Vydáno 4. července 1995, debutové LP Foo Fighters uvedlo jednu z nejkritičtějších a komerčně nejúspěšnějších kapel své doby.
Vytvoření dalšího velkého počinu rocku nebylo plánem Davea Grohla. Bubeník se stále ještě vzpamatovával ze smrti Kurta Cobaina a okamžitého rozpuštění Nirvany, ke shodě událostí, ke kterým došlo 4. dubna 1994. Jako každý, kdo ztratil přítele, byl Grohl zmatený, emotivní a rozčilený. Na rozdíl od většiny lidí se s těmito pocity musel vypořádat na veřejnosti.
„Zlobilo mě to tak zuřivě. Zlobilo mě to natolik, že už nebylo nic posvátné. Nikdo se nemohl jen tak zastavit, a to ani na den, rok, ani na zbytek našich životů a jen umlč kurva, „vysvětlil hudebník Rolling Stone.„ Takže jsem se rozhodl, že budu osoba, která to kurva umlčí. „
Grohl ustoupil z očí veřejnosti a občas se spojil s Basista Nirvany Krist Novocelic, ale většinou zůstal zticha.
Jeho počáteční návrat k hudbě nastal za soupravou, kdy hrál s Tomem Pettym a Heartbreakers. I když odmítl nabídku připojit se ke skupině na plný úvazek, tento zážitek znovu zažehl tvůrčí oheň v Grohlu.
Rocker vždy psal písně, dokonce i když hrál v Nirvaně. Výsledkem bylo, že Grohl nashromáždil zadní katalog nápadů, riffů a textů. Po náboru přítele a producent Barret Když se Jones zapojil, duo zalezlo ve studiu v Seattlu a začalo trhat stopy.
„Bylo to jen něco, do čeho jsem se rozhodl jít a udělat, protože nastal čas něco konečně udělat,“ Groh deklaroval. „Neudělal jsem z toho velký problém. Cítil jsem, že to je to, co bych měl dělat, protože jsem to jako vždy viděl jako cvičení nebo uvolnění, abych viděl, čeho můžu dosáhnout sám. “
To, čeho dosáhl, byl Foo Fighters, Debut, který nějak překonal vznešená očekávání, která se na něj kladla. Prostřednictvím 12 skladeb přinesl Grohl veškerou úzkost, agresi a katarze, které způsobily největší počin jeho předchozí kapely grunge. Nebyla to však „Nirvana část 2.“ Nyní se uprostřed ukázaly Grohlovy skladby jejich vlastní jedinečné dimenze, s vlivy od hardcore punku po rané Beatles. Rocker hrál na každý nástroj na LP, což z něj dělá opravdovou práci lásky.
Album bylo původně omezeno na 100 kazetových pásek. Inspirováno od policejního bubeníka Stewarta Copelanda, který vydal LP LP z roku 1980 pod pseudonymem Klark Kent, se Grohl rozhodl ponechat své jméno mimo označení. Místo toho si vybral přezdívku Foo Fighters.
„Myslím tím pocit úspěchu už jen sejmutím těchto kazet … “připomněl Grohl a Konverzace 2020 s časopisem Mojo. „Byl jsem tak zkurvený nadšený. Bylo mi asi 15 let. Řadil jsem to a vybral písmo pro obálku a všechno. Doslova jsem je měl v zadní části svého náklaďáku a podával jsem je lidem na čerpacích stanicích s nimiž jsem měl rozhovory. Byl jsem rád: „Ano, dostal jsem tuto novou věc, kterou jsem udělal. Tady to zkontrolujte,“ a já bych jim dal kazetu. ”
Buzz rychle rostl. Páska začala nabídkovou válku mezi nahrávacími společnostmi, přičemž Capitol se nakonec stal domovem Foo Fighters. Grohl přijal kapelu, čímž do hry přidal kytaristu Pat Smear, basistu Nate Mendela a bubeníka Williama Goldsmitha.
Foo Fighters by šli bude prodávat více než milion kopií, čímž účinně přivítá Grohla do světa největších předních rockových mužů. Kapela od té doby vydala dalších devět studiových alb, které dohromady prodají více než 30 milionů kopií po celém světě. Mezi významné změny v sestavě patří nahrazení Taylora Hawkinse Goldsmith na bicí, spolu s příchodem Chrise Shiffleta na kytaru.
Jako Foo Fighters je 25 let, my jsme zařadili 25 největších písní kariéry skupiny (dosud).
