Ha megpróbálod George Strait karrierjét 20 dallal összefoglalni, olyan, mintha egy nap alatt át akarna hajtani Texason: megteheti, de fel fog zárulni kimerült és hiányzott az összes legjobb rész az út során.
A San Antonio-i őslakos a következetesség és a hangerő figyelemre méltó kombinációjával érdemelte ki „Country of Country” című monikerét, 30 stúdióalbummal, amelyek csak 40 évesnél fiatalabb. Csaknem minden országos rekord birtokában van, több mint 40 első számmal a Billboard Hot Country Songs listáján és több mint tíz multi-platina albummal, sőt Észak-Amerika eddigi legnagyobb beltéri koncertjét is vezette ( Texasban, a dallasi AT & T stadionban).
De a számok csak egy szoros mérőszáma a szorosnak. Katalógusa kikristályosította az ország hagyományos csíkját, hazahajtva a Real Country Music ma már szinte univerzális elképzelését. Lecsupaszított elrendezése hagyott helyet a hagyományos hívókártyáknak, például a pedálacélnak és a hegedűnek; mégis olyan visszafogottan mutatták be őket, és olyan sima, meleg hang kísérte őket, hogy a hatás inkább időtálló volt, mint a retro. Zenéje úgy hangzik, mintha 1945-ben vagy tegnap vették volna fel – és pontosan ugyanezt a választ adta az életnél.
Hallgassa meg a legjobb George Strait dalokat az Apple Music és a Spotify alkalmazásban, és görgessen lefelé listánk.
20: Run (2001)
A rendkívül ritka George Strait hatalmi ballada, a „Run” kevésbé érzi magát a honky-tonk élőben, mint a legtöbb katalógusa. Ehelyett szinte illeszkedik a 00-as évek elejének felnőtt alternatív hangzásához, mind laza, rock-is produkciójával, mind nem narratív szövegével. Kiterjedő és impresszionista, a hangulatról szól – kifejezetten vágyakozásról – több mint egy szellemes fordulat. Meggyőzően énekli, bár ismét bebizonyítja sokszor figyelmen kívül hagyott sokoldalúságát.
19: Még mindig készíthetek Cheyenne-t (1996)
A telefonfülkében beállított módon bizonyos értelemben a „még mindig készíthetem a szajnát” egy régmúlt idõszak küldeményének érzi magát – és ennek ellenére az a történet, hogy egy nõ otthon maradt, miközben a férfi folytatja hivatását. mint releváns a s valaha. A gyászos ballada sirató hegedűjével és tágra nyílt nyugati hangulatával megsemmisíti a kedvenc mítoszát, mivel az ország szeretett cowboyjait útfáradt Lone Rangerekké változtatja, mindent hátrahagyva a következő nagy győzelem keresésére.
18: Right or Wrong (1984)
George Strait nem csak Bob Wills dallamán keresztül újjáélesztette a szüreti ónpanel-sikátort, hanem az országos toplista élére vitte – a neotradicionális ország Nashville uralkodásának epicentrumában betöltött helyének biztos jele. Bizonyítva hamisítatlan nyugati lendülettel a texasi hangulatát, Strait hangja valamilyen vidéki táncparkettre szállítja a hallgatót valamelyik vidéki livin számára. Mindazonáltal a dal minden hagyományos hangzása ellenére időtálló, dátum nélküli.
17: Go On (2000)
George Strait újra meglátogatja kétoldalas borbély beszélgetési keretrendszer, amely annyira jól szolgálta a “The Chair” korai slágerén, de ezúttal még elbűvölőbb önmegsemmisítéssel és tisztelettel. “Nagyon sajnálom, folytatom a félbeszakítást” – kezdi felemelő hajlama, hogy őszinte letapogatásra utal – üdvözlő ellenpontot kínálva a country zene machizmusának ennyi részén. A szellős és bonyolult produkció Strait irigylésre méltóan könnyed és beszélgetős énekét helyezi előtérbe és középpontba. Csábítóan könnyű elképzelni, hogy te vagy az, aki a whisky miatt kifolyik a szívedből az ország legendájába (és esetleg néhány könnyet hagy a zenegépen). Elég élesen áll ellentétben a “The Best Day” -vel, amely ugyanabban az évben jelent meg.
