Cool Beans: Lonely Island Hot Rodin uudelleensyntymässä

Kun Hot Rod ensi-iltansa teattereissa 3. elokuuta 2007, harvat ennustivat, että se olisi yksi sukupolvensa uraauurtavimmista komedioista. Hot Rodin valitettavasti nuo harvat olivat väärässä: elokuva jätettiin huomiotta lipunmyynnissä ja kriitikot kohtasivat sen. Mutta aivan kuten Rod Kimble, ”kauhea stuntman”, jota Andy Samberg kuvaa elokuvassa, se pysyy taipumattomana ja katkeamattomana. Vuosia myöhemmin kaapelissa ja YouTubessa löydetty Hot Rod on pakkomielteisesti jaettu ja lainattu legioonan käännynnäisistä – sertifioitu merkintä uudessa kulttikanonissa.

Hot Rod merkitsi ensimmäistä kertaa elokuvia entisille Bay Arean lukiokavereille Sambergille, Jorma Tacconelle ja Akiva Schafferille, alias Lonely Islandille (heidän lempinimensä post-postille). heidän SNL-shortsinsa työnsivät kunnioitettavan luonnossarjan digitaaliseen zeitgeistiin – ja kannustivat Hot Rod -tuottajaa Lorne Michaelsia antamaan heille kuvan tämän pitkään kehitteillä olevan projektin valmistamisesta, joka oli alun perin tarkoitettu Will Ferrelliksi. ajoneuvo.

Samberg esiintyy onnettomana Kimbleinä yrittäen elää kuolleensa legendan mukaan. isä (entinen Evel Knievelin avustaja) ja voittaa Frankin (Ian McShane) kunnioitus vihamielinen isäpuoli. Kun Frank kaataa lääketieteellinen kriisi, Kimble on päättänyt kerätä 50 000 dollaria, joka tarvitaan sydämensiirtoon, yrittämällä ”iso perse temppu” – hyppäämällä 15 koulubussia. ”Parannan sinut”, Kimble vannoo ”ja sitten lyön sinut kuoliaaksi. ”

” Halusimme tehdä juttuja, joita ihmiset lainaavat ystäviensä kanssa ”, Samberg sanoi. Tällä tavoin Hot Rod on kestävä menestys – älä katso enää tätä vuoden 2015 Reddit-lankaa todisteeksi. Konferenssipuhelussa Samberg, Taccone (mukana tähtinä Rodin nuorempana velipuolena Kevininä) ja elokuvan ohjannut Schaffer pohtivat kultasuosikin luomista, Ebenezer Scroogen matolle menoa ja kuinka hyvää Ian McShane tuoksuu.

”Tietysti siistiä. Se on mahtavaa kuin paskaa.”

South Parkin kirjuri Pam Brady kirjoitti Hot Rodin alkuperäisen käsikirjoituksen, joka ”oli kenties jopa hullumpi kuin jotkut mitä lisäsimme ”, Taccone sanoi. ”Mutta hän oli myös uskomattoman antelias. Menetelmämme on yleensä se, että istumme kolmessa huoneessa, lyömme päätäsi seinää vasten ja yritämme nauraa. Seth Meyers oli osa kirjoitusprosessia. Kirjoitimme paljon Lornen toimistossa Paramount-erässä, mikä mielestäni – hauska tosiasia – oli myös krokotiili Dundeen toimisto. ”

”Lisäsimme siihen periaatteessa paljon surrealismia”, Samberg sanoi – mukaan lukien metsästystä tanssiva Footloose-kunnianosoitus, nopeasti paisunut hetki, jolloin musiikkinumero rappeutuu mellakaksi ja outoksi tuotteeksi. sijoitus kuten Kevinin huoneeseen ilmestyvän 1986 The Whoopee Boys -komedian juliste. (Lonely Island näytti itse asiassa Whoopee Boysin Hot Rodin näyttelijöille ja miehistöön; koska he eivät löytäneet kopiota DVD: ltä tai edes VHS: ltä, Taccone sanoi: ”Paramount toimitti ystävällisesti 35 mm: n painoksen.”) Sitten on ehkä elokuvan allekirjoitushetki, kun Rod ja Kevin muodostavat riidan jälkeen vakuuttamalla liikaa toisilleen, että kaikki on ”hienoja papuja”.