25.. „Wheels“
„Wheels“, která vyšla jako jedna ze dvou nových písniček na kompilaci Foo Fighters 2009 Greatest Hits, byla polarizující skladbou mezi skalními fanoušky kapely. Někteří chválí skladbu za její chytlavý háček a jásavý tón. Jiní tvrdí, že postrádá hranu ochranné známky kapely a bloudí příliš daleko na území „tatínek“. „Kola“ se také velmi podobají „Tomu Pettymu“ „Učení létat“ – což si některé posluchače oblíbilo a jiné rozzuřilo. Grohl trval na MTV, že se mu líbí skutečnost, že jeho skupina měla „písně, které spousta různých lidí baví nebo nelíbí“. Formulujeme to jiným způsobem: Pokud je stopa tak silná jako „Wheels“ na 25. místě v seznamu nejlepších skladeb, děláte něco správně.
24. „The One“
Herec Colin Hanks se obrátil přímo na Foo Fighters a požádal o píseň pro svůj film Orange County z roku 2002. Film, ve kterém také hráli Jack Black, Leslie Mann a John Lithgow, byl u pokladny skromným úspěchem. a získal další pozornost, když film „The One“ získal významné rozhlasové vysílání.Text písně se soustředil na lásku, která z nějakého důvodu nikdy nefungovala. Mezitím zběsilé bicí a silné kytarové riffy dávaly skladbě pocit uvolnění.
23.. „Skin and Bones“
V roce 2006 se Foo Fighters rozhodli odejít ze své komfortní zóny a nahrát živé akustické album a DVD v divadle Pantages v Los Angeles. Skupina rozšířila svoji sestavu a přidala houslistku / zpěvačku Petru Haden, perkusionistku Drew Hester a klávesistu Ramiho Jaffeeho, z nichž druhý se stal stálým členem. Představení přinesla nová, intimní aranžmá mnoha klasických hitů Foo Fighters a zároveň osvětlila několik hlubších klenotů. Jedním z takových příkladů byla titulní skladba alba „Skin and Bones“, píseň zaměřená na lidské nejistoty, jen s takovou úzkostí, aby to rockovalo.
22. „Generátor“
Ačkoli nebyl nikdy vydán jako singl v USA, byl „Generator“ jednou z několika výjimečných skladeb z LP Foo Fighters z roku 1999 There There Nothing Left to Lose. Při překvapivé stylistické volbě Grohl začlenil do skladby talk box, kývnutí na rockera Petera Framptona, který pomohl popularizovat zařízení.
21. „White Limo“
Pravděpodobně nejmetalovější skladba v katalogu Foo Fighters, „White Limo“ je blitzkrieg kytary, bicích a ječících vokálů. Grohl se vrhl zpět na své rané hardcore punkové vlivy na melodii, přináší agresivní , hlasitá a drsná stopa. „White Limo“ by získal Foo Fighters za nejlepší hardrockové / metalové vystoupení na Grammy 2012. Také to dalo Grohlovi výmluvu, aby ve svém hudebním videu představil svého přítele a idola Lemmyho z Motorheadu.
20. „Walking After You“
Grohlův rozvod s jeho první manželkou Jennifer Youngblood inspiroval několik skladeb z roku 1997 The Color and the Shape. Mezi nimi byla „Walking After You“, introspektivní melodie o ztracené lásce. Verze alba byla řídká a se všemi nástroji, na které hrál Grohl. Znovu nahraná verze se všemi členy kapely a širším uspořádáním by se objevila na Soundtrack k filmu Akty X z roku 1998.
19. „Breakout“
Pokud je vzorec skvělé písně Foo Fighters vysoká energie a sbor ušního červu, potom je prototypem příklad „Breakout“. Grohl byl při natáčení stopy tak nadšený, že ho museli ovládnout jeho spoluhráči. „Když jsme nahrávali„ Breakout “, skupina mi musela říct, abych to ztlumil, protože sousedé dávali špinavé pohledy a vyhrožovali, že si budou stěžovat, že někdo byl zavražděn,“ vzpomněl si rocker. „Potom mi už hrdlo zmizelo. „
18.“ Big Me „
Hit Foo Fighters z roku 1994″ Big Me „následoval jednoduchou rockovou strukturu, připomínající rané rytmy Beatles jako“ From Me to You “ . “ Odlehčené způsoby skladby umožnily přechod na popové rádio, kde vyvrcholilo na 11. místě v žebříčku Billboard Top 40. Přesto si „Big Me“ nejlépe pamatuje své hudební video, které na MTV vydrželo silnou rotaci. Tento klip byl parodií na kýčovité reklamy Mentos té doby a obsahoval členy Foo Fighters, kteří se dostali do nepříjemných situací, jen aby se usmáli a ukázali kameře svůj „Footos“ bonbón. Video udávalo tón budoucího úsilí Foo Fighters jako velká většina klipů skupiny obsahovala vtipné pojetí jazyka na jazyku.
