1980-luvulla Lee aloitti jälleen harjoittelun Dan Inosanton kanssa. Inosanto sanoi, että Lee toisi kameran harjoitustiloihin nähdäkseen, mikä tekniikka näytti hyvältä näytöllä. Marvelin toimitusjohtaja vuosina 1984-1990 Margaret Loesch tapasi Lee ja hänen äitinsä sarjakuvakirjailija Stan Lee: n kautta (ei suhdetta). Stan Lee koki Brandonin olevan ihanteellinen super-sankarin Shang-Chin roolissa elokuva- tai televisio-sovitus.
1991–1993: Hollywoodin läpimurtoMuokkaa
Huhtikuussa 1991 Lee oli Universal Pictures -luettelossa haastajista pelaamaan isäänsä elokuvassa Dragon: The Bruce Lee Story (1993). Hän hylkäsi roolin, piti isänsä näyttämistä hankalana ja liian outona lähestyä vanhempiensa romanssia. Rooli meni Jason Scott Leeen (ei suhdetta), joka sanoi aluksi tunteneensa pelottavansa rooliaan Bruce Leen kuvaamisessa, mutta hän voitti pelonsa puhuessaan Brandonille. Jasonin mukaan Brandon kertoi hänelle seuraavaa Bruce-roolin suhteen: ”Hän sanoi, etten selviä tässä osassa, jos kohtelisin hänen isäänsä jumalana. Hän sanoi, että hänen isänsä oli loppujen lopuksi mies, jolla oli syvällinen kohtalo, mutta hän ei ollut jumala. Hän oli mies, jolla oli luonnetta, paljon vihaa ja joka piti keskinkertaisuutta loukkaavana. Joskus hän oli melko armoton. ”Ohjaaja Rob Cohen kertoi käyttäneensä tuntikausia Brandonin kanssa valmistautumisen aikana. 23. elokuuta ensi-iltansa Mark L. Lesterin Showdown Pikku Tokiossa, jonka Warner Brothers tuotti ja levitti. Lee näytteli Dolph Lundgrenia vastapäätä kaveri-poliisi -elokuvassa. Lee varmisti roolinsa 13. lokakuuta 1990 saadakseen amerikkalaisen ominaisuutensa. Sen oli tarkoitus alkaa ampua hänen heittonsa jälkeen, mutta se viivästyi seuraavaan tammikuuhun. Elokuvassa Lee pelaa japanilaista amerikkalaista poliisia Johnny Murataa, joka on ollut kersantin nimeltä Kenner (Lundgren) kanssa partioimassa pienen Tokion Los Angelesin naapurustossa. Heidät lähetetään tunkeutumaan uuteen japanilaiseen huumejengiin, Raudakynsiin. Yhdysvalloissa bruttokansantuote oli 2275557 dollaria. Elokuva kohtasi suurelta osin negatiivisia arvosteluja; Jotkut kriitikot pitävät sitä jälkikäteen viihdyttävänä tyylilajinsa suhteen.
Vieraillessaan Ruotsissa Lee oli paikalla tehdyn sukupuolielokuvan Sex, Lögner och Videovåld (2002), joka kuvattiin vuosina 1990–1993, tulijoiden joukossa. Elokuva valmistui vuonna 2000.
22. elokuuta 1992 ensi-iltansa esitteli 20th Century Fox ”Rapid Fire”, ohjannut Dwight H.Little ja Lee johtajana. Lee soittaa Jake Lo -nimistä opiskelijaa Elokuva syntyi, kun tuottaja Robert Lawrence alkoi työskennellä Leen kanssa, joka huomasi hänen potentiaalinsa toimia Hollywoodin johtavana miehenä sen jälkeen kun se oli esittänyt Lee: n aikaisemman Legacy of Rage -projektin. Lee oli mukana tarinan kehittämisessä ja yhteydessä juonipisteeseen, jossa hänen hahmonsa menettää isänsä. Jeff Imada, joka oli temppukoordinaattori, näki, kuinka Lee toi isänsä työkirjan, jotta hän voisi henkisesti valmistautua kohtaukseen, jossa hahmo menettää isänsä. Imada sanoi, että valmistautuessaan Lee nousi. Lee ja Imada hyvitetään taistelukoreografiasta, taistelutyyli sisältää Lee-isän Jeet Kune Do -elementtejä. Lee sanoi, että vaikka hän oli tyypillistä, hän sai lisätä omia pieniä huumorintajujaan käsikirjoitukseen. Jake Lo -hahmon