Aloita kirjoitusprosessin tehostaminen elokuvakäsittelyllä. Haluat kehittää sitä yhdessä, ja se on ensimmäinen askel kohti visioasi, löytää tiensä näytölle. Mutta sinun on pumpattava jarrut, koska tarvitset jotain ensin.
Ennen kuin edes kirjoitat. Jotain kaikkien näiden upeiden ideoiden viemiseen sivulle … että jokin on … käsikirjoituksesi elokuvallesi.
Missä aloitat kirjoittamisen? Minusta paras toimintatapa on aloittaa käsikirjoituskäsittely. Ja entä jos et tiedä kuinka kirjoittaa hoito elokuvalle ?!
Mikä on käsikirjoituskäsittely, käsikirjoituskäsittely tai elokuvakäsittely (käytämme näitä termejä keskenään)? Ja mikä tärkeintä, kuinka voit kirjoittaa sellaisen, joka auttaa sopimusta tai jopa myydä elokuvan?
Tässä viestissä aion paitsi näyttää, kuinka kirjoittaa hämmästyttävä hoito, joka auttaa kehitysprosessissa, mutta kuinka siitä voi olla hyötyä myös sinulle, kun istut alas kirjoittamaan itse käsikirjoituksen.
Elokuvan käsittelyn perusteet
Mikä on elokuvakäsittely ja miten kirjoitat sellaisen?
Se on proosaksi kirjoitettu monisivuinen asiakirja, joka kertoo tarinan, joka tapahtuu käsikirjoituksessasi. Se on tiivistelmä toiminnasta, harvoista vuoropuheluista ja toimii tiekarttana lukijalle, tuottajalle ja kirjailijalle.
Tämä on tarinasi, joka on jaettu helposti seurattavaksi asiakirjaksi, josta kuka tahansa, joka sen ottaa, voi tarttua siihen heti.
Ja innostu.
Tämän asiakirjan on oltava kiinnostava kaikista kadun edustajista, avustajista, johtajista tai maallikoista. Käsikirjoituskäsittelysi loistaa vain kovalla työllä.
Miksi tarvitset käsikirjoitusta elokuvallesi?
Käsikirjoittajien mielestä hoidot ovat hyödyllisiä, kun on kyse ostoksista kaupungin ympäristössä.
Ne sopivat erinomaisesti myös ideoiden hajauttamiseen ennen luonnokseen kirjoittamista ja sen selvittämiseksi, kannattaako inspiraation ydin jatkaa seuraavana projektina.
Toinen asia, jota rakastan heistä?
He tekevät paljon raskasta nostoa, kun yrität selvittää elokuvasi tai TV-ohjelmasi sävyn.
Se on tilaisuutesi olla snarkinen, tunnepitoinen ja naulata tarinasi maailma ennen kuin avaat jopa käsikirjoitusohjelmiston.
Se on kuin kuivakäynti. Ja se voi olla hauskaa tehdä myös.
Olkaamme rehellisiä; on vaikea sietää ideaasi ääneen ihmisille. Käsikirjoituskäsittely saa kaikki yksityiskohdat sivulta ja pyörii ne viihdyttävästi uudelleenkerittämisen arvoiseksi langaksi.
Jos saat hoidon alas, sävelkorkeus on paljon helpompaa.
Kuinka kauan käsikirjoituksen tulisi olla?
Vaikka käsikirjoitus voi olla 80–120 sivua, hoitosi pituus vaihtelee.
Kun kirjoitan minun, yritän yleensä pitää ne noin 10–12 sivua. Lisään näyttökerrat, avaimet ja lopputilaisuuden.
Mutta jotkut ihmiset tekevät todellisen nopean version kaikki yhdellä sivulla.
Jos teen yhden TV-ohjelmalle, se saattaa vääristyä pidempään. Mutta et halua sekoittaa käsikirjoitusta show-raamatuun tai edes sävelkorkeuteen. Tämän käsittelyn tulisi kattaa lentäjä ja siitä tulee todennäköisesti osa raamattua.
Paljon ihmisistä ei lisää vuoropuhelua hoitoihinsa, mutta joskus lisäämään yhden tai kaksi riviä herättämään tunteita tai jopa vitsejä.
Et todellakaan halua mennä yli laidan keskusteluun täällä. Vuoropuhelu todennäköisesti muuttuu, etkä halua jonkun törmäävän ajatukseen, koska lisäämäsi rivit eivät säteile sivulta.