”Se oli kohtaus, joka ei vain toiminut”, Samberg sanoi. ”Se ei saanut mitään. Ja sanoin: ”Entä jos tekisimme siitä kappaleen?” ”

” Muokkauksessa luotiin ”hienoja papuja”, Taconne sanoi. ”Seuraava esitys oli suosituin kohtaus, ”Samberg sanoi. ”Luulen, että se oli myös, oikeudenmukaisesti, myös yksi ei-toivotuimmista kohtauksista. Mutta tiesimme, että meillä on jotain, koska tämä saa selvästi reaktion”, Taconne lisäsi.

Kaikki kolme saarilaista uskovat Mutta yhdessä tapauksessa he menivät matolle pelastaakseen yhden elokuvan ”ilman mitään syytä” -heittoja: Ebenezer Scroogen huipentuman, jonka pää nousee koulubussi-ikkunasta, joka tarjoaa ” keitetty hanhi kaikille. ”

Samberg ja Taccone esittävät vaihtoehtoisia tosiasioita tuon kielen vastaanotosta. Taccone, ”Scrooge koulubussissa ei koskaan naulannut sitä, mutta ajattelimme sen olevan hauskaa.” Vastarintana Samberg: ”Mitä? Ei, ihmiset rakastivat sitä, koska se ajaa positiivisuusaallon.”

”Studio ei pitänyt siitä”, Schaffer sanoi. ”He pyysivät meitä ottamaan sen pois. Mutta kuulit yleisön kuulevan naurun. Jos huoneessa on 300 ihmistä ja 50 heistä nauraa, olet kuin:” Hei, kaikki hyvin. ”Mutta testituloksella , se olisi vain yksi kuudesosa yleisöstä. ”

” Luulen, että Hot Rod on tarkoitettu 50 ihmiselle jokaisesta 300: sta ”, Samberg vitsaili.

Vasemmalta Ian McShane, Sissy Spacek, Danny McBride, Bill Hader, Jorma Taccone ja Isla Fisher.

Molemmat Paramount / Everett Collectionista.

”Pidän noista nörtteistä.”

Hot Rod kootti suuren joukon nousevia ja A-listaisia hahmoja näyttelijöitä, mukaan lukien Isla Fisher Denise-nimisenä, Rodin suloinen naapuri ja vastuuton murskaus, ja Will Arnett bro-douche-tilassa Denisen poikaystävänä (”Babe, miksi ripustat näiden nörttien kanssa?”).

Rodsille miehistön jäsen Rico, he kääntyivät Danny McBriden puoleen, sitten nousevaan tulokkaaseen hänen maanalaisen elokuvansa The Foot Fist Way ansiosta. ”Sillä ei ollut levitystä. Se oli vain DVD, joka siirrettiin ympäriinsä”, Schaffer sanoi. Tuleva itään sidottu & Down-tähti päätyi paikalleen; ”McBride oli tuolloin hyvin pakkomielle Jager-pommien kanssa ja vaati, että siitä tulee Hot Rod -juoma ”, Samberg sanoi.

He eivät tunteneet McBrideä ennen heittämistä – mutta tiesivät SNL: nsä Costar Bill Hader, joka tuli alukselle Dave-kauppana (”Minä kerran toimin liekinheittäjänä”).

”Bill oli kertonut minulle tämän tarinan ystävästään, joka otti happoa ja sai metallinpalan kiinni silmäänsä, ja Billin oli vietävä hänet sairaalaan ”, Samberg sanoi. Anekdootin versio päätyi elokuvaan. Vuosia myöhemmin Samberg jatkoi, Hader ”törmäsi kaveriinsa, ja hän oli kuin” Hei mies, näin elokuvan, jossa olit. Tiedätkö sen kohtauksen, jossa otat happoa? Tiesitkö, että minulle tapahtui? ””

Hot Rodin vaikuttavin temppu oli Oscar-voittajan Sissy Spacekin näyttelijät Rodin räpyttämättömänä äitinä. ”Hän on paras”, Samberg innostui. ”Hänen nimensä tuli esiin, ja ajattelimme, joo, oikea, emme koskaan saaneet Sissy Spacekia. Ja Lorne sanoi:” Voisin soittaa hänelle. ”Ehkä hän teki sen, koska hänen tyttärensä nautti joistakin tavaroista, joita teimme SNL: ssä. ole vain keksiä se. ”

” Yksi pieni anekdootti Ianista ”, Taccone tarjosi. ”Hän haisee loistavasti. Suosikkikohtaukseni oli kuvata, kun jouduin makaamaan hänen rintaansa ja pystyin hengittämään hänen myskinsä.”

