ジェフ・クーンズ

バナリティシリーズ編集

クーンズはその後、バナリティシリーズに移りました。このプロジェクトのために、彼はセラミック、磁器、そして木材で働くという長い伝統を持つドイツとイタリアでワークショップに参加しました。このシリーズは1988年にマイケルジャクソンとバブルズで最高潮に達しました。これは、ペットのチンパンジーであるバブルズを抱きしめる座っている歌手の等身大の金箔メッキの磁器像のシリーズです。 3年後、これらの1つはサザビーズニューヨークで560万米ドルで販売されました。これらの彫刻のうち、2つは現在、サンフランシスコ近代美術館とロサンゼルスのダウンタウンにあるブロード現代美術館（BCAM）にあります。 1年後にヘルシンキ市立美術館を訪れたオスロのアストラップファーンリー近代美術館での2004年の回顧展に含まれ、2008年にシカゴの現代美術館での2回目の回顧展でも取り上げられました。オスロのジュヴホルメンに新しくオープンしたアストラップファーンリー近代美術館に戻ります。最近、彼の作品であるキリストと子羊（1988）は、ロココの精神的および瞑想的な力に対する認識と批評として分析されました。

彼の1988年のバナリティシリーズ展への寛大ではない批判的な反応を予想し、彼の新しいオブジェクトはすべて3つのエディションで作成され、ニューヨーク、ケルン、シカゴのギャラリーで同時に同じショーを行うことができます。 Art Magazine Adsシリーズ（1988–89）を編集。 Artforum、Art in America、Flash Art、Art Newsに掲載された広告は、彼自身のギャラリー展示会のプロモーションとしてデザインされました。クーンズはまた、パーケット誌のエディションであるシグネチャープレートを発行しました。このプレートには、金メッキの縁が付いた磁器プレートにカラーの写真デカールが貼られています。アートジャーナリストのArifaAkbarは、The Independentについて、「アーティストが「スター」と見なされていなかった時代に、クーンズはイメージコンサルタントを雇って彼の公的なペルソナを育成するために多大な努力を払った」と報告しました。マット・チェッジの写真をフィーチャーしたクーンズは、「成功の罠に囲まれた彼自身の国際的なアート雑誌に広告を掲載」し、「第三者に自分自身を紹介する」インタビューを行いました。

Made inHeavenシリーズ編集

1989年、ホイットニー美術館とそのゲストキュレーターであるマーヴィンハイファーマンは、ショー「イメージワールド：アートとメディアカルチャー」の看板にメディアに関するアートワークを作成するようクーンズに依頼しました。看板は、Made inHeavenというタイトルの未完成の映画の広告として意図されていました。クーンズは、ホイットニー美術館（1990–91）の作品の基礎となった撮影のモデルとして、当時の妻であるイローナスタラー（「Cicciolina」）を採用しました。 Dirty EjaculationやIlonasAssholeなどのタイトルの作品を含め、キャンバス、ガラス細工、彫刻に印刷された一連の巨大な粒子の粗い写真は、非常に露骨な性的体位でクーンズとスタラーを描写し、かなりの論争を引き起こしました。シリーズの絵画は、バロック時代とロココ時代の芸術、とりわけジャンロレンツォベルニーニ、ジャンオノレフラゴナール、フランソワブーシェを参照しており、ギュスターヴクールベやエドゥアールマネなどの初期の現代画家の躍進を利用しています。

このシリーズは、1990年のヴェネツィアビエンナーレで最初に展示されました。伝えられるところによると、スタラーが息子のルートヴィヒを彼女と一緒にイタリアに連れて行ったとき、クーンズは仕事の多くを破壊した。 Made in Heavenの20周年を記念して、ルクセンブルク&ダヤンは、シリーズのリダックス版を発表することを選択しました。ホイットニー美術館は、2014年の回顧展でいくつかの写真をキャンバスに展示しました。 。

