Hai scelto lidea per il tuo romanzo. Lo hai ristretto a una o due frasi e sei pronto per affrontare quello che sembra un compito insormontabile: sviluppare il tuo personaggio principale.
Se sei un Outliner (uno che delinea per primo il tuo romanzo) , è tempo per lo sviluppo del personaggio, uno sforzo non per i wimps.
Le storie affascinanti presentano personaggi credibili che si sentono conosciuti.
Sì, anche se il tuo genere è Fantasy, Allegoria o Futuristico. Il tuo personaggio può anche essere un supereroe, ma * deve essere reale e conoscibile allinterno della tua premessa.
Mi piacerebbe trasmettere qualche gemma che magicamente ti renderebbe un esperto nello sviluppo del personaggio. Ma, scusa, nessuna scorciatoia. Questo è difficile come sembra. Fallisci in questo compito e si vede.
Inganni i tuoi lettori quando il tuo personaggio principale non si sviluppa e non cresce. Nessuna crescita, nessun arco di carattere. Nessun arco di personaggi, meno lettori soddisfatti.
Come sviluppano i personaggi i pantaloni?
Il nostro nome deriva dal fatto che scriviamo dalla parte posteriore dei pantaloni. Nessuno schema per noi. Scriviamo per processo di scoperta. Come consiglia Stephen King, “Metti personaggi interessanti in situazioni difficili e scrivi per scoprire cosa succede”.
Mi identifico come un pantalone, quindi sono comprensivo se non puoi immaginare di creare un personaggio e dare lui una storia personale prima di iniziare a scrivere. I miei personaggi si presentano a me e rivelano le loro storie man mano che la storia si svolge.
Per un nuovo scrittore o un Outliner, può sembrare eccitante e pericoloso entrare in una storia contare sui personaggi per emergere e prendere il sopravvento. Credimi, sono entrambe le cose.
Francamente, gli Outliner hanno alcuni vantaggi rispetto ai Pantsers qui. Sanno molto sui loro personaggi principali prima di iniziare a scrivere.
Fellow Pantsers, non ignorare o scartare questa formazione. Dobbiamo iniziare con unidea di chi sta popolando le nostre storie. E quando rimaniamo bloccati, non cè da vergognarsi di tornare indietro e impegnarsi in questo esercizio.
Indipendentemente dal tipo di scrittore che sei, lo sviluppo del personaggio, larco del personaggio, può creare o distruggere il tuo romanzo.
Alcuni dei personaggi più memorabili della letteratura: Jane Eyre, Scarlett OHara, Atticus Finch, Ebenezer Scrooge, Huckleberry Finn, Katniss Everdeen, Harry Potter. Puoi nominare i romanzi da cui provengono e cosa hanno in comune?
- Più grandi della vita, sono anche universalmente umani
- Vedono il coraggio non come mancanza di paura ma piuttosto la capacità di agire di fronte alla paura
- Imparano dal fallimento e raggiungono grandi vittorie morali
Personaggi avvincenti come questi fanno la differenza tra un romanzo memorabile e dimenticabile.
Allora, quali sono le chiavi per rendere indimenticabile un personaggio?
Che cosè lo sviluppo del personaggio?
È il modo in cui il tuo personaggio risponde agli ostacoli, sia interni che esterni, e come cambia entro la fine del storia.
Nei classici più memorabili, specialmente quelli a lieto fine, il personaggio sviluppa abilità e punti di forza che lo rendono eroico.
Più sfide affronta, meglio è per la tua storia e per il suo arco. Resisti alla tentazione di semplificargli la vita. Solo le sfide più difficili trasformano i personaggi.
Passaggi per lo sviluppo del personaggio
- Presentalo presto, per nome
- Dai ai lettori uno sguardo a lui
- Dagli un retroscena
- Assicurati che sia umano, vulnerabile e imperfetto
- Ma dagli anche qualità classiche, potenzialmente eroiche
- Enfatizza il suo interno vita così come i suoi problemi superficiali
- Attingi alla tua esperienza nello sviluppo del personaggio
- Mostra, non dirlo
- Conduci ricerche approfondite
Carattere Fase di sviluppo 1. Presentalo presto, per nome
Lerrore più grande che fanno i nuovi scrittori è presentare il loro personaggio principale troppo tardi. Di regola dovrebbe essere la prima persona sul palco e il lettore dovrebbe essere in grado di associare il suo nome a come lo vede.
