Steve Martin (Magyar)

Korai karrier: stand-upEdit

1967-ben egykori barátnője, Nina Goldblatt, a The Smothers Brothers Comedy Hour táncosa segített Martinnak írói munkában a műsort azzal, hogy munkáját Mason Williams fő írónak nyújtotta be. Williams kezdetben saját zsebéből fizetett Martinnak. A bemutató többi írójával együtt Martin 1969-ben huszonhárom évesen Emmy-díjat nyert. A The Glen Campbell Goodtime Hour és a Sonny and Cher Comedy Hour c. Filmekhez írt. Martin első televíziós fellépése a Smothers Brothers vígjátékán volt 1968-ban. Azt mondja:

megjelent a Virginia Graham Show-ban, 1970 körül. groteszk. Olyan frizurám volt, mint egy sisak, amelyet egy puffadt puffogáshoz szárítottam, olyan okok miatt, amelyeket már nem értek. Ruhakabátot és selyem inget viseltem, a szállításom modorú, lassú és öntudatos volt. semmilyen tekintélye nem volt. A műsor áttekintése után egy hétig depressziós voltam.

Ezekben az években szobatársai között volt Gary Mule Deer és Michael Johnson. Martin olyan csoportok számára nyitotta meg kapuit, mint a The Nitty Gritty Dirt Band (aki 1980-as televíziós All Commercials című különjelentésében tért vissza a szívességből), az Asztalosok és a Toto. Megjelent a Boarding House-ban, többek között. Emmy jelölés a Van Dyke and Company 1976-ban végzett munkájáért.

A hetvenes évek közepén Martin gyakran szerepelt stand-up komikusként a The Tonight Show-ban, Johnny Carson főszereplésével, valamint a The Gong Show-ban, az HBO On On-on, The Muppet Show-ban és Az NBC Saturday Night Live (SNL). Az SNL közönsége millió nézővel ugrott meg, amikor vendégszerepelt, és a műsor egyik legsikeresebb házigazdája volt. Martin huszonhét Saturday Night Live show-ban jelent meg, és tizenötször vendégszerepelt, csak Alec Baldwin lett, aki 2017. február óta tizenhét alkalommal volt házigazdája. A műsorban Martin népszerűsítette a légi idézetek gesztusát. Míg a show-ban Martin több stábtaghoz közel került, köztük Gilda Radnerhez. Azon az éjszakán, amikor petefészekrákban hunyt el, egy láthatóan megrendült Martin házigazdája volt az SNL-nek, és 1978-as vázlatban felvette saját és Radner felvételeit. platina lett. Első albumának, a Let “s Get Small-nak (1977) a” Excuse Me “című száma segített létrehozni egy nemzeti fogási kifejezést. Következő albuma, a A Wild and Crazy Guy (1978), még nagyobb sikert aratott, és elérte a No. 2. hely az amerikai értékesítési listán, több mint egymillió példányban kelt el. A “Csak egy vad és őrült fickó” lett Martin másik ismert fogási mondata. Az albumon a Saturday Night Live vázlatok sorozatán alapuló karakter szerepelt, amelyben Martin és Dan Aykroyd játszották a Festrunk testvéreket; Yortuk és Georgi dumálták a csehszlovák leendő játékosokat. Az album a “King Tut” dallal zárul, amelyet Martin énekelt és írt, és amelyet a “Toot Uncommons”, a Nitty Gritty Dirt Band tagjai támogatnak. Később kislemezként jelent meg, 1978-ban az amerikai toplisták 17. helyére került és több mint egymillió példányban kelt el. A dal a King Tut-őrület idején jelent meg, amely az egyiptomi király síremlékeinek népszerű vándorkiállítását kísérte. Mindkét album 1977-ben és 1978-ban elnyerte a Grammy-t a legjobb vígjáték-felvételért. Martin április 22-én adta elő a “Tut Tut” -t, 1978, SNL program.