16: Blue Clear Sky (1996)
Igen, George Strait tudja, hogy “tiszta kék ég” ez Bob DiPiero, a “Kék tiszta ég” egyik írója szerint. De a Forrest Gump egy sorának ihlette visszafelé irányuló verzió volt az, amely két hétig a Hot Country Songs listájának élén állt, mint egy időtlen szám középpontja a szerelem megtalálásáról, amikor minden remény elveszettnek tűnik.Világos és lendületes, az optimizmusra való készség honky-tonk készen áll, anélkül, hogy kiszámítható lenne, nagyrészt a klasszikus metaforának címzett csavarjának köszönhetően. Nehéz elhinni, hogy ez ugyanazon az albumon van, mint a “Carried Away”.
15: Babys Gotten Good at Goodbye (1989)
Ez a kislemez, himnusz azoknak a férfiaknak, akik túl sokszor elcseszték (és az őket szerető nők), része volt George Strait páratlan, 80-as évek végi futásának, amely ugyanazon az albumon jelent meg, mint az “Ace In The Hole”. Ez volt a kilencedik egymást követő Hot Country Songs száma. 1, és megragadja mindazt, ami oly megállíthatatlanná tette őt abban az időszakban: a pörgős tradicionalizmust, amelyet Jimmy Bowen producer tompított a visszafogottsága, a vidéki dalklisék szellemes lapozgatása és Strait azon képességét, hogy eljátssza a sajnálatos neer-do-well-t – a megtört szívek királya – valamint az aljas barroom lothario-t és a csizmadiasztó partiindítót.
14: Csak veled akarok táncolni (1998)
Ez a megtévesztően egyszerű kislemez hozzád bújik. Annak ellenére, hogy szigetének zamatos és édes előfeltétele önmagában elég könnyen értékelhető, Roger Cook és John Prine társírói közönséges költészete meglepően hatásosvá teszi a táncparkettet. Prine eredetileg 1986-os German Afternoons című albumához rögzítette a számot; George Strait változata azonban nem csak három hétig vezette a Billboard Hot Country Songs-listáját, hanem az első Hot 100-os slágerei közé tartozott, és ezzel a csúcsra került. 61. Meleg, szelíd szövege tökéletesen megfelel mind a Strait honky-tonk romantikus márkájához, mind a gazdag, sima hanghoz – kevesen tudták ilyen jól lehúzni a dal visszafogott komolyságát.
13: Itt egy jó ideig (2011)
“Egy percig se gondolja, hogy leülök és elénekelek egy régi szomorú dalt” – énekli George Strait ezen az emlékezetes partin – kezdő, csak néhány olyan kislemez közül, amelyet ő maga írt együtt. A keverés ugyanolyan hagyományos, ahogy van, a dalt mégis átitatja a 2010-es évek eleji bro-country ünnepi sörök és backroads-szellem – nem tűnik messze – elkapta, hogy Strait be akarja bizonyítani, hogy meg tudja tartani magát egy új generáció közepette. Természetesen a nevezése emlékezetes volt, amikor szemüveges emeléssel töltötték az országos hitet.
12: Van-e valaha Fort Worth valaha a fejedben (1984)
Körülbelül olyan szoros országban, ahogy a helyzet, a kétlépcsős kész pálya úgy hangzik, mintha egy úttest kedvence lehetett volna már a énekes volt bo rn 1952-ben. A Borderline jódlák felvázolják a klasszikus siránkozást, amelynek csendes bél ütései felejthetetlen nyitó vonallal kezdődnek: “A Cold Fort Worth sör nem jó a féltékenyeknek” – énekli a dolmányos szoros. Ez nem az egyik legkiválóbb kislemeze, de a “Fort Worth” elengedhetetlen a Strait projekt számára – bizonyíték, hogy az országról semmit sem kell megváltoztatni, ha jól csinálod.
