Olet jo tyytynyt romaanisi ideaan. Olet supistanut sen lauseeksi tai kahdeksi ja olet valmis käsittelemään sitä, mikä tuntuu ylitsepääsemättömältä – kehittää päähahmosi.
Jos olet hahmottelija (joka hahmottaa romaanisi ensin) , on aika hahmojen kehittämiselle, pyrkimykselle ei wimpsille.
Loitsutavat tarinat sisältävät uskottavia hahmoja, jotka tuntevat itsensä tunteviksi.
Kyllä, vaikka tyylilajisi on fantasia, allegoria tai futuristinen. Hahmosi voi olla jopa supersankari, mutta hänen * on oltava todellinen ja ymmärrettävissä lähtökohdassasi.
Haluaisin antaa mielelläni helmen, joka tekisi maagisesti hahmonkehityksen asiantuntijana. Mutta pahoillani, ei pikakuvakkeita. Tämä on niin vaikeaa kuin miltä se kuulostaa. Epäonnistuu tässä tehtävässä, ja se näkyy.
Huijaat lukijasi, kun päähahmosi ei kehity ja kasva. Ei kasvua, ei merkkikaarta. Ei hahmokaarta, vähemmän tyytyväisiä lukijoita.
Kuinka housut kehittävät hahmoja?
Nimemme tulee siitä, että kirjoitamme housuissamme. Ei ääriviivoja meille. Kirjoitamme löytöprosessin avulla. Kuten Stephen King neuvoo, ”Laita mielenkiintoisia hahmoja vaikeisiin tilanteisiin ja kirjoita selvittääksesi, mitä tapahtuu.”
Tunnistan Pantseriksi, joten olen myötätuntoinen, jos et voi kuvitella hahmon luomista ja antamista Henkilökohtainen historia ennen kirjoittamisen aloittamista. Hahmoni esittelevät itsensä minulle ja paljastavat historiansa tarinan edetessä.
Uudelle kirjailijalle tai Outlinerille voi kuulostaa jännittävältä ja vaaralliselta haalistua tarinaksi. luottaa siihen, että hahmot syntyvät ja ottavat haltuunsa. Uskokaa minua, se on molempia.
Suoraan sanottuna Outlinerillä on joitain etuja Pantsersiin verrattuna täällä. He tietävät paljon päähahmoistaan ennen kuin he aloittavat kirjoittamisen. p> Fellow Pantsers, älä jätä huomiotta tätä harjoittelua tai alenna sitä. Meidän on aloitettava jostakin ideasta, joka kertoo tarinoistamme. Ja kun olemme jumissa, ei ole häpeä palata takaisin ja osallistua tähän harjoitukseen.
Riippumatta siitä, millainen kirjailija olet, hahmojen kehitys – hahmokaari – voi tehdä romaanisi tai rikkoa sen.
r joitain kirjallisuuden ikimuistoisimmista hahmoista – Jane Eyre, Scarlett O’Hara, Atticus Finch, Ebenezer Scrooge, Huckleberry Finn, Katniss Everdeen, Harry Potter. Voitteko mainita romaanit, joista ne ovat peräisin, ja mikä heillä on yhteistä?
- Elämästä suuremmat, he ovat myös yleisesti ihmisiä
- He eivät näe rohkeutta pelon puuttumisena vaan pikemminkin kyky toimia pelon edessä
- He oppivat epäonnistumisesta ja saavuttavat suuria moraalisia voittoja
Tällaiset pakottavat hahmot tekevät eron ikimuistoisen romaanin välillä ja unohdettava.
Joten mitkä ovat avaimet hahmon tekemiseen unohtumattomaksi?
Mikä on merkkien kehitys?
Sillä miten hahmosi reagoi sekä sisäisiin että ulkoisiin esteisiin ja miten hän muuttuu tarina.
Kaikkein mieleenpainuvimmissa klassikoissa – etenkin niissä, joilla on onnellinen loppu – hahmo kehittää taitoja ja vahvuuksia, jotka tekevät hänestä sankarillisen.
Mitä enemmän haasteita hänellä on, sitä parempi on tarinasi. ja hänen kaarensa vuoksi. Vastusta kiusausta tehdä elämästä helppoa. Ainoastaan vaikeimmat haasteet muuttavat hahmoja.