パピーエディット

クーンズは、彼の作品を展示するために選ばれた44人のアメリカ人アーティストの1人ではありませんでした。 1992年にドキュメンタ9に展示されましたが、3人のアートディーラーから依頼を受けて、ドイツのバッドアロルセンにある近くのアロールセン城の作品を制作しました。透明なカラーコーティングされたクロムステンレス鋼の下部構造上で、さまざまな花（マリーゴールド、ベゴニア、インパチェンス、ペチュニア、ロベリアスを含む）で実行されます。セルフクリーニングの花は、パイが特定の時間成長します。 ceが出品されました。バロック様式の宮殿の中庭であるパピーの大きさと場所は、大勢の聴衆を認めました。 Made in Heavenシリーズに続く大流行の後、クーンズは「人々に暖かさと愛を伝えるイメージ」を作ることに決めました。 1995年、現代美術館、カルドールパブリックアートプロジェクト、シドニーフェスティバルの共同事業で、この彫刻は解体され、シドニーハーバーの現代美術館で、より恒久的な新しいステンレス鋼のアーマチュアに再建されました。内部灌漑システム。Arolsen Puppyには20,000の植物がありましたが、シドニーバージョンには約60,000の植物がありました。

この作品は1997年にソロモン・R・グッゲンハイム財団によって購入され、ビルバオグッゲンハイム美術館の外のテラスに設置されました。博物館での献堂式の前に、庭師を装ったEuskadi Ta Askatasuna（ETA）のトリオは、彫刻の近くに爆発物で満たされた植木鉢を植えようとしましたが、バスクの警察官JoseMaríaAguirreによって撃ち殺されました。現在、彫像が置かれている広場にはアギレの名前が付けられています。 2000年の夏、像はロックフェラーセンターでの一時的な展示会のためにニューヨーク市を訪れました。

メディア王ピーターブラントと彼の妻、モデルのステファニーシーモアは、クーンズにビルバオ像の複製を作成するよう依頼しました。コネチカットの不動産、ブラント財団アートスタディセンターのパピー（1993）。 1998年に、パピーのミニチュアバージョンが3000のエディションで、白い艶をかけられた磁器の花瓶としてリリースされました。

お祝いシリーズ編集

Koons “祝賀会は、ローマからのルートヴィヒの帰還を称えるものでした。バルーンドッグ、バレンタインハート、ダイヤモンド、イースターエッグの大規模な彫刻と絵画のシリーズは1994年に考案されました。一部の作品は現在も製作中です。シリーズの20の異なる彫刻は、それぞれ5つの異なる色で提供されます。アーティストのひびの入った卵（青）を含む「ユニークなバージョン」は、ロイヤルアカデミーの夏の展示会で最も著名な作品で2008年のチャールズウォラストン賞を受賞しました。ダイヤモンドの作品は、光沢のあるステンレス鋼で作られた1994年から2005年の間に作成されました幅7フィート。5つのバージョンのエディションで作成された彼の後の作品Tulips（1995–2004）は、巨大な比率（高さ2 m（6.6フィート）以上、高さ5 m（16））に膨らんだ多色の風船の花の花束で構成されています。 ft）across）KoonsはついにBalloon Floweriの作業を開始しましたn 1995.

クーンズは、ニューヨークのソロモンR.グッゲンハイム美術館での1996年の展示会に間に合うようにシリーズを終了することを推進していましたが、制作の遅れとコスト超過のため、最終的にショーはキャンセルされました。 「Celebration」の資金がなくなると、スタッフは解雇され、1990年から一緒にいたスタジオマネージャーのGary McCraw、Koonsのスタジオマネージャーと、南アフリカから来たアーティストのJustineWheelerの2人のスケルトンクルーが残りました。 1995年に彫刻の運営を担当しました。アーティストは、主なコレクターであるダキスジョアノウ、ピーターブラント、エリブロード、ディーラーのジェフリーディッチ、アンソニードファイ、マックスヘッツラーに、費用のかかる製作に多額の投資をするよう説得しました。南アフリカを拠点とするCarlson & CompanyでのCelebrationシリーズ（彼のBalloon Dog and Moonシリーズを含む）、そしてその後、フランクフルトを拠点とする企業であるArnoldで。ディーラーは、作品が製作される前にコレクターに作品を販売することで、プロジェクトに資金を提供しました。 1999年、彼の1988年の「ピンクパンサー」の彫刻はオークションで180万米ドルで販売され、ソナベンドギャラリーに戻りました。クーンズの底なしのニーズと要求をよく知っていたイレアナ・ソナベンドと、ギャラリーディレクターで養子となった息子のアントニオ・ホームムは、それでも彼を歓迎しました。おそらく、彼らは彼が輝かしい第二幕の準備ができていると感じました（正しくは、それが判明しました）。過大評価されている彼の世代のアーティストの中で、彼だけがこれまでのところ成功を収めていますが、クーンズはもはや単一のギャラリーにとどまりません。ニューヨークのディーラーの巨人であるラリー・ガゴシアンは、すべての完成に資金を提供することに同意しました。未完成の「セレブレーション」作品は、それを販売する独占的権利と引き換えに。

