Es gibt wahrscheinlich Tausende von Tattoo-Stilen, bei denen talentierte Künstler jeden Tag ihre eigenen kreieren. Viele dieser Designs sind jedoch an bestimmte historisch beliebte Tattoo-Stile angepasst – viele davon Jahrzehnte oder sogar Jahrhunderte alt.
Hier sind zwölf der klassischen Tattoo-Stile, die Sie unbedingt vorher kennenlernen möchten Sie fangen an, sich mit Tattoo-Design zu beschäftigen. Wenn Sie nach dem perfekten Tattoo-Stil suchen, können Sie möglicherweise nicht die genaue Terminologie verwenden, die Sie möchten, aber höchstwahrscheinlich haben Sie bereits eine davon im Sinn. Es ist schwierig herauszufinden, wie genau Ihr perfektes Tattoo aussehen soll, aber wir hoffen, dass die folgenden Stile Ihnen dabei helfen, es einzugrenzen.
Classic Americana –
Dies ist möglicherweise die erste Art von Tätowierung, an die Sie denken, ein Stil der alten Schule, der durch definiert wird fette Umrisse und die Verwendung ähnlicher Farben und Bilder. Sie sind eng mit dem Meer und den nautischen Bildern verbunden, Pinup-Frauenfiguren, wilde Raubtiere oder Kombinationen aus Herzen, Rosen und Dolchen. Der Tattoo-Stil wurde in den 1930er Jahren von Norman „Sailor Jerry“ Collins populär gemacht, ist aber heute eine konsequente Wahl – hier gezeigt von Frankie Caraccioli von Kings Avenue Tattoo.
Neue Schule –
Tattoos der neuen Schule sind wie ein verrücktes Comicbuch auf Ihrem Körper. Jesse Smiths Werk ist in dieser Kategorie berühmt und zeigt fabelhafte imaginäre Welten voller Chaos und sehr oft charakterisierter Tiere in lebendigen Farben.
Japanisch –
Wie wir Ihnen in einem früheren Beitrag gezeigt haben, gibt es Jahrhunderte Geschichte für das Tätowieren von Kunst auf der ganzen Welt Eine, die ihre Popularität beibehalten hat, ist der japanische Stil Irezumi. Tätowierer kreieren immer noch sowohl traditionelle als auch neue Ansichten dieser klassischen Meisterwerke. Und es ist ein Genre, das besonders für große Bilder bekannt ist, die Rücken, Arme und Beine bedecken.
Hier ist Chris ODonnell aus New York ws weg von den traditionellen Tier-, Blumen- und Samurai-Bildern dieses Stils.
Schwarz und Grau –
Jessica Mascitti von LAs East Side Tattoo zeigt uns großartige Beispiele für verschiedene Arten von Arbeiten in a Genre, das eine breite Palette von Stilen umfassen kann. Schwarz- und Graubilder sind nicht so thematisch begrenzt und zeigen alles und jedes realistisch in Graustufen. Ursprünglich wurde schwarze Tinte verwässert, um ein Spektrum von Schattierungen zu erzeugen.
Porträt –
Shane ONeill zeigt uns, wie realistisch Sie werden können mit Tätowierungen mit seiner Porträtmalerei, einer Untergruppe des Realismus-Genres (das genau so klingt, wie es sich anhört – realistische Darstellungen von Bildern). Ohne die schwarzen Umrisse einiger der klassischeren Stile können Künstler unheimlich genaue Darstellungen von Menschen sowohl in Farbe als auch in Schwarz und Grau erzielen.
Stick and Poke –
Artist Slowerblack zeigt die Möglichkeiten des Stick-n-Poke, bei dem die Der Künstler verwendet eine einzige Nadel, um einfache Designs zu erstellen. Diese Kunst wurde kürzlich für Heimwerker populär gemacht und kann in den Händen eines Profis ein wunderschönes Niveau erreichen, das durch dicke und kräftige Linien gekennzeichnet ist, meistens in einfachem Schwarz mit kleinen dekorativen Mustern.
Realismus –
Realistische Tattoos können alles darstellen, von Landschaften oder Objekten bis hin zu Tieren und Menschen. Ob farbenfroh oder in Schwarzweiß, dies ist ein klassischer Tattoo-Stil, der ideal ist, wenn Sie etwas sehr Spezifisches darstellen möchten. Realistische Tätowierungen sind schwer perfekt zu machen und es braucht einen erfahrenen Tätowierer oder Tätowierer, um ein realistisch aussehendes Kunstwerk mit erstaunlicher visueller Wirkung zu schaffen.
Blackwork –
Blackwork ist ein Tattoo-Stil, der ursprünglich von den ursprünglichen Tribal-Tattoos abgeleitet wurde und aus dicken und kräftigen schwarzen Linien in verschiedenen geometrischen Formen besteht. Aber Künstler bringen dieses Genre immer wieder auf eine neue Ebene und integrieren Muster und Bilder aus allen möglichen Quellen in faszinierende Stücke, die in verschiedenen Formen um den Körper herumwirbeln, wie diese von Nazareno Tubaro (der auch das vorgestellte Bild geschaffen hat!)
Biomechanisch –
Normalerweise freihändig Biomechanische Tattoos passen sich dem einzigartigen Fluss des Körpers einer Person an und ahmen Maschinen nach, die in der Haut verborgen sein könnten. Es ist schwer, sich von Roman Abregos Namen zu lösen, wenn Sie diese bösen Jungs ansprechen – seine außerirdischen und mechanisch inspirierten Bilder, die oft die Arme und Beine seiner Kunden bedecken.
Geometrisch –
Geometrische Tattoos sind derzeit sehr beliebt und können bei richtiger Ausführung sehr zeitlos sein. Sie können entweder nur geometrische Elemente enthalten oder eine Kombination aus geometrischen und organischen (oft floralen oder natürlichen) Elementen aufweisen. Der Kontrast zwischen den exakten, scharfen Linien dieses Tattoo-Stils und den Kurven des Körpers hebt sie auf kühne Weise hervor.
Realistische Müllpolka –
Realistische Müllpolka wurde vom deutschen Buena Vista Tattoo Club erstellt. Erstellt von Simone Plaff und Volko Merschky, ist es sofort erkennbar an seiner collagenartigen Struktur, der Komplexität und dem Sampling von Drucksachen – von Fotografie über Handschrift, Farbspritzer bis hin zu Schrift.
Surrealismus –
Das Kunstgenre des Surrealismus bietet Künstlern eine Menge Material zum Arbeiten. Der künstlerische Stil kann sich ändern, das Thema kann sich ändern, aber solange der Betrachter aus der Erfahrung mit diesem Gefühl der erhabenen Fantasie herauskommt, hat der Künstler seinen Zweck erreicht. Hier abgebildet sind die erstaunlichen Werke des Mailänder Tätowierers Pietro Sedda, Inhaber des Geschäfts The Saint Mariner.