Fauvisme, maleristil, der blomstrede i Frankrig omkring begyndelsen af det 20. århundrede. Fauve-kunstnere brugte ren, strålende farve aggressivt anvendt lige fra malingsrørene for at skabe en følelse af en eksplosion på lærredet.
Det Kongelige Kunstmuseum, København, med tilladelse fra fru Marguerite Duthuit, tilladelse S.P.A.D.E.M. 1973 af French Reproduction Rights, Inc.
Fauves malede direkte fra naturen, som impressionisterne havde før dem, men Fauvist-værker blev investeret i en stærk udtryksfuld reaktion på de portrætterede. Først formelt udstillet i Paris i 1905 chokerede Fauvist-malerier besøgende på den årlige Salon dAutomne; en af disse besøgende var kritikeren Louis Vauxcelles, der på grund af deres værkers vold kaldte malerne fauves (“vilde dyr”).
Leder for gruppen var Henri Matisse, der var ankommet på Fauve-stilen efter at have eksperimenteret med de forskellige postimpressionistiske tilgange fra Paul Gauguin, Vincent van Gogh og Georges Seurat. Matisses undersøgelser førte ham til at afvise traditionelle gengivelser af tredimensionelt rum og i stedet søge et nyt billedrum defineret ved bevægelse af Han udstillede sin berømte Kvinde med hatten (1905) på udstillingen i 1905. I dette maleri udgør stramme farveslag – blues, greener og røde – et energisk, udtryksfuldt billede af kvinden. Den rå maling, som efterlod områder af rå lærred udsat for, var rystende for seerne på det tidspunkt.
De andre store fauvister var André Derain, der havde gået i skole med Matisse i 1898–99, og Maurice de Vlaminck, som var Derains ven De delte Matisses interesse i ekspressen Vi har farver i maleriet, og de udstillede først sammen i 1905. Derains Fauvist-malerier oversætter enhver tone i et landskab til ren farve, som han påførte med korte, kraftige penselstrøg. De ophidsede hvirvler af intens farve i Vlamincks værker er takket være van Goghs udtryksfulde kraft.
Tre unge malere fra Le Havre, Frankrig, blev også påvirket af Matisses dristige og livlige værk. Othon Friesz fandt de følelsesmæssige konnotationer af de lyse Fauve-farver en lettelse fra den middelmådige impressionisme, han havde praktiseret; Raoul Dufy udviklede en ubekymret ornamental version af den dristige stil; og Georges Braque skabte en klar følelse af rytme og struktur ud af små farvepletter, der varede for hans udvikling af kubisme. Albert Marquet, Matisses medstuderende ved École des Beaux-Arts i 1890erne, deltog også i Fauvisme, ligesom hollænderen Kees van Dongen, der anvendte stilen på skildringer af det fashionable parisiske samfund. Andre malere tilknyttet Fauves var Georges Rouault, Henri Manguin, Charles Camoin og Jean Puy.
Phillips Collection, Washington, DC
For de fleste af disse kunstnere, Fauvisme var et overgangsstadium, der lærte. I 1908 havde en genoplivet interesse i Paul Cézannes vision om naturens orden og struktur fået mange af dem til at afvise den turbulente emotionisme af Fauvisme til fordel for kubismens logik. Matisse alene fulgte den kurs, han havde været banebrydende for, og opnåede en sofistikeret balance mellem sine egne følelser og den verden, han malede.