «al principio mantenida en secreto», decía , pero había llegado el momento de hacer un anuncio impactante: «el autor de Wonder Woman es el Dr. William Moulton Marston, psicólogo de fama internacional». La verdad sobre Wonder Woman había salido a la luz por fin.

O así, al menos, se hizo parecer. Pero, en realidad, el nombre del creador de Wonder Woman era el menor de sus secretos.

Wonder Woman es la superheroína de cómics más popular de todos los tiempos. Aparte de Superman y Batman, ningún otro personaje de cómic ha durado tanto. Generaciones de chicas han llevado sus sándwiches a la escuela en loncheras de Wonder Woman. Como cualquier otro superhéroe, Wonder Woman tiene una identidad secreta. A diferencia de todos los demás superhéroes, ella también tiene una historia secreta.

En un episodio, el editor de un periódico llamado Brown, desesperado por descubre el pasado de Wonder Woman, asigna un equipo de reporteros para perseguirla; ella se escapa fácilmente de ellos. Brown, medio loco, está internado en un hospital. Wonder Woman se disfraza de enfermera y le trae un pergamino. «Este pergamino parece ¡Sé la historia de esa chica a la que llamas Mujer Maravilla! » ella le dice. «Una extraña mujer con velo me lo dejó». Brown salta de la cama y vuelve corriendo al escritorio de la ciudad, donde grita, pergamino en mano: «¡Detengan las prensas! ¡Tengo la historia de Wonder Woman! » Pero la historia secreta de Wonder Woman no está escrita en pergamino. En cambio, yace enterrado en cajas, gabinetes y cajones, en miles de documentos, almacenados en bibliotecas, archivos y colecciones repartidas por todo Estados Unidos, incluidos los documentos privados del creador Marston, documentos que, antes de verlos, nunca antes. cualquier persona ajena a la familia de Marston la ha visto.

El velo que ha envuelto el pasado de Wonder Woman durante siete décadas se esconde debajo de una historia crucial sobre cómics, superhéroes, censura y feminismo. Como dijo una vez Marston, «Francamente, Wonder Woman es propaganda psicológica para el nuevo tipo de mujer que, creo, debería gobernar el mundo».

Los cómics fueron más o menos inventados en 1933 por Maxwell Charles Gaines, un ex director de escuela primaria que fundó All-American Comics. Superman saltó por primera vez sobre edificios altos en 1938. Batman comenzó a acechar en las sombras en 1939. Los niños los leían por las pilas. Pero en un momento en que la guerra asolaba Europa, los cómics celebraban la violencia, incluso la violencia sexual. En 1940, el Chicago Daily News llamó a los cómics una «vergüenza nacional». «Cada mes se venden diez millones de copias de estas series de terror sexual», escribió el editor literario del periódico, pidiendo a los padres y maestros que prohíban los cómics, «a menos que queramos una generación venidera aún más feroz que la actual».

Para defenderse de los críticos, Gaines, en 1940, contrató a Marston como consultor. «Doc Marston ha sido durante mucho tiempo un defensor del tipo correcto de revistas de historietas», explicó. Marston obtuvo tres títulos de Harvard, incluido un doctorado en psicología. Llevó lo que llamó «una vida experimental». Había sido abogado, científico y profesor. Generalmente se le atribuye la invención de la prueba del detector de mentiras: estaba obsesionado con descubrir los secretos de otras personas. Había sido psicólogo consultor para Universal Pictures. Había escrito guiones, una novela y docenas de artículos de revistas. Gaines había leído sobre Marston en un artículo de la revista Family Circle. En el verano de 1940, Olive Richard, redactora de la revista, visitó a Marston en su casa de Rye, Nueva York, para preguntarle él por su opinión experta sobre los cómics.

«Algunos de ellos están llenos de tortura, secuestro, sadismo y otros asuntos crueles», dijo.

«Desafortunadamente, eso es cierto ”, Admitió Marston, pero“ cuando una hermosa heroína está atada a la hoguera, los seguidores de los cómics están seguros de que el rescate llegará justo a tiempo. El deseo del lector es salvar a la niña, no verla sufrir.”