Évtizedekkel később, 2012-ben az AV Klub leírta Martin egyedi stílusát és annak közönségre gyakorolt hatását:

mind egy tökéletes szórakoztató, mind egy szemlélő, ismerve a tökéletes szórakoztató paródiáját. Egyszerre egy hamis populista volt, akinek furcsa, példátlan érzéke volt a tömeges közönség ízléséhez, és egy ravasz értelmiségi ember, akinek ostoba ravaszul ravaszul dekonstruált stand-up komédiája volt.

Vígjáték-albumain Martin stand-upja önreferenciás, és néha önmagát gúnyolja. Keveri a filozófiai riffeket a hirtelen „boldog lábak” lendületeivel, a bendzsóval, olyan fogalmak ballonos ábrázolásával, mint a nemi betegség, és a “ellentmondásos” cica-zsonglőrködés (mesterzsonglőr; a “cicák” plüssállatok voltak). Stílusa nem megfelelő és ironikus, és néha szórakoztatóan figyeli a stand-up vígjáték hagyományait, például Martin nyitja meg a színjátékát (A vadból) és Őrült fickó) azáltal, hogy ezt mondja:

Szerintem nincs jobb, ha egy ember két hétig újra és újra előjön és ugyanazt csinálja . Ezt élvezem, ezért ugyanazt fogom csinálni újra és újra, és ugyanazt a viccet fogom csinálni újra és újra ugyanabban a műsorban, olyan lesz, mint egy új dolog.

Vagy: “Helló, Steve Martin vagyok, és egy perc múlva itt leszek.” Egy vígjáték-rutinban, amelyet a Vígjáték használ A Pretty! Albumon Martin azt állította, hogy valódi neve “Gern Blanston”. A riff önálló életet élt.Van egy Gern Blanston weboldal, és egy ideig egy rockzenekar vette a moniker nevét.

Martin show-jához hamarosan teljes méretű stadionokra volt szükség az általa rajzolt közönség számára. Aggódott a láthatósága a helyszíneken ilyen léptékben Martin elkezdett egy jellegzetes háromrészes fehér öltönyt viselni, amely védjegyévé vált tettének.

Martin 1981-ben abbahagyta a stand-up comedy-t, hogy filmekre koncentráljon, és harminc évig nem tért vissza. – öt év. Erről a döntésről a következőket mondja:

A cselekedetem koncepcionális volt. Miután a koncepciót kimondták, és mindenki megértette, megtörtént. … arról szólt, hogy eljövök az út végére. Nem volt mód tovább élni abban a személyben. El kellett vinnem azt a mesés szerencsét, hogy nem emlékszem erre kizárólag. Tudod, nem jelentettem be, hogy Megálltam. Most hagytam abba.

2016-ban Martin ritkán tért vissza a komédiába, megnyitva Jerry Seinfeldet. Tíz perces rutint hajtott végre, mielőtt a színpadot átadta Seinfeldnek. Később, 2016-ban visszatért a stand-up vígjátékhoz, országos turnét rendezett Martin Short és a Steep Canyon Rangers társaságában, amely egy 2018-as Netflix vígjáték különlegességet eredményezett, Steve Martin és Martin Short: Egy este, amelyet életed végéig elfelejtesz.

Színészi karrierEdit

Az 1970-es évek végére Martin megszerezte azokat a fajta követéseket, amelyeket általában a rocksztároknak tartanak fenn, turnéi pedig általában a teltházakban fordulnak elő, több tízezer sikoltozó rajongóval. De a közönsége számára ismeretlen, a stand-up komédia számára “csak baleset” volt; igazi célja a filmbe kerülés volt.

Martinnak kis szerepe volt az 1972-es Another Nice Mess című filmben. Első jelentős filmbemutatója a The Absent-Minded Waiter (1977) című rövid film volt. A hét perces filmet, amelyben Buck Henry és Teri Garr is szerepel, Martin írta és főszereplője volt. A filmet Oscar-díjra jelölték a legjobb rövidfilm, az élő akció kategóriában. Első jelentős játékfilmje a Sgt. Pepper Lonely Hearts klubzenekara, ahol a Beatles “Maxwell” ezüst kalapácsát énekelte. 1979-ben Martin szerepelt a Bunkó című vígjátékban, amelyet Carl Reiner rendezett, Martin, Michael Elias és Carl Gottlieb írta. . A film óriási sikert aratott, több mint 100 millió dollárt keresett hozzávetőlegesen 4 millió dolláros költségvetéssel.