Hahmojen kehityksen vaiheet
- Esittele hänet varhain nimensä mukaan
- Anna lukijoille katsaus häneen
- Antakaa hänelle backstory
- Varmista, että hän on ihminen, haavoittuva ja puutteellinen
- Mutta anna hänelle myös klassisia, mahdollisesti sankarillisia ominaisuuksia
- Korosta sisäistä elämä sekä hänen pintaongelmat
- Hyödynnä omaa kokemustasi hahmojen kehittämisestä
- Näytä, älä kerro
- Suorita perusteellinen tutkimus
Merkki Kehitysvaihe 1. Esittele hänet aikaisin, nimen mukaan
Suurin virhe, jonka uudet kirjailijat tekevät, on esitellä päähenkilöään liian myöhään. Pääsääntöisesti hänen pitäisi olla ensimmäinen henkilö lavalla ja lukijan pitäisi pystyä yhdistämään nimensä siihen, miten he näkevät hänet.
Hahmosi nimeäminen voi olla melkein yhtä stressaavaa kuin vastasyntyneen nimeäminen. Haluat jotain mielenkiintoista ja mieleenpainuvaa, mutta et omituista tai törkeää. Jätä Blaze Starr ja Goodnight Robicheaux melodraamoihin. (Itse asiassa haluaisin ajatella Goodnight Robicheauxia; Ethan Hawke soittaa häntä elokuvassa The Magnificent Seven.) Kirjoitin jouluvertauksen, jossa päähenkilö oli Tom Douten (ymmärrätkö? Epäilevät Thomasia) ja hänen morsiamensa oli Noella (Christmasy, joulupukin uskova) Wright (Miss Right).
Tavallisille romaaneille tyypilliset nimet ovat unohdettavissa. Etnisyys on tärkeää.Sinulla ei pitäisi olla kreikkalaista nimeä Bubba Jackson.
Tavoitteenasi on yhdistää lukija ja hahmo, joten nimen tulisi heijastaa hänen perintöään ja ehkä jopa vihjata hänen persoonallisuudelleen. Vihreässä mailissa Stephen King nimesi heikon, pelkurimaisen hahmon Percy Wetmore. Luonnollisesti kohtelemme sankareita enemmän kunnioittavasti.
Nimeä tarvitsemasi aika. Hae verkossa molempien sukupuolten vauvojen nimiä, ja useimmat luettelot luokittelevat ne etnisyyden mukaan.
Varmista, että nimi on historiallisesti ja maantieteellisesti tarkka. Sinulla ei olisi esimerkiksi Jaxonin ja Brandin nimisiä hahmoja tarinassa, joka on asetettu Elizabethan Englannissa.
Viittaan usein World Almanacsiin löytääksesi ulkomaisten hahmojen nimiä. Yhdistän kyseisen maan nykyisen hallituksen johtajan etunimen yhden heidän historiallisen hahmonsa sukunimiin (mutta ei niin kuuluisaan, että lukija ihmettelee, onko hän sukulaisia, kuten François Bonaparte). > Hahmojen kehittämisvaihe 2. Anna lukijoille katsaus häneen
Haluat selkeän kuvan hahmostasi mielesi silmissä, mutta älä tee virhettä pakottaen lukijaasi näkemään hänet täsmälleen samalla tavalla kuin sinä tehdä. Toki korkeus, hiusten ja silmien väri sekä fyysisyys (urheilullinen vai ei) ovat tärkeitä.
Mutta onko sillä väliä, visualisoi lukijasi blondi sankaritarisi Gwyneth Paltrow vai Charlize Theron? Tai tummatukkainen sankarisi kuten George Clooney tai Ben Affleck?
Kun opetan taivaan, sään ja asetusten kuvausten suhteen, on tärkeää, että päähenkilösi kuvausta ei tehdä erillisenä elementtinä . Kerro pikemminkin siihen, miltä hän näyttää, vuoropuhelun ja toiminnan aikana.
Vihje vain tarpeeksi lukijan mielenteatterin laukaisemiseksi, jotta hän muodostaa oman mielikuvansa.