Marston era un hombre de mil vidas y mil mentiras. «Olive Richard» era el seudónimo de Olive Byrne, y ella no había ido a visitar a Marston, vivía con él. También era sobrina de Margaret Sanger, una de las feministas más importantes del siglo XX.En 1916, Sanger y su hermana, Ethel Byrne, la madre de Olive Byrne, habían abierto la primera clínica de control de la natalidad en los Estados Unidos. Ambos fueron arrestados por distribución ilegal de anticonceptivos. En la cárcel en 1917, Ethel Byrne hizo una huelga de hambre y casi muere.

Olive Byrne conoció a Marston en 1925, cuando era estudiante de último año en Tufts; él era su profesor de psicología. Marston ya estaba casado con una abogada llamada Elizabeth Holloway. Cuando Marston y Byrne se enamoraron, le dio a Holloway una opción: o Byrne podría vivir con ellos o la dejaría. Byrne se mudó allí. Entre 1928 y 1933, cada mujer tuvo dos hijos; vivían juntos como una familia. Holloway se puso a trabajar; Byrne se quedó en casa y crió a los niños. Le dijeron a los encargados del censo y a cualquier otra persona que preguntara que Byrne era la cuñada viuda de Marston. «Las personas tolerantes son las más felices», escribió Marston en un ensayo de una revista en 1939, así que «¿por qué no deshacerse de los costosos prejuicios que lo retienen?» Enumeró los «Seis tipos de prejuicios más comunes». Eliminar el prejuicio número seis, «Prejuicio contra personas no convencionales y no conformistas», significaba más para él. Los hijos de Byrne no descubrieron que Marston era su padre hasta 1963, cuando finalmente Holloway lo admitió, y solo después de que ella obtuvo la promesa de que nadie volvería a plantear el tema.

Gaines no lo sabía. nada de esto cuando conoció a Marston en 1940 o de lo contrario nunca lo habría contratado: buscaba evitar la controversia, no cortejarla. Marston y Wonder Woman fueron fundamentales para la creación de lo que se convirtió en DC Comics. (DC era la abreviatura de Detective Comics, el cómic en el que Batman debutó). En 1940, Gaines decidió contrarrestar a sus críticos formando un consejo asesor editorial y nombrando a Marston para formar parte de él, y DC decidió sellar los cómics en los que Superman y Batman apareció con un logo, una garantía de calidad, leyendo «Una publicación de DC». Y, dado que «la peor ofensa de los cómics fue su masculinidad espeluznante», dijo Marston, la mejor manera de defenderse de los críticos sería crear una superheroína.

«Bueno, doctor», dijo Gaines. , «Elegí a Superman después de que todos los sindicatos en Estados Unidos lo rechazaron. ¡Me arriesgaré con tu Mujer Maravilla! Pero tendrás que escribir la tira tú mismo ”.

En febrero de 1941, Marston presentó un borrador de su primer guión, explicando el» sub-significado «de los orígenes amazónicos de Wonder Woman en la antigua Grecia, donde los hombres había mantenido a las mujeres encadenadas, hasta que se liberaron y escaparon. «Las NUEVAS MUJERES así liberadas y fortalecidas al mantenerse a sí mismas (en Paradise Island) desarrollaron un enorme poder físico y mental». Su cómic, dijo, estaba destinado a narrar «un gran movimiento que está en marcha: el crecimiento del poder de las mujeres».

Wonder Woman hizo su debut en All-Star Comics a fines de 1941 y en la portada de un nuevo cómic, Sensation Comics, a principios de 1942, dibujado por un artista llamado Harry G. Peter. Llevaba una tiara dorada, un corpiño rojo, calzoncillos azules y botas de cuero rojo hasta la rodilla. era un poco furtiva; era muy pervertida. Había dejado el paraíso para luchar contra el fascismo con el feminismo, en «Estados Unidos, la última ciudadela de la democracia y de la igualdad de derechos para las mujeres».

A Gaines le pareció Me gusta tanta diversión buena, limpia y superpatriota. Pero en marzo de 1942, la Organización Nacional para la Literatura Decente incluyó a Sensation Comics en su lista negra de «Publicaciones desaprobadas para jóvenes» por una razón: «La Mujer Maravilla no está lo suficientemente vestida».

