Mit frühen Tracks wie Walking The Dog (ausgewählt von Ian Anderson), klassischen Hits wie Jumpin Jack Flash (Alice In Chains William DuVall) ) oder spätere Belters wie Start Me Up (Marillions Steve Hogarth) bestätigen die Entscheidungen der Stars eines: Die Rolling Stones sind wirklich die größte RocknRoll-Band der Welt.
Ich bin eine Bienenkönigin
George Glover, Climax Blues Band : Als Teenager war ich ein großer Beatles-Fan und kaufte alles, was sie mit meinem Papiergeld machten. Dann kam das große Hoo-hah über diese gebildeten bösen Jungs aus dem Süden mit The Rolling Stones, ihrem ersten Album. Ich war skint, habe mir aber das zusätzliche Geld von meiner Mutter geliehen – es hat Wochen gedauert, bis ich es zurückgezahlt habe, aber Junge, es hat sich gelohnt.
Jeder Track hat es kaputt gemacht und ich wurde in einen riesigen Fan verwandelt. Ich fand es toll, wie Mick Jagger ihr Cover von Slim Harpos Im A King Bee sang und die Lyrik auf eine so anspielungsreiche Art und Weise verkaufte. Ich liebe dieses erste Album heute noch. Irgendwo habe ich noch das Original-Vinyl.
Walking The Dog
Ian Anderson, Jethro Tull: Dies war zu dieser Zeit ein Hauch frischer Luft angesichts der kitschigen britischen Pop-Charts Lieder. Ich erinnere mich, wie ich es 1964 gelernt und gespielt habe, als ich gerade siebzehn war. Wir haben es bei einem örtlichen Jugendclubtanz gespielt, und eine Bande böser Biker-Jugendlicher sagt immer wieder aggressiv: „Spiel es noch einmal.“
Trotz meiner höflichen Erklärungen, dass wir den Song bereits dreimal gespielt hatten, gab es kaum eine Option, da wir es uns nicht leisten konnten, kaputte Gitarren und Verstärker zu ersetzen. Ich habe die Anzahl der Male verloren, die wir ihn „wieder gespielt“ haben ”Und konnten das Lied seitdem nie mehr hören!
Jetzt ist alles vorbei
Andy Scott, Sweet: Anfang bis Mitte -1960s Ich war in einer Band namens Missing Link, die viele Stones-Cover gemacht hat, also gehe ich den ganzen Weg zurück mit ihnen. Ich war damals Bassist und der einzige Song von ihnen, den ich gerne live spielte, war „Its All Over Now“. Bis dahin war ich ein Fan von The Beatles und The Shadows, also war es ein Wendepunkt für mich. Sie ließen mich denken: „Ich mag dieses Bad-Boy-Image wirklich.“ Ich habe gegen diese Veränderung gekämpft, aber irgendwann musste ich mit dem Flow gehen. Die Aufnahme dieses Songs ist so gut, wie auch die ganze rhythmische Sache, und man kann die beiden Gitarren hören – sie klingen in der Mischung unterschiedlich. Es war eine von Die ersten perfekten Rock-meets-Pop-Songs.
Die Stones inspirieren mich immer noch. Wo wären wir ohne sie? Ich beschuldige sie dafür, dass alle anderen noch unterwegs sind. Bevor die Stones kamen Währenddessen musste man sich an Jazz und Folk wenden, um 60-Jährige auf Tour zu finden. In Pop oder Rock waren Sie vorbei, sobald Sie 20 oder 30 erreicht hatten. Die Stones schrieben diese Regeln neu und sie fahren fort
Die Zeit ist auf meiner Seite
Lippen, Amboss: Mein frühester Einfluss waren die Steine, hauptsächlich weil Als Anfängergitarrist konnte man es tatsächlich schaffen, Teile von Songs zu spielen, während man bei The Beatles ein Songbuch brauchte, um die schwierigen Akkorde zu lernen. Zufriedenheit war das erste Riff, das ich jemals gespielt habe – und es war wahrscheinlich das erste verzerrter Gitarrenton und Vorläufer der Metal-Musik. Zum Glück hatte ich ältere Geschwister, die alle Stones-Alben gekauft und gesammelt haben.
