Museo del Prado (Deutsch)

Das Gebäude, in dem sich heute das Museo Nacional del Prado befindet, wurde 1785 vom Architekten der spanischen Aufklärung Juan de Villanueva im Auftrag Karls III. Entworfen, das Natürliche unterzubringen Geschichtskabinett. Die endgültige Funktion des Gebäudes wurde jedoch erst festgelegt, als der Enkel des Monarchen, Ferdinand VII., Ermutigt durch seine Frau, Königin María Isabel de Braganza, beschloss, es als neues Königliches Museum für Gemälde und Skulpturen zu nutzen. Das Königliche Museum, das bald als Nationales Museum für Malerei und Skulptur und später als Museo Nacional del Prado bekannt wurde, wurde im November 1819 erstmals der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Es wurde mit dem doppelten Ziel geschaffen, die Werke von zu zeigen Kunst, die der spanischen Krone gehört, und dem Rest Europas zu demonstrieren, dass spanische Kunst für jede andere nationale Schule von gleichem Wert ist. Außerdem musste dieses Museum im 19. und 20. Jahrhundert mehrfach renoviert werden, da sowohl die Sammlung als auch die Öffentlichkeit, die die gesamte Sammlung des Museums sehen möchte, vergrößert werden möchten.

Der erste Katalog des Museums, Das 1819 veröffentlichte und ausschließlich der spanischen Malerei gewidmete Museum umfasste 311 Gemälde, obwohl zu dieser Zeit im Museum 1.510 Gemälde aus den verschiedenen königlichen Residenzen, den Reales Sitios, untergebracht waren, darunter Werke anderer Schulen. Die außerordentlich wichtige königliche Sammlung, die den Kern des heutigen Museo del Prado bildet, begann im 16. Jahrhundert während der Zeit Karls V. erheblich zu wachsen und wurde unter den nachfolgenden Habsburger- und Bourbon-Monarchen fortgeführt. Ihre Bemühungen und Entschlossenheit führten dazu, dass die Royal Collection durch einige der Meisterwerke bereichert wurde, die jetzt im Prado zu sehen sind. Dazu gehören Der Abstieg vom Kreuz von Rogier van der Weyden, Der Garten der irdischen Freuden von Hieronymous Bosch, Ritter mit der Hand auf der Brust von El Greco, Der Tod der Jungfrau von Mantegna, Die Heilige Familie, bekannt als „La Perla“ „, von Raphael, Charles V in Mülhberg von Tizian, Christus, der die Füße der Jünger wäscht, von Tintoretto, Dürers Selbstporträt, Las Meninas von Velázquez, Die drei Grazien von Rubens und Die Familie von Charles IV von Goya.

Neben Werken aus der spanischen königlichen Sammlung vergrößerten und bereicherten andere Bestände das Museum mit weiteren Meisterwerken wie den beiden Majas von Goya Unter den jetzt geschlossenen Museen, deren Sammlungen zu denen des Prado w hinzugefügt wurden Das Museo de la Trinidad im Jahr 1872 und das Museo de Arte Moderno im Jahr 1971. Darüber hinaus waren zahlreiche Vermächtnisse, Spenden und Käufe von entscheidender Bedeutung für das Wachstum der Sammlung. Verschiedene Werke kamen vom Museo de la Trinidad in den Prado, darunter der Gnadenbrunnen der Schule von Van Eyck, die Altarbilder von Santo Domingo und San Pedro Martír, die Pedro Berruguete für das Kloster Santo Tomás in Ávila gemalt hatte, sowie die fünf Leinwände von El Greco wurde für das Colegio de doña María de Aragón hingerichtet. Die meisten Gemälde des Museums aus dem 19. Jahrhundert stammen aus dem ehemaligen Museo de Arte Moderno, darunter Werke der Madrazos, José de Madrazo und Agudo und Federico de Madrazo, Vicente López, Carlos de Haes, Eduardo Rosales und Sorolla >

Nach der Absetzung von Isabella II. im Jahr 1868 wurde das Museum verstaatlicht und erhielt den neuen Namen „Museo del Prado“. Das Gebäude beherbergte die königliche Kunstsammlung und erwies sich schnell als zu klein. Die erste Erweiterung des Das Museum fand 1918 statt. Seit der Gründung des Museo del Prado wurden mehr als 2.300 Gemälde in seine Sammlung aufgenommen sowie zahlreiche Skulpturen, Drucke, Zeichnungen und Kunstwerke durch Nachlässe, Spenden und Käufe, die den größten Teil ausmachen die Neuerwerbungen. Zahlreiche Nachlässe haben den Bestand des Museums bereichert, darunter die herausragende Sammlung von Medaillen, die Pablo Bosch dem Museum hinterlassen hat; Die Zeichnungen und dekorativen Kunstgegenstände von Pedro Fernández Durán sowie Van der Weydens Meisterwerk Duran Madonna und das Vermächtnis von Gemälden aus dem 19. Jahrhundert von Ramón de Errazu. Zu den besonders wichtigen Spenden gehört das Geschenk von Barón Emile d „Erlanger“ von Goyas schwarze Gemälde im Jahr 1881. Unter den zahlreichen Werken, die durch Kauf in die Sammlung aufgenommen wurden, befinden sich einige herausragende Werke, die in den letzten Jahren erworben wurden, darunter zwei Werke von El Greco, The Fable und The Flight in Egypt, die 1993 und 2001 erworben wurden, Goyas Die Gräfin von Chinchon kaufte im Jahr 2000 Velázquez Porträt von Ferdinando Brandani, das 2003 erworben wurde, und Fra Angelicos Madonna vom Granatapfel im Jahr 2016.

