Lena Horne (Suomi)

Tie HollywoodEditiin

Syksyllä 1933 Horne liittyi New Yorkin Cotton Clubin kuorolinjaan. Keväällä 1934 hänellä oli esillä rooli Cotton Club Parade -elokuvassa pääosassa Adelaide Hall, joka otti Lenan siipensä alle. Horne esiintyi ensimmäisen kerran tanssijana musiikillisessa lyhyt Cab Calloways Jitterbug Party -tapahtumassa (1935). Muutama vuosi myöhemmin Horne liittyi Noble Sissle -orkesteriin, jonka kanssa hän kiersi ja joiden kanssa hän teki ensimmäiset levyt. kirjoittanut Decca. Erotuttuaan ensimmäisestä aviomiehestään Horne kiersi yhtyeen johtajan Charlie Barnetin kanssa vuosina 1940–41, mutta ei pitänyt matkoista ja lähti bändistä työskentelemään New Yorkin Cafe Societyssä. Hän korvasi Dinah Shoren NBC: n suositun jazz-sarjan The Chamber Music Society of Lower Basin Street -elokuvan esittäjänä. Näyttelijän maestrot, Henry Levine ja Paul Laval, nauhoitettiin Hornen kanssa kesäkuussa 1941 RCA Victorille. Horne lähti näyttelystä vasta kuuden kuukauden kuluttua, kun entinen Cafe Trocaderon (Los Angeles) johtaja Felix Young palkkasi hänet esiintymään Cotton Club -tyylisessä revuksessa Hollywoodin Sunset Stripillä.

Hornella oli jo kaksi pienen budjetin elokuvaa: 1938-musiikillinen ominaisuus nimeltä The Duke is Tops (julkaistiin myöhemmin Hornen nimellä otsikon yläpuolella nimellä The Bronze Venus) ; ja vuonna 1941 julkaistu kahden rullan lyhyt aihe Boogie Woogie Dream, jossa esiintyvät pianistit Pete Johnson ja Albert Ammons. Hornen kappaleet Boogie Woogie Dreamilta julkaistiin myöhemmin erikseen soundeiksi. Horne teki debyyttinsä Hollywoodin yökerhossa Felix Youngin Pikku Trocissa Auringonlasku Stripillä tammikuussa 1942. Muutama viikko myöhemmin hänet allekirjoitti Metro-Goldwyn-Mayer. Marraskuussa 1944 hän esiintyi suositun radion jaksossa. sarja Suspense kuvitteellisena yökerholaulajana, jolla on suuri puhumisrooli laulamisensa kanssa. Vuosina 1945 ja 1946 hän lauloi Billy Eckstinen orkesterin kanssa.

Hän debytoi Metro-Goldwyn-Mayerilla Panamassa Hattiessa (1942) ja esitteli Stormy Weather -nimikappaleen, joka perustui löyhästi Adelaide Hallin elämään (1943) 20th Century Foxissa lainalla MGM: ltä. Hän esiintyi useissa MGM-musikaaleissa, etenkin Mökki taivaalla (1943), mutta häntä ei koskaan esitelty johtavassa roolissa rodunsa ja sen vuoksi, että hänen elokuvansa oli muokattu uudelleen näyttämistä varten kaupungeissa, joissa teatterit olisivat ei näytä elokuvia mustien esiintyjien kanssa. Tämän seurauksena suurin osa Hornen elokuvan esiintymisistä oli itsenäisiä jaksoja, joilla ei ollut merkitystä muulle elokuvalle, joten leikkaus ei aiheuttanut häiriöitä tarinalle. Huomattava poikkeus oli täysin musta musikaali Mökki taivaalla, vaikka yksi numero tästä elokuvasta leikattiin ennen julkaisua, koska sensuurit pitivät sitä liian vihjailevana: Horne lauloi ”Ain” t It the Truth ”samalla kun otti poreamme. Tämä kohtaus ja kappale esitetään elokuvassa That ”s Entertainment! III (1994), joka sisälsi myös Hornen kommentin siitä, miksi kohtaus poistettiin ennen elokuvan julkaisua. Lena Horne oli ensimmäinen afroamerikkalainen, joka valittiin palvelemaan Screen Actors Guildin hallitukseen.