Time Is On My Side ist so ein tolles Lied. Der Ton von Micks Stimme ist so unvergesslich und die Melodie ist für immer eindringlich. Zu verschiedenen Zeitpunkten in meinem Leben hatten verschiedene Songs eine besondere und spezifische Bedeutung. Zum Beispiel Got To Get Away während meiner Scheidung meiner ersten Ehe. Heart Of Stone war ein anderer. Paint It, Black war so ein Favorit, dass Anvil es auf unserem ersten Album coverte. Es fühlte sich sehr angenehm an zu singen, da es komplett in meinem Stimmumfang lag. Jumpin Jack Flash war ein weiterer Punkt, den ich in meinen frühen Jahren behandelt habe. Das Gitarrenriff war so legendär wie es nur geht. Ich habe diese Band immer geliebt, und das tue ich immer noch.
The Spider & The Fly
Rod Argent, The Zombies: Ich ziehe an Ich habe keinen Lieblingssong von Stones – es gibt einfach zu viele großartige -, also werde ich mich für etwas etwas Eigenartiges entscheiden und eine B-Seite einer Single auswählen. Die Spinne und die Fliege war die Kehrseite der Zufriedenheit (ich kann nicht nein bekommen). Die B-Seiten der Stones waren immer erstaunlich. Damals hatte ich einen Freund, der hinten in seinem Auto ein Plattendeck hatte, das fünfundvierzig spielen würde. Wann immer wir zusammen irgendwohin gingen, ließ ich ihn dieses Lied spielen.
Ich hatte das Glück, die Stones um ihre Debütsingle Come On zu sehen. In einem sinnvollen Sinne war es mein richtiger erster Auftritt, und sie spielten immer noch in sehr kleinen Clubs vor achtzig Zuschauern pro Nacht. Als Band besuchten The Zombies sie im Studio 61 am Leicester Square, einem Ort, an dem maximal hundert Menschen Platz fanden.
Mick Jagger saß auf einem Hocker; Es war eine sehr puristische Erfahrung, die aufregendste, die ich je gesehen habe.Es war, bevor The Zombies eine Platte aufgenommen hatten, und als ich Mitte Teenager war, lebte ich immer noch zu Hause. Ich erinnere mich noch daran, wie ich meine Mutter um zwei Uhr morgens geweckt und ihr gesagt habe: „Ich habe gerade die fantastischste Gruppe gesehen.“ Darauf antwortete sie: „Ja, Schatz, ich bin sicher, dass du es hast. Lass uns morgen früh darüber reden. “
(Ich kann nicht nein bekommen) Zufriedenheit
Spike, The Quireboys : Classic Rock hat mit dieser Geschichte so viel Ärger gemacht. Jeder in den Quireboys hat einen Lieblingssong von Rolling Stones und sie sind alle unterschiedlich. Es gab einige sehr hitzige Debatten. Jeder hatte eine Meinung. Ich werde mit (ich kann nicht nein bekommen) Zufriedenheit gehen, weil Keith Richards meinem guten Freund Alan Clayton einmal gesagt hat, dass es sein eigenes Lieblingslied von Stones ist. Könnte es einen besseren Grund geben?
Rudolf Schenker, Scorpions: Ich liebe Zufriedenheit wegen des Riffs, das so leicht zu summen ist. Ich habe einmal ein Interview mit Keith gelesen, in dem er sagte, dass das Riff im Schlaf zu ihm gekommen sei, also wachte er auf und legte es auf einen Kassettenrekorder. Für mich klingt es ein bisschen wie eine Hornsektion. Es ist fantastisch.
So stark ist meine Liebe
Michael Poulsen, Volbeat: Ich bin ein ziemlich neuer Verdeckter der Stones. Volbeats Schlagzeuger hat mich vor ungefähr einem Jahrzehnt für die Band angemacht. So stark ist meine Liebe ist mein Lieblingslied aus ihrem Katalog, obwohl sie es nicht geschrieben haben, war es von einem Typen namens Roosevelt Jamison. Das Lied spricht mich auf so vielen Ebenen an. Ich mag das Tempo und die Stimmung. Es hat so ein schönes Gefühl.
Das letzte Mal
Brian Tatler, Diamond Head: Das letzte Mal hat so ein brillantes Riff. Meine Schwester brachte dies als 7-Zoll-Single mit nach Hause, als ich fünf Jahre alt war. Es war immer dieses schöne, ansteckende Riff, das von Brian Jones gespielt wurde. Es fing mein Ohr und faszinierte mich. Es hat auch einen großartigen Refrain.