” Kuka välittää mitä kukaan ajattelee? ”

Suosittu Rod sai positiivisen ilmoituksen (”Elokuva on hauska, koska se on vilpitön”, Roger Ebert kirjoitti tässä kolmen tähden arvostelussa) – mutta aivan kuten Rod Kimble, se kaatui, romahti ja upposi lipputulolla ansaitsemalla 5 miljoonaa dollaria avajaisviikonloppuna. Elokuva keräsi koko teatterikierroksensa ajan kotimaassaan noin 14 miljoonaa dollaria (ja lisäksi 396 000 dollaria kansainvälisillä markkinoilla).

”Tulimme ulos kaksi viikkoa ennen Superbadia”, Samberg muisteli. ”Elokuvamme ei tietenkään ansainnut paljon rahaa, ja sitten Superbad vain tuhosi. Olimme olleet ystävällisiä Michael Ceran kanssa SNL: n välityksellä, ja muistan lähettäneeni hänelle tekstiviestin:” Onnittelut Superbadista. Olen ollut lomalla Euroopassa. Kuinka tekikö elokuvamme? Minusta tuntuu, että he tekivät suunnilleen saman. ””

”Saimme erittelyjä siitä, mistä se ansaitsi rahaa eri puolilta maailmaa”, Taccone sanoi. ”Vaadin todella, että ottaisimme kaksi sivua The Hollywood Reporter -lehdessä ja ilmoitin, että Hot Rod teki 714 dollaria Ranskassa ja Liberiassa yhdessä 15 huutomerkillä – mitä ihmiset tekevät, kun elokuvansa tappavat. Toivotan edelleen oli tehnyt sen. ”

” Voimme silti tehdä sen ”, Samberg tarjosi.

Mutta Hot Rodin omaisuus alkoi kääntyä, kun se julkaistiin kotivideossa; elokuva on ansainnut hieman yli 25 miljoonaa dollaria DVD-myyntiä. Vasta kaapelin julkaisusta, Taconne sanoi, he todella saivat vihjeensä kasvavasta kulttiyleisöstä. ”Aloimme paremmin, kun Hot Rod meni Showtimeen”, Schaffer lisäsi. ”Se oli vuosi myöhemmin. Sitten tuli Comedy Central neljäksi vuodeksi. Lopuksi, se jatkui Netflixissä kolme tai neljä vuotta. Aloimme saada hyviä tarjouksia, näytöksen festivaalilla, pieniä asioita ilmoittaaksemme meille, että oli ihmisiä, jotka pitivät siitä. ”

Lonely Island toivoi aina, että elokuva löytää yleisönsä. Kuten Schaffer sanoo, ”emme vain tajunnut, että meidän pitäisi odottaa 10 vuotta.”

Andy Samberg tuottajana , Lorne Michaels ja johtaja, Akiva Schaffer.

Paramount / Everett-kokoelmasta.

”Lopettaa liian.”

On vielä olemassa kulttielokuvan virstanpylväitä, joita Hot Rod ei ole vielä tavannut. Elokuva ei ole vielä luita keskiyön elokuvapiirissä, esimerkiksi: kahden kahdenkymmenen työntekijän suosituksesta Landmark Theatres -elokuvan ostaja Mark Valen varasi Hot Rodin LA: n kunnioitettavaan Nuart-teatteriin, jossa esimerkiksi Eraserhead, Pink Flamingos ja The Rocky Horror Picture Show ovat kukoistaneet. Teatterissa on noin 300 paikkaa; 38 ilmestyi katsomaan Hot Rodia.

