2020. december 2., 11:55
A zongora annyira sokoldalú hangszer, hogy természetesen mindenki írni akar érte. De ma rátérünk a kivételes dolgokra: ez a legjobb zongorára írt darabok listája (nincsenek kérdések).
Beethoven – “Holdfény” szonáta
Beethoven „Holdfény” szonátájának szívbemarkolóan gyönyörű első tétele műveiből a leghíresebb, Hector Berlioz zeneszerző „siratónak” minősítette. De ez nem különbözhet a harmadik tételtől, egy epikus technikai kidolgozás az ujjak számára …
További információ: Minden idők 25 legjobb zongorista >
Clara Schumann – Zongoraverseny
Clara Schumann korának egyik legismertebb zongoristája volt, de sajnos elköltözött zeneszerzés, mondván: “Egyszer azt hittem, hogy kreatív tehetségem van, de lemondtam erről az ötletről; egy nőnek nem szabad vágyódnia a zeneszerzésre – még soha nem volt képes erre. Várhatnám, hogy én legyek az?”. Ez a gyönyörű zongoraverseny ötletet ad hihetetlen zongorájáról és zenei fantáziájáról.
Debussy – Clair de Lune
Érdekes módon a „Clair de Lune” jelentése „holdfény” is – de van egy csöppség ellentét Beethoven romantikus klasszicizmusa és Debussy impresszionizmusa között. Ne tévesszen meg bennünket a „Clair de Lune” kezdeti egyszerűsége: Debussynak 15 évbe tellett a Suite Bergamasque harmadik tételének megírása, az eredmény pedig egy olyan mű, amely egyszerűnek hangzik, de a legjobbakat követeli előadóitól. Helyes legyen, és ez lehetővé teszi a legeredményesebb zongoristák ragyogását.
Chopin – Esz-dúr nokturnus (Op. 9, 2. sz.)
Chopin komponálta legjobban ismert nokturne 20 éves korában, ami talán fiatalos szenvedélyének tudható be. A drámai, trillával teli finálé főbb témája és valzerszerű kísérete miatt az Esz-dúr nokturnus erős versenyzője az eddigi legszebb zongoraműnek.
Rebecca Clarke – Zongoratrió
Rebecca Clarke egy 20. századi brit zeneszerző, aki a londoni Királyi Zeneakadémián és a Királyi Zeneművészeti Főiskolán edzett, mielőtt átkelt a tónál, és élete hátralévő részét Amerikában töltötte. A zenéje mindig izgalmas, kísérleti jellegű és hatalmas erővel bír. Hegedűszonátáját a hangszerhez valaha írt egyik legnagyobb darabnak tartják. És csak hallgassa a zongoratrióba zongorára, csellóra és hegedűre pakolt erőt.
Robert Schumann – Jelenetek a gyermekkorból
Schumann Kinderszenenje egy keserédes zongoraminiatúra-gyűjtemény, amely olyan témákat ölel fel, mint üldözős játékok, éjszakai rémek, lefekvés előtti történetek és alvás. A leghíresebb, a „Traumerei” békés zenei képet fest a gyermek álmairól. Gyengéd és gyönyörű nosztalgikus.
J.S. Bach – A jól temperált klavír
A jól temperált klavír a maga korában teljesen innovatív volt, és utat nyitott a billentyűs hangszerekhez író zeneszerzők számára a következő néhány száz évben. Bach 1722-ben írta meg a munkája alkotó két könyv közül az elsőt, ezzel a listánk egyik legkorábbi darabja. A két könyv mindegyike tartalmaz 24 előjátékot és fúgot (az egész mű néha „The 48” néven ismert), a nyugati skála minden kulcsában – és mindegyik könyv C-dúr előszóval nyit, és egy h-moll fúgával zárul. .