Paint It, Black
Steve Hackett: Wenn Sie nach einem Original suchen, Paint It, Black, das großartig ist. Textlich, rhythmisch die Flugbahn. Ich liebe den marokkanischen Einfluss mit dieser exotischen Melodie sowie die treibende Kraft des Rhythmus. Es ist ein unglaublich starkes und überzeugendes Lied.
Michael Schenker: Es ist immer noch ein unglaubliches Lied. Ich habe mich nie so sehr für die Stones interessiert, aber kürzlich war ich in Camden Town und habe gehört, wie es gespielt wurde. Ich war fasziniert, wie unglaublich und gruselig es ist. Die Hintergrundmusik ist so rhythmisch, aber die Stimme … er singt einfach normal. Es ist ein wirklich tolles und ungewöhnliches Lied.
Eines der schockierendsten und seltsamsten Dinge in meinem Leben war der Anruf von den Stones, die wissen wollten, ob sie für sie vorsprechen würden. Es war 1973 und ich war damals erst siebzehn Jahre alt. Ich war gerade zu UFO gekommen und lebte in Palmers Green in London. Ich hatte nicht einmal ein Telefon. Selbst bei meinen Eltern in Deutschland gab es kein Telefon, daher war ich immer noch sehr schüchtern und wusste nicht wirklich, wie ich eines benutzen sollte. Eines Tages klopfte meine Vermieterin an meine Tür und erzählte mir von einem Anruf von jemandem.
Sie stellten sich nicht einmal vor und sagten nur: „Hey, Michael. Würdest du an einem Vorsprechen für die Rolling Stones interessiert sein?“ Ich wusste nicht, was ich sagen sollte, also antwortete ich: „Lass mich dich zurückrufen.“ Ich habe nicht einmal nach ihrer Nummer gefragt und aufgelegt. Ich rief meinen Bruder Rudolf an, der sich anscheinend nicht an den Vorfall erinnert – obwohl er sich an alles erinnert, woran er sich erinnern möchte – und er sagte: „Du musst eine Entscheidung treffen, es ist dein Leben.“
Je mehr ich darüber nachdachte, desto mehr wollte ich im Leben sein. Ich war in England und war gerade einer Band beigetreten. Das fühlte sich wie ein Schritt an, der groß genug war. UFO war noch nicht berühmt. Aber das war England! Ich war sowieso sehr nervös wegen der Rolling Stones. Ich hatte Fotos von ihnen in einer Zeitschrift gesehen, auf der Suche nach Läusen in den Haaren des anderen. Sich einer solchen Band anzuschließen, wäre eine schlechte Nachricht. Ich wäre wahrscheinlich innerlich tot gewesen Zwei Jahre. Ich konnte sie sowieso nicht einmal zurückrufen, da ich die Nummer nicht hatte.
Steve Harley, Cockney Rebel: Ich kann mich noch daran erinnern, sie als Single gekauft zu haben. Bob Dylan hatte sich bereits geändert Mein Leben, aber für mich Paint It, Black war magnetisch. Obwohl ich erst fünfzehn war, waren meine Freunde und ich in New Cross, Lewisham und Deptford unterwegs, und dieses Lied war ein Füllstoff für die Tanzfläche. Es ist das energischste und lebendigste Single the Stones, die jemals gemacht wurden.
Ich singe nicht viele Cover, aber letzten Winter ging ich nach Athen, um mit einem Chor und einem 60-köpfigen philharmonischen Orchester direkt unter dem P zu singen arthenon. Unter den Liedern, die ich in dieser unglaublichen Umgebung gesungen habe, war Paint It, Black. Lass mich dir sagen, der Ort schwang. Als wir 2007 als Vorgruppe für einige Shows mit den Stones ausgegangen sind, hat Mick mich für ein paar Songs auf die Bühne gebracht. Das werde ich nie vergessen.