Gaines decidió que necesitaba otro experto . Se dirigió a Lauretta Bender, profesora asociada de psiquiatría en la escuela de medicina de la Universidad de Nueva York y psiquiatra principal en el Hospital Bellevue, donde era directora de la sala de niños, experta en agresión. Durante mucho tiempo había estado interesada en los cómics, pero su interés había aumentado en 1940, después de que su esposo, Paul Schilder, fuera asesinado por un automóvil mientras caminaba a casa después de visitar a Bender y a su hija de 8 días en el hospital. Bender, que se quedó con tres hijos menores de 3 años, pronto se interesó dolorosamente en estudiar cómo los niños afrontan el trauma. En 1940, realizó un estudio con Reginald Lourie, un médico residente bajo su supervisión, investigando el efecto de los cómics en cuatro niños llevados al Hospital Bellevue por problemas de conducta. Tessie, de 12 años, había sido testigo de cómo su padre, un asesino convicto, se suicidó. Ella insistió en llamarse a sí misma Shiera, en honor a una chica de cómics que siempre es rescatada en el último minuto por Flash. Kenneth, de 11 años, había sido violado. Estaba frenético a menos que estuviera medicado o «usando una capa de Superman». Se sentía seguro en él, podía volar si quería, y «sentía que la capa lo protegía de un asalto». Bender y Lourie concluyeron que las historietas eran «el folclore de esta época» y funcionaban, culturalmente, de la misma manera que lo hacían las fábulas y los cuentos de hadas.

Eso no terminó con la controversia.En febrero de 1943, Josette Frank, experta en literatura infantil, líder de la Child Study Association y miembro del consejo asesor de Gaines, le envió una carta a Gaines, diciéndole que si bien nunca había sido fan de Wonder Woman, sintió que ahora tenía que hablar sobre sus «partes sádicas que muestran a mujeres encadenadas, torturadas, etc.» Tenía razón. Episodio tras episodio, Wonder Woman es encadenada, atada, amordazada, atada, atada, encadenada y esposada. «¡Gran faja de Afrodita!» ella llora en un momento. «¿Estoy cansado de estar atado?»

La historia detrás de la escritura y edición de Wonder Woman se puede reconstruir a partir de los artículos de Bender, en Brooklyn College; los artículos de Frank, en la Universidad de Minnesota; y los de Marston correspondencia editorial, junto con un conjunto de guiones originales, que se encuentran en la Biblioteca Dibner de las Bibliotecas de la Institución Smithsonian. En sus guiones originales, Marston describió escenas de esclavitud con cuidado e íntimo detalle con la máxima precisión. Para una historia sobre Marte, el Dios de War, Marston le dio a Peter instrucciones detalladas para el panel en el que Wonder Woman es hecha prisionera:

«Primer plano, figura de cuerpo entero de WW. Encadena con cuidado aquí: ¡los hombres de Marte son expertos! Ponga un collar de metal en WW con una cadena que se sale del panel, como si estuviera encadenada en la fila de prisioneros. Tener sus manos juntas en su pecho con bandas dobles en sus muñecas, sus brazaletes de Amazon y otro juego. Entre estos hay una cadena corta, aproximadamente del largo de una cadena de esposas, esto es lo que la obliga a juntar las manos. Luego, coloque otra cadena más grande y más pesada entre las muñequeras que cuelga en un lazo largo hasta justo por encima de las rodillas. En sus tobillos muestran un par de brazos y manos, que salen del panel y se aferran a sus tobillos. Todo este panel perderá su sentido y estropeará la historia a menos que estas cadenas se dibujen exactamente como se describe aquí ”.

Más adelante en la historia, Wonder Woman está encerrada en una celda. Esforzándose por escuchar una conversación en la habitación de al lado, a través de la amplificación de «conducción ósea», toma su cadena entre los dientes: «Primer plano de los hombros de WW. Ella sostiene la cadena de su cuello entre los dientes. La cadena se tensa entre sus dientes y la pared, donde está bloqueada con un perno de anillo de acero «.

Gaines envió la carta de queja de Frank a Marston. Marston se encogió de hombros. Pero luego Dorothy Roubicek, quien ayudó a editar Wonder Woman, la primera mujer editora de DC Comics, también se opuso a la tortura de Wonder Woman.

«Por supuesto que no esperaría que Miss Roubicek entendiera todo esto». Marston escribió a Gaines: “Después de todo, he dedicado toda mi vida a desarrollar principios psicológicos. La señorita R. ha estado en los cómics solo 6 meses más o menos, ¿no es así? Y nunca en psicología «. Pero «el secreto del encanto de la mujer», le dijo a Gaines, es que «las mujeres disfrutan de la sumisión, estar atadas».