Ziegfeld Follies -elokuvassa (1946) hän esitti Hugh Martinin ja Ralph Blanen ”Rakkauden”. Horne edusti Julie LaVernen roolia MGM: n Show Boatin 1951-versiossa (joka oli jo ollut mukana, kun osa Show Boatista esitettiin Till the Clouds Roll By, 1946), mutta menetti osan ystävälle Ava Gardnerille Horne väitti, että tämä johtui tuotantokoodin kieltämästä rotujenvälisestä suhteesta elokuvissa, mutta MGM-lähteiden mukaan häntä ei koskaan otettu huomioon roolissa. Dokumentissa That ”s Entertainment! III, Horne totesi, että MGM: n johtajat vaativat Gardneria harjoittamaan lauluaan Hornen äänitteillä, mikä loukkasi molempia näyttelijöitä. Viime kädessä näyttelijä Annette Warren (Smith) ylitti Gardnerin äänen teatterijulkaisun vuoksi.

Suunnan muutoksetEdit

1950-luvun puoliväliin mennessä Horne oli vihainen Hollywoodiin ja yhä enemmän. keskittyi yökerhouraansa. Hän teki vain kaksi merkittävää esiintymistä MGM: ssä 1950-luvulla: Idahon herttuatar (joka oli myös Eleanor Powellin viimeinen elokuva); ja vuoden 1956 musikaali Tapaa minut Las Vegasissa. Hän sanoi olevansa ”kyllästynyt olemaan tyypillisiä kuin neekeri, joka seisoo pylvästä vasten laulamassa kappaletta. Tein sen 20 kertaa liian usein.” Hänet lisättiin mustalle listalle 1950-luvulla, koska hän liittyi 1940-luvulla kommunistien tukemiin ryhmiin. Myöhemmin hän kieltäytyi kommunismista.Hän palasi ruudulle pelaamalla Claire Quintanaa, bordellissa rouva, joka meni naimisiin Richard Widmarkin kanssa, vuonna 1969 julkaistussa Death of a Gunfighter -elokuvassa. Myöhemmin hän ilmestyi ruudulle vielä kaksi kertaa Glindana elokuvassa The Wiz (1978), jonka ohjannut hänen silloinen vävy Sidney Lumet, ja yhdessä isännöimässä MGM-retrospektiiviä That ”s Entertainment! III (1994), jossa hän oli vilpitön studionsa epäystävällisestä kohtelusta.

Poistuessaan Hollywoodista Horne vakiinnutti itsensä sodanjälkeisen aikakauden johtaviin yökerhojen esiintyjiin. Hän otsikoi klubeja ja hotelleja kaikkialla Yhdysvalloissa, Kanadassa. , ja Eurooppa, mukaan lukien Sands-hotelli Las Vegasissa, Cocoanut Grove Los Angelesissa ja Waldorf-Astoria New Yorkissa. Vuonna 1957 live-albumista Lena Horne Waldorf-Astoriassa tuli eniten myyty levy. Naisartistin kirjoittama RCA Victor -tunnisteen historia tuolloin. Vuonna 1958 Hornesta tuli ensimmäinen afrikkalaisamerikkalainen nainen, joka nimitettiin Tony-palkinnoksi ”Paras musikaalin näyttelijä” (hänen osuudestaan ”Calypso”). ”musikaali Jamaika”, jossa Lenan pyynnöstä esiintyi hänen pitkäaikainen ystävänsä Adelaide Hall.

1950-luvun lopulta aina 1960-luvulla Horne oli katkonainen televisio-ohjelmasarja, joka esiintyi useita kertoja Perry Comon Kraft-musiikkisalissa, Ed Sullivan -näyttelyssä, Dean Martin -näyttelyssä ja Bellin puhelintunnissa. Muita ohjelmia, joihin hän ilmestyi, sisältyivät Judy Garland Show, The Hollywood Palace ja Andy Williams Show. Kahden BBC: n televisiotarjouksen (myöhemmin syndikaatti Yhdysvalloissa) lisäksi Horne esiintyi omassa Yhdysvaltain televisio-erikoisnäyttelyssä vuonna 1969, Monsanto Night Presents Lena Horne. Tämän vuosikymmenen aikana taiteilija Pete Hawley maalasi muotokuvansa RCA Victorille vangitsemalla esitystyylinsä tunnelman.