Stanley Kubrick találkozott vele, hogy megvitassák Martin lehetőségét a Traumnovelle csavaros vígjáték-verziójában (Kubrick később megváltozott). az anyaghoz való hozzáállása, amelynek eredménye 1999-es szeme tágra nyílt. Martin a Domestic Life című főműsoridős tévésorozat, Martin Mull barát főszereplésével és a Twilight Theatre című késő esti sorozat producere volt. Bátorította Martint, hogy próbálja ki magát az első komoly filmjében, a Pennies from Heaven-ben (1981), amely a BBC 1978-as sorozata alapján készült Dennis Potter-től. Nagyon vágyott arra, hogy fellépjen a filmben, mert óhajtja elkerülni a fajlagos szereplést. A film előkészítéséhez Martin színészi leckéket vett Herbert Ross rendezőtől, és hónapokat töltött azzal, hogy megtanulja a koppintáncot. A film pénzügyi kudarcot vallott; Martin akkori megjegyzése az volt, hogy “nem tudom, mit hibáztassak, azon kívül, hogy” én vagyok és nem vígjáték “.

Martin még három Reiner által rendezett vígjátékban volt A bunkó után: A Dead Men nem viselheti Plaid-et 1982-ben, A kétagyú embert 1983-ban és a Mindent 1984-ben, a legkritikusabban elismert teljesítménye addig a pontig. 1986-ban Martin csatlakozott a Saturday Night Live munkatársaihoz, Martin Shorthoz és Chevy Chase-hez a „Három Amigos!” -Ba John Landis rendezésében. Martin, Lorne Michaels és Randy Newman énekes-dalszerző írta. Eredetileg a Három Caballero címet kapta, Martinot pedig Dan Aykroyddal és John Belushival kellett volna összefogni. 1986-ban Martin részt vett az Off-Broadway című sláger Little Shop of Horrors című filmjének zenei változatában (egy híres B-film alapján), a szadista fogorvost, Orin Scrivellót játszva. A film volt az első három film, amely Martin és Rick Moranis együttesévé vált. 1987-ben Martin csatlakozott John Candy komikushoz a John Hughes Repülők, vonatok és autók című filmjében. Ugyanebben az évben Roxanne, a Cyrano de Bergerac filmadaptációja, amelyet Martin írt, elnyerte az Amerikai Írók Céhének díját. Hollywood és a közvélemény elismerését is kivívta, hogy ő több, mint humorista. 1988-ban Michael Caine mellett a Dirty Rotten Scoundrels című filmben, a Bedtime Story feldolgozásában lépett fel. Ugyancsak 1988-ban jelent meg a Lincoln Center-i Mitzi E. Newhouse Színházban, a Mike Nichols rendezésében a Godotra várva című film felélesztésében. Vladimiret játszotta, Robin Williams Estragonként és Bill Irwin Luckyként.

Martin a Ron Howard Parenthood című filmben játszott, Rick Moranisszal 1989-ben. Később újra összeállt Moranisszal a My Blue című maffia vígjátékban. Menny (1990). 1991-ben Martin szerepelt és megírta az L.A.Story, romantikus vígjáték, amelyben a női főszerepet akkori felesége, Victoria Tennant alakította. Martin megjelent Lawrence Kasdan Grand Canyon-jában is, amelyben a szorosan megsebzett hollywoodi filmproducert, Davist alakította, aki egy traumatikus rablásból gyógyult meg, amely megsebesítette őt, ami komolyabb szerepet játszott számára. Martin is szerepelt egy a Menyasszony apja című vígjáték 1991-es feldolgozása (majd 1995-ben a folytatás) és az 1992-es Housesitter című vígjáték Goldie Hawnnal és Dana Delany-val. 1994-ben szerepelt A sors egyszerű sodra című filmben; Silas Marner filmadaptációjában .

David Mamet 1997-es, a spanyol fogoly című thrillerében Martin sötétebb szerepet játszott gazdag idegenként, aki gyanúsan érdeklődik egy fiatal üzletember (Campbell Scott) munkája iránt. Az 1999-es Bowfinger című vígjátékban Eddie Murphy-vel játszott, amelyet Martin is írt.