JS Bach – Goldberg-variációk
Bach 30 variációja egy témáról eredetileg azért készült, hogy segítsen egy orosz grófnak leküzdeni álmatlanságát – és Johann Gottlieb Goldberg nevű billentyűsről kapta a nevét, aki valószínűleg az a zenész volt, aki játszotta a Variációkat, hogy segítsen a grófnak elaludni. A mű a téma (az „ária”) egyszerű megfogalmazásával kezdődik, és a 30 variáció egyre bonyolultabbá válik, egyre távolabb kerülve az eredeti témától. Glenn Gould kanadai zongoraművész rögzítette a monumentális mű leghíresebb változatává vált
Beethoven – 5. számú zongoraverseny „Császár”
Beethoven utolsó nagyszerű zongoraversenyei közül, a „Császár” határozottan állítja, hogy ő a hangszer számára valaha írt legnagyobb darab. A becenevet nem maga a zeneszerző adta a darabnak, hanem nyilvánvalóan Napóleon egyik tisztje, aki kijelentette, hogy „egy koncert császára”. A kolosszális első tétel után a második tétel közvetlenül a fináléba áramlik, amely ütközéssel és durranással véget vet a zongorarepertoár egyik igazi háborújának. Minden zongorista, aki megéri a sóját, felvette a művet – de Leif Ove Andsnes remek felvétele.
Gershwin – Rhapsody in Blue
Az 1920-as évek kritikusai nem fogadták el teljesen pozitívan a „Rhapsody in Blue” -t, de a klasszikus és jazz stílusú melange megalapozta Gershwin komoly zeneszerző hírnevét – és a jazz hatásai adják a figyelemreméltó darabnak fülledt és engedékeny jellegét. H-moll szonáta, és elvitte a zenét egy privát hangverseny előadására. A vendégek között volt egy másik zeneszerző, Johannes Brahms. Liszt leült a zongorához, és játszani kezdett. Amikor elérte a darab egy részét, amelyre különösen büszke volt, így a történet folytatódik, Brahmsra pillantott, hogy lássa, mit gondol… csak azért, hogy zeneszerzőtársa szunyókáljon.
Szerencsétlen első fellépése ellenére ez a szonáta az egyik legkedveltebb és legtöbbet előadott zongoramű. Hagyományosan a szonáták négy tételből állnak – de Liszt soha nem volt olyan, aki a szabályok szerint játszott volna. A h-moll szonáta egy töretlen zenei szakasz, amely egy maroknyi motívum köré épül, amelyek végig különféle álruhákban jelennek meg.
Mozart – 20. számú zongoraverseny
Az első alkalommal, amikor ezt előadták, Mozart vállalta a szólista szerepét – mert ki tudná jobban eljátszani, mint maga a fiatal Wolfgang? A koncert utolsó tétele legendásan változik a sötét és nyugtalan hangulattól a teljesen örömteli D-dúr fináléig. A fiatal Beethoven állítólag imádta ezt a koncertet, és megtartotta a zongorarepertoárjában.
Beethoven – Sonata Pathétique
Ha komor és dühöngőnek érzed magad, a Sonata Pathétique a tökéletes kíséret. Időtlen és örömmel felismerhető a Beethoven által egyedülálló motívumsorozat miatt, nem meglepő, hogy ez a szonáta továbbra is a zeneszerző egyik legünnepeltebb kompozíciója.
Liszt – La Campanella
Szó szerint „kis harang” olaszul a La Campanella a Paganini 2. hegedűversenyének utolsó tételéből kölcsönzi dallamát, amelyben a dallamot kézcsengéssel kísérik. Ez Liszt hat Grandes Etudes de Paganini közül a harmadik, éteri szépségű csilingelő, harangszerű hangjaiban.
Mozart – 11. számú zongoraszonáta (beleértve a “Rondo alla Turca” -t is)
A szonáta harmadik része, a Rondo alla Turca olyan népszerű, hogy gyakran saját zenei egységként játsszák. A mozgalom a török katonai zenekarok hangját utánozza, amely akkoriban divatban volt az európai zeneszerzőkkel.
Rahmanyinov – 2. c-moll zongoraverseny
Rachmaninov második zongoraversenye A lista 1996-os indulása óta nyolcszor tartotta a Classic FM Hírességek Csarnokának első helyét … de mitől olyan különleges ez a támadhatatlanul nagyszerű géniusz? Ez az első tétel ellentéte a szólózongora passzusok és a viharos zenekari témák között? Vajon az érzelmileg szirupos második tétel adta-e feledhetetlen hangsávját a Brief Encounter-nek? Vagy ez a harmadik tétel epikus virtuóz fináléja, amely alatt a legjobb zongoraművészek repedhetnek meg?