古代ギリシャの陶器

画家は、一般的に1人の「マスター」陶芸家の監督の下、集合的なワークショップで働くことがよくありました。 （これは、ギリシャ人にとって装飾よりも形が実際に重要であったことを示唆しています）芸術家は中央集権的な政治的統制や制限から解放されましたが、特定のスタイル、主題、ファッションに対する市場の需要に駆り立てられたことは間違いありません。多くの陶芸家や芸術家は多作でした。それらの出力では、場合によっては200を超える花瓶が、1人の芸術家に起因する可能性があります。陶器労働者の大多数は、他のどの手作業労働者よりも多く支払われておらず、優れた花瓶はおそらく1日分の賃金しかかかりません。確かに、数人の芸術家は大きな需要があり、彼らの商品は地元だけでなく、地中海全体で広く販売されていたでしょう。陶芸家自身が他の都市、特に植民地に移住することもあり、しばしば彼らの地域のスタイルを取り入れました。花瓶に署名されたコメントの1つに示されているように、「ユーフロニアがこれまでにできたよりも優れている」というアーティスト間の対立もありました。

形

ギリシャの陶器は私たちに幅広いものを提供しますが、カップからプレート、巨大なアンフォラまで、さまざまな形があり、その形の多くは何世紀にもわたって比較的一定でした。これは主に、ギリシャの陶芸家がワイン、水、油、香水を入れた実用的な陶器を製造していたためです。かつては最適な実用的な形でした。進化していたので、コピーして維持しました。ただし、この形式の制限にもかかわらず、ギリシャの陶芸家や画家は、花瓶の装飾でその多様性を表現できました。

陶器の最も一般的な形態は、ワインを保管するためのアンフォラ、ワインを水と混合するための大きなクレーター、水差し（ oinochoai）ワイン、キリックス、または茎のあるカップを注ぐための水平ハンドル付き（特にカップを持ち上げる場合に実用的）夕食時にラウンジャーに寄りかかるときの床）、水を保持するための3つのハンドル付きのヒドラ、スキュポスまたは深いボウル、およびオイルと香水を保持するためのレキュトスジャー。これらのオブジェクトが実用的であったという理由だけで、ハンドル（存在する場合）は一般的に頑丈なものですが、陶工は慎重に検討された形状を使用することにより、これらの追加を船の全体的な調和にブレンドすることができ、微妙なこの努力を支援しました画家による装飾的な追加。

装飾的なスタイル：プロトジオメトリック陶器

ギリシャの陶器は、特に装飾の観点から、何世紀にもわたって進化し、4つの大きなグループに分類できます。

• 原始幾何学的陶器
• 幾何学的陶器
• 黒像式陶器
• 赤像式陶器

ただし、これらのグループまたはスタイルは、一方から他方へと突然移行するのではなく、場合によっては数十年にわたって現代的に実行されていました。また、一部の都市国家や地域では、新しいスタイルに追いつくのが遅かったか、他の場所で生産が終了してからずっと後に「古い」スタイルの装飾を好んだだけでした。さらに、一部の都市や地域（特にラコニア-スパルタ、キプロス、クレタ島、ヴィオティア）は一貫して装飾が少し変わっていて、アテネやアテネなどのより支配的な中心地のスタイルを模倣するよりも、独自の芸術的な道をたどることを好みました。コリント。

最初の特徴的なギリシャの陶器のスタイルは、紀元前1000年頃またはそれ以前に初めて登場しました。ミノアクレタとミケーネ本土の初期のギリシャ文明の技術を彷彿とさせる、初期のギリシャの陶器の装飾は、控えめに使用された単純な形を採用していました。ただし、プロトジオメトリック陶器は、ミノア文明やミケーネ文明とは形状が異なります。花瓶の重心が下に移動し（より安定した血管が作成され）、足と首がより明確になります。

最も人気のあるプロトジオメトリックデザインは、正確に描かれた円（コンパスに固定された複数のブラシで描かれた）、半円、および水平線が黒で、花瓶の大部分が黒だけで描かれていました。船の基部の新しいモチーフは、何世紀にもわたって耐え、後の黒像式陶器のデザインの主要な特徴となる直立した三角形の点でした。

幾何学的な陶器

紀元前900年頃から、完全な幾何学的なスタイルが登場し、花瓶の本体のハンドル間の長方形のスペースが好まれました。大胆な直線的なデザイン（おそらく現代のバスケットワークと織りのスタイルに影響された）がこのスペースに現れ、両側に縦の線の装飾が施されました。 Maeanderのデザインが最初に登場したのはこの時期であり（おそらく金属製のボウルの縁に葉を巻き付ける習慣に触発された）、ギリシャと永遠に結びつき、今日でもプレートからビーチタオルまであらゆるものに強くなる運命にありました。幾何学的な容器の下部はしばしば黒く塗られ、水平線を使用して花瓶の残りの部分から分離されました。興味深い幾何学的な形が現れました。それは平らなふたが付いた円形の箱で、その上に1〜4頭の馬がハンドルとして機能しました。