Tuhannet lukijoilla voi olla tuhansia hieman vaihtelevia kuvia hahmosta, mikä on oikein, jos olet antanut hänelle tarpeeksi tietoa tietääksesi onko sankarisi iso vai pieni, viehättävä vai ei, ja urheilullinen vai ei.
Olitpa Outliner (haastatellessasi hahmosi ikään kuin hän istuisi edessäsi) tai Pantser (tutustumalla häneen, kun hän paljastaa itsensä sinulle), mitä enemmän tiedät hänestä, sitä parempi kerrot tarinasi.
- Kuinka vanha hän on?
- Mikä on hänen kansalaisuutensa?
- Onko hänellä arpia? Lävistykset? Tatuoinnit? Fyysiset puutteet? Epämuodostumat?
- Miltä hänen äänensä kuulostaa?
- Onko hänellä aksentti?
Lukijoilla on usein vaikeuksia erottaa yksi merkki toisesta, joten jos pystyt antamaan hänelle tunnisteen ainutlaatuisen eleen tai manierin muodossa, joka auttaa erottamaan hänet.
Et tule läheskään käyttämään kaikkia häntä koskevia tietoja, mutta mitä enemmän tiedät, sitä enemmän juoniideoita sinulle tulee. Mitä paremmin tunnet hahmosi, sitä paremmin lukijasi tutustuvat häneen ja pitävät siitä huolta.
Hahmojen kehittämisvaihe 3. Anna hänelle tarina
Taustahistoria on kaikki mitä tapahtui ennen luvun 1. Kaivaa syvälle.
Mitä on muokannut hahmosi nykyiseksi ihmiseksi?
Asiat, jotka sinun pitäisi tietää, sisällytätkö ne romaaniin vai et:
- Milloin, missä ja kenelle hän syntyi
- Veljet ja sisaret, heidän nimensä ja ikänsä
- Missä hän kävi lukiota, korkeakoulua ja jatko-koulua
- Poliittinen kuuluminen
- Ammatti
- Tulot
- Tavoitteet
- Taidot ja kyvyt
- Hengellinen elämä
- Ystävät
- Paras ystävä
- Olipa hän yksin, treffannut tai naimisissa
- maailmankatsomus
- persoonallisuustyyppi
- viha laukaisee
- Ilot, nautinnot
- Pelko
- Ja kaikki muu asiaankuuluva ant tarinallesi
Hahmojen kehittämisvaihe 4. Varmista, että hän on ihminen, haavoittuva ja puutteellinen
Jopa supersankareilla on puutteita ja heikkouksia. Supermanille on kryptonite. Indiana Jonesin kaltaisille räpylöille löytyy käärmeitä.
Päähahmoa, jolla ei ole ihmisen ominaisuuksia, ei voida tunnistaa. Mutta varmista, että hänen puutteensa eivät ole kauppiaita. Niiden tulisi olla anteeksiantavia, ymmärrettäviä, tunnistettavissa.
Ole varovainen, ettet tee sankaristasi korvaamatonta – esimerkiksi wimp, pelottava kissa, slob, dunce tai doofus (kuten poliisi, joka unohtaa hänen aseensa tai ammuksensa).
Haluat hahmon, johon lukijasi voi olla yhteydessä, ja tämän tekemistä varten hänen on oltava haavoittuva.
Luo tapahtumia, jotka osoittavat hienovaraisesti luonne ja henki. Näyttääkö hahmosi esimerkiksi kunnioitusta tarjoilijaa kohtaan ja tunnistaa hänet nimellä? Kohtelisiko hän kassaa samalla tavalla kuin välittäjään?
Jos hän myöhästyy, mutta on hätätilanteessa, pysähtykö hän ja auttaako?
Näitä kutsutaan lemmikkieläimiksi koirahetket, joissa muuten elämää suurempi persoonallisuus tekee jotain luonnostaan – jotain, jota voidaan pitää hänen alapuolellaan.
Lukijat muistavat niin surkeat jaksot, ja ne tekevät hahmosi kehityksestä vieläkin dramaattisemman.
George Bailey uhrasi maailmanmatkansa ottaakseen halvat säästöt ja lainat se teki hänestä seisomisen roistoa herra Potteria vastaan niin sankarillisena klassisessa elokuvassa Se on ihana elämä.