Vuonna 1970 hän esiintyi yhdessä Harry Belafonten kanssa tunnin mittaisessa Harry & Lena erityinen ABC: lle; vuonna 1973 hän näytteli yhdessä Tony Bennettin kanssa elokuvassa Tony ja Lena. Horne ja Bennett kiertuivat myöhemmin Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa näyttelyssä yhdessä. Vuonna 1976 America Salutes Richard Rodgers -ohjelmassa hän lauloi pitkän yhdistelmän Rodgers-kappaleita Peggy Leen ja Vic Damonen kanssa. Horne esiintyi myös useita kertoja The Flip Wilson Show -ohjelmassa. Lisäksi Horne soitti itseään televisio-ohjelmissa, kuten The Muppet Show, Sesame Street ja Sanford and Son 1970-luvulla, samoin kuin 1985 esitys The Cosby Show -ohjelmassa ja 1993 esiintyminen A different World -elokuvassa. Kesällä 1980 Horne, 63-vuotias ja aikomuksessaan jäädä eläkkeelle show-liiketoiminnasta, aloitti kahden kuukauden sarjan etukonsertteja, joita sponsoroi järjestö Delta Sigma Theta. Nämä konsertit olivat edustettuina Hornen jäähyväiskiertueena, mutta hänen eläkkeensä kesti alle vuoden.

Huhtikuun 13. päivänä 1980 Horne, Luciano Pavarotti ja isäntä Gene Kelly oli määrä esiintyä gaalalla. esitys Metropolitan Opera House -tapahtumassa tervehtimään NY City Centerin Joffrey Ballet Companya. Pavarottin kone ohjautui kuitenkin Atlantin yli eikä hän voinut ilmestyä. James Nederlander oli kutsuttu kunniakas vieras ja totesi, että vain kolme ihmistä loppuunmyydyssä Metropolitan-oopperatalossa pyysi rahojaan takaisin. Toukokuussa 1981 The Nederlander Organisation, Michael Frazier ja Fred Walker jatkoivat Horne-varauksen neljän viikon harjoitteluun vastikään nimettyyn Nederlander-teatteriin West 41st Streetillä New Yorkissa. Välitön menestys ja laajennettiin koko vuoden ajaksi, keräämällä Horne Tony-erityispalkinnon ja kaksi Grammy-palkintoa näyttelynsä Lena Horne: Nainen ja hänen musiikkinsa näyttelijöille. 333-esitysinen Broadway-kierros päättyi Hornen 65. syntymäpäivä 30. kesäkuuta 1982. Myöhemmin samalla viikolla hän esitti koko näyttelyn uudelleen nauhoittaakseen sen televisiolähetyksiä ja kotivideoita varten. Horne aloitti kiertueen muutamaa päivää myöhemmin Tanglewoodissa (Massachusetts) viikonloppuna 4. heinäkuuta 1982. Lady and Her Music kiersi 41 kaupunkia Yhdysvalloissa ja Kanadassa 17. kesäkuuta 1984 asti. Se soitti Lontoossa kuukauden elokuussa. ja päättyi juoksunsa Tukholmassa, Ruotsissa, 14. syyskuuta 1984. Vuonna 1981 hän sai näyttelystä Tony-erityispalkinnon, joka soitti myös suosiota Lontoon Adelphi-teatterissa vuonna 1984. Huolimatta näyttelyn huomattavasta menestyksestä (Horne Hänellä on edelleen ennätys Broadwayn historian pisimmän sooloesityksen osalta), mutta hän ei hyödyntänyt uutta kiinnostusta uraansa tekemällä monia uusia musiikkiprojekteja.Horne ja Frank Sinatra ehdotti vuonna 1983 yhteisen levytysprojektin (tuottavat Quincy Jones) lopulta hylättiin, ja hänen ainoa vuosikymmenen studiolevy oli 1988 ”The Men in My Life”, jossa esiintyi duetteja Sammy Davis Jr. ja Joe Williamsin kanssa. Vuonna 1989 hän sai Grammy Lifetime Achievement Award -palkinnon.

Sen jälkeen Horne vetäytyi esiintymisestä ja vetäytyi suurelta osin julkisuudesta, vaikka palasi äänitysstudioon vuonna 2000 osallistumaan lauluihin Simon Rattle Classic Ellington -albumilla.