I 1980erne begyndte Lee at træne igen med Dan Inosanto. Inosanto sagde, at Lee ville bringe kamera til træningsfaciliteterne for at se, hvilken teknik der så godt ud på skærmen. Margaret Loesch, Marvels administrerende direktør fra 1984 til 1990, havde et møde med Lee og hans mor gennem tegneserieforfatter Stan Lee (ingen relation). Stan Lee følte, at Brandon ville være ideel i rollen som superhelt Shang-Chi i en film- eller tv-tilpasning.
1991–1993: Hollywood-gennembrud Rediger
I april 1991 var Lee på listen over Universal Pictures “kandidater til at spille sin far i den biopiske Dragon: The Bruce Lee Story (1993). Han afviste rollen og fandt det akavet at spille sin far og for mærkeligt til at nærme sig romantikken mellem sine forældre. Rollen gik til Jason Scott Lee (ingen relation), der i første omgang sagde, at han følte sig skræmt af sin rolle, der skildrede Bruce Lee, men han overvandt sin frygt efter at have talt med Brandon. Ifølge Jason fortalte Brandon ham følgende med hensyn til rollen som Bruce: “Han sagde, at jeg ikke ville overleve i denne del, hvis jeg behandlede hans far som en gud. Han sagde, at hans far trods alt var en mand, der havde en dyb skæbne, men han var ikke en gud. Han var en mand, der havde temperament, meget vrede, der fandt middelmådighed stødende. Nogle gange var han temmelig nådeløs. “Direktør Rob Cohen sagde, at han brugte timer på at tale med Brandon under forberedelserne. Den 23. august havde Mark L. Lesters Showdown i Little Tokyo premiere, som Warner Brothers producerede og distribuerede. Lee medvirkede overfor Dolph Lundgren i kompisens actionfilm. Lee sikrede sig sin rolle den 13. oktober 1990 for at gøre sin amerikanske funktion. Det var meningen at begynde at skyde efter hans rollebesætning, men blev forsinket indtil den følgende januar. I filmen spiller Lee Johnny Murata, en japansk amerikansk politibetjent, der samarbejder med en sergent ved navn Kenner (Lundgren), på patrulje i Los Angeles-kvarteret i Little Tokyo. De sendes for at infiltrere en ny japansk narkobande, Iron Claw. I USA var den indenlandske brutto $ 2.275.557. Filmen fik stort set negative anmeldelser; med tilbagevirkende kraft finder nogle kritikere det underholdende for sin genre.
Mens han var på besøg i Sverige, var Lee blandt komerne i den lokalt fremstillede genrefilm Sex, Lögner och Videovåld (2002), filmet mellem 1990 og 1993. Filmen blev afsluttet i 2000.
Den 22. august 1992 havde premiere fra det 20. århundrede Fox “Rapid Fire”, instrueret af Dwight H. Little, med Lee som hovedrollen. Lee spiller en studerende ved navn Jake Lo, der vidner om et mord og sættes i et vidne-beskyttelsesprogram. Filmen opstod, da producent Robert Lawrence begyndte at arbejde med Lee, der bemærkede hans potentiale til at være en handlingsledende mand i Hollywood efter at have vist Lees tidligere projekt Legacy of Rage. Lee var involveret i historieudviklingen og var forbundet med plotpunktet, hvor hans karakter mister sin far. Jeff Imada, der var stuntkoordinatoren, var vidne til, at Lee kom med en arbejdsbog af sin far for følelsesmæssigt at forberede sig på scenen, hvor karakteren mister sin far. Imada sagde, at Lee forberedte sig som forberedelse. Lee og Imada er krediteret for kampens koreografi, kampstilen indeholder elementer fra Lee-fars Jeet Kune Do. Lee sagde, at mens han blev skrevet, fik han lov