Pablo Picasso (Français)

Ce tableau, Les Demoiselles dAvignon, a été peint en 1907 et est lexemple le plus célèbre de la peinture cubiste . Dans ce tableau, Picasso a abandonné toute forme et représentation connues de lart traditionnel. Il a utilisé la distorsion du corps féminin et les formes géométriques dune manière innovante, qui remet en question lattente que les peintures offrent des représentations idéalisées de la beauté féminine. Cela montre également linfluence de lart africain sur Picasso.
Cette peinture est une grande œuvre et a pris neuf mois pour terminer. Il démontre le vrai génie et la nouveauté de la passion de Picasso. Il a créé des centaines de croquis et détudes pour préparer le travail final. Certains critiques affirment que la peinture était une réaction au bonheur de vivre dHenri Matisse et à Blue Nude.
Sa ressemblance avec les grands baigneurs de Paul Cézanne, la statue Oviri de Gauguin et louverture du cinquième sceau dEl Greco a été largement parlé par les critiques ultérieurs. Lors de sa première exposition en 1916, le tableau était considéré comme immoral. Après neuf ans de création du tableau, Picasso lavait toujours appelé Le Bordel dAvignon, mais le critique dart André Salmon, qui a géré sa première exposition, la rebaptise Les Demoiselles dAvignon pour réduire son effet scandaleux sur la société en général. Picasso na jamais aimé le titre de Salmon, et par compromis aurait préféré las chicas dAvignon à la place.

En 1972, le commentateur critique dart Leo Steinberg dans son article « The Philosophical Brothel » a mis une clarification tout à fait distinctive pour la grande variété de caractéristiques expressives. Utilisant les représentations antérieures – qui avaient été négligées par la plupart des experts – il a soutenu que loin de la preuve dun artisan subissant une transformation expressive rapide, lassortiment de styles peut être lu comme un effort intentionnel, un arrangement prudent, pour attraper le regard du spectateur. Il note que les cinq dames semblent toutes terriblement détachées, certainement totalement inconscientes lune de lautre. Au contraire, ils se concentrent singulièrement sur le spectateur, leurs styles différents ne faisant quaugmenter la puissance de leur éblouissement.

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Selon Steinberg, le regard inversé, cest-à-dire le fait que les personnages regardent directement le spectateur, ainsi que lidée de soi- la femme possédée, qui nest plus là uniquement pour le plaisir du regard masculin, remonte à Olympie, 1863 de Manet.

Une grande partie du débat critique qui a eu lieu au fil des ans se concentre sur la tentative de record pour cette multitude de styles à lintérieur de lœuvre. La compréhension prédominante depuis plus de cinq décennies, adoptée le plus éminemment par Alfred Barr, premier chef du Museum of Modern Art de New York et coordinateur des revues de profession importantes pour lartisan, a été quelle peut être traduite comme la preuve dun période de transition dans la spécialité de Picasso, une poussée pour associer ses travaux antérieurs au cubisme, le style quil aiderait à concevoir et à développer au cours des cinq ou six années suivantes.

Le Museum of Modern Art de New York City a monté une importante exposition Picasso le 15 novembre 1939 qui est restée à laffiche jusquau 7 janvier 1940. Lexposition intitulée: Picasso: 40 ans de son art, a été organisée par Alfred H. Barr (1902 – 1981), en collaboration avec lArt Institut de Chicago Lexposition contenait 344 œuvres, dont la majeure puis nouvellement peinte Guernica et ses études, ainsi que Les Demoiselles dAvignon.

10 faits que vous ne savez peut-être pas sur le chef-dœuvre

1.Picasso a conservé « Les Demoiselles dAvignon » dans son atelier de Montmartre, à Paris, pendant des années après son achèvement en 1907, en raison de la plupart des négatifs Les réactions de son entourage immédiat damis et de collègues. Le public a pu voir le tableau pour la première fois au Salon dAntin en 1916, bien quune photo de lœuvre paraisse dans The Architectural Record en 1910.
2.Le monde de lart na commencé à embrasser la peinture, lœuvre cubiste naissante de Picasso, quau début des années 1920, lorsque André Breton a republié la photo et larticle intitulé «Les hommes sauvages de Paris: Matisse, Picasso et Les Fauves».
3. Picasso sest préparé pendant six mois à la création finale des « Demoiselles » en réalisant des centaines de croquis, dessins et peintures. Son travail préparatoire était peut-être plus complet que celui de tout autre artiste de lhistoire pour une seule œuvre dart et certainement plus intensif que pour toute autre œuvre quil a produite.
4.Quand un collègue et le concurrent Henri Matisse a vu la peinture de Picasso, il a réagi violemment. Matisse pensait que « Les Demoiselles » était une critique du mouvement de lart moderne et estimait que le tableau avait volé le tonnerre à son propre Nu Bleu et Le Bonheur de Vivre. Il a appelé les personnages de la peinture de putes hideuses.
5.Une des raisons pour lesquelles « Les Demoiselles » est révolutionnaire est lomission de la perspective de lartiste. Il ny a pas de point de fuite, nulle part où lœil peut aller au-delà des femmes et de leurs regards pointus.
6.En réduisant ses figures à une combinaison de formes géométriques, Picasso va à lencontre des siècles de tradition artistique dans lesquels la forme humaine est déifiée, dupliquée anatomiquement et / ou romancée.
7. Les masques du tableau reflètent lobsession de Picasso pour lart primitif, non seulement dorigine africaine mais aussi lart de lancienne Ibérie, ou lEspagne et le Portugal modernes. Les formes simples, les plans anguleux et les formes audacieuses utilisées dans lart primitif ont joué un rôle déterminant dans la restructuration des conventions artistiques par lartiste. 8. Dans une esquisse antérieure des Demoiselles, la figure de gauche était un étudiant en médecine. , crâne à la main, entrant dans le bordel, mais lartiste a décidé quun tel client ajoutait un élément de récit qui nuirait à limpact global de la scène.
9. Picasso a été profondément marqué par les journaux tahitiens de Paul Gauguin et de son Exposition dart de 1906. La sculpture de Gaughin de la déesse tahitienne Oviri a inspiré Picasso à sessayer à la céramique et à la gravure sur bois en 1906. Les historiens de lart attribuent le fort élément de primitivisme dans lœuvre de Gaughin comme une influence significative sur « Les Demoiselles dAvignon » . « 
10.Dans le titre de lœuvre, « Avignon » ne fait pas référence à la ville de Provence mais au nom dune rue de Barcelone dans un quartier connu pour la prostitution.

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