20 Egyetlen csoda minden 80-as gyerekre emlékszik

Minden évtizedben vannak olyan népszerű dalok, amelyek mindenütt jelenlétük ellenére sem fordítják meg művészek mögött nagy szupersztárok. És az 1980-as évek valóban úgy érezték, hogy különösen tele van olyan énekesekkel, zenekarokkal és csoportokkal, akiknek csak egy hatalmas slágere volt. Az MTV jóvoltából ezek az egycsodálatos csodák először a nappalinkban énekeltek nekünk. A zenei videók minden eddiginél könnyebben megszerették az új sláger hangját és arcát – még akkor is, ha aztán teljesen megfeledkeztünk róluk. De egy röpke pillanatig, az összes hajlakk és neon közepette, ezek a teljes megszállottságunk voltak. Frankie Goes-től Hollywoodig Tommy Tutone-ig, itt van a 20 legnagyobb együtéses csoda az 1980-as évekből. És még több évtizedről, amely nagy slágereket és még nagyobb hajrákat hozott nekünk, itt van 20 dolog, amire “80-as évek gyerekei emlékeznek.

Ez az új hullám klasszikus még mindig úgy érzi, hogy a 80-as évekbeli tinédzserek a bátorságot megkérik, hogy táncoljon valakit a junior magas tavaszi repülésen. Bármely, a 80-as évekbeli gyerek nem ismeri be hogy szerettek volna beleszeretni, miközben ezt a dalt hallgatják, az vagy hazudik, vagy holtan van benne. Emellett a felvett zene történelmének legjobb zümmögő szólója van. Szóval, köszönöm, modern angol. Köszönöm.

Hány egyéb, a 80-as évekből származó egycsoda csoda kelta stílusú hegedűvel kezdődik? (Nincs. A válasz nem.) Az egyetlen dolog, ami szomorúvá tesz minket a “Gyerünk Eileen” miatt, az a tény, hogy a zenekar frontembere, Kevin Rowland már nem érdekelt az énekében. Mint azt a Az Irish Times valójában utálja a bemutatókra járást és azt, hogy együttesek játsszák a régi slágereiket. “csak arról szól, hogy az emberek újraélik emlékeiket.” Hm, igen, és mi van ezzel pontosan? Gyerünk, Kevin! Híresebb dalokért pedig a zenekarok nem akarnak többé fellépni, nézd meg a 17 legnépszerűbb zenész gyűlöletét az élő játékban.

Igen, szeretjük a Sirályok nyáját és hipnotikus slágereit – szinte annyira, mint szeretjük a klasszikus, 80-as évekbeli frizurát, Mike Score-t, aki a nap folyamán viselte. Hajlakkból készült műalkotás volt, egy fenséges vízesés, amely két csomót ragasztott fel mindkét oldalon, mint egy sas szárnya. Nevetséges volt, de hipnotizáló, mint egy Picasso-szobor. És ha felejthetetlen “dózisokról beszélünk, akkor ez az” It “frizura, amelyen születtél.

A 80-as években , egy új és figyelemre méltó videoklip azonnal futótűzként terjedne. És fiú, ha azt mondaná, hogy a “Take on Me” című videó kicsi volt, alábecsülendő lenne. Ki tudta, hogy a vonalvezetések olyan hatékonyan tudnak mesélni? Ez a remekmű még mindig a modern filmek és videók CGI-technológiájának lényegtelennek és szükségtelennek tűnik.

Ó, Mickey, olyan rendben van – olyan rendben van, hogy az 1980-as években kifújta a fejünket. És tudod, mi fújta még a fejünket? Megtudni, hogy a “Mickey” valójában egy 1979-es “Kitty” című dal feldolgozása egy lányról – kitaláltad -, Kittyről. A főszereplő nevén és nemén kívül Toni Basil a 80-as évek borítóján nem sokat változott. Nagyon meghökkentünk, miután mindkét dalt meghallgattuk, de mégis inkább Basil felvételeit részesítjük előnyben, már csak azért is, mert ez az a verzió, amelyet a videóban játszottunk, amelyet újra és újra és újra és újra láttunk az MTV-n. És egy hasonló megjegyzés: itt van 25 hatalmas “80-as együttes, amelyet teljesen elfelejtettél.