Mutta Valenilla on uskoa. ”Ehkä on viisi varausta, ennen kuin luopumme kokonaan elokuvasta”, hän kertoi Vanity Fairille. ”Hot Rodille on ollut vain yksi, joten kannattaa silti kokeilla. Pidän Andy Sambergista.En vain ole saanut tarpeeksi rohkeutta antaa sille uusi kuva. ”

Joko niin, Hot Rod -kultistit jakavat epäjumalanpalveluksensa lukemattomilla tavoilla elokuvan luojien kanssa. Samberg, Taconne ja Schaffer saavat yleensä paljon ”hienoja papuja” .Samberg kertoo, että tapaamisen aikana ja tervehtimällä viime vuoden Popstar: Never Stop Never Stopping -tapahtumaa ihmiset ilmestyisivät pukeutuneena kuten Rod ja Kevin.

Kirjoittaessaan Pam Bradyn käsikirjoitusta hän sanoi: ”Usein sanomme, että olisi niin siistiä, jos saisimme tehdä lapsille ja teini-ikäisille jotain, mikä tuntui Billy Madisonin ja Wet Hot American Summerin kaltaisilta elokuvilta. Se oli ehdottomasti tavoitteemme. En sano millään tavalla, että Hot Rod on yhtä hyvä kuin nuo, mutta sanon, että on mukavaa kuulla, että sillä on mahdollisesti lämmin paikka kenenkään sydämessä. ”

Arpipinta
Ei ole kovin usein, että remake tulee suositummaksi kuin alkuperäinen, mutta näin tapahtui Brian De Palman verisen uudelleenkuvittelun kanssa Tämän gangsteritarinan pääosassa Al Pacino kokaiinin kärjessä Tony Montana. Nyt useimmat ihmiset ajattelevat ikonisesta mustavalkoisesta julisteesta tai aseista kärsivästä Pacinosta, joka huutaa: ”Tervehdi pikku ystäväni!” ennen kuin he ajattelevat alkuperäistä vuoden 1932 elokuvaa. Universal on sittemmin yrittänyt saada taikuuden uudestaan uudella remake-ohjelmalla, mutta jokainen yritys on hajonnut. Viime aikoina ohjaaja Antoine Fuqua on lähtenyt projektista, vaikka Diego Luna on kirjautunut tähtiin ja elokuvaan Coen-veljet ovat sopineet käsittelevän mahdollisen käsikirjoituksen. Seuraavaksi kukaan arvaa.

Universal / Everett-kokoelmasta.

Tyttö lohikäärme tatuoinnilla
Uskomattoman suosittu rikostrilleri ruotsalaisesta toimittajasta ja goottitietokonehakkerista sai ohjaajan David Fincherin amerikkalaisen sopeutumishoidon vuonna 2011, pääosissa Rooney Mara ja Daniel Craig. Vaikka se oli Oscar-ehdokasta suosikkihitti, ja studiosta tuntui järkevältä mukauttaa franchising-sarjan seuraava kirja, The Girl Who Played with Fire, Sony ei koskaan päässyt siihen. omaisuus istui siellä hupenemassa – – vasta tänä vuonna, jolloin se ilmoitti, että kauhujohtaja Fede Alvarez ottaisi franchising-ohjelmassa toisen kirjan, Tyttö hämähäkinverkossa, ja antaisi tarinalle vanhan pehmeän uudelleenkäynnistyksen.

Anders Linden / Columbia Pictures / Everett Collection.

Mary Poppins
On kulunut vuosikymmeniä siitä, kun Julie Andrews puhui ensimmäisen kerran alas sateenvarjoan, laulamalla lusikoita sokeria. Maagista lastenhoitajaa käsittelevä Disney-klassikko vuodelta 1964 on herättänyt mielikuvituksen siitä lähtien, mutta alkuperäinen on pysynyt käsittämättömänä. Vuoteen 2015 asti joka tapauksessa, kun ilmoitettiin, että studio tekee eräänlaisen jatko-osan nimeltä Mary Poppins Returns, pääosissa Emily Blunt ja Lin-Manuel Miranda, julkaistaan vuonna 2018.

Vasen; Everett-kokoelmasta, oikea; kohteesta Flynet Pictures / Splash News.