1998-ban Martin vendége az U2-vel szerepelt a The Simpsons 200. epizódjában, a “Titánok kukája” címmel. Ray Patterson szennyvízügyi biztos hangja. 1999-ben Martin és Hawn az 1970-es Neil Simon vígjáték, A városon kívüliek remake-jében játszottak. 2003-ra Martin a negyedik helyet foglalta el a box office sztárok listáján, miután szerepelt a Bringing Down The House és az Olcsóbb a tucatban, amelyek mindegyike több mint 130 millió dollárt keresett az amerikai színházakban. Ugyanebben az évben a gonosz elnök úr szerepét is játszotta a Looney Tunes: Back in Action animációs / élő akcióban.

2005-ben Martin saját regénye alapján írt és játszott a Shopgirl-ben ( 2000-ben), és az Olcsóbb a tucat 2-ben szerepelt. 2006-ban a The Pink Panther című kasszasikerben szerepelt, mint a bugyuta Clouseau felügyelő. A szerepet a 2009-es The Pink Panther 2-ben ismételte. A két film együttvéve több mint 230 millió dolláros bevételt ért el a pénztárnál. A Baby Mama (2008) című filmben Martin egy egészséges élelmiszeripari vállalat alapítóját játszotta, és az It filmekben. Bonyolult (2009) Meryl Streeppel és Alec Baldwinnal játszott. 2009-ben a The Guardian egyik cikke Martinot azon legjobb színészek közé sorolta, akik soha nem kapták meg az Oscar-jelölést. 2011-ben Jack Black, Owen Wilson és JoBeth Williams mellett szerepelt a The Big Year című madármegfigyelő vígjátékban. Hároméves szünet után Martin 2015-ben tért vissza, amikor szerepet játszott a Home című animációs filmben. 2016-ban mellékszerepet játszott a háborús drámában, Billy Lynn hosszú félidei sétájában.

Martin a következő főszereplője és ügyvezetője lesz a Csak gyilkosságok az épületben című hulu vígjátéksorozat Martin Short és Selena Gomez mellett. , amelyet John Hoffman mellett készített.

WritingEdit

1993-ban Martin megírta első teljes hosszúságú darabját, a Picasso at the Lapin Agile. A darab első felolvasására a kaliforniai Beverly Hills-ben került sor. Steve Martin otthonában Tom Hanks olvassa Pablo Picasso és Chris Sarandon Albert Einstein szerepét. Ezt követően a darab a chicagói Steppenwolf Színház társulatában nyílt meg, és 1993 októberétől 1994 májusáig játszott, majd sikeresen futott Los Angelesben, New York Cityben és számos más amerikai városban. 2009-ben az oregoni La Grande-i iskolaszék megtagadta a színdarab előadását, miután több szülő panaszkodott a tartalomra. A helyi Observer újság nyílt levelében Martin ezt írta:

Úgy hallottam, hogy a közösségében néhányan jellemezték a darabot, mint “bárokban iszogató emberek” és a nőket szex tárgyakként kezelni. ” William Shakespeare elnézését kérve ez olyan, mintha Hamletet egy kastélyról szóló játéknak nevezném, egy nonprofit, középiskolán kívüli egyetemi produkciót fogok finanszírozni, hogy az egyének az iskolaszék joghatóságán kívül, de a véleménynyilvánítás szabadságának biztosítékai között maradjanak. az Egyesült Államok alkotmánya alapján meghatározhatja, látják-e vagy sem a darabot.