Silti ei ole olemassa lopullisia sääntöjä siitä, miten teet tämän, joten tee säännöt, jotka toimivat sinulle.
Tämä on tilaisuutesi välittää tarinasi parhaalla mahdollisella tavalla. Ehkä se tarkoittaa hahmojen hahmottamista, ajan käyttämistä maailmaa kuvaaviin kappaleisiin tai jopa vain unionin tilan antamista sille, miksi sinun täytyy kirjoittaa tämä elokuva.
Anna tämän yhteenvedon puhua puolestasi ja herättää lisää ideoita.
Näyte käsikirjoituskäsittelystä
Tätä linjaa käytän aloittaessani tämän prosessin. Se ei ole täydellinen, mutta se kehottaa minua ja saa minut liikkeelle.
Käytä sitä hyppypisteenä ja räätälöi se tarpeidesi mukaan.
Joten tarkemmin sanomatta, tutustu kalvon hoitomalli.
Laita äänesi tähän elokuvakäsittelynäytteeseen!
Loki: Tee yhteenveto tarina yhdellä lauseella.
Hahmot: Anna meille vain päähenkilöt ja saa meidät rakastumaan heihin .
Avauskohtaus: Missä olemme? Mitä tapahtuu? Kuinka se välittää sävyn?
Act One: Kuka on elokuva / TV-ohjelma? Mikä on maailma?
Toinen teko: Mikä on kertomuksen työntövoima? Mikä tuo nämä hahmot yhteen ja hajottaa ne sitten toisistaan?
Kolmas teko: Jos kaikki on rikki, miten nämä hahmot kokoavat sen lopulta yhteen?
Viimeinen kohtaus: Koko elokuva / show on johtanut tähän hetkeen, mitä tapahtuu lopulta, ja minne jätämme kaikki? Onko tilaa jatkoa varten?
Otan kaikki nämä otsikot ja laajennan niitä.
Haluat, että tämän lukemisen kokemus on samanlainen kuin elokuvan katselukokemus. Siinä pitäisi olla kaikki mahdolliset suosikkikohtaukset, jotka ovat räjähtäviä kirjoittaa.
Sen pitäisi viedä sinut läpi kaikki suuret tunteet.
Tarkastellaan kahta menestyksekästä kirjailijaa ja katsotaan, mitä heillä on aiheesta tarjottavana.
Elokuvakäsikirjoitusten käsittelynäytteet ja esimerkit
Jopa suurimmat kirjoittavat hoitoja heidän hankkeisiinsa. Joten ajattelin, että auttaisi sisällyttämään joitain esimerkkejä ammattilaisille.
Näet nopeasti, että näitä on kaikenlaisia ja kokoja. Yksi niistä, joita rakastan tarkistaa, on tekemätön James Cameronin Spiderman.
Katso kuinka hän herättää sävy ja tarina pitäen samalla se leikkisänä. Näet myös, että hän rakastaa käyttää myös vuoropuhelua.
Osoittautuu, että tämä James Cameronin kaveri on melko hyvä kirjailija, varsinkin tässä elokuvassa hoitonäyte.
Mutta katsotaanpa käsikirjoittajan John Augustin perinteisempää esimerkkiä. Tämä on hänen kohtelunsa The Circle -nimiselle TV-ohjelmalle.
Tämä on aloitussivu:
Heti lepakosta näet, että Augustin lähestymistapa on täysin erilainen kuin Cameron. Hän on paljon huolestuneempi maailman logiikan rakentamisesta ja esityksen toiminnasta.
Kumpikaan esimerkki ei ole oikea tai väärä; ne ovat vain kahta erilaista lähestymistapaa, kun otetaan huomioon aihe.
Joten nyt kun minulla on hoito, mitä seuraavaksi?
Tiedän, että sain sinut innostumaan avaamisesta kehityspäälliköistä, jotka rakastavat hoitoja. , mutta on muutama asia, johon sinun on sovittava … ensimmäinen on se, että hoidot eivät yleensä myy.
Kerran silloin tällöin joku valitsee hoitoon perustuvan idean.
Mutta sitä tapahtuu harvoin. Mikä johtaa meidät tärkeään kysymykseen …
Miksi kirjoittaa ne ensin?