紀元前8世紀から、幾何学的な陶器の装飾には、花瓶のほぼすべての表面が太い線と茶色と黒で描かれた形で覆われた、様式化された人物、鳥、動物が含まれるようになりました。紀元前7世紀の終わりに向けて、いわゆる東方化様式がコリントで人気を博しました。東部の貿易関係により、市は様式化された植物（蓮、ヤシ、生命の木など）、動物のフリーズ（ライオンなど）、エジプトとアッシリアの陶器の曲線を流用して、独自のギリシャ語版を作成しました。ギリシャ東部の残りの部分もそれに続き、白いスリップの背景に赤を好むことがよくありました。アテネも新しい傾向に従い、たとえば、キクラデス諸島もこの新しい自由なスタイルで、多くの場合非常に大きな花瓶に、より広々とした装飾を施した陶器を生産するようになりました。

7日の終わりに紀元前7世紀、プロトコリントの陶器は技術と品質の新たな高みに到達し、焼成、形、装飾において、これまでに見られた中で最高の陶器を生み出しました。黒の様式化された人物はますます正確に彫刻され、これまで以上に詳細、優雅さ、そして活力が与えられました。有名な黒像式の陶器スタイルが誕生しました。

黒像式陶器

最初はコリントスで生産され、次にラコニアと南イタリアで（ユーボア人の入植者によって）作られた素晴らしい例で、黒像式で他の何よりも優れているのはアッティカの陶芸家と画家でしょう。スタイル、そして彼らは次の150年間ギリシャ市場を支配し続けるでしょう。女性の肉には白、衣服やアクセサリーには紫赤など、特定の色の規則が採用されたため、すべての図が黒く塗られたわけではありません。鋭い楽器を使ってフィギュアに加えられた筋肉や髪の毛などの細部への関心が高まっているのが、このスタイルの特徴です。しかし、黒像式の陶器をギリシャの花瓶の絵画の頂点としてもマークしているのは、人物の姿勢です。最高の人物には優雅さと落ち着きが与えられ、実際の動きの前や運動後の休息の瞬間に描かれることがよくあります。

トロイア戦争中にアヤックスとアキレスがボードゲームをしているエクセキアスの有名な花瓶は、黒像式の威厳とエネルギーの優れた例は、達成することができます。さらに、黒像式の花瓶は、初めて、物語を語ることがよくありました。おそらく最も有名な例はフランソワの花瓶です。フランソワの壺は、エルゴティモスによって作られ、クライタス（570-565 BCE）によって描かれた、高さ66cm（26インチ）で、270人の人物と動物の像で覆われ、驚くべき範囲のシーンとギリシャ神話の登場人物。黒像式の他の典型的な器は、アンフォラ、レキュトス、キュリクス、プレーンカップ、ピュクシス（小さな蓋付きの箱）、ボウルです。

赤像式陶器

黒像式この技法は、紀元前530年頃に、次の130年ほど続く赤像式（黒像式の背景に輪郭を描いて作成された赤像式）に置き換えられました。 2つのスタイルはしばらくの間並行しており、両方のスタイルの壺の「バイリンガル」の例もありますが、赤像式は、彫刻よりもブラシの利点を備えており、人間の姿をより現実的に表現しようとする可能性があり、最終的にはギリシャの陶器の装飾の好まれたスタイル。おそらく、現代の壁画技法、解剖学的詳細、多様な表情、衣服の詳細（特に、現代の彫刻家を魅了したより軽いキトンドレスの新しいファッションに従った折り目）、遠近法の描写のより大きな試み、図の重なりの影響を受けています、そして教育やスポーツシーンなどの日常生活の描写はすべてこのスタイルの特徴です。

赤像式の船の形は、通常、黒像式の形です。スタイル。例外は、浅くなり、足が短くなり、ほぼ3番目のハンドルになるキュリクスです。また、カップを手に回して、描かれた物語を読みます。その他のマイナーな変更は、図が少し膨らむヒドラとスリムなネックアンフォラです。この時代のレキュトスは、（まれに）カップや箱と同じように、一般的に白い背景を持っていました。

ニューメディア

紀元前4世紀に、おそらく革新を遠近法で模倣しようとして現代のフレスコ画の中で、赤像式はその限界を明らかにし、花瓶は奇妙な浮遊する視点を持つ過密なシーンに退化します。重要なことに、陶器の絵画は、それが装飾した形に本質的にリンクされなくなり、それ自体が芸術の形として存在しなくなりました。その結果、芸術的な注意と卓越性は、陶器の閉じ込めから壁画などの他のよりオープンなメディアへと転向するでしょう。

結論

結論として、私たちはそうではないと言うかもしれませんギリシャの陶器は、古代の最も特徴的で影響力のある美しい形やデザインのいくつかを私たちに与えてくれただけでなく、昔から私たちがほとんど持っていない人々の生活、慣習、信念への窓を与えてくれました現代の書面による記録。これらの日常の物は、他の考古学的な生存者の文学、彫刻、建築とは異なり、美術や貴重な宝飾品を買う余裕はないが、細かく作られたものを所有することにふけることができる古代世界の普通の人々に少し近づきます。ギリシャの花瓶などのオブジェクト。