til at tilføje sit eget lille strejf af humor til manuskriptet. Om at spille karakteren af Jake Lo , Lee sagde “Jeg har altid set denne karakter som ikke at være gung-ho for at involvere sig i disse situationer. Jeg ville beholde det igennem filmen, den sarkastiske kant. Så han bliver ikke bare Joe Action Hero. I USA debuterede filmen på nummer 3 i billetkontoret og tjener $ 4.815.850. Efter sine 19 ugers kørsel i biografer tjente den i alt $ 14.356.479 $. De fleste kritikere kunne ikke lide filmen, men mange af dem fandt Lee karismatisk. Et mindretal af kritikere fandt, at Rapid Fire var glat, godt handlet og en brugbar actionfilm. Også det år blev det rapporteret, at Lee underskrev en tre-billedsaftale med 20th Century Fox og en multibilleaftale med Carolco Pictures. I efteråret, mens han lavede reklame for Rapid Fire, landede Lee hovedrollen i Alex Proyas “The Crow en tilpasning af en tegneserie med samme navn. Den fortæller historien om Eric Draven (Lee), en rockmusiker rejst fra de døde af en overnaturlig krage for at hævne sin egen død samt voldtægt og drab på sin forlovede af en farlig bande i hans by. Ifølge producent Jeff Most havde Lee et godt indblik i karakteren, at han kunne lide de lyriske linjer indeni manuskriptet, men ønskede ikke, at dialogen skulle sprede sig formålsløst. Derfor fokuserer Lee på kortfattethed og rytme for at være den mest truende. Som forberedelse til kampsekvensen beskrev Most, at instruktør Proyas og Lee studerede kampsportfilm. Også ifølge Most fortsatte Lee med ikke at tilføje flere metafysiske karakterer i filmen. Kunder Roberta Bile sagde, at Lee modellerede Draven efter sanger Chris Robinson.Lee overbeviste holdet om at ansætte Jeff Imada, der blev stuntkoordinator, begge tog sig af kampkoreografien. Imada og Lee var enige om, at Eric Dravens karakter ikke skulle udføre konventionelle kampsportbevægelser og være noget unikt, da han var en karakter, der ikke havde nogen formel kampsportstræning, men overnaturlige evner ved opstandelse. Derfor tilføjede de aerobic til Dravens kampstil. Både Imada og Most sagde, at Lee var meget glad for at indarbejde sin kampsport i karakteren, uden at det var en del af historien. Imada sagde, at for at se ud som en rocker og ikke en actionhelt, der uger før skudt Lee gik på en streng diæt for at fjerne en masse bulk, og at han endda ville veje den mad han spiste. Imada observerede Lee fokusere på hjerte-kar med en trappemester, gjorde gentagelser på lettere vægte til langstrakte og strakte sine muskler såvel som tabt aerobic mister kropsfedt hurtigt. Under præproduktionen sagde Imada, at det er for at komme ind i hans karakter, der rejser sig op igen for døden, Lee købte poser med is, hvor han ville nedsænkes, fordi Lee troede, følelsen af at genopstå skal være isende. Opstandelsesscenen blev skudt den første nat i produktionen, i løbet af vinterens kolde, blev Imada overrasket over, at Lee anmodede om isposer på grund af vejret, også var alre ady barfodet og bare-nøgen. Den nøgne frisør Michelle Johnson sagde, at Lee i regnscener ville suge sig selv inden han filmet scenerne, hvor han ville handle uden skjorte i koldt vejr. Lee forlod filmteamet imponeret over hans optræden.
Den 31. marts 1993, mens han filmede The Crow, blev Lee ved et uheld såret på sæt af defekt blank ammunition og døde senere på hospitalet under operationen.