Zwischen 1873 und 1900 half der Prado bei der Dekoration von Rathäusern, neuen Universitäten und Kirchen. Während der Zweiten Spanischen Republik von 1931 bis 1936 lag der Schwerpunkt auf der Entwicklung von Provinzmuseen. Während des spanischen Bürgerkriegs entfernten die Museumsmitarbeiter auf Empfehlung des Völkerbundes 353 Gemälde, 168 Zeichnungen und den Schatz des Dauphin und schickten die Kunst nach Valencia, später nach Girona und schließlich nach Genf Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs wurden sie in Nachtzügen über das französische Territorium zum Museum zurückgebracht. In den ersten Jahren der Diktatur von Francisco Franco wurden viele Gemälde an Botschaften geschickt.

dominiert Das Hauptgebäude wurde zwischen 1900 und 1960 mit kurzen Pavillons im hinteren Bereich vergrößert. Die nächste Erweiterung war die Einbindung von zwei Gebäuden (in der Nähe, aber nicht angrenzend) in die institutionelle Struktur des Museums: dem Casón del Buen Retiro, der für die Ausstellung ausgestattet ist Bis zu 400 Gemälde, in denen von 1971 bis 1 der Großteil der Kunst des 20. Jahrhunderts untergebracht war 997 und der Salón de Reinos (Throngebäude), ehemals das Armeemuseum.

1993 wurde eine vom damaligen Direktor des Prado, Felipe Garin, vorgeschlagene Erweiterung nach einer Welle von schnell aufgegeben Kritik. In den späten 1990er Jahren zwang eine Dacharbeit von 14 Millionen US-Dollar das Velázquez-Meisterwerk Las Meninas, zweimal die Galerie zu wechseln. 1998 wurde der Prado-Anbau im nahe gelegenen Casón del Buen Retiro für eine zweijährige Überholung im Wert von 10 Millionen US-Dollar geschlossen, die drei neue unterirdische Ebenen umfasste. 2007 führte das Museum schließlich Rafael Moneos Projekt zur Erweiterung seines Ausstellungsraums auf 16.000 Quadratmeter durch, in der Hoffnung, die jährliche Besucherzahl von 1,8 Millionen auf 2,5 Millionen zu erhöhen.

Ein Foyer mit Glasdach und Keilform enthält die Geschäfte und die Cafeteria des Museums, die aus dem Hauptgebäude entfernt werden, um mehr Platz für Galerien zu schaffen. Der Kreuzgang von Jerónimo aus dem 16. Jahrhundert wurde Stein für Stein entfernt, um Fundamente für eine erhöhte Stabilität der umliegenden Gebäude zu schaffen. Er wird in der Erweiterung des neuen Museums wieder zusammengebaut. Es mussten Hydraulikzylinder verwendet werden, um ein Herunterfallen der Kellerwände zu verhindern Bau. Die Erweiterung ist ein unterirdisches Gebäude, das das Hauptgebäude mit einem anderen vollständig rekonstruierten verbindet.

Im November 2016 wurde bekannt gegeben, dass der britische Architekt Norman Foster in einem gemeinsamen Projekt mit Carlos Rubio Carvajal soll Renovieren Sie die Hall of Realms, die einst Teil des Buen Retiro-Palastes war, und verwandeln Sie sie in eine 32-Millionen-Dollar-Erweiterung des Prado. Das Museum gab die Auswahl von Foster und Rubio bekannt, nachdem eine Jury die Vorschläge der acht Finalisten des Wettbewerbs – darunter David – geprüft hatte Chipperfield, Rem Koolhaas und Eduardo Souto de Moura – die bereits aus einer ersten Liste von 47 internationalen Architektenteams in die engere Wahl gezogen worden waren. Das Gebäude wurde von erworben Der Prado im Jahr 2015, nachdem er bis 2005 als Armeemuseum gedient hatte. Das Projekt soll dem Prado zusätzlichen verfügbaren Raum von etwa 61.500 Quadratfuß bieten, von denen etwa 27.000 Quadratfuß für die Ausstellung von Werken verwendet werden.