Lady Jane
Joe Elliott, Def Leppard: Das ist ein großartiger, tiefer Schnitt. Es ist aus dieser Zeit, kurz bevor sie mit Beggars Banquet und all dem zu dieser richtig fiesen RocknRoll-Band wurden.Es ist eines von Brian Jones Liedern und es hat all diese eckigen Akkorde, bei denen der Grundton sehr evangelisch gegen das Cembalo und die Sitar ist. Ich liebe Jaggers Gesangsdarbietung. Er hört sich an, als würde er eine Krawatte tragen und hat einen Gin Tonic in der Hand. Obwohl sie rotzige kleine Idioten waren, hatten sie definitiv einen Hauch von Lord Byron. Die Beatles sahen ursprünglich irgendwie posher aus, aber sie waren viel rauer als die Stones.
Hast du deine Mutter, Baby, gesehen, die im Schatten steht?
Dave Gregory, Big Big Zug / XTC: September 1966: „Mach das Geräusch leiser!“ Ich war gerade vierzehn geworden und meine Welt war in Aufruhr. Ich bin vom Piratensender Radio London begeistert und höre jedes Mal, wenn ich mich einstelle, neue und aufregende Klänge, obwohl nur wenige so dreist oder schockierend sind wie diese neuesten von den Stones. Kilter, Hall-beladene Fuzz-Gitarren, die einer Fanfare von klagender Mundharmonika und Trompeten weichen, die den Eröffnungschor einführen: „Hast du deine Mutter, dein Baby, im Schatten stehen sehen?“ Was könnte das alles bedeuten?
Das Rätsel wurde im Verlauf des Songs nicht klarer: „Die Habenichtse hätten versucht, dich im Eis einzufrieren“, singt Jagger, begleitet von einem gehämmerten Klavier und der eigenen Bassgitarre des Teufels. Schließlich ein kakophoner Höhepunkt, die Platte Das Ende endete mit verzerrten Gitarrenakkorden im freien Tempo, die aus den Eingeweiden der Erde aufstiegen.
Ich war fasziniert, die höhnische, wütende Aussage stimmte perfekt mit meiner jugendlichen Frustration überein, und innerhalb von Wochen, nachdem ich sie gehört hatte, hatte ich meine gekauft erste E-Gitarre. Die Anerkennung für diese außergewöhnlichen Klänge muss an den Ingenieur gehen Die Band arbeitete mit Dave Hassinger in den RCA Studios in Hollywood zusammen.
Mit dem neuen Album Revolver der Beatles, das die Plattenspieler der Nation besetzt, hatten die Stones vielleicht das Gefühl, dass ein aufmerksamkeitsstarkes Unheil geboten war. Der körnige monochrome Werbefilm, der die Veröffentlichung begleitete, enthält ein Crossdressing-Szenario, bei dem die Band als ihre Großmütter ausgestattet ist. unverschämt für die Zeit, um nicht zu sagen störend! Dass eine der erfolgreichsten Gruppen der Welt zu diesem Zeitpunkt ihrer Karriere eine solche Single für das linke Feld herausgebracht und beworben hat, zeigte eine progressive, wenn auch arrogante Denkweise, die den Rekord jedoch nicht davon abhielt, eine weitere Top-Ten-Single zu werden beide Seiten des Atlantiks.
Ruby Tuesday
Jordan Rudess, Dream Theater: Dieses Lied repräsentiert die absolut perfekte Kombination von melodisch, trippig, eingängig und einfach. Es eignet sich auch für meine häufigen Klavierinterpretationen. Ich liebe die Kombination von Float-Recorder im hohen Register mit dem ernsten Klang des Kontrabasses.
Yesterdays Papers
Todd Rundgren: Ich war ein großer Fan der Stones, besonders ihrer Album Between The Buttons. In Bezug auf das Songwriting dachte ich, dass sie ein Plateau erreichen würden. Sie machten nicht viele Coverversionen und die Songs waren sehr klug geworden, besonders lyrisch. Diese Platte hat mir sehr gut gefallen.
2000 Man
Mike Portnoy: Ich weiß, dass ich in einer völligen Minderheit bin, aber mein Lieblingsalbum von Stones ist Their Satanic Majesties Request. Ich bin fanatisch. Meine sechs verschiedenen Ausgaben enthalten einen originalen Acht-Track. Ich weiß nicht, warum manche Leute es als Sgt Pepper eines armen Mannes betrachten. Ich hätte 2000 Light Years From Home, Sie ist ein Regenbogen, On With The Show oder Citadel auswählen können, was für mich der erste Heavy Metal-Song überhaupt sein könnte. Aber ich werde mit 2000 Man gehen. Es ist der Höhepunkt dieses Albums, obwohl ich wahrscheinlich die einzige Person bin, die das jemals gesagt hat.