11: She Let Herself Go (2005)
George Strait egyik legvalószínűtlenebb slágere, ez a Dean Dillon által írt szakító dal az énekes empatikus oldalát mutatja be. A tipikus megtört szívű harag helyett óda egy nőnek, aki felszabadult, miután egy hálátlan partner eldobta őket – klasszikus vidéki stílusban a “engedje el magát” egy átfordítás, ami éppen az ellenkezőjét jelenti annak, aminek látszana. Egy női legenda által elhangzott sláger, amely a nők ellenálló képességét állítja középpontba, sajnos még mindig rendkívül szokatlan; ezért Strait katalógusában kiemelkedik, miközben karrierjének harmadik évtizedében is megmutatja tartós relevanciáját.
10: Write This Down (1999)
Csak egy emlékezetes, szeszélyes szerelmes dal George Strait számára. Még akkor is, amikor a dagály gyorsan változott, az énekes újabb hatalmas slágert ért el ezzel a dallal, amelyet esztétikailag ugyanolyan könnyen kiadhattak volna egy évtizeddel korábban. Táncparkettre kész, könnyű énekelni, teljesen sértő – ez egy country zene slam dunk.
09: Troubadour (2008)
Mindenkinek esztétikus nosztalgiája és a vidéki hagyományok iránti elkötelezettsége (hello, “Gyilkosság a zenei sorban” Alan Jacksonnal), George Strait ritkán reflektál a saját múltjára – ritkán hangzik el még vallomásos is, bár mindenféle dalt úgy hangoztat, mintha közvetlenül húzták volna őket saját tapasztalata alapján: “A Troubadour”, amelyet jóval azután adtak ki, hogy országkirálynak titulálták volna, az énekesnőt elmagyarázza, hogy művészként milyen hatást gyakorolt rá, és ami hatással volt a halálozására is. Feltűnő hallani, hogy az egyenletes gerincű ikon énekel az érzéseiről, különösen egy ilyen csomós, gazdag dalon. Ez az ikonikus album olyan slágereket is hozott nekünk, mint az “I Saw God Today”, amelyek még mindig ragaszkodnak a rajongókhoz.
08: Unwound (1981)
George Strait Az első kislemez (és az első együttműködés Dean Dillonnal) ugyanolyan ütős és éles marad, mint az a nap, amikor elérte Nashville-t, amikor a neotradicionális országmozgalom hajnalát ünnepelte, amely meghatározta a műfaj 80-as évek kimenetelének nagy részét.Ahogy az album címe is sugallta, Strait debütálásában nem volt semmi crossover-orientált – ennek ellenére esélye sincs, hogy nosztalgikus ortodoxiája olyan erősen ütközött volna, ha karizma és hangja tagadhatatlan kombinációja nélkül itt mutatkozott volna meg.
07: Check Yes or No (1995)
George Strait karrierjének egyik legnagyobb slágere, a „Check” egy életen át tartó szeretet történetét meséli el Straithez hűen csengett: az énekes feleségül vette középiskolai kedvesét, Normát. Bár nehéz elképzelni, hogy a dalt nem tartotta biztos slágernek, amint azt rögzítették, Strait még mindig kipróbálta a kislemezt akkor még fiatal fián. Bubba, aki azóta az egyik munkatársa lett. “Nagyon igyekeztem nem tetszeni, de ez egy remek dal” – mondta Bubba apjának – annak valószínű válasza, aki esetleg az ártatlan, derűs számra gondol. csikorgó-tiszta a súlya ennyi évvel később.