Splash
Tämä 1984 rom-com on komediaklassikko, ja se oli yksi ensimmäisistä rooleista, joka pakotti Tom Hanksin menestystähtiä. Vaikka se synnytti unohtavan jatko-osan, se on ollut kypsä uudelleenkäynnistykseen vuosien ajan, ja Channing Tatum ja Jillian Bell ilmoittivat viime vuonna aikovansa antaa sille lyödä. Bell kertoi äskettäin Vanity Fairille, että heidän täytyi hypätä vanteiden läpi saadakseen vihreän valon, mutta toivoo voivansa ampua versionsa Disneyn kanssa ensi vuonna.

Buena Vista Pictures / Everett Collectionista.

Tähti on syntynyt
Remake remake of remake! Tähti on syntynyt teki debyyttinsä vuonna 1954, pääosassa Judy Garland nuorena tuntemattomana, joka vain yritti päästä siihen näyttelyliiketoiminnassa. Sitten se syntyi uudestaan vuonna 1976, pääosissa Barbra Streisand kiharahiullisena laulunsaationa. Nopeasti eteenpäin, ja Lady Gaga ottaa nimiroolin, pelaa Bradley Cooperia (joka myös ohjaa) vastapäätä tuntemattomana, mutta käänteellä – standardien ja pop-balladien sijaan tämä tähti yrittää päästä siihen maa-musiikkimaailma.

Vasemmalta; Everett-kokoelmasta, Everett-kokoelmasta, Everett-kokoelmasta, Neal Preston / Warner Bros. Entertainment -palvelun kautta.

Suspiria
Witchy 1977 -balettielokuva on kauhuklassikko, joka studiot ovat yrittäneet uudistaa vuosien ajan. Vuonna 2008 David Gordon Green (Pineapple Express) ilmoitti kirjoittaneensa uuden version ja haluavansa aloittaa kuvaamisen pian, mutta elokuva ei koskaan toteutunut. Nopeasti eteenpäin, ja nyt tehdään uudelleenkäynnistys Tilda Swintonin, Dakota Johnsonin ja muiden kanssa, ohjaaja Luca Guadagnino.

From 20th Century Fox Film Corp./ Everett-kokoelma.

Tomb Raider
Angelina Jolien jälkeen tuli Oscar- ja Golden Globe -palkittu näyttelijä, seuraava askel oli lipputulot ylivalta. Cue the Tomb Raider -sarja, suosituimpien elokuvien duo, joka perustuu samannimiseen arkeologiseen seikkailuvideopeliin. Jolie ajoi valtavirran tähtiä, ja jätti sitten massiivisesti suosittuja elokuvia taakse. Franchising on siitä lähtien etsinyt uutta Lara Croftia. Nyt, 14 vuotta myöhemmin, Alicia Vikander poimi ohjat uudelleenkäynnistykselle.

Vasen; Everett-kokoelmasta, oikea; esittäjä (t): Ilze Kitshoff / Warner Bros. Entertainmentin ystävällisyys.

Varis
Vuoden 1994 sarjakuvakirja on kulttiklassikko, joka on ikuisesti sidottu nuoren tähdensa Brandon Leen kuolemaan. (Elokuvaa tehdessään hänet ammuttiin kohtalokkaasti revolverilla, jota rekvisiittajoukkue ei ollut ladannut oikein). Ensimmäisen elokuvan julkaisusta lähtien execs ovat yrittäneet luoda taikuuden – viimeksi ongelmallisen Relativity Media -yrityksen kärjessä uuden version pääosassa Jason Momoa. Projekti on kuitenkin sittemmin pysähtynyt loputtomiin, ja sen jälkeen se on jättänyt suhteellisuusteoria uusille tuottajille ja jakelijoille.

Miramax / Everett Collectionista.

Matriisi
Wachowskit rakensivat uuden maailman tällä vaihtoehtoisen todellisuuden scifi-elokuvakolmikolla, joka käynnistettiin vuonna 1999. 463 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Kaksi elokuvaa myöhemmin, ja siitä tuli virallisesti kaikkien aikojen menestynein franchising – niin suosittu ja täydellinen, että ohjaajat ovat sihanneet uudelleenkäynnistyspyynnöt. Se ei ole aivan pysäyttänyt Warner Brosia, joka on tiettävästi pyrkinyt tekemään esiosan samassa surrealistisessa maailmassa.

