Das Stück Gorboduc von Thomas Norton und Thomas Sackville aus dem Jahr 1561 war das erste englische Stück, in dem leerer Vers verwendet wurde.
Christopher Marlowe war der erste englische Autor, der eine kritische Bekanntheit erlangte für seine Verwendung von leeren Versen. Die wichtigsten Erfolge in englischen Blanko-Versen wurden von William Shakespeare erzielt, der einen Großteil des Inhalts seiner Stücke in nicht gereimten iambischen Pentametern schrieb, und John Milton, dessen Paradise Lost in Blanko-Versen geschrieben ist. Der miltonische leere Vers wurde im 18. Jahrhundert von Dichtern wie James Thomson (in The Seasons) und William Cowper (in The Task) weitgehend imitiert. Romantische englische Dichter wie William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley und John Keats verwendeten leere Verse als Hauptform. Kurz darauf widmete sich Alfred, Lord Tennyson, besonders leeren Versen, zum Beispiel in seinem langen Erzählgedicht „Die Prinzessin“ sowie in einem seiner berühmtesten Gedichte: „Ulysses“. Unter den amerikanischen Dichtern sind Hart Crane und Wallace Stevens dafür bekannt, leere Verse in erweiterten Kompositionen zu verwenden, als sich viele andere Dichter freien Versen zuwandten.
Marlowe und dann Shakespeare entwickelten ihr Potenzial Ende des 16. Jahrhunderts stark Jahrhundert. Marlowe war der erste, der das Potenzial eines leeren Verses für eine kraftvolle und involvierte Sprache nutzte:
Sie Sterne, die bei meiner Geburt regieren,
Wessen Einfluss Tod und Hölle zugeteilt hat,
Nun ziehe Faustus wie einen nebligen Nebel hoch
In die Eingeweide deiner arbeitenden Wolken,
Wenn sie sich in die Luft erbrechen,
können meine Glieder Ausgabe aus ihren rauchigen Mündern, damit meine Seele nur in den Himmel aufsteigen kann.– Doktor Faustus
hakespeare entwickelte diese Funktion und auch das Potenzial von leeren Versen für abrupte und unregelmäßige Sprache. Beispielsweise wird bei diesem Austausch von König John eine leere Verszeile zwischen zwei Zeichen unterbrochen:
Mein Herr?
Ein Grab.
Er soll nicht leben.
Genug.– König John, 3.3
Shakespeare verwendete in seinem Vers auch immer häufiger Enjambment, und in seinen letzten Stücken wurde der Verwendung von Femi gewidmet neun Endungen (in denen die letzte Silbe der Zeile nicht betont ist, zum Beispiel die Zeilen 3 und 6 des folgenden Beispiels); All dies machte seinen späteren leeren Vers extrem reich und vielfältig.
Ihr Elfen von Hügeln, Bächen, stehenden Seen und Wäldern,
Und ihr das auf dem Sand mit dem drucklosen Fuß
Jagt den verebbenden Neptun und fliegt ihn
Wenn er zurückkommt; Sie Halbpuppen, die durch Mondschein die grünen sauren Locken machen, wovon das Mutterschaf nicht beißt; und du, dessen Zeitvertreib darin besteht, Mitternachtspilze zu machen, die sich freuen, die feierliche Ausgangssperre zu hören; durch deren Hilfe,
schwache Meister, obwohl ihr seid, habe ich
die Mittagssonne, die die meuternden Winde hervorrief,
und „zwei das grüne Meer und das azurierte Gewölbe
setzen brüllenden Krieg – zu der schreckliche rasselnde Donner
Habe ich Feuer gegeben und Jupiters dicke Eiche mit seinem eigenen Bolzen gespalten; …– The Tempest, 5.1
Diese sehr freie Behandlung von leeren Versen wurde von Shakespeares Zeitgenossen nachgeahmt und führte zu einer allgemeinen metrischen Lockerheit in den Händen weniger erfahrener Benutzer Ben Jonson verwendete in seinen großen Komödien Volpone und The Alchemist einen engeren leeren Vers mit weniger Enjambment.
Leerer Vers wurde nicht viel verwendet die nicht-dramatische Poesie des 17. Jahrhunderts bis Paradise Lost, in der Milton sie mit viel Lizenz und enormem Geschick verwendete. Milton nutzte die Flexibilität eines leeren Verses, seine Fähigkeit, die Syntaktik zu unterstützen Ic Komplexität bis zum Äußersten in Passagen wie diesen:
…. In welche Grube siehst du
Von welcher Höhe aus fal „n, umso stärker bewies er mit seinem Donner: und bis dahin wusste wer die Kraft dieser schrecklichen Arme? doch nicht für diejenigen
Noch was der Potent Victor in seiner Wut
sonst noch zufügen kann, bereue ich oder ändere mich,
obwohl sich der Glanz nach außen verändert hat; dieser feste Verstand
Und hohe Verachtung vor Sinn von Verletzung des Verdienstes,
das mit der mächtigsten Erhebung „d mich zu streiten,
und zu der heftigen Auseinandersetzung brachte
Unzählige Kraft der Geister Arm“ d
Das durst seine Herrschaft nicht mögen, und Ich bevorzuge,
Seine äußerste Macht mit nachteiligen Machtgegnern „d
Im zweifelhaften Kampf auf den Ebenen des Himmels“ n,
Und schüttelte seinen Thron. Was ist, wenn das Feld verloren geht?