Gaines estaba preocupado. Roubicek, quien también trabajó en Superman, había inventado la kriptonita. Ella creía que los superhéroes deberían tener vulnerabilidades. Ella le dijo a Gaines que pensaba que Wonder Woman debería parecerse más a Superman y, así como Superman no podía volver al planeta Krypton, Wonder Woman no debería poder volver a Paradise Island, donde las cosas más perversas tendían a suceder. Luego, Gaines envió a Roubicek al Hospital Bellevue para entrevistar a Bender. En un memorando a Gaines, Roubicek informó que Bender «no cree que Wonder Woman tiende al masoquismo o al sadismo». También le gustó la forma en que Marston estaba jugando con el feminismo, informó Roubicek: «Ella cree que la Dra. Marston está manejando muy inteligentemente todo este experimento como ella lo llama. Ella siente que tal vez él está trayendo al público el problema real que está en juego en el mundo (y que ella cree que posiblemente sea una causa directa del conflicto actual) y que la diferencia entre los sexos no es un problema de sexo, ni una lucha por la superioridad, sino más bien un problema de la relación de un sexo con el otro ”. Roubicek resumió: «El Dr. Bender cree que esta tira debe dejarse en paz».

Gaines se sintió enormemente aliviado, al menos hasta septiembre de 1943, cuando llegó una carta de John D. Jacobs, un estado mayor del ejército de EE. UU. sargento de infantería 291, estacionado en Fort Leonard Wood, Missouri. «Soy uno de esos hombres extraños, quizás desafortunados, que obtienen un placer erótico extremo del mero pensamiento de una chica hermosa, encadenada o atada, o enmascarada, o vistiendo tacones altos o botas de cordones altos, de hecho, cualquier tipo de constricción o tensión ”, escribió Jacobs. Quería saber si el propio autor de Wonder Woman tenía en su poder alguno de los elementos representados en las historias, «¿la máscara de cuero, o el ancho collar de hierro del Tíbet, o el grillete griego en el tobillo? O simplemente sueñas estas cosas? ”

(Para que conste, el hijo de Marston y Olive Byrne, Byrne Marston, que es un obstetra jubilado de 83 años, piensa que cuando Marston habló sobre la importancia de la sumisión, quiso decir sólo metafóricamente.»Nunca vi algo así en nuestra casa», me dijo. «No ató a las mujeres al poste de la cama. Nunca se habría salido con la suya «).

Gaines le envió la carta de Jacobs a Marston, con una nota:» Esta es una de las cosas a las que he tenido miedo «. Había que hacer algo. Por lo tanto, adjuntó, para uso de Marston, un memorando escrito por Roubicek que contenía una «lista de métodos que pueden usarse para mantener a las mujeres confinadas o encerradas sin el uso de cadenas. Cada uno de estos se puede variar de muchas maneras, lo que nos permite, como les dije en nuestra conferencia la semana pasada, reducir el uso de cadenas al menos entre un 50 y un 75% sin interferir en absoluto con la emoción de la historia o el ventas de los libros ”.

Marston le escribió a Gaines de inmediato.

» Tengo la carta del buen sargento en la que expresa su entusiasmo por las cadenas para las mujeres, ¿y qué? » Como psicólogo clínico en ejercicio, dijo, no estaba impresionado. «Algún día te haré una lista de todos los artículos sobre mujeres por los que se sabe que diferentes personas se apasionan: cabello de mujer, botas, cinturones, seda usada por mujeres, guantes, medias, ligas, bragas, espalda descubierta ”, prometió. «No se puede tener un personaje de mujer real en ninguna forma de ficción sin despertar las fantasías eróticas de muchos lectores. Lo cual es genial, digo».

Marston estaba seguro de saber qué línea no debía Las fantasías eróticas inofensivas son fabulosas, dijo. «Son las pésimas las que hay que tener en cuenta (las fijaciones eróticas dañinas, destructivas y mórbidas), el verdadero sadismo, el asesinato, la sangría, la tortura donde el placer está en la vida real de la víctima. dolor, etc. Esas son 100 por ciento malas y no voy a tener ninguna parte de ellas «. Añadió, para terminar, «Por favor agradezca a la Srta. Roubicek por la lista de amenazas».

