Mona Lisa, más néven La Gioconda, Francesco del Giocondo felesége. Ezt a festményt olajként festik a fára. Az eredeti festmény mérete 77 x 53 cm (30 x 20 7/8 hüvelyk), a francia kormány tulajdonában van, és a franciaországi Párizsban, a Louvre-ban található.
Ez a nő alakja, korának firenzei módjára öltözve, látomásos, hegyvidéki tájon ülve, figyelemre méltó példája Leonardo sfumato technikájának, a lágy, erősen árnyékos modellezésnek. A Mona Lisa “A rejtélyes kifejezés, amely egyszerre tűnik csábítónak és zárkózottnak, univerzális hírnevet szerzett a portré számára.
A Mona Lisa híres mosolya ugyanúgy képviseli az ülőt, mint a borókaágak Ginevra Benci és a hermelin ábrázolása. Cecilia Galleranit ábrázolja portrékon, Washingtonban és Krakkóban. Ez a boldogság gondolatának vizuális ábrázolása, amelyet olaszul a “gioconda” szó sugall. Leonardo a boldogság ezen elképzelését tette a portré központi motívumává: ez a fogalom ez olyan ideálissá teszi a művet. A táj jellege is szerepet játszik. A középső távolság, ugyanazon a szinten, mint az ülő mellkasa, meleg színekkel rendelkezik. A férfiak ezen a téren élnek: kanyargós út és híd van. Ez a tér jelenti az átmenetet az ülő tér és a nagy távolság között, ahol a táj vad és lakatlan sziklák és víz terévé válik, amely a láthatárig nyúlik, amelyet Leonardo ügyesen megrajzolt az ülő szeme szintjén.
A festmény az elsõ portrék között ábrázolta az ülõt egy képzeletbeli táj elõtt, Leonardo pedig az elsõ festõként használta a légi perspektívát. A rejtélyes asszonyt egy nyílt loggiának látszó mindkét oldalon sötét oszlopalapok. Mögötte egy hatalmas táj visszahúzódik a jeges hegyekbe. A kanyargós utak és a távoli híd csak a legkisebb jeleket adják az emberi jelenlétre. A nő hajának és ruházatának érzéki görbéi, amelyek sfumato révén jöttek létre, visszhangzott a hullámzó képzeletbeli völgyekben és folyókban a háta mögött. Az elmosódott körvonalak, a kecses alak, a világos és a sötét drámai kontrasztjai, valamint az általános nyugalmi érzés jellemző a da Vinci stílusára. Annak a kifejező szintézisnek köszönhetően, amelyet da Vinci elért a sitter és a táj között, vitatható, hogy Mona Lisa hagyományos portrének tekintik, mivel ideált képvisel, nem pedig valódi nőt. A festményben elért általános harmónia érzése, amely különösen a sitter halvány mosolyában mutatkozik meg, tükrözi az emberiséget és a természetet összekötő kapcsolat gondolatát.
A reneszánszban, amely minden emberi tevékenységet összefogott, a művészet a tudományt, a művészet az életet jelentette: Leonardo da Vinci nagyszerű figura volt, mert megtestesítette az olasz művészet epikus törekvését az egyetemes értékek meghódítására: aki egyesítette magában a művész ingadozó érzékenysége és a tudós, ő, a költő és a mester mély bölcsessége.
Mona Lisa című művében az egyén, a természet egyfajta csodálatos alkotása, egyszerre képviseli a fajt: a portré társadalmi korlátain túl és egyetemes jelentést nyer. Bár Leonardo tudósként és gondolkodóként dolgozott ezen a képen, nemcsak festőként és költőként, kutatásának tudományos és filozófiai vonatkozásai nem inspirálták a követést. De a formai szempont – az új bemutatás, a nemesebb hozzáállás és a modell fokozott méltósága – döntő befolyást gyakorolt a következő húsz év firenzei portréira, a klasszikus portré fölött. Mona Lisa-jával Leonardo új formulát hozott létre, ugyanakkor monumentálisabb és élénkebb, konkrétabb és mégis költőibb, mint elődeié. Előtte a portrékból hiányzott a rejtély; a művészek csak külső megjelenéseket képviseltek minden lélek nélkül, vagy ha megmutatták a lelket, gesztusokkal, szimbolikus tárgyakkal vagy feliratokkal próbálták kifejezni. Egyedül a Mona Lisa élő rejtély: a lélek ott van, de elérhetetlen.