2006年、クーンズは、高さ9フィートの高度に磨かれたスチールハートであるハンギングハートを発表しました。これは、5つの異なるシリーズの1つです。彼のセレブレーションシリーズの一部である色付きの例。そのシリーズの大きな彫刻は、2008年にニューヨークのメトロポリタン美術館で展示されました。その後、シリーズに追加されたのは、11.5フィート（3.5メートル）のバルーンスワン（2004–2011）です。 ）、ステンレス鋼の鳥、バルーンRa bbit（2005–2010）、およびBalloon Monkeyは、すべて子供たちのパーティーの好意で、魅惑的な記念碑的な形として再考されています。

このシリーズには、彫刻に加えて、16枚の油絵も含まれています。

EasyfunとEasyfun-EtherealEdit

1999年にドイツグッゲンハイムから委託されたクーンズは、絵画と壁に取り付けられた彫刻で構成される、新しいシリーズEasyfunの最初の7つの絵画を作成しました。2001年、クーンズは、アシスタントの監督の下で描かれたビキニ、食べ物、風景を組み合わせたコラージュアプローチを使用して、一連の絵画、Easyfun-Etherealを制作しました。シリーズは最終的に24枚の絵画に拡大しました。

Split-RockerEdit

2000年、クーンズは、ステンレス鋼、土壌、ジオテキスタイルファブリック、および内部灌漑システムで作られた2番目の花の彫刻であるスプリットロッカーを設計しました。 、フランスのアヴィニョンのパレデパプで最初に展示されました。パピーのように、ペチュニア、ベゴニア、インパチェンス、ゼラニウム、マリーゴールドなど、約27,000本の生きた花で覆われています。重さ150トン、高さ37フィートを超えるスプリットロッカーは、2つの半分で構成されています。1つはクーンズの息子の1人のおもちゃのポニーに基づいており、もう1つはおもちゃの恐竜に基づいています。これらが一緒になって巨大な子供の頭を形成します。 「ロッカー。クーンズは彫刻のたった2つの版を制作しました。 2014年の時点で、彼はそのうちの1つを所有しています。もう1つは、メリーランド州のグレンストーンに展示されています。 2014年夏、スプリットロッカーは、ホイットニー美術館での「クーンズ」回顧展の開幕に合わせて、ニューヨーク市のロックフェラープラザに数か月間設置されました。

ポパイとハルクエルビスシリーズ編集

クーンズが2002年に開始したポパイシリーズの絵画や彫刻には、ポパイとオリーブオイルの漫画のフィギュアが描かれています。そのようなアイテムの1つは、マスマーケットのPVCポパイフィギュアのステンレス鋼の複製です。アーティストはまた、今回もはしご、ゴミ箱、フェンスと組み合わせて膨らませて動物を使用します。これらの彫刻を作成するために、おもちゃは正しい形を見つけた後にコーティングの層を取得します。次にハードコピーが作成され、鋳造所に送られます。アルミニウム。スタジオに戻ると、元のインフレータブルの光沢のある外観を実現するために彫刻が描かれています。これらのシュールなインスタレーション、特にアクロバットでは、クーンズはシカゴのイマジストHCウェスターマンからインスピレーションを得ました。

ハルクエルビスは2004年から2014年の間に作成されたジェフクーンズの作品シリーズ。作品は、人気の漫画本のヒーローのインフレータブルに触発され、3次元で押し出された精密機械加工のブロンズ彫刻から、大規模な油絵まで多岐にわたります。この作品シリーズのタイトルは、人気の漫画本のヒーローであるハルクとポップアイコンのエルビスを組み合わせたものです。ハルクフィギュアのトリプルイメージは、ハルクフィギュアの増殖と姿勢の両方に関して、アンディウォーホルのシルクスクリーン印刷トリプルエルビス（1963）を思い起こさせます。

