2020 년 12 월 2 일 12:01
지금까지 살았던 최고의 피아니스트는 누구입니까? Classic FM 발표자들 사이의 열띤 논쟁 끝에 그들이 생각 해낸 피아노 아이콘 목록입니다 (알파벳순).
우리는 Classic FM 발표자에게 가장 좋아하는 피아노 아이콘을 요청했습니다. 더 이상 고민하지 않고 최고의 피아니스트 목록입니다.
Leif Ove Andsnes (1970-)
훌륭한 노르웨이 피아니스트가 만들었습니다. 특히 말러 챔버 오케스트라와 함께 베토벤의 피아노 협주곡을 녹음하면서 오늘날 작업하는 가장 위대한 뮤지션 중 한 명으로 이름을 올렸습니다. Gramophone 잡지의 비평가는이 시리즈를 “놀라운 업적”이라고 불렀습니다.
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Martha Argerich (1941-)
세계는 1964 년 24 세의 나이로 국제 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승했을 때 아르헨티나 피아니스트 Martha Argerich의 경이로운 재능. 그녀는 이제 틀림없이 살아있는 최고의 피아니스트이며 몇 분만에 콘서트를 매진 할 수 있습니다.
Claudio Arrau (1903-1991)
이 위대한 칠레 피아니스트는 단어를 읽기 전에 음악을 읽을 수 있었다고합니다. 그가 Liszt의 기교 적 초월 에뛰드와 같은 작품을 연주하기 훨씬 전부터 그는 베토벤 음악에 대한 해석으로 가장 잘 알려져있을 것입니다. 전설적인 지휘자 인 Colin Davis는 Arrau에 대해 “그의 사운드는 놀랍고 전적으로 자신의 것입니다. Liszt에 대한 그의 헌신은 대단합니다. 그는 세계 어느 누구도 할 수없는 방식으로 그 음악을 고상하게 만듭니다.”
Vladimir Ashkenazy (1937-)
Ashkenazy는 클래식 음악계의 거물 중 한 명입니다. 러시아에서 태어난 그는 현재 아이슬란드 시민권과 스위스 시민권을 모두 보유하고 있으며 여전히 전 세계에서 피아니스트 및 지휘자로 활동하고 있습니다. 1962 년에 그는 국제 차이코프스키 콩쿠르 (John Ogdon과 함께, 아래 참조)의 공동 우승자였으며 이듬해 그는 소련을 떠나 런던에 거주했습니다.
최근 우리는 위대한 피아니스트 (현재 지휘자!)에게 피아니스트를위한 조언을 공유해달라고 요청했습니다.
그의 방대한 녹음 카탈로그에는 모차르트의 피아노 협주곡 인 베토벤의 완전한 소나타 인 라흐마니노프와 쇼팽의 완전한 피아노 작품이 포함되어 있습니다. Scriabin, Prokfiev 및 Brahms의 작품도 있습니다. 그는 지휘자 Georg Solti, Zubin Mehta 및 Bernard Haitink를 포함하여 20 세기의 모든 거장들과 함께 작업했습니다.
Daniel Barenboim (1942-)
2012 년 반기문, 하일레 게브르 셀라시, 도린 로렌스는 올림픽 깃발을 런던 스타디움으로 옮길 때 이스라엘-아르헨티나 인 지휘자이자 피아니스트 인 다니엘 바렌보임과 합류했습니다. Barenboim의 국제적인 명성은 현재 부분적으로는 West-Eastern Divan Orchestra와의 작업에 달려 있습니다. 그는 Edward Said와 함께 창립했으며 중동 전역의 뮤지션으로 구성되어 있습니다. 그러나 그는 또한 지금까지 제작 된 최고의 음반을 제작했습니다. 역사 책에 포함되어 있습니다.