En 1944, Gaines y Marston firmaron un acuerdo para que Wonder Woman se convirtiera en una tira de periódico, sindicada por King Features. En la tira del periódico, Marston contrató a una estudiante de 18 años, Joye Hummel, para que lo ayudara a escribir guiones de cómics. Joye Hummel, ahora Joye Kelly, cumplió 90 años este abril; en junio, donó su colección de había visto guiones y cómics en las Bibliotecas Smithsonian. Contratarla también ayudó con el problema editorial de Marston. Sus historias eran más inocentes que las de él. Ella las mecanografiaría y se las llevaría a Sheldon Mayer, el editor de Marston en DC, me dijo, y «Él siempre aceptaba el mío más rápido porque yo no hacía el mío tan sexy». Para celebrar la sindicación, Gaines hizo que sus artistas dibujaran un panel en el que Superman y Batman, apareciendo en la portada de un periódico diario, gritaban a Wonder Woman, que estaba saltando a la página: «¡Bienvenida, Wonder Woman!»

Gaines también tuvo otro tipo de bienvenida. Le pidió a Lauretta Bender que ocupara el lugar de Frank en el consejo asesor editorial.

En un anuncio que King Features publicó para persuadir a los periódicos de que compraran la tira, señalando que Wonder Woman ya tenía «diez millones de fans leales», su nombre está escrito en una cuerda.

Escondida detrás de esta controversia se encuentra una razón de todas esas cadenas y cuerdas, que tiene que ver con la historia de la lucha por los derechos de las mujeres. Debido a que Marston mantuvo en secreto su verdadera relación con Olive Byrne, también mantuvo en secreto los lazos de su familia con Margaret Sanger. Marston, Byrne y Holloway, e incluso Harry G. Peter, el artista que dibujó Wonder Woman, habían sido fuertemente influenciados por los movimientos de sufragio, feminismo y control de la natalidad. Y cada uno de esos movimientos había utilizado cadenas como pieza central de su iconografía.

En 1911, cuando Marston era estudiante de primer año en Harvard, la sufragista británica Emmeline Pankhurst, que se había encadenado a las puertas del 10 de Downing Street, vino a hablar en el campus. Cuando Sanger enfrentó cargos de obscenidad por explicar el control de la natalidad en una revista que fundó llamada Woman Rebel, una petición enviada al presidente Woodrow Wilson en su nombre decía: «Mientras los hombres se paran orgullosos y miran al sol, alardeando de que han apagado la maldad de esclavitud, ¿qué cadenas de esclavitud son, han sido o podrían ser un horror tan íntimo como los grilletes en cada miembro, en cada pensamiento, en el alma misma de una mujer embarazada involuntaria? Las sufragistas estadounidenses amenazaron con encadenarse a las puertas de la Casa Blanca. En 1916, en Chicago, mujeres que representaban a los estados donde las mujeres aún no habían obtenido el derecho al voto marcharon encadenadas.

En la década de 1910, Peter fue artista del personal de la revista Judge, donde contribuyó a su página de sufragio llamada «La mujer moderna», que se desarrolló entre 1912 y 1917. Más regularmente, el arte de esa página fue dibujado por otro artista del personal, una mujer llamada Lou Rogers . El sufragio de Rogers y las caricaturas feministas a menudo presentaban a una mujer alegórica encadenada o atada, rompiendo sus ataduras. Sanger contrató a Rogers como directora de arte de Birth Control Review, una revista que comenzó en 1917.En 1920, en un libro titulado La mujer y la nueva raza, Sanger argumentó que la mujer «se había encadenado a su lugar en la sociedad y la familia a través de las funciones maternas de su naturaleza, y sólo cadenas así de fuertes podrían haberla unido a su suerte como un animal de cría «. En 1923, una ilustración encargada por Rogers para la portada de Birth Control Review mostraba a una mujer debilitada y desesperada, caída de rodillas y encadenada por el tobillo a una pelota que decía: «BEBÉS NO DESEADOS». Una mujer encadenada inspiró el título del libro de 1928 de Sanger, Motherhood in Bondage, una recopilación de algunas de las miles de cartas que había recibido de mujeres que le rogaban información sobre el control de la natalidad; describió las cartas como «las confesiones de madres esclavizadas».
Cuando Marston creó Wonder Woman, en 1941, se basó en el legado y la inspiración de Sanger, pero también estaba decidido a mantener en secreto la influencia de Sanger en Wonder Woman.