Warner Bros./Everett Collectionista.

yli laidan
Goldie Hawn-Kurt Russell -komedia oli lähinnä floppi julkaistessaan vuonna 1987, mutta siitä on sen jälkeen nautittu lämmin teatterin jälkeinen elämä, valettu kultaiseen nostalgiseen valoon. Hollywood on yrittänyt uudistaa sitä vuosien ajan – vuonna 2010 Jennifer Lopez oli jopa kiintynyt tähtiin. Tänä vuonna ilmoitettiin, että Anna Faris ja Eugenio Derbez asetettiin näyttelemään uusintateoksessa, ja kuvaukset alkoivat tänä kesänä.

MGM / Everett Collectionista.

Jumanji
Robin Williams teki tästä villistä lautapelistä tehdyn sopeutumisen osuman vuonna 1995 klassisen loistavan esityksensä ansiosta. Sony on halunnut uudistaa sitä vuosien ajan, mutta kaikki suunnitelmat näyttivät loukkaantuneen Williamsin kuoleman jälkeen vuonna 2014. Optiikka ei ollut erinomainen muutama vuosi myöhemmin, kun Sony ilmoitti uudesta iteraatiosta, Jumanji: Welcome to the Jungle, pääosassa Dwayne Johnson – elokuvan hauska ensimmäinen traileri ja uusi konsepti ovat sittemmin kohentaneet yleisöä.

Vasen; Columbia TriStar / Everett -kokoelmasta, oikea; kirjoittanut Frank Masi / Sony Pictures Entertainment.

Hellboy
Ron Perlmanin pääosassa nähty Marvel Comic -sovellus oli hitti kauan ennen kuin supersankarielokuvista tuli aikamme kattava tyylilaji. Vuoden 2004 tarina sai aikaan menestyksekkään jatko-osan, ja fanit odottivat hengästyneenä kolmatta erää vuosia. . . kunnes ohjaaja Guillermo del Toro sulki toiveensa ikuisesti yksinkertaisella tweetillä viime helmikuussa. Hyppää eteenpäin muutama kuukausi, ja nyt Lionsgate on tiettävästi neuvotteluissa uuden version Hellboystä palauttamiseksi ihmisille.

Columbia Pictures / Everett Collectionista.

Top Gun
Maverickin (Tom Cruise) ja hänen ilmansisäisen jenginsä seikkailut lentivät ensin lentopalloverkkojen yli ja teattereissa jo vuonna 1986, josta tuli nopeasti elokuvaklassikko. Huhut jatko-osasta ovat lisääntyneet viimeisen vuosikymmenen aikana, mutta pysähtyivät vuonna 2012, kun Top Gunin alkuperäinen johtaja Tony Scott teki itsemurhan. Idea on sittemmin herättänyt höyryä jälleen kerran, ja Cruise ilmoitti tänä vuonna lopulta, että Paramount seuraa nopeasti uutta jatko-osaa, otsikolla Top Gun: Maverick, joka on tarkoitettu vuoden 2019 julkaisulle.

Paramount / Everett Collectionista.

Blade Runner
Scifi-klassikko pääosassa Harrison Ford on kasvanut vain suuremmaksi kollektiivisessa popkulttuurisessa mielikuvituksessa sen julkaisun jälkeen vuonna 1982. Sellaisena teollisuus on yrittänyt nälkäisesti palata tähän voimaan vuosien ajan, kun epäonniset jatko-osat eivät ole onnistuneet kohtaamaan, kunnes lopulta ilmestyy kelvollinen haastaja : ohjaaja Denis Villeneuve.Pääosissa Ford ja Ryan Gosling, Blade Runner 2049, jota laskutetaan jatkoa alkuperäiselle, osuu teattereihin lokakuussa.

Vasen; julkaisusta Warner Bros./Everett Collection, Right; Alcon Entertainmentin ystävällisyys.

It
Tim Curryn iterointi Klovni Pennywise -lehti on kauhistuttanut lapsia vuosikymmenien ajan, erityinen pitkäaikainen pelko, johon Hollywood haluaisi vielä kerran tarttua. Vuosikymmenten väärien aloitusten jälkeen Warner Bros. on onnistunut kuvittelemaan uudelleen Stephen King -klassikon massoille, kiiltävän uusintakuvan asetettu teattereihin 8.9.

Vasen; Everett-kokoelmasta, oikea; kirjoittanut Brooke Palmer / Warner Bros. Entertainment.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *