Die metallische, mehrfarbige, architektonische Welligkeit im Seattle Center – allgemein bekannt als EMP – wird für das getauft fünftes Mal.
Zuerst war es Experience Music Project. Dann war es das Akronym EMP, dann Experience Music Project und Science Fiction Museum und Hall of Fame (kurz „EMPSFM“), dann EMP Museum.
Jetzt die Institution Das vom ehemaligen Microsoft-Milliardär Paul Allen im Jahr 2000 gegründete und von Frank Gehry entworfene Museum wird zum Museum of Pop Culture (MoPOP).
Die Änderung, sagte Der kuratorische Direktor Jasen Emmons ist seit etwa einem Jahrzehnt in Arbeit, nachdem das Museum seine Science-Fiction-Komponente hinzugefügt und sich weiterhin mit seiner Identität auseinandergesetzt hat. Neben Musik und Science-Fiction hat es Ausstellungen über bildende Kunst gezeigt („DoubleTake“). Horrorfilm („Cant Look Away“), Mode („World of Wearable Art“), Videospiele („The Art of Video Games“) und schwarze Lederjacken („Worn to Be Wild“). Der neue Name, sagte Emmons, „holt nur ein, wer wir sind.“
„Es wird frustrierend, wenn Leute sagen:“ Wofür steht EMP? „, Sagte Emmons, der bei Microsoft und Microsoft arbeitete die Lizenzfirma Corbis (gegründet von Bill Gates) vor der Landung im Museum.
„Es war ein Kratzer für die Öffentlichkeit, als wir während unserer Kindheit Zick und Zack machten. Die Leute sagten: Warte Ich dachte, Sie sollten ein RocknRoll-Museum sein.
Zick und Zack waren ein Markenzeichen von Allens unruhiger kultureller Philanthropie: ein Computermuseum, ein Luftfahrtmuseum, das Upstream-Musikfestival , die Seattle Art Fair, und Pivot Art + Culture, das verwirrende, jetzt geöffnete, jetzt geschlossene, nicht wieder zu öffnende Museum im Erdgeschoss des Allen Institute for Brain Science / p>
Emmons sagte, Allen betrachte sich als Katalysator, der Projekte starten und zurücktreten will, um zu sehen, ob sie für sich allein stehen können – weshalb Allen die finanzielle Unterstützung für th langsam zurückgefahren hat Das Multi-Mission-Museum, das er im Seattle Center gegründet hat.
Das MoPOP-née-Experience Music Project weist seit mehreren Jahren ein Defizit auf, obwohl die Steueraufzeichnungen des Museums zeigen, dass das Defizit von über 10 Millionen US-Dollar im Jahr 2010 zurückgegangen ist auf rund 3,2 Millionen US-Dollar im Jahr 2015.
Jon Eastlake, der Finanzdirektor des Museums, sagte, dies sei teilweise auf die Abwertung des ungewöhnlich aussehenden Gebäudes zurückzuführen, das aus Kurven anstelle von Ecken besteht (und von einer New York Times berüchtigt beschrieben wurde) Architekturkritiker als „etwas, das aus dem Meer kroch, sich umdrehte und starb“). Im Gegensatz zu einigen Museen sind Gebäude und Betrieb von EMP für Steuerberichtszwecke Teil derselben juristischen Person. „Ohne diese Abschreibung“, schrieb Eastlake per E-Mail, „hat EMP für 2015 und 2014 einen Überschuss an Einnahmen gegenüber Ausgaben von 3.546.975 USD bzw. 1.633.207 USD erzielt.“
Geplante MoPOP-Ausstellungen für 2017 -2018 umfasst Artefakte und Fotografien, die mit Jim Henson, David Bowie und dem Karikaturisten Rube Goldberg in Verbindung stehen ein Jahr zuvor. Emmons führte diese Zahlen teilweise darauf zurück, dass das Museum seine kulturellen Grenzen überschritt.
„Musikfans sind oft in der Tasche, zu cool für die Schule und nicht so interessiert an der Interaktion mit anderen.“ Menschen „, sagte er.“ Die Geek-Kultur ist wirklich tribal und sucht nach Möglichkeiten, mit anderen Menschen in Kontakt zu treten, die ihre Leidenschaft teilen. “
Einer seiner Lieblingsmomente im Museum war vor drei Jahren. Er war mit einigen müden Punkmusikern aus Boston zusammen, die am Ende einer nationalen Tour in ihrem Van verwirrt waren, als sie das Sound Lab von EMP betraten. Ein 12-jähriger Junge spielte Gitarre. „Sie sahen sich an und sagten: Er ist ziemlich gut“, sagte Emmons. Der Schlagzeuger und Bassist der Band fragte, ob sie sich setzen könnten und was das Kind spielen könne.
Die Antwort: AC / DC.
Bald spielten sie „Highway to Hell“ und die Leute strömten herüber, um zuzusehen. Nach drei Liedern, sagte Emmons, schwebte der Junge „aus dem Raum, als wäre es der beste Tag seines Lebens.“ Aber die Rocker waren noch aufgeregter. „Es war, als würden sie daran erinnert:“ Deshalb mache ich das „, sagte Emmons. „Und wir werden dies an die nächste Generation weitergeben.“