Minusta ne ovat ensimmäinen paikka, jossa voin nähdä, voiko tarina kestää 90 minuuttia, tai jos TV-ohjelmassa on se, mitä minun tarvitsee kirjoittaa pilotti.
Hoidoissa tutkitaan ideoita syvällisemmin. Siellä voin tehdä vapaasti virheitä, selvittää, mitä tapahtuu II näytöksessä, ja naulata avaus- ja loppukohtaukseni.
Kun olen tyytyväinen passiini, annan ne yleensä esimiehelleni, jotta hän saa käsityksen viimeisimmästä projektistani.
Saatuani esimieheni palautteen, joko aloita kirjoittaminen, tai jaan joidenkin johtajien kanssa, jotka ovat voineet olla kiinnostuneita ideasta.
Kuten tiedät, paras syy kirjoittaa käsikirjoitus hoitoprosessin jälkeen on, että joku maksaa sinulle sen tekemisen!
Hoidot maksavat sinulle harvoin, mutta on hyvä kokeilla!
Lisäksi, kuten sanoimme, se on loistava paikka tutkia ideaa ja saada ihmiset innostumaan.
A-listan käsikirjoittaja Terry Rossilla on koko blogikirjoitus, joka hälventää elokuvakäsittely, mutta vakuuttaa myös, miksi he ovat niin tärkeitä hänen prosessilleen.
”Kirjoitat hoitojaksoja lomassasi Hollywoodissa. Eikä yhdelläkään niistä ole mitään arvoa kenellekään. Ja silti sinun täytyy tehdä ne joka tapauksessa. Tiedän, että sillä ei ole järkeä. Se ei koskaan tule. Kuten sanoin, näinä päivinä, ymmärryksen puutteessa, me vain ajattelemme totuutta. ”
Rossio jatkaa …
”Ja vaikka hoidoilla itsellään ei ehkä olekaan paljon arvoa, niiden kirjoittamisessa on arvoa. Se kaikki koskee rauhoittamista. Ja rakentaa suhde toimeenpanovallan kanssa. He ovat vaikeissa paikoissa – heidän täytyy pelata kirjailijaa ja odottaa kuukausia nähdäksesi, onko uhkapeli kannattavaa. Hoito antaa heille jonkin verran toivoa, paperinpalan laitettavaksi arkistoihinsa, jotain konkreettista pitää Ja luulen, että hoidot tarjoavat pienen vakuutuksen kaikille asianosaisille – jos kirjoittaja on kaukana, on luultavasti parempi tietää se ennemmin kuin myöhemmin. Teoriassa paras tapa, hoito voi antaa sinun ”ohittaa luonnoksen” ja korjata tarinaongelmat tarvitsematta suorittaa niitä yksityiskohtaisessa käsikirjoitusmuodossa. ”
Tämä kaikki voi tuntua lannistavalta, mutta mielestäni Positiivinen ottaa pois täältä on se, miten Rossio käyttää prosessia oppimiseen ja löytämiseen.
Kirjoittaminen on niin kovaa.
Luot kirjaimellisesti jotain tyhjästä. Joten voit tehdä itsellesi tämän yhden palveluksen.
Ennen kuin avaat kyseisen käsikirjoitusohjelmiston, yritä poistaa kaikki esteet tässä aikaisemmassa vaiheessa.
Muista, älä koskaan kirjoita hoitoa ilmaiseksi
Ilmainen työ on kaiken kirjoittajan olemassaolon kielto. Jos et tiedä miten hylätä tarjouksesi tai ehdotuksesi tee ilmaista työtä, jonka WGA on katsonut, katso tämä video:
Video ei ole enää saatavilla: www.youtube.com/watch?time_continue=2& v = _GhZMFTtags
Hoitoprosessi on silti erinomainen työkalu kirjoittamiseen. On myös paljon paikkoja, jotka korvaavat sinulle oikeudenmukaisesti työstä.
Komentosarjan käsittelyjen kääriminen
Hoito on hieno tapa järjestää ajatuksiasi projektista. Vaikka ne eivät ehkä ole kaupallisesti kannattavimpia asioita, ne ovat hyviä tapoja päästä kehitysjohtajan hyville puolille ja nähdä, onko ideasi kannattava markkinoilla.
Tämä on myös ensimmäinen linjasi puolustus kirjoittajan estoa vastaan, ja se on ”ihmetyökalu” saadaksesi aikomuksesi sivulle. Toivottavasti elokuvakäsittely auttaa sinua.