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
“Beethoven s 연주는 피아노를 다루는 일반적인 방법과 매우 다르기 때문에 마치 그가 완전히 새로운 길을 택한 것 같습니다.” 베토벤의 동시대 인물 중 한 명인 Carl Ludwig Junker의 말입니다. 베토벤의 연주에 대한 녹음은 없지만 그가 피아노를 위해 작곡 한 기교적이고 창의적인 음악과 그가 연주하는 것을들은 사람들의 이야기가 있습니다. 이제 작곡가로 더 잘 알려진이 남자는 레가토의 사용과 그가 만들 수있는 노래 톤으로 많은 존경을 받았습니다.
Alfred Brendel (1931-)
“내가 전통에 속한다면 그것은 걸작이 공연자에게 그가해야 할 일을 말하게하는 것이지 공연자가 무엇을 말해야 하는지를 말하게하는 전통입니다. 그래야합니다.” 바로 브렌델 씨의 말입니다. 그는 어느 시대의 음악에도 손을 댈 수 있지만 특히 하이든, 모차르트, 베토벤, 슈베르트, 브람스,리스트에 대한 해석으로 존경받습니다.
프레데릭 쇼팽 (1810-1849)
폴란드에서 가장 유명한 작곡가는 당시의 위대한 피아노 거장 중 한 명이기도합니다. 그의 작품의 대부분은 피아노 솔로를위한 것이었고 그의 연주 녹음은 없었습니다 (최초 녹음은 1860 년대의 것입니다.) 동시대의 한 사람은 “쇼팽이 피아노 학교와 작곡 학교의 창시자라고 말할 수 있습니다. 사실, 작곡가가 피아노에서 전주하는 가벼움, 달콤함과 같은 것은 없습니다. 더욱이 독창성, 구별 성, 은총으로 가득 찬 그의 작품과 비교할 수있는 것은 없다.”
Glenn Gould (1932-1982)
클래식 팬을 갈라 놓은 피아니스트가 있다면 Glenn Gould가 맞습니다. 캐나다 피아니스트는 J.S.의 음악 연주로 가장 잘 알려져 있습니다. Bach, 특히 The Goldberg Variations. 그러나 그는 또한 연주하는 동안 흥얼 거리며 모든 콘서트에 가져가는 작은 의자에서 연주하고 녹음 및 연주 조건에 대한 엄격한 요구를하는 것으로 유명합니다.
Myra Hess (1890-1965)
Dame Myra Hess는 결국 그녀가되면서 왕립 음악 아카데미에서 장학금을받은 것으로 유명하지는 않습니다. 12, 17 살 때 전설적인 지휘자 Thomas Beecham과 함께 공연하지도 않았지만 2 차 세계 대전 중 국립 미술관에서 열린 일련의 콘서트를 위해 전쟁 중 런던의 음악 공연장은 많은 피해를 입을 경우를 피하기 위해 폐쇄되었습니다. Hess는 Gallery를 사용하여 점심 콘서트를 개최 할 생각을했습니다. 시리즈는 6 년 반 동안 진행되었으며 Hess 자신이 150 회 공연을했습니다.
Vladimir Horowitz (1903-1989)
Vladimir Horowitz가 역대 최고의 피아니스트로 선정 될 강력한 사례가 있습니다. 그는 1920 년 하르 키우에서 열린 독주회에서 데뷔했다. 1925 년에 그의 명성은 크게 높아졌고 그는 베를린에서 Artur Schnabel과 함께 공부하고 싶다며 서부로 건너갔습니다. 그러나 그는 영원히 떠나기로 결심하고 미국과 영국의 돈을 그의 신발에 담았습니다. 그는 데뷔를했습니다. 1928 년 미국 카네기 홀에서 미국 시민이되었습니다. 그는 쇼팽, 라흐마니노프, 슈만의 음악을 포함한 낭만주의 작품 공연으로 유명합니다.