アーティストによると、ハルクエルビスシリーズハルクの強力で英雄的なイメージは、「非常に高いテストステロンの作品」を表しています。また、コミックのヒーローであるハルクとアジアの保護者の間に類似点が描かれる可能性があるため、クーンズはこのシリーズを「東西の架け橋」と見なしています。神々。

ハルク（フレンズ）とハルク（ベル）の3次元作品（どちらも2004〜 2012年）は、実際にはそれぞれほぼ1トンの重さがあり、ブロンズと木でできている、明らかに膨らませることができる信じられないほどのハルクを特徴としています。彫刻ハルク（オルガン）（2004-2014）には、完全に機能する楽器が含まれています。その潜在的な深い音は、フィギュアのパワフルで男性的な外観と一致します。

シリーズの絵画は、いくつかのフォトショップレイヤーで構成されたコラージュです。画像は抽象的な風景からアメリカの図像の要素（列車、馬、馬車）まで多岐にわたり、ハルクや膨脹可能なプラスチック製の猿などのキャラクターで構成されています。風景画には、露骨な表現や暗黙の性的な内容が含まれていることがよくあります。たとえば、外陰部の繰り返しの粗い線画は、Courbets LOrigine du Monde（1866）を参照しています。

ハルクエルビスシリーズは、ガゴシアンギャラリーなどの多くの国際的なアート会場で展示されています。ロンドン（2007年）、中国の香港のガゴシアンギャラリー（2014年）、オーストリアのウィーンのエステルライヒシェギャラリーベルヴェデーレ（2015年）。

古代シリーズ編集

古代ローマを参照大理石の彫像カリピジアンヴィーナス、メタリックヴィーナス（2010–2012）は、透明なカラーコーティングと生きた開花植物を備えた高クロムステンレス鋼で作られました。

古代絵画（2009–2013）の各シーンの中心は有名な古代または古典的な彫刻であり、油絵で細心の注意を払ってレンダリングされ、彫刻と同じサイズに拡大縮小されています。同様に詳細な背景には、アルカディアのビジョンが含まれています。 Ballerinas（2010–2014）で、クーンズは装飾的な磁器から派生したダンサーの置物を古典的な彫刻の印象的なスケールで描いています。

最近の作品編集

2007/2008年のシーズンウィーン国立歌劇場のジェフ・クーンズは、進行中の美術館が考案した展示シリーズ「防火幕」の一環として、大規模な写真（176平方メートル）の芸者をデザインしました。 Koonsは、2013年のスタジオアルバムArtpopで、アメリカのポップパフォーマーであるLady Gagaと協力し、LadyGagaで作った彫刻をフィーチャーしたカバーアートワークを作成しました。2014年9月、年2回発行される芸術と文化の出版物であるGARAGE Magazineは、印刷版の前面に初めてデジタルアートワークを出版しました。LadyBugというタイトルの作品は、モバイルデバイスでのみ表示できる拡張現実彫刻です。視聴者が作品の上に立っているかのようにさまざまな角度から作品を探索できるGARAGEMagazineアプリ。

2012年、クーンズは非営利のJohnsonAtelierの派生物であるAdvancedStoneTechnologiesを購入しました。彫刻技術研究所の石部門。彼はハイテク石工房をニュージャージー州からペンシルベニア州バックスカウンティーのモリスビルにある60,000平方フィート（5,600 m2）の広大なスペースに移しました。この施設は、石で作られたクーンズの作品を製作するためだけに存在します。

2013年、クーンズはファルネーゼのヘラクレスに着想を得た彫刻「注視ボール（ファルネーゼのヘラクレス）」を作成しました。彫刻は白い石膏と缶で作られています。古代世界の見方において、永続的な色彩主義と解釈されます。

その他のプロジェクト編集

1999年、クーンズはMomusのアルバムStarsForeverで自分自身についての曲を依頼しました。

彼のチューリップバルーンに似た絵がインターネット検索エンジンGoogleのフロントページに配置されました。この絵は、2008年4月30日と2008年5月1日にGoogleのメインページにアクセスしたすべての人に挨拶しました。

2006年、クーンズはニューヨークのアート界を舞台にした台本のないテレビシリーズであるArtstarに出演しました。 2008年の映画「ミルクプレイング州議会議員ArtAgnos」ではマイナーな役割を果たしました。