pelaamisesta , Lee sanoi ”Näin aina, että hahmo ei ollut gung-ho saadakseen itsensä mukaan näihin tilanteisiin. Halusin pitää sen läpi koko elokuvan, sarkastisen reunan. Joten hänestä ei tule vain Joe Action Hero. Yhdysvalloissa elokuvan debyytti on lipputuloissa nro 3, jolloin se tuottaa 4815850 dollaria. Sen jälkeen kun se oli ollut 19 viikkoa elokuvateattereissa, se teki yhteensä 14356 479 dollaria. Useimmat kriitikot eivät pitäneet elokuvasta, mutta monet heistä pitivät Lee karismaattisena. Vähemmistö kriitikoiden mielestä Rapid Fire oli liukas, hyvin toimiva ja käyttökelpoinen toimintaelokuva. Samana vuonna kerrottiin, että Lee allekirjoitti kolmen kuvan sopimuksen 20th Century Foxin kanssa ja monen kuvan sopimuksen Carolco Picturesin kanssa. Syksyllä, kun hän julkaisi Rapid Fire -lehteä, Lee sai pääroolin Alex Proyas ”The Crow -sovelluksessa samannimisestä sarjakuvasta. Se kertoo Eric Dravenin (Lee), rock-muusikon, joka on kasvanut yliluonnollisen variksen kuolleet kostaakseen oman kuolemansa, samoin kuin hänen kaupungissaan tapahtuneen vaarallisen jengin raiskauksen ja murhan morsiamensa. Tuottaja Jeff Mostin mukaan Lee sai hyvän käsityksen hahmosta, että hän piti lyrisista linjoista käsikirjoitusta, mutta ei halunnut, että vuoropuhelu leviää tavoitteettomasti. Siksi Lee keskittyy lyhyyyteen ja rytmiin, joka on uhkaavin. Valmistautuessaan taistelusarjaan Most kuvaili, että ohjaaja Proyas ja Lee tutkivat taistelulajielokuvia. Myös Mostin mukaan Lee ajautui lisäämättä metafyysisiä hahmoja elokuvaan. Kustantaja Roberta Bile sanoi, että Lee mallinnti Dravenin laulaja Chris Robinsonin jälkeen.Lee vakuutti joukkueen palkkaamaan Jeff Imadan, josta tuli temppukoordinaattori, molemmat huolehtivat taistelukoreografiasta. Imada ja Lee olivat yhtä mieltä siitä, että Eric Dravenin hahmon ei pitäisi tehdä perinteisiä taistelulajiliikkeitä ja olla jotain ainutlaatuista, koska hänellä ei ole mitään muodollista taistelulajien koulutusta, mutta yliluonnolliset kyvyt ylösnousemuksen yhteydessä. Siksi he lisäsivät aerobicia Dravenin taistelutyyliin. Sekä Imada että Most sanoivat, että Lee oli iloinen voidessaan sisällyttää taistelulajinsa hahmon suunnitteluun ilman, että se olisi osa tarinaa. Imada sanoi, että näyttääkseen rokkarilta eikä toimintasankari, joka viikkoja ennen Lee: n ampumista meni tiukkaan ruokavalioon poistamaan paljon irtotavaraa ja että hän jopa painoisi syömänsä ruokaa. venyttää ja venyttää lihaksiaan, samoin kuin aerobic menetti menettää kehon rasvaa nopeasti. Esituotannon aikana Imada sanoi, että on tarkoitus päästä hahmoonsa kuolleista herätettäessä. Lee osti jääpusseja, joihin hän upposi, koska Lee ajatteli ylösnousemuksen tunteen on oltava pakasta kylmä. Ylösnousemuskohtaus ammuttiin tuotannon ensimmäisenä iltana, talven kylmänä, Imada oli yllättynyt siitä, että Lee pyysi jääpusseja sään takia, oli myös alre ady paljain jaloin ja paljain alasti. Keskeinen kampaaja Michelle Johnson sanoi, että sade-olosuhteissa Lee kastaisi itsensä ennen kohtausten kuvaamista, jossa hän toimisi ilman paitaa kylmällä säällä. Lee jätti kuvausryhmän vaikuttuneena esityksestään.
31. maaliskuuta 1993 Varis-elokuvaa kuvattaessa Lee loukkaantui vahingossa viallisten tyhjien ampumatarvikkeiden avulla ja kuoli myöhemmin sairaalassa leikkauksen aikana.