Dare un nome al tuo personaggio può essere stressante quasi quanto nominare un neonato. Vuoi qualcosa di interessante e memorabile, ma non eccentrico o oltraggioso. Lascia Blaze Starr e Goodnight Robicheaux ai melodrammi. (In realtà, vorrei aver pensato a Goodnight Robicheaux; Ethan Hawke lo interpreta in The Magnificent Seven.)
Le allegorie richiedono nomi come Prudence e Truth and Pride, ma quelli moderni dovrebbero essere più sottili. Ho scritto una parabola natalizia in cui il personaggio principale era Tom Douten (capito? Dubito di Thomas) e la sua fidanzata era Noella (Christmasy, un credente in Babbo Natale) Wright (Miss Right).
Per i romanzi standard, i nomi tipici sono dimenticabili. Letnia è importante.Non dovresti avere un greco di nome Bubba Jackson.
Il tuo obiettivo è collegare lettore e personaggio, quindi il nome dovrebbe riflettere la sua eredità e forse anche accennare alla sua personalità. In The Green Mile, Stephen King ha chiamato un personaggio debole e codardo Percy Wetmore. Naturalmente, trattiamo gli eroi con più rispetto.
Dai ai nomi il tempo di cui ha bisogno. Cerca online i nomi dei bambini di entrambi i sessi e la maggior parte degli elenchi li classificherà in base alletnia.
Assicurati che il nome sia storicamente e geograficamente accurato. Ad esempio, non avresti personaggi chiamati Jaxon e Brandi in una storia ambientata nellInghilterra elisabettiana.
Mi riferisco spesso a World Almanacs per trovare nomi di personaggi stranieri. Accopperò il nome di un attuale leader del governo in quel paese con il cognome di una delle loro figure storiche (ma non così famoso che il lettore si chieda se sia imparentato, come François Bonaparte).
Sviluppo del personaggio Passaggio 2. Dai ai lettori uno sguardo a lui
Vuoi unimmagine chiara del tuo personaggio con gli occhi della tua mente, ma non commettere lerrore di costringere il tuo lettore a vederlo esattamente come te fare. Certo, laltezza, il colore dei capelli e degli occhi e la fisicità (atletica o meno) sono importanti.
Ma è davvero importante che il tuo lettore visualizzi la tua eroina bionda come Gwyneth Paltrow o Charlize Theron? O il tuo eroe dai capelli scuri come George Clooney o Ben Affleck?
Mentre insegno per quanto riguarda le descrizioni del cielo, del tempo e delle ambientazioni, è importante che la tua descrizione del tuo personaggio principale non sia resa come elemento separato . Piuttosto, sovrapponi quello che sembra attraverso i dialoghi e durante lazione.
Indica quanto basta per attivare il teatro della mente del lettore in modo che si formi la sua immagine mentale.
Migliaia dei lettori potrebbe avere migliaia di immagini leggermente diverse del personaggio, il che va bene, a patto che tu gli abbia fornito informazioni sufficienti per sapere se il tuo eroe è grande o piccolo, attraente o meno e atletico o meno.
Che tu sia un Outliner (in sostanza, intervistando il tuo personaggio come se fosse seduto proprio di fronte a te) o un Pantser (imparando a conoscerlo mentre si rivela a te), più sai di lui, meglio è racconterai la tua storia.
- Quanti anni ha?
- Qual è la sua nazionalità?
- Ha cicatrici? Piercing? Tatuaggi? Imperfezioni fisiche? Deformità?
- Come suona la sua voce?
- Ha un accento?
I lettori spesso hanno difficoltà a differenziare un carattere da un altro, quindi se puoi dargli un tag, sotto forma di un gesto o manierismo unico, questo lo aiuta a distinguerlo.
Non ti avvicinerai a usare tutte le informazioni che conosci su di lui, ma più sai, più idee per la trama ti verranno in mente. Più conosci il tuo personaggio, meglio i tuoi lettori impareranno a conoscerlo e a interessarsene.
Sviluppo del personaggio, passaggio 3. Forniscigli un retroscena
Il retroscena è tutto ciò che è accaduto prima del Capitolo 1. Approfondisci.
Cosa ha plasmato il tuo personaggio nella persona che è oggi?