Az 1990-es évek során Martin különféle darabokat írt a The New Yorker számára . 2002-ben adaptálta az Alsónadrág Carl Sternheim darabot, amely a Broadway-n futott a Classic Stage Company-nál, 2008-ban pedig a Traitor társszerzője és producere volt Don Cheadle főszereplésével. Megírta a Shopgirl (2000) és a Cégem öröme (2003) regényeket is, mindkettő inkább fanyarabb, mint harsányabb. Egy 28 éves nő története a kesztyűpult mögött a Saks Fifth Avenue áruházban, Beverly Hills-ben (Shopgirl) Martin és Claire Danes főszereplésével készült. A film premierjét a torontói nemzetközi filmfesztiválon 2005 szeptemberében mutatták be, és a chicagói nemzetközi filmfesztiválon és az austini filmfesztiválon mutatták be, mielőtt korlátozott forgalomba hozatalt adtak volna az Egyesült Államokban. 2007-ben megjelent egy emlékirat, a Born Standing Up, amelyet a Time magazin a 2007-es Top 10 ismeretterjesztő könyv közé sorolt, a 6. helyre sorolta, és “vicces, megindító, meglepően őszinte emlékiratként” dicsérte. 2010-ben megjelentette A szépség tárgya című regényt.

Martin Meteor zuhany című darabja 2016 augusztusában nyílt meg a San Diego Old Globe Színházban, és ugyanebben az évben később a Connecticut Long Wharf Színházába került. A darab a Broadway-n, a Booth Színházban nyílt meg. 2017. november 29-én. A színészgárda Amy Schumer, Laura Benanti, Jeremy Shamos és Keegan-Michael Key, Jerry Zaks rendezésében.

Martin kezdetben részt vett a Magic Magic című Disney film megírásában. 2020-ban jelent meg.

2019-től Martin Bliss karikaturistával, a Bliss szindikált egypaneles képregény íróként dolgozott együtt. Ők együtt adták ki A galambok gazdagsága című rajzfilmes gyűjteményt.

HostingEdit

Martin 2001-ben és 2003-ban, az Alec Baldwinnal együtt pedig 2010-ben rendezte meg az Oscar-díjas szóló szólóját. 2005-ben Martin közösen szervezte a Disneyland: Az első 50 varázslatos évet, a park évfordulója alkalmából. . A Disney 2009 márciusáig folytatta a műsort, amely most a Great Moments előcsarnokában játszik Mr. Lincoln-nal.

A Monty Python rajongója, 1989-ben Martin házigazdája volt a TV különlegességnek, a Parrot Sketch Not Included – A Monty Python 20 éve.

MusicEdit

Martin először 17 évesen vette fel a bendzsót. Martin több interjúban és a Born Standing Up című visszaemlékezésében kijelentette, hogy korábban 33 fordulat / perc bluegrass-lemezt vett és lassított 16 fordulat / percre, majd behangolta a bandzsóját, így a hangok ugyanúgy hangzottak volna. Martin ki tudta válogatni az egyes hangokat, és tökéletesítette a játékát.

Martin megtanulta, hogyan kell játszani a bendzsót John McEuen segítségével, aki később csatlakozott a Nitty Gritty Dirt Bandhez. McEuen bátyja később irányította Martint, valamint a Nitty Gritty Dirt Bandet. Martin az 1970-es évek elején elvégezte stand-up rutin megnyitását a zenekarban. A zenekart a King Tut című slágerén játszotta. A Toot Uncommons “(mint Tutanhamonban).

A bandzsó a Martin 1970-es évekbeli stand-up karrierjének egyik legfontosabb eleme volt, és rendszeresen szórakoztatta a hangszer iránti szeretetét. A vígjáték nem szép! albumban tartalmazott egy teljes hangszerű dzsemet “Drop Thumb Medley” címmel, és 1979-es koncertkörútján játszotta a számot. Utolsó víglemeze, a The Steve Martin Brothers (1981) Martin tipikus stand-up anyagának egyik oldalán szerepelt, a másik oldalon Steve élő fellépéseit bluegrass zenekarral bendzsóval játszották.

2001-ben bandzsót játszott Earl Scruggs „Ködös hegyi bontás” feldolgozásán. A felvétel a 2002-es Grammy Awards legjobb országos hangszeres előadás kategóriájának győztese volt. 2008-ban Martin az In the Minds of the Living együttessel jelent meg a dél-karolinai Myrtle Beach-i show-n.

