Umělecké styly popisují způsob, jakým umělecká díla vypadají. Styl je v zásadě způsob, jakým umělec vykresluje svůj předmět a jak umělec vyjadřuje svou vizi. Styl je určen charakteristikami, které popisují umělecká díla, jako je způsob, jakým umělec používá formu, barvu a kompozici, abychom jmenovali jen některé. Dalším důležitým faktorem při určování stylu uměleckého díla je zkoumání způsobu, jakým umělec zachází s médiem, s přihlédnutím k metodě nebo technice, kterou umělec používá. Dalším aspektem uměleckých stylů je filozofie nebo hnací síla uměleckého díla. Všechny tyto stylistické prvky jsou definovány volbami, které umělci dělají při vytváření svých uměleckých děl.
Umělecká díla, která mají určité společné rysy, jsou považována za stejná. Někdy to znamená, že jsou součástí stejného hnutí, ale ne vždy. Pojem „pohyby“ v umění je obvykle spojen s konkrétním časem (a někdy i místem) v historii. Například dnes existují malíři, kteří stále malují impresionistickým způsobem a přijímají koncepty, které poprvé definovaly impresionismus v 19. století. Jelikož se však jedná o současné umělce inspirované impresionisty, nejsou ve skutečnosti součástí původního „impresionistického hnutí“, jak existuje z historického hlediska. Ačkoli lze umělecké styly vzkřísit z minulosti, samotné hnutí je stále ukotveno ve své původní poloze na časové ose dějin umění.
V tom všem má každý umělec své nebo její vlastní osobní umělecký styl, který se vyvíjí po celou dobu jeho života. Umělecký styl se může měnit a přizpůsobovat, jak umělec roste jak jako umělec, tak i jako člověk. Začínající umělci často napodobují (kopírují) styly umělců, které obdivují. Zpočátku to může být prospěšné pro získání něčí nohy mokré a pomůže rozvíjet porozumění tomu, jak vytvářet různé druhy umění. Je však velmi důležité, aby se začínající umělci zaměřili na rozvoj vlastního stylu a našli svůj vlastní jedinečný způsob vyjádření. Osobní styl umělce obvykle postupuje, jak umělec získává větší sebevědomí díky zkušenostem, rozšiřuje svou databázi znalostí a získává větší dovednosti s materiály.
Umělci mohou pracovat v mnoha různých stylech. V minulosti se od umělců obvykle očekávalo, že budou vytvářet umění jakýmkoli převládajícím způsobem, který byl v té době populární. Nyní mají umělci mnohem větší svobodu pracovat podle svého výběru. I když je naprosto v pořádku pracovat v různých stylů, je obecně nejlepší zaměřit se na ty, které se vám nejvíc líbí, abyste mohli v rámci tohoto stylu plně rozvinout svůj umělecký potenciál. Dabing s různými styly je skvělý způsob, jak experimentovat, ale jako umělec opravdu vzkvétat musíte se soustředit na styl nebo dva, o kterých si myslíte, že vám opravdu umožňují vyjádřit své vnitřní vidění.
Na tomto webu prozkoumáme čtyři hlavní styly, které Pracuji v: fotorealismu, abstraktním, náladovém a kompozitním (kombinované styly). Časem přidám další informace o dalších uměleckých stylech, ale prozatím se zaměříme na čtyři styly, se kterými se v teorii i praxi nejvíce seznámím.
Další informace zobrazíte kliknutím na jeden z obrázků níže!