17. „Learn to Fly“
„Learn to Fly“ byl nesporným hitem pro Foo Fighters v roce 1999 dosáhl čísla 1 v žebříčku Alternativní písně, č. 2 v žebříčku Mainstream Rock a č. 19 v žebříčku Hot 100. Hudební video s filmem Tenacious D pokračovalo v zábavných a nezapomenutelných klipech kapely , nakonec vyhrál Grammy za nejlepší krátkou formu hudebního videa. Navzdory tomu „Learn to Fly“ trpělo pravděpodobně tím, že bylo příliš mainstreamové. Dokonce i sám Grohl označil skladbu jako „jednu z mých nejméně oblíbených písní“ na 1999 There Is Nothing Left to Lose. Přesto nelze popřít pokračující popularitu písně, která si získala zasloužené místo na našem seznamu největších písní Foo Fighters.
16. „February Stars“
Hluboké album vystřižené z The Color and the Shape, „February Stars“ předznamenalo budoucí rockovou vznešenost Foo Fighters. Píseň začíná minimalistickým způsobem a Grohl zpívá sotva nad šepotem jako měkké kytarové brnky v pozadí. Odtamtud se trať ustavičně buduje a nakonec vybuchne v crescendu zvuku zhruba tři minuty do trati. Neznámý klenot v katalogu Foos, „February Stars“, se nehrá na koncertě od roku 2006.
15. „Budu se držet kolem“
V jednom z nejodpornější momenty debutového alba Foo Fighters, Grohl opakuje frázi „Nic ti nedlužím“ s rostoucí intenzitou na trati „Budu se držet.“ Nemělo by být překvapením, že doutnající rozhořčení rockera směřovalo k Courtney Love.„Nemyslím si, že je tajemstvím, že„ Já se budu držet kolem “je o Courtney,“ připustil Grohl v biografii s názvem This Is a Call. „Konečně vyjdu a řeknu to. Prostě si přečtěte ta zkurvená slova! “
14.„ Lano “
Počátky„ Rope “lze vysledovat v Ozvěnách, Tichu, Trpělivosti a Světové turné Grace, které proběhlo v letech 2007-08. Grohl skladbu běžně předváděl během zvukových zkoušek a postupně přidával různé texty a hudební prvky. Když se zbytek kapely přidal, aby zasekl píseň, pomalu se začala formovat. „Nějak mi to nedávalo smysl, když jsme to hráli na zvukových zkouškách,“ přiznal Smear v rozhovoru pro časopis Guitar World. „Nemohl jsem to zvládnout, dokud jsme se nedostali do studia.“ Verše skladby se objevily na jednom z klasických alb Led Zeppelin. „Je to jako něco mimo přítomnost,“ připustil Grohl. „Led Zeppelin jsou jednou z mých oblíbených kapel a to může být moje oblíbené album.“
13. „The Sky Is a Neighborhood“
„Jednou v noci jsem ležel a díval se na hvězdy, jen jsem si představoval všechny tyto hvězdy jako místa, která mají život také na nich,“ vzpomněl si Grohl na inspiraci za „The Sky Is a Sousedství“. „Rozhodl jsem se, že obloha je sousedství, že musíme držet sračky pohromadě, abychom přežili v tomto vesmíru plném života. Ale zatím jsem neměl žádnou hudbu. Jen jsem měl titul. Takže každý den jsem chodil, trochu si to bzučím v hlavě. “ Texty písní, částečně díky zájmu frontmana o videa na YouTube od astrofyzika Neila DeGrasse Tysona. Výsledkem byla silná bluesová balada laděná do psychedelie, výjimečná skladba z Foos 2017 LP Concrete and Gold.