06: Ocean Front Property (1987)
A cím miatt viccnek tűnik – még a dal társszerzője, Dean Dillon is így gondolta. “Még mindig nem tetszett” – mondta később. “Viccesnek gondoltam, de nem akartam, hogy olyan srácként ismerjenek el, aki vicces dalokat írt.” Címzetes metaforája alatt (amely úgy tűnik, hogy ez lenne a legalkalmasabb egy Jimmy Buffett-dalhoz) rejlik az a fajta lebecsült tragédia, amelyet Strait már régóta készített a névjegykártyájáról. Minden sort elad, a dal kacsintó lemondásának és szívfájdalmának keverékét közvetítve – ez a kombináció olyan sok vidéki klasszikusra jellemző.
05: A szék (1985)
“Ismét hajnali négy volt, mint mindig nekem és Hanknek tűnt” – mondta Dean Dillon a Texas Monthly-nak arról, hogy miként alakult az “elnök” – egy mondat, amely bizonyítja, hogy az ország megfogalmazása mennyire természetes módon éri el a szoros régmúltját. munkatárs, aki Hank Cochrannal együtt írta a dalt. Ketten Cochran hajóján voltak, és sikeres írási napot ünnepeltek, és szinte véletlenül kb. 45 perc alatt előálltak a szoros sima beszédű klasszikusával. A lassan táncra kész pálya ugyanolyan csábító, mint a főszereplője, még akkor is, ha valószínűleg végtelen mennyiségű rossz pick-up sort inspirált.
04: Give It Away ( 2006)
Az “Give It Away” elején George Strait a Billboard Hot Country Songs toplistáján rekordgyors 41. számú 1. helyet foglal el, ami lassú barázdával igazolja Strait jellegtelen beszélgetőéneklését. A dal egy kicsit élesebb, kissé nyersebb, mint a szoros tipikus viteldíja – mégis alapvetően a “Babys Good Good in Goodbye” folytatása: Strait nem hiszi, hogy partnere valóban elhagyná őt, amíg a lány el nem kezdi mondani neki, hogy adja oda a dolgaikat. Az akkor feltörekvő énekes-dalszerző, Jamey Johnson közösen írta a mindig enyhén durva és dübörgő dalt, amely a Strait egy másik oldalát mutatja be, akár 25 évvel a karrierjében. Ez a Vitathatatlan fénypontja a Természetesnek.
03: Bukunk össze darabokra (1984)
“Bocsáss meg, a könnyeidet tovább hagytad a jukebox ”- kezdődik George Strait karrierjének egyik legjobb dala. A klasszikus vidéki valcsi szinte minden sora ugyanazzal a tökéletes csavarral rendelkezik egy kiszámítható mondaton, amelyet az egyre komolyabb szoros maximális csengéssel nyújt. A dal ötvözi a hiperbolikus humort egy évjáratú, nagyszerű gyász, nagy hatással, mosolyra késztetve a hallgatókat, miközben hallgatják, amikor a szoros kiönti a szívét (és könnyeit).
02: All My Exs Live In Texas (1987)
Akkor is ismeri a szavakat, ha nem ismeri a szavakat. A rímből épített rímet, amelyet jóval korábban ki kellett volna használni, a nyugati swing-dallam George Strait legjobbja: nosztalgikus, komolytalan, egyértelmű és visszafogott (még a rengeteg ostoba mondókával is). Mint a legtöbb klasszikusa, az “Exs” is egyenesen fűzött hangját és megjelenését működteti, ezzel a szöveg még meglepőbb.
01: Amarillo By Morning (1982)
A kezdő hegedűnyalásból ismered a dalt; mégis George Strait bánatos hangja teszi olyan emlékezetessé a pályát. A keményen megdörzsölhető dalszövegeket énekelve – törvényen kívüli, mint a szoros vidéke – ő a leg bársonyosabban hangzó cowboy, akit valaha hallottál, még akkor is, ha az alkalmi vibrátó miatt úgy hangzik, mintha visszatartaná könnyeit. Mindez poros utak és tágra nyílt terek, olyan ikonikus country-dal, amely nagyrészt tökéletes egyszerűségének köszönhető. Miközben énekli: “Nem vagyok gazdag, de Uram, szabad vagyok.”