Haluatko tehdä Jimmy Stewartistasi George Baileyn?
Tee hänestä todellinen .
Anna hänelle hetki lemmikki koiralle.
Hahmojen kehittämisvaihe 5. Mutta anna hänelle myös klassisia, mahdollisesti sankarillisia ominaisuuksia
Varmista, että päähahmostasi tulee todellinen ja inhimillinen tehdä hänestä myös sankarillinen tai istuttaa hänessä ainakin potentiaali olla sankarillinen.
Loppujen lopuksi, kun hän on oppinut kaikki tarvittavat oppitunnit epäonnistumisistaan päästä ulos kauhistuttamastasi ongelmasta hänen täytyy nousta tilaisuuteen ja saavuttaa suuri moraalinen voitto.
Hänellä voi olla heikkous suklaan suhteen tai pelko käärmeistä, mutta hänen on ilmestyttävä ja kohdattava musiikkia, kun aika tulee.
Hyvin kehittyneen hahmon on oltava ylimääräinen, mutta suhteellinen. Älä koskaan anna päähenkilön olla uhri. On ehdottomasti hyvä antaa hänen kohdata esteitä ja haasteita, mutta älä koskaan kuvaa häntä juonittelijana tai pelkurina.
Anna hahmosi ominaisuuksille, jotka kiehtovat ja pakottavat lukijan jatkamaan. Esimerkki:
- nöyrä kasvava hahmo (alamainen) nousee tilaisuuteen.
- hahmo, jolla on piilotettu vahvuus tai kyky, paljastaa sen hienovaraisesti tarinan alussa ja myöhemmin käyttää sitä epätavallisella tai epätavallisella tavalla
Tee hänestä sankarillinen ja sinusta tulee unohtumaton.
Hahmojen kehittämisvaihe 6. Korosta myös hänen sisäistä elämäänsä hänen pintaongelminaan
div Se, mitä romaanissa fyysisesti tapahtuu, on yksi asia. Sankarisi tarvitsee ongelmia, ongelmaa, tehtävää, haastetta, jotain, joka ohjaa tarinaa.
Mutta yhtä tärkeä on hahmosi ensisijainen sisäinen ristiriita. Tämä määrää hänen sisäisen vuoropuhelun. Sisäinen kasvaminen edistää yleensä enemmän hahmokaariasi kuin pintatarina.
Kysy itseltäsi:
- mikä pitää hänet hereillä yöllä?
- mitä onko hänen sokea alue?
- Mitkä ovat hänen salaisuutensa?
- Mikä hämmentää häntä?
- Mikä intohimo ajaa häntä?
Sekoita ja sovita tuntemiesi ihmisten ja itsesi yksityiskohdat luodaksesi sekä sisäisen että ulkoisen ihmisen. Kun hän kohtaa elämän tai kuoleman, tiedät, kuinka hänen pitäisi reagoida.
Hahmojen kehittämisvaihe 7. Hyödynnä omaa kokemustasi hahmojen kehittämisestä
Hauska olla kirjailija alkaa ilmentää hahmoja, joista kirjoitamme. Voin olla nuori tyttö, vanha mies, poika, isä, isoäiti, toinen rotu, roisto, jolla on erilainen poliittinen tai hengellinen vakaumus jne. Luettelo jatkuu ja mahdollisuudet ovat rajattomat.
Paras tapa kehittää hahmoa on tulla pohjimmiltaan sellaiseksi hahmoksi.
Kuvittele itsesi jokaisessa tilanteessa, jossa hän löytää itsensä kohtaamalla jokaisen ongelman ja vastaamalla kaikkiin kysymyksiin – miten reagoisit, jos olitko hahmosi?
Jos hahmosi joutuu kuolettavaan vaaraan, kuvittele itsesi siinä ahdingossa. Ehkä et ole koskaan kokenut sellaista, mutta voit tajuta sen mielessäsi. Ajattele edellistä kerta, kun tunsit olevasi vaarassa, kerro se tuhannella ja tule hahmosi.
Mikä juoksi mielessäsi, kun uskoit olevasi yksin kotona ja kuullut askeleita yllä olevan lattian poikki?
Onko sinulla kadonnut lapsi yhtäkkiä kiireisessä kaupassa?