10 tény, amelyet nem tudhat a remekműről
1. I. Francois-val, XIV. Lajosnál és Napóleonnál élt együtt. Bár da Vinci szülőföldjén, Olaszországban élve kezdte meg munkáját remekművén, addig nem fejezte be, amíg I. Francois király kérésére Franciaországba költözött. A francia király a festményt Fontainebleau-i palotájában mutatta be, ahol egy évszázadig megmaradt. XIV. Lajos eltávolította a Versailles-i nagy palotába. században Napóleon Bonaparte a festményt budoárjában tartotta.
2. Egyes történészek úgy vélik, hogy Mona Lisa Leonardo da Vinci önarcképe.
Leonardo da Vinci 1519-ben halt meg, és egy francia temették el. Olaszország Nemzeti Kulturális Örökség Bizottsága vizsgálatot folytat, és a koponyájának felásását tervezi.CSI stílusú technológiával akarják újjáépíteni Leonardo arcát. Vajon hasonlít-e a titokzatos Mona Lisára?
3. Saját szobája van a párizsi Louvre Múzeumban.
Miután a Louvre négy év, 6,3 millió dollár felújítás 2003-ban, a festménynek most saját szobája van. Üvegfödém engedi be a természetes fényt, egy törésbiztos üvegvászon 43 ° F-os hőmérsékletet tart fenn, és egy kis reflektorfény kiemeli a da Vinci eredeti festékei.
4. Ez egy festmény, de nem vászon.
Da Vinci híres remekműve egy nyárfadeszkára van festve. Figyelembe véve, hogy szokott nagyobb munkákat nedves vakolatra festeni, a fa deszka nem tűnik túl furcsanak. művészek a 14. század óta, de sok reneszánsz mester a fát részesítette előnyben kis műalkotásuk alapjául.
5. Jackie Kennedy meghívta látogatásra.
Az évszázadok során a francia tisztviselők csak ritkán engedték ki a festményt Amikor azonban az első hölgy Jackie Kennedy megkérdezte, látogathatja-e a festmény az Egyesült Államokat, de Gaulle francia elnök beleegyezett. “Mona Lisa” a washingtoni Nemzeti Művészeti Galériában, majd a Metropolitan Museum of Arts-ban került bemutatásra. New York City.
6. Egy tolvaj híressé tette.
Bár a művészeti világban a festmény mindig is elismert remekmű volt, addig nem volt, amíg 1911 nyarán ellopták, hogy megörökítse. a nagyközönség figyelmét. Az újságok világszerte terjesztették a bűncselekmény történetét. Amikor két évvel később a festmény végül visszatért a Louvre-ba, gyakorlatilag az egész világ ujjongott.
7. Picassót lopás miatt gyanúsították. A nyomozás során a csendőrök odáig mentek, hogy az ismert művészeti disszidenseket, például Pablo Picassót, kihallgatták a lopással kapcsolatban. Röviden letartóztatták Guillaume Apollinaire költőt, aki egyszer azt mondta, hogy a festményt elégetni kell. Gyanúik megalapozatlannak bizonyultak.
8. Rajongói leveleket kap.
Amióta a festmény először érkezett 1815-ben a Louvre-ba, a “Mona Lisa” rengeteg szerelmes levelet és virágot kapott tisztelőitől. Még saját postafiókja is van.
9. Nem mindenki rajong.
Különböző vandálok megpróbálták ártani da Vinci híres remekművének, és 1956 különösen rossz év volt. Két különálló támadásban egy ember savat dobott a festményre, egy másik pedig sziklával megdobta. A kár halvány de még mindig észrevehető. A golyóálló üveg hozzáadása 1974-ben spray-festékkel és 2009-ben kávéscsészével hárította el a későbbi támadásokat.
10. Nem lehet megvásárolni vagy eladni.
Valójában felbecsülhetetlen, hogy a festmény nem adható meg vagy adható el. a francia örökségi törvényhez. A Louvre-gyűjtemény részeként a “Mona Lisa” a nyilvánossághoz tartozik, és népszerződéssel a szívük az őé.