스티븐 허프 (1961-)
영국 피아니스트 Stephen Hough는 완벽한 솔로이스트이자 실내악 음악가로, 피아노 5 중주 나 Massenet 또는 Ravel의 미니어처처럼 쇼케이스-로맨틱 협주곡을 편안하게 연주합니다. “Hough는 그가 연주하기로 선택한 음악이 무엇이든간에,”한 비평가는 썼습니다. 아 그리고 우리는 그가 작곡하고 그림을 그리는 것도 언급 했습니까? 진정한 르네상스 시대의 남자.
Lang Lang (1982-)
Lang Lang은 무대 안팎에서 흉내낼 수없는 파나 슈로 클래식 음악 세계를 영원히 바꿔 놓았습니다. 중국의 수천 명의 어린이들이 Lang-Lang 효과로 알려진 피아노를 들었습니다. 따라서 그의 스타일과 상관없이 Lang Lang이 클래식 장면에 미친 영향을 부정 할 수는 없습니다.
Franz Liszt (1811- 1886)
19 세기 최고의 거장의 왕관을 위해 쇼팽과 경쟁 한 것은 헝가리 작곡가이자 교사이자 피아니스트 인 Franz Liszt였습니다. 그의 가장 잘 알려진 작품 중에는 그의 극도로 어려운 Années de pèlerinage, 피아노 소나타 B 단조 및 그의 Mephisto Waltz가 있습니다. 그리고 공연자로서 그의 명성은 전설적이었습니다. 그가 영감을받은 광란을 위해 만들어진 단어도 있습니다 : Lisztomania.
Wolfgang Amadeus Mozart
다시 말하지만, 이것은 오늘날 살아있는 누구라도들을 수있는 특권을 가진 피아니스트는 아니지만, 모든 설명과 그가 작곡 한 피아노 음악으로 판단 할 때 그는이 목록에있는 누구에게나 돈을 벌 수있는 기회를 줄 수있었습니다. 그의 피아노 협주곡 21 번을 들어 보면 가장 유명한 작곡가가 어떤 소리를 냈을 지 알 수 있습니다.
John Ogdon (1937-1989)
Ogdon이 일부였습니다. 1950 년대 맨체스터에있는 Royal Northern College of Music에서 Harrison Birtwistle, Peter Maxwell Davies, Alexander Goehr와 함께 공부했을 때 새로운 세대의 음악가가되었습니다. 그는 시야에서 거의 모든 것을 연주 할 수 있었고 음악에 대한 놀라운 기억을 가진 것으로 유명합니다. 1962 년에 그는 Vladimir Ashkenazy와 공동으로 국제 차이코프스키 콩쿠르에서 우승했으며 Rachmaninov의 엄청난 양의 음악을 녹음했습니다.
Murray Perahia (1947-)
Perahia는 언제부터 플라 노를 연주하기 시작했을지 모릅니다. 그는 4 살에 불과했지만 15 살이 되어서야 음악에 진지하게 관심을 갖게되었습니다. 1972 년 북미 최초로 리즈 피아노 콩쿠르에서 우승했으며 다음 해에는 Benjamin Britten과 함께 일했습니다. Aldeburgh Festival의 Peter Pears. 1992 년 뼈의 이상으로 인해 손이 부어 오르고 공연을 잠시 쉬어야했습니다. 이때 그는 JS Bach의 음악에서 위안을 찾았습니다. 그의 Bach 녹음은 다음과 같이 간주됩니다. 최고의 작품 중 일부입니다.
Maria Joao Pires (1944-)
쇼팽, 슈베르트, 모차르트 등을 해석 한 포르투갈 피아니스트. Times는 “Schubert의 천재를 신선한 귀로들을 수있게 해준다”고 말했습니다.
She als o, 분명 놀라운 기억이 있습니다. 그녀가 콘서트를 위해 잘못된 협주곡을 준비하고 어쨌든 올바른 곡을 연주했던 때를 기억하십니까?