Eddie Murphy az egyik legnagyobb humoristák, akik valaha éltek. De énekesként… nos, nehéz nem kuncogni azon kísérletén, hogy jóhiszemű popsztár legyen. Igen, remek énekhangja van, és bizony, Rick James-et rákényszerítette és megírta az egyik Billboard-slágerét – de látni, hogy Murphy olyan komolyan veszi magát, hogy folyton bulizik a lányával, minden 80-as gyerek számára zavaró volt.És ha már az 1980-as évek ikonjairól beszélünk, nézze meg a születés óta minden évben a legnagyobb férfi ikont.

A” 80-as években nincs egyetlen gyerek sem, aki nem próbálta felhívni a 867-5309-es telefonszámot, csak azért, hogy megnézze, felkap-e egy Jenny nevű lány. Mint kiderült, ez valódi szám, valódi emberrel a másik végén – de sajnos ez a személy nem Jenny nevű lány.

Mint egy Brown Egyetem hallgatója, akinek 867-5309-es telefonszáma volt, panaszkodott egy 1999-es interjúban. ” Ez annyira bosszantó. Ez a legrosszabb szám a világon. “De egy New York-i telefonos telefonszáma más volt: felajánlották, hogy 2004-ben eladják 8000 dollárért.

Thomas Dolby egyszer egy interjúban elismerte, hogy a “She Blinded Me with Science” valószínűleg “a legkönnyebb dalról szól, amit valaha írtam”. Nyilvánvalóan csak azzal állt elő, hogy videót készíthessen a “megbolondult tudósok otthonáról”. Őszintén szólva meg kell állapodnunk abban, hogy a dallamot kísérő őrült videó, amely valóban őrült tudósokkal van tele, bármilyen kreatív kompromisszumot megér, amire Mr. Dolbynak szüksége van, hogy odaérjen. A legnépszerűbb slágerekről pedig nézze meg ezt a 20 dalt, amit teljesen félreértett, magyarázott.

Ivan Doroschuk, a Férfiak nélkül, énekesnő és dalszövegíró egyszer egy kanadai rádiónak elmagyarázta, hogy azért írta a „The Safety Dance” -t, miután kirúgták egy ottawai bárból, mert A B-52-esek. ” Az eset inspirálta, hogy menjen haza, és írjon egy dalt arról, hogy “biztonságos táncolni”. Érdekes, Mr. Doroschuk, mert aligha gondol erre bárki is, amikor meghallja ezt a dalt. És további, tényleges finomságú dalokért íme 20 dal, amelyet nem tudtál titkos üzenetekkel ellátni.

Ami a 80-as évekbeli embereket illeti, ez lényegében egy Michael Jackson dal volt. Persze, csak mentést énekelt rajta, de ő volt az a hang, akit az emberek felismertek és megszerettek a pályán. Szegény Rockwellnek soha nem volt esélye.

Ez az örömteli 80-as évek dallama volt a végső optimizmus himnusza. Bár nem biztos, hogy ilyen egyszerű volt csak abbahagyni az aggódást és boldog lenni, Bobby McFerrin négyperces találatával úgy éreztette velünk, hogy van. A fütyülés nagyon segített.

Igen, Aimee Mann énekesnő haja a„ Voices Carry ”videójában nevetséges volt, és ez a Carnegie Hall utolsó jelenete, ahol az operát félbeszakítja, hogy énekelni kezdjen, eléggé megérdemli. De a “80-as években kevés olyan dal volt, amely kielégítően énekelhetett együtt, miközben egyedül volt a hálószobájában, miután az iskolában némi bunkóság megtörte a szívét, mint ez. Ez az önsajnálat és az igaz felháborodás tökéletes egyensúlya.