2012年9月、ニューヨーク州知事のAndrew Cuomoは、クーンズに新しいTappan ZeeBridgeの設計のレビューを支援する任務を与えました。

2016年後半、クーンズは、2015年11月の攻撃の犠牲者を称えて、自由の女神をモデルにした高さ11メートルのパリの記念彫刻であるBouquet ofTulipsの計画を発表しました。

CuratingEdit

クーンズは、2009年にニューヨークのガゴシアンギャラリーで開催されたエドパシュケ展のキュレーターを務めました。また、2010年には、ニューヨーク市の新美術館でギリシャの億万長者ダキスジョアノウのプライベートコレクションから作品の展示をキュレーションしました。 。展示会、スキンフルーツ：ダキスジョアノウコレクションからの選択は、内のクロニズムに関する議論を引き起こしましたKoonsとしてのアートの世界は、Joannouによって大量に収集され、以前はJoannouのヨットGuiltyの外観をデザインしていました。

BMW Art CarEdit

Koonsは、BMW「ArtCars」シリーズの17番目をデザインするために指名されたアーティストです。彼のアートワークはレース仕様のE92BMW M3に適用され、2010年6月2日にパリのポンピドゥーセンターで一般公開されました。BMWモータースポーツの支援を受けて、この車は2010年フランスのルマン24時間レースに出場しました。

CollaborationsEdit

1989年、クーンズと仲間のアーティスト、マーティン・キッペンバーガーは、アートジャーナルのパーケットの問題に協力しました。翌年、クーンズはキッペンバーガーの展示ポスターをデザインしました。

2013年、クーンズはアメリカのシンガーソングライター兼パフォーマンスアーティストのレディーガガと3枚目のスタジオアルバムARTPOPを共同制作しました。アルバムの表紙には、青いボールの彫刻の後ろにクーンズが作ったガガのヌード彫刻や、サンドロ・ボッティチェッリが描いたヴィーナスの誕生など、新しい時代を通してガガのイメージに影響を与えた他の芸術作品が描かれています。彼女の「拍手喝采」のミュージックビデオと2013年のMTVビデオミュージックアワードでの曲のパフォーマンス。表紙の画像は、ファンがTwitterのハッシュタグ「#iHeartARTPOP」をツイートしなければならなかったソーシャルマーケティングキャンペーンで1つずつ公開されました。 「ロックを解除します。曲「Applause」自体に「OnesecondI」maKoonsという歌詞が含まれていますが、突然Koons ismeです。」

2017年4月、ジェフクーンズはフランスの高級ファッションハウスルイヴィトンと「マスターズコレクション」を共同制作しました。レオナルド・ダ・ヴィンチ、ティティアンなどのオールドマスターによる彼のお気に入りの傑作の複製をフィーチャーした一連のハンドバッグとバックパックを設計しました。ヴィンセントヴァンゴッホ、ピーターポールルーベンス、ジャンオノレフラゴナール。今年の後半、彼はクロード・モネ、J。M。W.ターナー、エドゥアール・マネ、ポール・ゴーギャン、フランソワ・ブーシェの作品の複製をフィーチャーしたバッグとアクセサリーをもう一握り発表しました。価格はキーチェーンの585ドルから大型キャリーオールの4,000ドルまでの範囲です。

WineEdit

Koonsは、いくつかの高級ワイン関連の手数料も生み出しています。 2012年12月、シャトームートンロスチャイルドは、クーンズが2010年ヴィンテージレーベルのアーティストであると発表しました。これは1946年に始まった伝統です。レーベルをデザインする他のアーティストには、パブロピカソ、フランシスベーコン、サルバドールダリ、ジョアンミロなどが含まれます。 2013年8月、ドンペリニヨンは2004年ヴィンテージをリリースしました。クーンズによる特別版と、「バルーンヴィーナス」と呼ばれるオーダーメイドのケースがあります。 希望小売価格は15,000ユーロです。

CharityEdit

2008年2月15日から3月6日まで、クーンズはスタジオのプライベートツアーをHereditary DiseaseFoundationにオークションで寄付しました。 チャリティバズ。 KiehlsCrèmedeCorpsの2010年限定版チューリップデザインから、収益の一部は、国際行方不明センター&搾取された子供たちのイニシアチブであるKoonsFamilyInstituteに送られました。 。インターナショナルセンターとの関係が始まって以来、クーンズは彼の家族の名前を冠した研究所に430万米ドル以上を寄付しました。