12. „Aurora“
Oblíbený fanoušek, který nebyl nikdy vydán jako singl, „Aurora“ má pro Grohla zvláštní význam. „Je to rozhodně jedna z mých oblíbených písní, se kterou jsme kdy přišli,“ přiznal frontman Rolling Stone. „Lyricky je to jen jakousi velkým otazníkem, ale ta slova zní dobře a je to nostalgické ohlédni se na Seattle a život, který jsem kdysi měl. Tato píseň pravděpodobně zpochybňuje smysl života. Je to pravděpodobně ta nejtěžší věc, jakou jsem kdy napsal. “
11.„ Procházka “
Pro rok 2009 Wasting Light byl Grohl odhodlán vrátit se zpět – základní přístup. Album bylo nahráno v frontmanově garáži pomocí analogového vybavení a bez obvyklých studiových kouzel. Jelikož LP bylo téměř u konce, rocker si během celého úsilí všiml tématu. „Uvědomil jsem si, že album je o albu , “Vysvětlil LA Weekly. „Jste obklopeni přáteli a rodinou a nostalgií a zpíváte o posledních 20 letech svého života.“ Tento koncept ho vedl k oprášení myšlenky na píseň, kterou měl několik let. Inspirován tím, jak se jeho dcery učí chodit, se „Walk“ stala závěrečnou skladbou alba a jeho nejúspěšnějším singlem, který překonal alternativní písně i tradiční rock Žebříčky písní a zároveň si odnáší dvě ceny Grammy.
10. „This Is a Call“
První singl v historii Foo Fighters, Grohl věděl, že „This Is a Call“ bude důkladně prozkoumán. Na rozdíl od většiny písní na debutovém albu byl napsán po rozpuštění Nirvany. „Bylo to napsáno v mém sklepě v Seattlu těsně poté, co Nirvana skončila,“ vzpomněl si rocker na Kerrang! časopis. „V létě 1994 jsem hodně cestoval; Myslím, že jsem v Irsku napsal „This is a Call“. “ Ačkoli verše písně byly záměrně tupé, sbor vydal působivou zprávu. „„ Toto je výzva ke všem mým minulým rezignacím … “Cítil jsem, jako bych neměl co ztratit, a bez Nirvany jsem nutně nechtěl být bubeníkem Nirvany po zbytek svého života. Myslel jsem, že bych měl zkusit něco, co jsem nikdy předtím neudělal a nikdy jsem se nepostavil před kapelu a byl jsem zpěvákem, což bylo kurva děsivé a stále je! “
9. „Home“
Zatímco většina písniček Foo Fighters je navržena tak, aby se stočila na 11, „Home“ je vzácná skladba z jejich katalogu, která se chvěje křehkostí. Hrozná klavírní balada vykazuje zranitelnost, kterou na jiných melodie, jak Grohl zpívá o přátelích, kteří prošli, přijetí věku a jeho vlastní smrtelnosti. Frontman připustil, že píseň byla „těžko poslouchatelná“, vzhledem k její emoční váze. Možná to vysvětluje, proč byla skladba uvedena pouze třikrát ve shodě, podle Setlist.fm. Krásný ve své upřímnosti, poetický ve svém podání, „Home“ zůstává jednou z nejúžasnějších skladeb kapely.
8. „Monkey Wrench“
„Byl to riff, který se změnil v další riff, který se změnil v další riff a nakonec z něj byla pěkná malá power punková píseň,“ vzpomněl si Grohl na vytvoření „Monkey Wrench.“ Lyricky se trať zaměřila na rozpadající se vztah a vinu a osočování, které s ním přichází.Výrazné červeně tónované hudební video, které mělo na MTV dostatek vysílacího času, bylo prvním režisérem Grohla.
7. „The Pretender“
Hlavní singl z roku 2007 Echoes, Silence, Patience & Grace, „The Pretender“ se řadí mezi nejúspěšnější písně Foo Fighters. Skladba strávila tehdy rekordních 18 týdnů na vrcholu žebříčku Billboard Alternative Songs a později získala Grammy za nejlepší hardrockový výkon. Je snadné pochopit, proč se „The Pretender“ spojil s tolika lidmi. Melodie začíná strašidelnými strunami, které budují napětí, než Hawkinsovo důrazné bubnování katapultuje melodii do tvrdé rockové záležitosti. Chytlavý text písně mezitím vyzařuje vzdušný vzdor, takže je stejně vhodný i pro zpěv nebo mosh pit.