1993 til i dag: posthum succes Rediger
Efter Lees død i 1993 støttede hans forlovede Eliza Hutton og hans mor instruktør Proyas beslutning om at færdiggøre Kragen. På tidspunktet for Lees død var der kun otte dage tilbage, før filmen blev afsluttet. Et flertal af filmen var allerede afsluttet med Lee, og han var kun forpligtet til at skyde scener i yderligere tre dage. For at færdiggøre filmen, stunt-dobbelt Chad Stahelski og Jeff Cadiente fungerede som en stand-in; specialeffekter blev brugt til at give ham Lee ansigt. Lees indstillede død banede vejen for at genoplive skuespillere til at færdiggøre eller have nye forestillinger, da banebrydende CGI-teknikker blev brugt til at færdiggøre Kragen. En måned efter blev det rapporteret, at Lees tidligere film Laser Mission, Showdown in Little Tokyo og Rapid Fire oplevede en stigning i videosalget. Den 28. april havde Dragon: The Bruce Lee Story premiere på Manns Chinese Theatre i Hollywood. Filmen er dedikeret til Brandon med citatet: “Nøglen til udødelighed er først at leve et liv, der er værd at huske.” Begivenheden blev betragtet som en fejring af både Brandon og hans far Bruce. Brandons mor Linda og søster Shannon deltog i premieren. Linda fandt filmen for at være fremragende og en stor hyldest for hele sin familie.
I 1994 åbnede The Crow som nummer et i USA i 1.573 teatre, der tjente 11,7 millioner dollars, i gennemsnit 7,485 $ pr. Teater. Filmen indtægter i sidste ende $ 50,7 millioner, over sit budget på $ 23 millioner, 24. blandt alle film, der blev udgivet i USA det år og 10. blandt R-klassificerede film, der blev udgivet det år. Det var den mest succesrige film i Lees karriere og betragtes som en kultklassiker. Filmen er dedikeret til ham og hans forlovede Eliza Hutton. Kråken har en godkendelsesvurdering på 82 procent på Rotten Tomatoes baseret på 55 anmeldelser; kritisk konsensus der er: “Fyldt med stil og mørk, lurid energi, The Crow er en actionfyldt visuel fest, der også har en sjæl i forestillingen af den afdøde Brandon Lee.” The Crow har en score på 71 ud af 100 på Metacritic-baseret på 14 kritikere, hvilket indikerer “Generelt gunstige anmeldelser”. Kritikere roste handlingen og den visuelle stil. Rolling Stone kaldte det en “blændende feberdrøm om en film”; Caryn James, der skrev for The New York Times, kaldte det “en genrefilm af en høj orden, stilfuld og glat “; Roger Ebert kaldte det” et forbløffende værk af visuel stil “. Los Angeles Times roste også filmen. Lees død hævdedes at have en melankolsk virkning på seerne; Desson Howe fra The Washington Post skrev, at Lee “hjemsøger hver ramme”, og James Berardinelli kaldte filmen “et tilfælde af” kunst, der efterligner døden “, og at spøgelsen altid vil hænge over The Crow”. Jessica Seigel fra Chicago Tribune fandt ud af, at Lee aldrig helt forlod sin fars skygge, og at Crow ikke levede op til Lees fulde uudnyttede potentiale. Amber McKee fra The Park Record synes filmen er en meget god film og vellykket, men en uhyggelig afslutning på Lees karriere, da han ønskede at flygte fra actiongenren og gå videre til dramatiske roller.Berardinelli kaldte det en passende epitaph til Lee, Howe kaldte det en passende afsendelse, og Ebert erklærede, at ikke kun var denne Lees bedste film, men den var bedre end nogen af hans fars. Crow holdt fast i en loyal efter mange år efter frigivelsen. På grund af kildematerialet og Lees skæbne beskrives det ofte som en goth-kultfilm.
I 1998 blev Legacy of Rage frigivet direkte til video i USA og begyndte at spille på Australien-tv af den 21. marts det næste år. Filmen er blevet beskrevet som stilistisk og tempofyldt med en god præstation af Lee. Nogle kritikere betragtede det som hans bedste film efter The Crow. Det er blevet afsløret, at Brandon Lee var The Wachowskis førstevalg til rollen som Neo i The Matrix, men døde, inden den kom i produktion.