Ace Frehley: Ich erinnere mich, als Satisfaction herauskam, als ich ein Kind war, und ich hatte eine Liebe Affäre mit den Steinen seitdem. Im Laufe meiner Karriere habe ich einige Stones-Songs gecovert. Mick Jaggers Reichweite ist begrenzt und oft redet er sich durch Songs, so dass ich sie leicht singen kann, da ich mich nicht als echten Sänger betrachte. Ich habe auf der Kiss-Version von 2000 Man aus dem Dynasty-Album gesungen. Wir hatten ein bisschen Spaß damit und ich habe diesen Song irgendwie zu meinem eigenen gemacht.
2000 Lichtjahre von zu Hause
Brian Wheat, Tesla: Weil ich an manchen Tagen das Gefühl habe, zweitausend Lichtjahre von zu Hause entfernt zu sein, und dieses Lied immer die Stimmung einfängt.
Courtney Taylor-Taylor, Die Dandy Warhols: Ich wünschte, ich könnte erkläre, warum ich es so liebe. Ich habe dieses Lied geliebt, seit ich ein kleiner Junge war. Ich hörte Killer Queen, Radar Love und 2000 Light Years From Home im selben Zeitraum – bis zu diesem Zeitpunkt war Radio nur Lärm gewesen; eine Sache für Erwachsene. Obwohl ich keinen Grund dafür angeben kann, weiß ich, dass 2000 Light Years From Home Charlie Watts Lieblingssong von Rolling Stones ist, und das macht mich sehr stolz.
Jumpin Jack Flash
William DuVall, Alice In Chains: Von dem Moment an, als ich es zum ersten Mal hörte, liebte ich alles an diesem Song. Es hat etwas Unheimliches und Böses. Es ist unheimlich, aber attraktiv, anstatt unheimlich und abstoßend. Für mich ist es nie alt geworden.Wenn überhaupt, wurde seine Anziehungskraft für mich immer größer, je mehr ich über das Handwerk des Songwritings lernte. Es ist immer noch so schlecht und die Produktion ist so gut. Ich hatte das Gefühl, dass es ein Comeback für die Stones war. Es hat ihnen wirklich geholfen, ihre Identität zurückzugewinnen. Von diesem Zeitpunkt an hatten sie es wirklich wieder in Gang gebracht, also war es eine verdammt gute Comeback-Platte.
Walter Trout: Ich habe dieses Lied zwanzigtausend Mal gehört, aber bis heute, wenn es losgeht Im Radio drehe ich die Lautstärke auf und verliere sie komplett. Ich möchte schreien und schreien. Sie kamen aus dieser Phase heraus, in der sie alle psychedelisch geworden waren und ihre satanischen Majestäten gemacht hatten, die ihr Sgt Pepper sein sollten, und drohten, ihre bluesigen Wurzeln zu verlieren. Das erste Mal, als ich dieses Lied hörte, war ich vielleicht sechzehn Jahre alt und es machte mich fertig – der Klang der Gitarren. Es ist nur bis auf die Knochen, Mann.
Danny Bowes, Thunder: Es ist das Lied, mit dem ich vorgesprochen habe, um der Sänger meiner allerersten Band zu werden. Es war 1975, und mir war bewusst, dass mein Schulkamerad Luke Morley, der zum Vorsprechen bereit war, ein Gitarrist war. Ich werde nie vergessen, mit einem Mikrofon, das ich mir von einem Onkel geliehen hatte, in den Raum zu gehen, um zu singen, und in der Ecke ein leuchtend rotes Pearl-Schlagzeug zu sehen. Es war das Erstaunlichste, was ich je in meinem Leben gesehen habe. Ich kannte Jumpin Jack Flash, hatte es aber noch nie laut gesungen, außer im Bad. Immer wenn ich es jetzt höre, werde ich zurück in den rauchigen Proberaum und das Schlagzeug gebracht. Es gibt mir ein schönes, warmes, rosiges Gefühl.