Vuodesta 1993 tähän päivään: Posthumous successEdit
Leen kuoleman jälkeen vuonna 1993 hänen morsiamensa Eliza Hutton ja hänen äitinsä kannattivat ohjaaja Proyasin päätöstä varis valmistua. Leen kuoleman aikaan oli jäljellä vain kahdeksan päivää ennen elokuvan valmistumista. Suurin osa elokuvasta oli jo valmistunut Lee kanssa, ja hänen täytyi kuvata kohtauksia vielä kolme päivää. Elokuvan loppuun saattamiseksi stunt double Chad Stahelski ja Jeff Cadiente palvelivat stand-inina; erikoistehosteita käytettiin antamaan hänelle Leen kasvot. Leen asetettu kuolema tasoitti tietä herättäville näyttelijöille täydentämään tai saamaan uusia esityksiä, koska Crow-elokuvan täydentämiseen käytettiin uraauurtavia CGI-tekniikoita. Kuukauden kuluttua ilmoitettiin, että Lee: n aiemmat elokuvat Laser Mission, Showdown in Little Tokio ja Rapid Fire näkivät videomyynnin kasvun. 28. huhtikuuta Dragon: The Bruce Lee Story sai ensi-iltansa Mannin kiinalaisessa teatterissa Hollywoodissa. Elokuva on omistettu Brandonille lainauksella: ”Kuolemattomuuden avain on ensin elämä, joka kannattaa muistaa.” Tapahtumaa pidettiin sekä Brandonin että hänen isänsä Brucen juhlana. Brandonin äiti Linda ja sisar Shannon osallistuivat ensi-iltaan. Linda piti elokuvaa erinomaisena ja suurena kunnianosoituksena koko perheelleen.
Vuonna 1994 The Crow avattiin ykköseksi Yhdysvalloissa 1573 teatterissa, keräten 11,7 miljoonaa dollaria eli keskimäärin 7485 dollaria teatteria kohden. Elokuva keräsi lopulta 50,7 miljoonaa dollaria, mikä ylitti 23 miljoonan dollarin budjettinsa, 24. sija kaikista Yhdysvalloissa julkaistuista elokuvista samana vuonna ja kymmenes R-luokiteltujen elokuvien joukosta. Se oli Leen uran menestynein elokuva, ja sitä pidetään kulttiklassikkona. Elokuva on omistettu hänelle ja hänen morsiamensa Eliza Huttonille. Varisilla on Rotten Tomatoesin hyväksyntäluokitus 82 prosenttia, perustuen 55 arvosteluun; kriittinen yksimielisyys siellä on: ”Tyylillä ja pimeällä, kireällä energialla The Crow on vauhdikas visuaalinen juhla, jolla on sielu myös edesmenneen Brandon Leen esityksessä.” Crowlla on 71 pistettä 100: sta Metacritic-pohjaiseen 14 kriitikolla, mikä osoittaa ”Yleisesti ottaen suotuisat arvostelut”. Tarkastajat ylistivät toimintaa ja visuaalista tyyliä. Rolling Stone kutsui sitä ”elokuvan häikäiseväksi kuumeunelmaksi”; The New York Timesille kirjoittanut Caryn James kutsui sitä ”genre-elokuvaksi korkea tila, tyylikäs ja sujuva ”; Roger Ebert kutsui sitä” upeaksi visuaalisen tyylin teokseksi ”. Los Angeles Times kiitti myös elokuvaa. Lee: n kuolemalla väitettiin olevan melankolinen vaikutus katsojiin; Desson Howe Washington Postista kirjoitti, että Lee ”kummittelee kaikkia ruutuja” ja James Berardinelli kutsui elokuvaa ”tapaukseksi” kuolemaa jäljittelevälle taiteelle ”, ja tämä haamu ripustaa aina Variksen päälle. Jessica Seigel (Chicago Tribune) huomasi, että Lee ei koskaan jättänyt isänsä varjoa ja että Varis ei vastannut Leen täysin hyödyntämätöntä potentiaalia. Amber McKee The Park Recordista ajattelee elokuvan olevan erittäin hyvä elokuva ja onnistunut, mutta aavemainen johtopäätös Leen uralle, koska hän halusi paeta toimintalajista ja siirtyä dramaattisiin rooleihin.Berardinelli kutsui sitä sopivaksi epitaafiksi Lee: lle, Howe kutsui sitä sopivaksi lähetykseksi, ja Ebert totesi, että tämä Lee ei ollut vain paras elokuva, mutta se oli parempi kuin kukaan hänen isänsä. Varis säilytti uskollisen monien vuosien ajan. julkaisun jälkeen. Lähdemateriaalin ja Leen kohtalon vuoksi sitä kuvataan usein goottilaiseksi kulttielokuvaksi.
Vuonna 1998 Legacy of Rage julkaistiin suoraan videoihin Yhdysvalloissa ja alkoi soittaa Australian televisiossa ensi vuoden 21. maaliskuuta. Elokuvaa on kuvattu tyylilliseksi ja nopeatempoiseksi, ja Lee on esittänyt sen hyvin. Jotkut kriitikot pitivät sitä hänen parhaana elokuvana Varjan jälkeen. On paljastettu, että Brandon Lee oli The Wachowskis ensimmäinen valinta Neon roolista Matriisissa, mutta kuoli ennen kuin se tuli tuotantoon.