Cose che dovresti sapere, che tu le includa o meno nel tuo romanzo:
- Quando, dove e a chi è nato
- Fratelli e sorelle, i loro nomi ed età
- Dove ha frequentato il liceo, luniversità e la scuola di specializzazione
- Affiliazione politica
- Occupazione
- Reddito
- Obiettivi
- Competenze e talenti
- Vita spirituale
- Amici
- Migliore amico
- Che sia single, fidanzato o sposato
- Visione del mondo
- Tipo di personalità
- La rabbia scatena
- Gioie, piaceri
- Paura
- E qualsiasi altra cosa pertinente e alla tua storia
Sviluppo del personaggio Passaggio 4. Assicurati che sia umano, vulnerabile e imperfetto
Anche i supereroi hanno difetti e debolezze. Per Superman, cè la kryptonite. Per gli spacconi come Indiana Jones, ci sono i serpenti.
Un personaggio principale senza qualità umane è impossibile da identificare. Ma assicurati che i suoi difetti non siano interruttori. Dovrebbero essere perdonabili, comprensibili, identificabili.
Fai attenzione a non rendere il tuo eroe irredimibile: ad esempio, un buono a nulla, un gatto spaventato, uno sciattone, uno scemo o un idiota (come un poliziotto che dimentica la sua pistola o le sue munizioni).
Vuoi un personaggio con cui il tuo lettore possa relazionarsi e, per farlo, deve essere vulnerabile.
Crea eventi che mostrino sottilmente la forza di carattere e spirito. Ad esempio, il tuo personaggio mostra rispetto per una cameriera e la riconosce per nome? Tratterebbe un cassiere nello stesso modo in cui tratta il suo broker?
Se è in ritardo, ma è testimone di unemergenza, si ferma e aiuta?
Questi sono chiamati pet-the- momenti da cane, in cui una personalità altrimenti più grande della vita fa qualcosa fuori dal personaggio, qualcosa che potrebbe essere considerato inferiore a lui.
I lettori ricordano episodi così toccanti e rendono lo sviluppo del tuo personaggio ancora più drammatico.
È stato il sacrificio di George Bailey dei suoi sogni di viaggiare per il mondo per impossessarsi degli umili risparmi e del prestito questo ha reso la sua resistenza al malvagio Mr. Potter così eroica nel film classico È una vita meravigliosa.
Vuoi trasformare il tuo Jimmy Stewart in un George Bailey?
Rendilo reale .
Dagli un momento da coccolare.
Fase di sviluppo del personaggio 5. Ma dagli anche qualità classiche, potenzialmente eroiche
Mentre cerchi di rendere il tuo personaggio principale reale e umano, assicurati per renderlo anche eroico o impiantare in lui almeno il potenziale per essere eroico.
Alla fine, dopo aver imparato tutte le lezioni di cui ha bisogno dai suoi fallimenti per uscire dai terribili guai che ti sei tuffato deve essere allaltezza delloccasione e ottenere una grande vittoria morale.
Può avere un debole per i cioccolatini o una paura dei serpenti, ma deve presentarsi e affrontare la musica quando arriva il momento.
Un personaggio ben sviluppato dovrebbe essere straordinario, ma riconoscibile. Non permettere mai che il tuo protagonista sia la vittima. Va certamente bene permettergli di affrontare ostacoli e sfide, ma non ritrarlo mai come un debole o un codardo.
Dai al tuo personaggio qualità che affascinano e costringono il lettore a continuare. Ad esempio:
- un personaggio con uneducazione umile (un perdente) è allaltezza delloccasione
- un personaggio con una forza o abilità nascoste lo rivela sottilmente allinizio della storia e in seguito lo utilizza in modo insolito o straordinario
Rendilo eroico e lo renderai indimenticabile.
Sviluppo del personaggio Passaggio 6. Enfatizza anche la sua vita interiore come i suoi problemi superficiali
Ciò che accade fisicamente nel romanzo è una cosa. Il tuo eroe ha bisogno di guai, un problema, una ricerca, una sfida, qualcosa che guidi la storia.
Ma altrettanto importante è il conflitto interno principale del tuo personaggio. Questo determinerà il suo dialogo interiore. Crescere internamente di solito contribuirà più al tuo arco del personaggio che alla storia superficiale.
Chiediti:
- Cosa lo tiene sveglio la notte?
- Cosa è il suo punto cieco?
- Quali sono i suoi segreti?
- Cosa lo mette in imbarazzo?
- Quale passione lo spinge?
Mescola e abbina i dettagli delle persone che conosci – e di te stesso – per creare sia la persona interiore che quella esteriore. Quando si trova ad affrontare una situazione di vita o di morte, saprai come dovrebbe rispondere.
Sviluppo del personaggio, passaggio 7. Attingi alla tua esperienza nello sviluppo del personaggio
Il divertimento di essere un il romanziere sta arrivando a incarnare i personaggi di cui scriviamo. Posso essere una ragazzina, un vecchio, un ragazzo, un padre, una nonna, unaltra razza, un cattivo, di diversa persuasione politica o spirituale, ecc. Lelenco potrebbe continuare e le possibilità sono infinite.
Il modo migliore per sviluppare un personaggio è, in sostanza, diventare quel personaggio.
Immagina te stesso in ogni situazione in cui si trova, affrontando ogni dilemma, rispondendo a ogni domanda: come reagiresti se tu eri il tuo personaggio?
Se il tuo personaggio si trova in un pericolo mortale, immagina di trovarti in quella situazione. Forse non hai mai provato una cosa del genere, ma puoi evocarla nella tua mente. Ripensa allultima volta che ti sei sentito in pericolo, moltiplicalo per mille e diventa il tuo personaggio.
Cosa ti è passato per la mente quando credevi di essere a casa da solo e sentivi dei passi attraverso il piano di sopra?
Hai avuto un bambino che è scomparso allimprovviso in un negozio affollato?
Hai mai dovuto trovare il coraggio di dire finalmente la tua opinione e mettere in chiaro qualcuno?
Non cè niente come lesperienza personale che ti aiuti a sviluppare i personaggi.
Sviluppo del personaggio, passaggio 8. Mostra, non dirlo
Lhai già sentito e lo sentirai nuovamente. Se esiste una regola cardinale della narrativa, è proprio questa.
Si applica anche allo sviluppo del personaggio.
Dai credito ai tuoi lettori affidandoti a loro per dedurre le qualità del personaggio da ciò che vedono nel tuo scene e ascolta nel tuo dialogo. Se devi raccontare il tuo personaggio in un riassunto narrativo, hai deluso il tuo lettore.
Il tuo lettore ha una mente, unimmaginazione. Usarlo fa parte della gioia di leggere.
Man mano che la vita del tuo personaggio si svolge, mostra chi è il tuo personaggio attraverso ciò che dice, il suo linguaggio del corpo, i suoi pensieri e ciò che fa.
Preferirei che qualcuno lo dicesse: Fritz era uno di quei tipi amichevoli e socievoli che trattavano tutti allo stesso modo, dai potenti agli umili.
O che gli venisse mostrato questo: “Come sta quel nipote, Marci ? ” Chiese Fritz alloperatore dellascensore. “James, giusto?”
“Jimmy sta benissimo, grazie. Sono tornato a casa dallospedale ieri.”
” Le vacanze erano il tonico, Bud “, ha detto Fritz al portiere.” Sei abbronzato come una star del cinema. “
Mentre si sedeva sul sedile posteriore della macchina, Fritz ha detto: “Dimmi il tuo nome e da quanto tempo guidi Uber …”
Mostra e non dovrai dirlo.
Per ulteriori informazioni, vedi il mio post del blog: Mostrare e raccontare: cosa cè da sapere.
Sviluppo del personaggio, passaggio 9. Conduci ricerche approfondite
Resisti alla tentazione di scrivere qualcosa che non hai sperimentato prima di condurre ricerche approfondite.
Limmaginazione può portarti solo così lontano. Ma puoi scommettere che la prima volta che indovini qualcosa, i lettori astuti ti chiameranno per questo. Ad esempio, posso immaginarmi come una donna. Ho avuto una madre, ho un moglie, ho nuore e nipoti, unassistente, colleghe.
Quindi posso indovinare i loro sentimenti ed emozioni, ma sarò sempre handicappato per il semplice fatto che non sono una donna. Di recente ho incontrato una vecchia amica che mi ha detto che era una senzatetto.
Ho detto ad alcune amiche che dubitavo di lei perché sembrava ben organizzata, come se fosse stata dal salone di bellezza.
Ho detto: “Se vivessi nella tua macchina, spenderesti soldi per farti i capelli e le unghie?”