Se llevó ese secreto a la tumba cuando murió en 1947. La mayoría de los superhéroes no sobrevivieron en tiempos de paz y los que lo hicieron cambiaron para siempre en 1954, cuando un psiquiatra llamado Fredric Wertham publicó un libro llamado Seducción de la Inocente y testificó ante un subcomité del Senado que investigaba los cómics. Wertham creía que los cómics corrompían a los niños estadounidenses y los convertían en delincuentes juveniles. Le desagradaba especialmente Wonder Woman. Bender había escrito que los cómics de Wonder Woman muestran «un concepto sorprendentemente avanzado de feminidad y masculinidad ”Y que» las mujeres en estas historias están en pie de igualdad con los hombres y se entregan al mismo tipo de actividades «. Wertham encontró repulsivo el feminismo en Wonder Woman.

«En cuanto a la» feminidad avanzada «, ¿cuáles son las actividades de los cómics en las que las mujeres» se entregan en pie de igualdad con los hombres «? No funcionan. No son amas de casa. No crían una familia. El amor materno está completamente ausente. Incluso cuando Wonder Woman adopta a una chica, hay connotaciones lesbianas ”, dijo. En las audiencias del Senado, Bender también testificó. Si algo en la cultura popular estadounidense era malo para las niñas, dijo, no era Wonder Woman; fue Walt Disney. «Las madres siempre son asesinadas o enviadas a manicomios en las películas de Walt Disney», dijo. Este argumento cayó en oídos sordos.

Los artículos de Wertham, que se encuentran en la Biblioteca del Congreso, solo se abrieron a los investigadores. en 2010. Sugieren que la antipatía de Wertham hacia Bender tenía menos que ver con el contenido de los cómics que con la rivalidad profesional (Paul Schilder, el difunto esposo de Bender, había sido el jefe de Wertham durante muchos años). compiló una lista que tituló «Expertos pagados de la industria del cómic que se hacen pasar por académicos independientes». El primero en la lista como el lacayo número uno de la industria del cómic fue Bender, sobre quien Wertham escribió: «Se jactó en privado de criar a sus 3 hijos con el dinero de los cómics sobre crímenes».

A raíz de la década de 1954 en las audiencias, DC Comics eliminó a Bender de su junta asesora editorial y la Comics Magazine Association of America adoptó un nuevo código. Según sus términos, los cómics no podían contener nada cruel: «Todas las escenas de horror, derramamiento de sangre excesivo, crímenes sangrientos o espantosos, depravación , la lujuria, el sadismo, el masoquismo no serán permitidos «. No puede haber nada pervertido: «Las relaciones sexuales ilícitas no deben insinuarse ni representarse. Las escenas de amor violentas y las anomalías sexuales son inaceptables». Y no podría haber nada poco convencional: «El tratamiento de las historias de amor y romance enfatizará el valor del hogar y la santidad del matrimonio».

«Aniversario, que olvidamos por completo», escribió Olive Byrne en su diario secreto en 1936. (El diario permanece en manos de la familia). Durante los años en que vivió con Marston y Holloway, usó, en lugar de un anillo de bodas, un par de pulseras. Wonder Woman usa esos mismos puños. Byrne murió en 1990 , a la edad de 86. Ella y Holloway habían estado viviendo juntos en un departamento en Tampa. Mientras Byrne estaba en el hospital, agonizando, Holloway se cayó y se rompió la cadera, fue ingresada en el mismo hospital. Estaban en habitaciones separadas. Habían vivido juntos durante 64 años. Cuando Holloway, en su cama de hospital, le dijeron que Byrne había muerto, cantó un poema de Tennyson: «El atardecer y la estrella vespertina, / ¡Y una llamada clara para mí! / Y que no haya gemidos de la barra, / Cuando me haga a la mar «. Ningún periódico publicó un obituario.

Elizabeth Holloway Marston murió en 1993. Se publicó un obituario en el New York Times. Se titulaba «Elizabeth H. Marston, Inspiración para Wonder Woman, 100». Esto fue, en el mejor de los casos, una verdad a medias.