Maurizio Pollini (1942-)
언제 폴리니는 1960 년 국제 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승했다고 Arthur Rubinstein은 분명히 말했습니다. “그 소년은 우리 중 누구보다 피아노를 더 잘 연주 할 수 있습니다.”그 이후로 폴리니는 지휘자 클라우디오 아바도와 비엔나 필 하모닉과 함께 연주 한 오늘날의 가장 위대한 피아니스트 중 한 명으로 꾸준히 명성을 쌓아 왔습니다. 2010-11 년 런던의 사우스 뱅크 센터는”폴리니 프로젝트 “를 프로그램했습니다. Bach에서 Stockhausen에 이르는 5 개의 음악 콘서트 시리즈.
Sergei Rachmaninov (1873-1943)
유명하게도 Rachmaninov는 피아노에서 13 분의 1을 편안하게 늘릴 수 있습니다. 옥타브) 그리고 그가 쓴 에뛰드와 콘체르토를 피상적으로 훑어 보는 것조차 그 사실이 사실이라는 설득력있는 사례를 만든다. 다행히도이 뛰어난 피아니스트의 녹음이 살아 남았습니다. Arthur Rubinstein은 Rachmaninov에 대해 다음과 같이 말했습니다. “그는 마음에서 나오는 황금빛 살아있는 음색을 가졌습니다.”
Sviatoslav Richter (1915-1997 )
20 세기 최고의 피아니스트 타이틀을 놓고 싸우는 많은 거장 중 한 명인 Richter는 20 세기 중반에 등장한 소수의 강력한 러시아 피아니스트 중 한 명입니다. 그는 열성 팬이 아니 었습니다. 하지만 그의 베스트 앨범은 1986 년 암스테르담, 1960 년 뉴욕, 1963 년 라이프 치히 등 그의 라이브 공연을 녹음 한 것입니다.
Arthur Rubinstein (1887-1982)
이 폴란드 계 미국인 피아니스트는 종종 역대 최고의 쇼팽 연주자로 언급됩니다. 그는 2 살 때 완벽한 음조를 가진 것으로 밝혀졌습니다. 그는 13 살 때 베를린 필 하모닉으로 데뷔했습니다. 그는 Liszt의 제자였던 Karl Heinrich Barth라는 피아니스트에게 가르쳤습니다. 이는 Rubinstein이 강력한 피아니스트 전통의 일부임을 의미합니다.
Clara Schumann (1819-1896)
19 세기 남성 대부분의 음악 세계에서 경쟁 한 몇 안되는 여성 피아니스트 중 한 명인 Clara는 당시의 슈퍼 스타였습니다. 그녀의 재능은 작곡가 남편 로버트의 재능을 훨씬 능가합니다. 그녀는 자신의 음악도 썼습니다. 아래 비디오에서 예를들을 수 있습니다.
당시의 한 비평가는 다음과 같이 말했습니다. “이 아티스트의 모습은 획기적인 것으로 간주 될 수 있습니다… , 가장 평범한 구절, 가장 일상적인 동기는 가장 유능한 예술성을 가진 사람들 만이 줄 수있는 중요한 의미, 색을 얻습니다.”
Jean-Yves Thibaudet (1961-)
위대한 피아니스트 Vladimir Horowitz는 Thibaudet의 손가락이 Liszt의 Faust Waltz에서 할 수없는 일을하는 것을 들었다고 말했습니다. 그리고 Horowitz는 틀림없이 위대한 인물 중 하나였습니다…
우치다 미츠코 (1948-)
일본계 영국인 피아니스트 Mitsuko Uchida는 최근 Dame이되어 음악계에 대한 그녀의 중요한 중요성을 보여주었습니다. 그녀는 비엔나에서 공부하고 14 살 때 마을에서 첫 리사이틀을 가졌습니다. 그녀로 가장 잘 알려져 있습니다. 모차르트, 베토벤, 쇼팽의 공연에서도 그녀는 슈베르트와 최근에는 슈만의 작품을 세계적 수준으로 녹음했습니다.