2009-ben Martin kiadta első teljes zenei albumát, a The Crow: New Songs -t az 5 húros Banjóhoz olyan sztárok megjelenésével, mint Dolly Parton. Az album 2010-ben elnyerte a legjobb Bluegrass album Grammy-díját. A Nitty Gritty Dirt Band tagja, John McEuen készítette az albumot.

Martin 2009. május 30-án lépett fel először a The Grand Ole Opry-n. Az American Idol nyolcaddöntőjében fellépett Michael Sarver és Megan Joy mellett a “Pretty Flowers” dalban. Júniusban Martin a Steep Canyon Rangersszel együtt játszott egy bandóval az A Prairie Home Companionon, és szeptemberben két hónapos amerikai turnét kezdett a Rangersszel, beleértve a fellépéseket a Hardly Strictly Bluegrass fesztiválon, a Carnegie Hallban és a seattle-i Benaroya Hallban. Novemberben a londoni Royal Festival Hallban játszottak Mary Black támogatásával. 2010-ben Steve Martin és a Steep Canyon Rangers megjelentek az észak-karolinai Wilkesboróban, a New Orleans Jazzfest, a Merlefest Bluegrass fesztiválon, a Bonnaroo Music Festival-on, a ROMP Bluegrass Festival-on Owensboróban, Kentucky-ban, a Red Butte Garden koncertsorozaton és tovább. a BBC később később … Jools Hollanddal. Martin a Jubilációs napot adta elő a Steep Canyon Rangers-szel a Colbert-jelentésben 2011. március 21-én, Conan-ban 2011. május 3-án és a BBC The One Show-ján. 2011. július 6. Martin egy dalt, amelyet ő írt, “Me and Paul Revere” néven két másik dal mellett a washingtoni Capitolium épületének gyepén, a “Capitol Fourth Celebration” rendezvényen, 2011. július 4-én adta elő. 2011 Martin elbeszélte és megjelent a PBS “Give me the Banjo” című dokumentumfilmjében, amely az amerikai bandzsó történetét írta.

Áprilisban jelent meg a Love Has Come for You című együttműködési album Edie Brickellel. 2013. Ketten olyan zenés vendégszereplők voltak, mint a The View és a Késői show David Letterman-szel az album népszerűsítése érdekében. A címadó dal elnyerte a Grammy-díjat a legjobb amerikai gyökér dalért. 2013 májusától kezdődően turnét kezdett a Steep Canyon Rangers és Edie Brickell társaságában az Egyesült Államokban.2015-ben Brickell és Martin partnereik második részeként adták ki a So Familiar-t. A Szerelem ihlette Come for You című film Martin és Brickell együtt dolgozott első musicaljén, a Bright Star-on. Az észak-karolinai Blue Ridge-hegységben játszódik 1945–46-ban, 1923-as visszaemlékezésekkel. A musical 2016. március 24-én debütált a Broadway-n.

2017-ben Martin és Brickell megjelent a multi díjban -nyertes dokumentumfilm Az amerikai epikus ülések Bernard MacMahon rendezésében. Élő közvetlen felvételeket lemezre rögzítve az 1920-as évek első elektromos hangfelvevő rendszerén, előadták a “The Coo Coo Bird” egy olyan tradicionális dal változatát, amelyet Martin az 1960-as évekbeli The Holy Modal Rounders népzenei csoporttól tanult meg. A dal a film filmzenéjén, a The American Epic Sessions zenéjén jelent meg, 2017. június 9-én.

Martin 2010-ben létrehozta a Baneve and Bluegrass Steve Martin-díját, a díjat művészet és nagyobb láthatóságot biztosít a bluegrass előadók számára. A nyeremény tartalmaz egy 50 000 dolláros pénzjutalmat, egy bronzszobrot, amelyet Eric Fischl művész alkotott, valamint egy lehetőséget, hogy fellépjen Martinnal a Late Show-n David Letterman-nal. A címzettek között szerepel Noam Pikelny a Punch Brothers együttesből (2010), Sammy Shelor a Lonesome River Bandből (2011), Mark Johnson (2012), Jens Kruger (2013), Eddie Adcock (2014), Danny Barnes (2015), Rhiannon Giddens ( 2016), Scott Vestal (2017), Kristin Scott Benson (2018) és Victor Furtado (2019).