Chris Robertson, Black Stone Cherry: Dieses Lied, Mann … Wir machen es ab und zu und ich liebe es. Weil wir es in E machen und es schwer wie Bälle ist. Aber es gibt so viele gute: Beast Of Burden, Gimme Shelter, Paint It, Black … Und in Nashville müssen es Honky Tonk Women sein, oder? Es ist überall. Du gehst heute Abend in Tootsies und es wird gespielt.
Kind des Mondes
Billy Gibbons, ZZ Oben: I. Ich werde hier eine Auswahl für das linke Feld treffen. Es ist die B-Seite von Jumpin Jack Flash, aber ein ziemliches Stück brillanter Psychedelie für sich. Es ist fast Proto-Grunge.
Wenn Sie mir einen zweiten Platz erlauben – ich weiß, nur eine Wahl, aber es ist mein Vorrecht als eingefleischter Stones-Fan, einen anderen großartigen vorzuschlagen – das wäre ich Okay, von Got Live, wenn Sie es wollen! Es ist einfach so roh und echt, dass man es fast anfassen kann. Und natürlich ist es eine Bo Diddley-Komposition. Verwenden Sie den Begriff locker, da es sich meistens um einen Wham-Jam / Rave-Up handelt, was ihn umso mehr schätzt.
Street Fighting Man
Mick Jones, Ausländer: Ich Ich habe ihre Karriere verfolgt, seit ich sie im Alter von 16 Jahren in einem Pub in Guildford unterstützt habe – so weit gehe ich mit ihnen zurück. Dieses Lied fängt die Essenz der Steine ein, die ich wirklich liebe; diese ganze Straßensache. Es ist die Art von Lied, die man nicht im Sitzen hören kann. Es ist ein Monster.
Sympathie für den Teufel
Tony Wright, Terrorvision: Am Anfang klingt es so, als wären Sie es im Dschungel; Sie können den Schlag der Bongos und kreischende Tiere hören. Nach dem ersten Akkord kommt die Stimme: „Bitte erlauben Sie mir, mich vorzustellen / ich bin ein Mann von Reichtum und Geschmack“. Dies ist nur die beste Einführung in einen Song. Und du musst nur tanzen. Und wenn Sie das nicht wollen, haben Sie ein Problem. Du bist wahrscheinlich tatsächlich tot.
Matt Sorum, Deadland Ritual: Aus rhythmischer Sicht war Sympathy For The Devil immer einer meiner Favoriten dieser Band. Wenn Sie den Film über die Entstehung dieses Songs noch nie gesehen haben, sollten Sie dies tun, da er faszinierend ist. Wenn sie endlich über den Rhythmus stolpern, der zu Beginn verwendet wurde, ist das einfach faszinierend. Ich bin so beeindruckt von der Art und Weise, wie sie darauf hinarbeiten, die perfekte Stimmung zu finden, das beste Szenario, um Songs zu verwirklichen. Wenn sie es endlich nageln, rollt es einfach.
Als ich in Guns N Roses war, haben wir versucht, diesen Song zu covern, und darüber war ich nicht besonders glücklich. Es ist einer dieser Songs, die Sie nie annähernd neu erstellen können. Es ist, als würde sich The Who oder Queens Bohemian Rhapsody nicht noch einmal täuschen lassen – warum sollten Sie das behandeln? Unsere Version war in Ordnung, aber natürlich würde sie nie mit dem Original übereinstimmen.
Sie können nicht immer das bekommen, was Sie wollen
Fisch: In meiner Jugend war ich eher ein Beatles als ein Stones-Typ, aber ich bin später darauf gekommen. Das Lied von ihnen, das mir am besten gefällt, über den Film The Big Chill. Sie können nicht immer das bekommen, was Sie wollen erscheint in der Eröffnungsszene – der großen Beerdigung. Es ist so gefühlvoll und wunderschön. Die Dynamik – die Art und Weise, wie sie sich in diesen unglaublichen Gospelchor einfügt – gefällt mir wirklich. Ich finde es jetzt völlig schrecklich, dass es bei Trumps Kundgebungen eingesetzt wird. Jemand sollte aufstehen und sagen: „Hör jetzt damit auf“, bevor die Leute glauben, dass es eine Verbindung zwischen dem Künstler, dem Lied und der Ursache gibt.