A tavasz rítusa, eredeti francia Le Sacre du printemps: tableaux de la Russie païenne en deux bulik, teljes angolul A tavasz rítusa: képek Pogány Oroszország két részből című alkotása, Igor Stravinsky orosz modernista zeneszerző balettje, amely a párizsi Théâtre des Champs-Elysées-ben mutatkozott be 1913. május 29-én. A zene modernizmusának egyik első példája, és brutalitása miatt figyelemre méltó, barbár ritmusai és disszonanciája. Megnyitó előadása a történelem egyik legbotrányosabb premierjét nyújtotta, a közönség pro és kontra tagjai olyan erélyesen vitatkoztak, hogy a táncosok nem tudták levenni a jeleket a zenekarról. A Tavasz Rítusa sok kortárs hallgatót még mindig megdöbbentően modern alkotásként számon tart.
A darabot az Orosz Balettek jeles impresszionáriója, Serge Diaghilev készítette, aki korábban a fiatal zeneszerző, A tűzmadár (1910) producere volt. és Petrushka (1911). Stravinsky A tavasz rítusának történetét, amelyet eredetileg Nagy áldozatnak hívtak, Nicholas Roerich művész és misztikus segítségével fejlesztette ki, akinek neve a zeneszerzővel együtt szerepel a kotta legkorábbi kiadványainak címlapján. A produkciót Vaslav Nijinsky koreográfiával készítette, díszleteit és jelmezeit Roerich tervezte.
Mint Stravinsky korábbi művei a Ballet Russes számára, A tavasz rítusát is az orosz kultúra ihlette, de velük ellentétben ez kaotikus ütős lendületével kihívta a közönséget.
A tavasz rítusa két részre oszlik részek:
I. A Föld imádata
-
Bevezetés
-
A tavasz augurjai: A fiatal lányok táncai
-
Az elrablás rituáléja
-
Tavaszi fordulók
-
A Versenyző törzsek
-
A bölcs menetezése
-
A bölcs
-
A Föld tánca
II. Az áldozat
-
Bevezetés
-
A fiatal lányok misztikus körei
-
A kiválasztottak dicsőítése Egy
-
Az ősök megidézése
-
Az ősök rituális tevékenysége
-
Áldozattánc (A kiválasztott)
A 20. század közepén Stravinsky átdolgozta a koncert előadásának hangszerelését, és a kotta változata továbbra is az a változat, amely leggyakrabban elvégzett. 1987-ben azonban az első elképzelés és előadás balettjét eredeti díszletekkel és jelmezekkel, valamint Nijinsky koreográfiájával (amelyet csak hét előadáson láthattak, mielőtt a Léonide Massine új koreográfiája felváltotta volna), fáradságosan rekonstruálták és újjáépítették. a Joffrey Balett készítette. A balettpremier századik évfordulója arra késztette a többi balettvállalatot, nevezetesen a szentpétervári Mariinsky-t, hogy a művet eredeti formájában is felelevenítse.