Es ist nicht alles verloren; der unbesiegbare Wille,
und das Studium der Rache, des unsterblichen Hasses,
und des Mutes, sich niemals zu unterwerfen oder nachzugeben:– Paradise Lost, Buch 1
Milton schrieb auch Paradise Regained und Teile von Samson Agonistes in leeren Versen.Im Jahrhundert nach Milton gibt es nur wenige unterschiedliche Verwendungen von dramatischen oder nicht-dramatischen leeren Versen; Entsprechend dem Wunsch nach Regelmäßigkeit ist der größte Teil des leeren Verses dieser Zeit etwas steif. Die besten Beispiele für leere Verse aus dieser Zeit sind wahrscheinlich John Drydens Tragödie All for Love und James Thomsons The Seasons. Ein Beispiel, das sowohl für sein Versagen in der Öffentlichkeit als auch für seinen späteren Einfluss auf die Form bemerkenswert ist, ist John Dyers „The Fleece“.
Ende des 18. Jahrhunderts leitete William Cowper eine Erneuerung des Rohlings ein Vers mit seinem Band kaleidoskopischer Meditationen, The Task, veröffentlicht 1784. Nach Shakespeare und Milton war Cowper der Haupteinfluss auf die nächsten großen Dichter in leeren Versen, Teenager, als Cowper sein Meisterwerk veröffentlichte. Dies waren die Lake Poets William Wordsworth und Samuel Taylor Coleridge. Wordsworth verwendete die Form für viele der lyrischen Balladen (1798 und 1800) und für seine längsten Bemühungen, The Prelude and The Excursion. Wordsworths Vers stellt einen Teil der Freiheit von Milton wieder her, ist aber im Allgemeinen weit mehr regelmäßig:
Fünf Jahre sind vergangen, fünf Sommer mit der Länge von fünf langen Wintern! Und wieder höre ich
Diese Gewässer rollen aus ihren Bergquellen.
Mit einem leisen Murmeln im Landesinneren. – Noch einmal
Sehe ich diese steile und hohe Klippen …– Zeilen, die einige Meilen über Tintern Abbey geschrieben wurden, Zeilen 1–5
Coleridges leerer Vers ist technischer als der von Wordsworth, aber er hat wenig davon geschrieben:
Nun, sie sind weg und hier muss ich bleiben,
Diese Lindenlaube mein Gefängnis! Ich habe Schönheiten und Gefühle verloren, wie sie meiner Erinnerung am liebsten gewesen wären, selbst wenn das Alter meine Augen zur Blindheit verdunkelt hätte! Sie währenddessen …– Diese Linde Laube mein Gefängnis, Zeilen 1–5
His Sogenannte „Konversationsgedichte“ wie „The Eolian Harp“ und „Frost at Midnight“ sind die bekanntesten seiner leeren Verswerke. Der leere Vers von Keats in Hyperion ist hauptsächlich dem von Milton nachempfunden, nimmt jedoch weniger Freiheiten mit dem Pentameter und besitzt die charakteristischen Schönheiten von Keats Vers. Shelleys leerer Vers in The Cenci and Prometheus Unbound ist der elisabethanischen Praxis näher als an Milton „s.
Von den viktorianischen Schriftstellern in leeren Versen sind Tennyson und Robert Browning die bekanntesten. Tennysons leerer Vers in Gedichten wie“ Ulysses „und“ The Princess „ist musikalisch und regelmäßig; Seine Lyrik „Tears, Idle Tears“ ist wahrscheinlich das erste wichtige Beispiel für das Strophengedicht eines leeren Verses. Brownings leerer Vers in Gedichten wie „Fra Lippo Lippi“ ist abrupter und gesprächiger. Gilbert und Sullivans Oper von 1884, Prinzessin Ida, basiert auf Tennysons „Die Prinzessin“. Gilberts Dialog ist leer Vers durchgehend (obwohl die anderen 13 Savoyer Opern einen Prosadialog haben). Unten finden Sie einen Auszug, den Prinzessin Ida nach dem Singen ihrer Eingangsarie „Oh, göttliche Weise“ gesprochen hat.
Frauen von Adamant, faire Neophyten –
Wer nach solchen Anweisungen dürstet, die wir geben,
nehmen Sie teil, während ich ein Gleichnis entfalte.
Der Elefant ist mächtiger als der Mensch,
doch der Mensch unterwirft ihn. Warum? Der Elefant
ist überall Elefant außer hier (tippt sich auf die Stirn)
Und der Mann, dessen Gehirn dem Elefanten gehört
Wie das Gehirn der Frau dem des Mannes – (das ist die Dreierregel), –
erobert die Dummköpfe Riese des Waldes,
Wie die Frau ihrerseits den Mann erobern wird.
In der Mathematik geht die Frau voran:
Der engstirnige Pedant glaubt immer noch, dass zwei und zwei vier ergeben! Warum, wir können beweisen,
wir Frauen – wie wir sind – sind zwei und zwei fünf – oder drei – oder sieben;
oder fünfundzwanzig, wenn der Fall es erfordert! / p>
Leere Verse mit unterschiedlichem Grad an Regelmäßigkeit wurden im Laufe des 20. Jahrhunderts häufig in Originalversen und in Übersetzungen von Erzählversen verwendet. Die meisten Erzähl- und Konversationsgedichte von Robert Frost sind in leeren Versen, ebenso wie andere wichtige Gedichte wie Wallace Stevens „Die Idee der Ordnung in Key West“ und „Der Komiker als Buchstabe C“, WB Yeats „The Second Coming „, WH Audens“ The Watershed „und John Betjemans Summoned by Bells. Eine vollständige Auflistung ist unmöglich, da eine Art loser leerer Vers zu einem Grundnahrungsmittel der Lyrik geworden ist, aber das kann man mit Sicherheit sagen Der leere Vers ist heute so prominent wie in den letzten dreihundert Jahren.