Oletko koskaan joutunut keräämään rohkeutta puhua mielesi lopuksi ja asettaa joku suoraksi?
Mikään henkilökohtainen kokemus ei auta sinua kehittämään hahmoja.
Hahmojen kehittämisvaihe 8. Näytä, älä kerro
Olet kuullut tämän aiemmin ja kuulet se taas. Jos fiktiossa on yksi kardinaalisääntö, se on se.
Se koskee myös hahmojen kehitystä.
Anna lukijoillesi luottamus luottamalla heihin johtamaan hahmojen ominaisuuksia sen perusteella, mitä he näkevät sinun kohtauksia ja kuulla dialogissasi. Jos joudut kertomaan hahmostasi kertomuksen yhteenvedossa, olet pettänyt lukijasi.
Lukijalla on mieli, mielikuvitus. Sen käyttö on osa iloa lukemisesta.
Kun hahmosi elämä etenee, näytä kuka hahmosi on hänen sanojensa, hänen kehonsa kielen, ajatustensa ja tekojensa kautta.
Kerrotaan mieluummin: Fritz oli yksi ystävällisistä, seurustelevista tyyppeistä, joka kohteli kaikkia samalla tavalla, voimakkaista alhaisiin.
Tai näytetään tämä: ”Kuinka tuolla pojanpojalla on, Marci ? ” Fritz kysyi hissioperaattorilta. ”James, eikö?”
”Jimmy menee hyvin, kiitos. Tuli eilen kotiin sairaalasta.”
” Loma oli tonika, Bud, ”Fritz kertoi ovimiehelle.” Sinä parkit kuin elokuvan tähti. ”
Kun hän asettui auton takapenkille, Fritz sanoi: ”Kerro minulle nimesi ja kuinka kauan olet ajanut Uberia …”
Näytä, eikä sinun tarvitse kertoa.
Lisätietoja tästä on minun blogiviesti: Näytetään vs. kerrotaan: mitä sinun tarvitsee tietää.
Hahmojen kehittämisvaihe 9. Suorita perusteellinen tutkimus
Vastusta kiusausta kirjoittaa siitä, mitä et ole kokenut ennen perusteellisen tutkimuksen tekemistä.
Mielikuvitus voi viedä sinut vain niin pitkälle. Mutta voit lyödä vetoa, kun ensimmäistä kertaa arvaat jotain, älykkäät lukijat kutsuvat sinut siihen. Esimerkiksi voin kuvitella itseni naiseksi. Minulla oli äiti, minulla on vaimo, minulla on tyttäriä ja tyttäriä, naispuolinen avustaja, naiskollegoita.
Joten voin arvata heidän tunteitaan ja tunteitaan, mutta olen aina vammainen yksinkertaisella tosiasialla, että en ole nainen. Törmäsin äskettäin erään vanhan ystävän kanssa, joka kertoi minulle olevansa kodittomia.
Mainitsin joillekin naisystäville, että epäilin häntä, koska hän näytti kootulta, ikään kuin olisi käynyt kauneushoitolassa.
Sanoin: ”Jos asuisit autossasi, kuluttaisitko rahaa hiusten ja kynsien kunnostamiseen?”
Se on luonnollisesti viimeinen asia, jonka mies ajattelee. Mutta naiset kiertoradallani sanoin, varmasti, he voisivat nähdä sen. Naamioida ahdinko ja ylläpitää vähäistä itsekunnioitusta kannattaa ohittaa muutama ateria.
Sano, että kirjoitat siitä, mitä tuntisit jos menetit lapsen. Toivon, että arvaisit vain tällaisesta kauhusta, mutta siitä kirjoittaminen uskottavasti vaatii perusteellista tutkimusta.
Sinun on haastatteltava joku, joka on kärsinyt tällaisesta tragediasta ja on oli aikaa pystyä puhumaan siitä.
Onko hahmosi opettaja? Poliisi? Toimitusjohtaja? Vai toisen ammatin jäsen, josta sinulla ei ole henkilökohtaista kokemusta?
Vietä aikaa a luokkahuone, haastatella opettajaa, järjestää kyyti yhdessä poliisin kanssa, haastatella toimitusjohtajaa. Älä perusta sankariasi elokuvien ja TV-ohjelmien kuviin.