6. „All My Life“
Foo Fighters „All My Life“, vydaný v roce 2002, je práškový sud písně. Trať vychází z kypícího kytarového riffu, opatrného šepotu a plné foukaný scream fest na konci písně. Stává se také, že jde o orální sex. „Ta píseň je trochu špinavá,“ připustil Grohl v Q Q & A v Q Magazine z roku 2003 . „Velmi rád dám ženám orální sex. Je to zážitek poskytující potěšení – dát někomu něco, na co si bude pamatovat po zbytek svého života, a pokud to uděláte správně, udělá to. “
5. „Stacked Actors“
Grohl kritizoval materialismus, slávu a hollywoodský narcisismus s touto skladbou z LP Foo Fighters z roku 1999 There Is Nothing Left to Lose. Trať byla inspirována zkušenostmi frontmana žijícího v Tinseltownu. „„ Stacked Actors “je reakcí na život v Hollywoodu asi rok a půl a moje pohrdání a znechucení všeho plastického a falešného, které je základem tohoto města,“ vysvětlil Grohl v rozhovoru pro časopis Sway z roku 1999. „Jen jsem to nenáviděl. Bavil jsem se hodně, ale nenáviděl jsem spoustu zábavy.“
4. „Můj hrdina“
Grohl připouští, že v mládí zbožňoval skupiny jako Kiss a Beatles, ale titul hrdiny si vyhrazuje pro ty, kterým je osobně blízký. “Pete Stahl, který byl zpěvákem Scream (Grohlova skupina před Nirvanou) byla jedna. Bylo mi 17 let, když jsme narazili na cestu a ten chlap mi ukázal provazy, takže pro mě byl hrdina, “vysvětlil rocker časopisu Kerrang!„ A rodina členové … moje matka „svatá. Vychovala dvě děti bez peněz a podařilo se nám být šťastnou rodinou, takže mi připadá jako hrdina.“ „My Hero“ vychází z tohoto tématu a vytváří důraznou hymnu pro každodenního hrdinu mezi námi všemi. S bouřlivými bicími a divokými vokály se epická skladba stala jednou z podpisových písní druhého LP Foo Fighters LP The Color and the Shape.
3. „Nejlepší z vás“
Grohl strávil část kampaně v roce 2004 kampaní pro tehdejšího kandidáta na prezidenta Johna Kerryho. Rocker pravidelně vystupoval v rallye a hrál akusticky a zapůjčil svůj vliv celebrit. Zkušenost inspirovala texty, které vložil do staré instrumentální skladby, kterou měl doma. Výsledkem by se stalo „Best of You“. „Zaznamenali jsme to a odložili jsme to,“ přiznal se Grohl NME. „Nemysleli jsme si, že je to dobré.“ Kapela se vrátila ke skladbě poté, co do studia přišel host. „Náš manažer si přišel poslechnout věci a řekl:„ Kde je ta píseň, která stokrát říká „ta nejlepší z vás“? “Prostě jim to buďte do hlavy!“
2. „Times Like These“
Popsal Grohl jako „číslo středního tempa se skutečně podivným akordováním, které trochu připomíná Mission of Burma nebo Television“, „Times Like These“ byl útěk skladba pro album Foo Fighters z roku 2002 Jeden po druhém. „Je to velmi emotivní a vášnivé a univerzální,“ pokračoval frontman a zařadil jej mezi nejlepší písně, jaké kdy napsal. Poselství této skladby o dobývání protivenství skutečně rezonovalo u generací posluchačů. Pozoruhodným příkladem je ztvárnění celebrit BBC One zaznamenáno, aby pomohlo zvednout náladu během pandemie koronaviru, která se stala virovou senzací 18 let po vydání původní písně.
1. „Everlong“
S výhodou zpětného pohledu je snadné prohlásit „Everlong“ za jednu ze skutečných moderních klasik rocku. Trať však nebyla hned po příjezdu přivítána. „Zábavná věc na filmu„ Everlong “považuje lidi za náš největší druh hitu,“ poznamenal Hawkins pro NME, „ale v té době to opravdu nebyl tak velký hit. „Everlong“ zpočátku nebyl velkým hitem. “ Statistiky potvrzují jeho nárok. „Everlong“ se nepodařilo zasáhnout číslo 1 na žádném z žebříčků, a přestože jeho video získalo spoustu vysílacího času MTV, bylo obecně považováno pouze za další z dobrých písní skupiny – ne nutně jejich nejlepší. Postupem času však „Everlong“ vzal si svůj vlastní život. Sólové akustické vystoupení, které Grohl předvedl v rozhlasové show Howarda Sterna, vrátilo píseň zpět do centra pozornosti rok po vydání originálu.Melodie se také začala objevovat v televizních pořadech a filmech, zejména na svatbě mezi Monikou a Chandlerem na Friends. Skutečné tajemství přetrvávající popularity „Everlong“ však spočívá v jeho relatovatelných emocích. milujete je fyzicky i duchovně, ale když s nimi zpíváte, dokonale harmonizujete, „vzpomněl si Grohl. Více než 20 let po svém vzniku je frontman stále nakopnut hraním skladby naživo.“ s tím ta komunální energie dělá každou magickou noc magickou. “