A Funkytown tudomásunk szerint nem egy valós hely, amely a térképen létezik. Ez a “80-as évekbeli dal azonban meggyőzően felvetette, hogy miért kell tényleges földrajzi célponttá válnia. Ez volt a leghatékonyabb kereskedelmi csilingelés egy olyan város számára, amelyet még senki sem tudott megépíteni.

Állítólag ez a dal, a német Nena első és egyetlen slágere a második világháború utáni időszakról szól. nukleáris paranoia Németországban – pontosabban arról, hogy egy csomó léggömb egykor katonai repülőgépnek tévedett, és majdnem egy teljes atomháborút okozott. Ezek a mélyebb jelentések soha nem kapcsolódtak a 80-as évekbeli gyerekekhez, de a dalt így is nagyon szerettük!

Amikor ez a dal először felkerült a toplistára, a zenekar ragaszkodott hozzá, hogy valóban a “motivációról” van szó. Ez még a tizenéveseket sem tévesztette meg, és csak annyit tehettünk, hogy imádkoztunk, hogy szüleink ne hallgassák túl szorosan a dalszövegeket. Legalábbis ezek a “Frankie Says Relax” pólók elég félreérthetőek voltak.

“A mi házunk” című dal, amely az amerikai gyerekeknek hűvössé tette a ska megszerettetését, ironikusan eléggé az egyik legkevésbé lázadó hangú dallam volt, amely valaha is játszott MTV. Lényegében a hazai boldogságról szól, még akkor is, ha a dolgok kissé szőrössé válnak. Apa késhet a munkából, anya nagyon fáradt lehet, és az a húgod biztosan sokat sóhajt álmában – de a nap végén ez a házunk … és a ház közepén van utca. És nyilvánvalóan ezt érdemes megünnepelni.

A “What I Am” volt az a dal, amely végül megörökítette, milyen volt késő esti beszélgetést folytatni egy filozófiai szakral az egyetemen. “Ami vagyok, az vagyok. Te vagy az, aki vagy mi? “Ööö … igen? Mi a helyes válasz itt? A dallam fertőzően fülbemászó volt, még akkor is, ha nem mindig értettük, hogy mi a fene beszél Edie Brickell.

Nem csak ez dal az egyik legmagasabb rangú reggae-pop dallam, amit valaha felvettek, de valójában egy igazi utcán alapszik! (Nincs árnyék a “Funkytown” -ra.) Ahogy Eddy Grant a The Guardian-nak adott interjújában elárulta: “Egy éjszaka hazafelé … Láttam az Electric Avenue-t egy utcatáblán, és arra gondoltam:” Milyen fantasztikus dalcím. ” nem csak remek címet készített – ugyanolyan jó dalhoz készült, Grant mély bariton hangjával és dübörgő elektronikus barázdával. Amikor a 80-as évek elején megjelent, az Electric Avenue valami olyan helynek tűnt a távoli jövőben, ahol mindenki Flash Gordonhoz hasonlóan öltözött, és a tánc a kommunikáció fő formája. Félelmetesnek tűnik, igaz?

A Synthpop páros a Soft Cell” dobható cover dalt “keresett felvételre, amikor 1964-ben letelepedtek. Gloria Jones “Tainted Love” lélektűz. Azt azonban akkor még nem tudták rájönni, hogy karrierjük legnagyobb – és sajnos egyetlen – slágerét érik el.

Annak ellenére, hogy 1979-ben jelent meg, a “Video Killed the Radio Star” volt az a dal, amely szó szerint megnyílt ched MTV 1981-ben – kísérő videója elsőként játszott a 24 órás zenecsatornán. Míg a The Buggles nevű kétfős együttesnek soha nem volt még olyan dala, amely közel került volna a “Video Killed the Radio Star” sikeréhez, a dal továbbra is azon 80-as évek slágerei közé tartozik, amely azonnali nosztalgiát vált ki. Nem is beszélve arról, hogy kísértetiesen vakmerő volt: Honnan tudták, hogy ez a videó valóban megöli a rádiósztárt? És további visszadobásokhoz íme 20 vicces dolog, az 1980-as években az emberek teljesen hibásak voltak.