Kevään rituaali, alkuperäinen ranskalainen Le Sacre du printemps: tableaux de la Russie païenne en deux -juhlat, kokonaisuudessaan englanti The Rite of Spring: Kuvat Paganin Venäjältä kahdessa osassa, venäläisen modernistisen säveltäjän Igor Stravinskyn baletti, joka kantaesitti Théâtre des Champs-Elysées -tapahtumassa Pariisissa 29. toukokuuta 1913. Sitä pidetään yhtenä ensimmäisistä modernismin esimerkkeistä musiikissa, ja se on tunnettu julmuudestaan, sen barbaariset rytmit ja dissonanssi. Sen avausesitys oli yksi historian skandaalisimmista ensiesityksistä, ja yleisön ammattilaiset ja ammattilaiset väittivät niin voimakkaasti, että tanssijat eivät voineet ottaa vihjeitä orkesterista. Kevään rituaali on edelleen monien nykypäivän kuulijoiden mielestä hämmästyttävän moderni teos.
Teoksen teetti Ballets Russesin merkittävä impresario Serge Diaghilev, joka oli aiemmin tuottanut nuoren säveltäjän The Firebird (1910) ja Petrushka (1911). Stravinsky kehitti tarinan Kevään riitasta, jota alun perin kutsuttiin suureksi uhriksi, taiteilijan ja mystikon Nicholas Roerichin avulla, jonka nimi esiintyy säveltäjän kanssa kappaleen varhaisimpien julkaisujen otsikkosivulla. Tuotannon koreografia on Vaslav Nijinsky, ja sen setit ja puvut on suunnitellut Roerich.
Kuten Stravinskyn aikaisemmat teokset Ballet Russes -tapahtumasta, Kevään riitti innoittui venäläisestä kulttuurista, mutta toisin kuin he, se haastoi yleisön kaoottisella lyömäsoittimellaan.
Kevään riitti on jaettu kahteen osaan osat:
I. Maan palvonta
-
Johdanto
-
Kevään Augurs: Nuorten tyttöjen tansseja
-
Sieppauksen rituaali
-
Keväänkierrokset
-
Rituaali Kilpailevat heimot
-
Viisaiden kulkue
-
Viisaat
-
Maan tanssi
II. Uhri
-
Johdanto
-
Nuorten tyttöjen mystiset piirit
-
Valittujen kirkastaminen Yksi
-
Esivanhempien esittely
-
Esivanhempien rituaali toiminta
-
Uhritanssi (Valittu)
1900-luvun puolivälissä Stravinsky muutti konserttiorkesterin orkesterointia, ja se partituurin versio on edelleen yleisimmin suoritettu. Vuonna 1987 alun perin suunniteltu ja esitelty baletti alkuperäisillä lavasteilla ja puvuilla sekä Nijinskyn koreografia (jota oli nähty vain seitsemässä esityksessä, ennen kuin se korvattiin uudella Léonide Massinen koreografialla), rekonstruoitiin kuitenkin huolellisesti ja uudelleen luonut Joffrey Ballet. Baletin ensi-iltansa satavuotisjuhla sai muut balettiyhtiöt, erityisesti Pietarin Mariinsky, elvyttämään teoksen alkuperäisessä muodossaan.