Naturalmente questa è lultima cosa a cui un uomo penserebbe. Ma le donne nella mia orbita hanno detto, certo, potevano vederlo. Camuffare la tua situazione e mantenere un minimo di rispetto di sé varrebbe la pena saltare qualche pasto.
Dì che stai scrivendo di ciò che proveresti se hai perso un figlio. Spero che tu possa solo immaginare un tale orrore, ma per scriverne con credibilità è necessaria una ricerca approfondita.
Dovresti intervistare qualcuno che ha sopportato una tale tragedia e ha hai avuto il tempo di parlarne.
Il tuo personaggio è un insegnante? Un poliziotto? Un CEO? O un membro di unaltra professione con la quale non hai esperienza personale?
Trascorri del tempo in a in classe, intervista un insegnante, organizza un passaggio con un poliziotto, intervista un CEO. Non basare il tuo eroe su immagini di film e programmi TV.
Lultima cosa che vuoi è uno stereotipo con cui i lettori non possono identificarsi e con cui alcuni vedrebbero immediatamente.
Tu ” Scoprirai che la maggior parte delle persone ama parlare della propria vita e delle proprie professioni.
Esempi di sviluppo del personaggio
Abbiamo tutti un libro, una televisione o un film preferito (indimenticabile).
Un romanzo ben scritto che segue una struttura della storia classica fa precipitare rapidamente il suo personaggio principale in guai terribili. Quindi alza il fuoco e favorisce il cambiamento e la crescita del personaggio dallinizio. Questa è la definizione stessa di Character Arc.
Un classico esempio è Ebenezer Scrooge in A Christmas Carol di Charles Dickens. Il ritratto di questo personaggio da parte dellautore era così specifico che il nome stesso Scrooge è diventato sinonimo di un burbero egoista, avaro e miserabile.
Eppure ciò che il lettore può non emozionare davanti al brillante arco del personaggio che lo vede diventare un un uomo completamente nuovo, gioioso, generoso e amorevole, che impara a sentirsi di nuovo?
Nella popolare serie TV da abbuffarsi Breaking Bad, Walter White inizia come un liceo nerd, ingenuo, gentile e premuroso insegnante di scienze che scopre di avere il cancro.
Poiché la sua assicurazione non coprirà abbastanza dei suoi costi di cura per evitare di mandarlo in bancarotta, per disperazione usa le sue capacità per sviluppare e vendere metanfetamine di qualità, il che gli permette per permettersi le cure e tirare fuori la sua famiglia da una falla finanziaria.
Anche dopo aver scoperto che il suo cancro è in remissione, abbraccia la cultura della droga illegale e alla fine distrugge la sua stessa vita, la sua famiglia e molte altre vite.
Forse non cè miglior esempio di sviluppo del personaggio di in Le avventure di Huckleberry Finn di Mark Twain.
Huck racconta la storia con umorismo e brutale onestà. Fugge dagli sforzi della vedova Douglas per riformarlo e da una vita miserabile con suo padre ubriaco, unendosi al suo nuovo amico Jim, uno schiavo in fuga.
Huck mente, tradisce e si fa strada furtivamente lungo il fiume Mississippi, impara a sopravvive, persevera nelle difficoltà e diventa un giovane che sceglie di fare ciò che è giusto, indipendentemente dalle conseguenze.
Foglio di lavoro per lo sviluppo del personaggio
Se sei un Outliner, un arco del personaggio un foglio di lavoro come questo può aiutarti a conoscere il tuo eroe.
Se sei un pantalone (come me), potresti non avere la pazienza e potresti piuttosto immergerti nella scrittura. Fai ciò che funziona meglio per te.
Lerrore n. 1 che gli scrittori fanno quando sviluppano i personaggi
Rendere perfetto un eroe.
Quale lettore può identificarsi con perfetto ?
Potenzialmente eroico, sì. Onorevole, certo. Con la tendenza a fare la cosa giusta, sì!
Ma perfetto, no.
Alla fine il tuo eroe probabilmente sarà allaltezza e vincerà contro ogni previsione. Ma deve crescere in quello da una posizione di realtà, lumanità. Rendi un personaggio principale in cui il tuo lettore può identificarsi e nel finale vedrà se stesso con lo stesso potenziale.
In questo modo il tuo arco del personaggio diventa anche un arco del lettore.
Tu può farlo.
Sviluppa un personaggio che si senta reale e potrebbe diventare indimenticabile.