Viimeinen haluamasi asia on stereotypia, jota lukijat eivät voi tunnistaa ja joiden kanssa jotkut näkisivät hetkessä.
Sinä Huomaan, että useimmat ihmiset rakastavat puhua elämästään ja ammatistaan.
Esimerkkejä hahmojen kehittämisestä
Meillä kaikilla on suosikki (unohtumaton) kirja-, televisio- tai elokuvahahmo.
Hyvin kirjoitettu romaani, joka seuraa klassista tarinarakennetta, upottaa päähenkilönsä kauheaan vaikeuteen. Sitten se nostaa lämpöä ja edistää hahmon muutosta ja kasvua alusta alkaen. Tämä on hahmokaaren määritelmä.
Klassinen esimerkki on Ebenezer Scrooge Charles Dickensin Joululaulussa. Kirjoittajan esitys tästä hahmosta oli niin spesifinen, että nimestä Scrooge on tullut synonyymi itsekäs, kurja, kurja curmudgeon.
Mutta mitä lukija ei voi kiehtoa loistavasta hahmokaaresta, joka näkee hänen tuleman täysin uusi mies – iloinen, antelias ja rakastava – joka oppii tuntemaan itsensä uudestaan?
Suositussa moitteettomassa sarjassa Breaking Bad Walter White alkaa nörtinä, naiivina, ystävällisenä ja huomaavaisena lukiona. luonnontieteiden opettaja, joka oppii sairastavan syöpää.
Koska hänen vakuutuksensa ei kata tarpeeksi hoitokustannuksia estääkseen häntä konkurssilta, hän käyttää epätoivosta taitojaan laadukkaan metamfetamiinin kehittämiseen ja myyntiin, mikä antaa hänelle mahdollisuuden varaa hoitoja ja kaivaa perheensä taloudellisesta kuopasta.
Vaikka hän huomaisi syövän olevan remissiossa, hän omaksuu laittoman huumekulttuurin ja lopulta tuhoaa oman elämänsä, perheensä ja monia muita elämiä.
Ei ole parempaa esimerkkiä hahmojen kehityksestä kuin Mark Twainin elokuvassa Huckleberry Finnin seikkailut.
Huck kertoo tarinan huumorilla ja julmalla rehellisyydellä. Hän pakenee leski Douglasin pyrkimyksistä uudistaa hänet ja kurja elämä humalassa olevan isänsä kanssa. Hän liittyy uuden ystävänsä Jimin, pakenevan orjan, joukkoon.
Huck valehtelee, huijaa ja varastaa tiensä Mississippi-jokea pitkin, oppii selviytyä, sinnikkäästi vaikeuksien kautta ja kypsyy nuoreksi mieheksi, joka päättää tehdä oikein, seurauksista riippumatta.
Hahmojen kehitystyöarkki
Jos olet hahmottelija, hahmokaari Tämän tyyppinen laskentataulukko voi auttaa sinua tuntemaan sankarisi.
Jos olet housut (kuten minä), sinulla ei ehkä ole kärsivällisyyttä siihen ja saatat mieluummin sukeltaa suoraan kirjoitukseen. Tee mikä sopii sinulle parhaiten.
# 1 Virhekirjailijat tekevät kehittäessään hahmoja
Tehdä sankarista täydellinen.
Mitä lukija voi tunnistaa täydellisestä ?
Mahdollisesti sankarillinen, kyllä. Arvoisa, varmasti. Kylläinen taipumalla tekemään oikeaa asiaa!
Mutta täydellinen, ei.
Loppujen lopuksi sankarisi nousee todennäköisesti tilaisuuteen ja voittaa kaikkia kertoimia vastaan. Mutta hänen on kasvettava siihen todellisuuden, ihmiskunnan asennosta. Tee päähahmo, johon lukijasi voi identifioitua, ja loppupäässä hän näkee itsensä samalla potentiaalilla.
Tällä tavalla Character Arc -elokuvastasi tulee myös Reader Arc.
Sinä voi tehdä tämän.
Kehitä hahmo, joka tuntee itsensä todelliseksi, ja hänestä voi tulla unohtumaton.