Connie Smith (Español)

1964–1967: BreakthroughEdit

Como Chet Atkins se encontraba demasiado ocupado con otros artistas, Bob Ferguson actuó como productor de Smith en sus primeras sesiones y continuaría para trabajar como su productora hasta su salida de RCA. La primera sesión de Smith tuvo lugar el 16 de julio de 1964, donde grabó cuatro canciones, tres de las cuales fueron escritas por Bill Anderson. Una de las cuatro canciones grabadas durante la sesión titulada «Once a Day» fue elegida para ser el single debut de Smith. La canción fue lanzada rápidamente como single el 1 de agosto de 1964, y se convirtió en el single de éxito de Smith, alcanzando el No .1 en la lista Hot Country Singles de la revista Billboard el 28 de noviembre y permaneció en la posición número uno durante ocho semanas.

«Once a Day» se convirtió en el primer sencillo debut de una artista country femenina en alcanzar el número uno. Durante casi 50 años, el sencillo mantuvo el récord de la mayor cantidad de semanas pasadas en el número uno en la lista de países de Billboard por una artista femenina. RCA Victor lanzó el álbum debut homónimo de Smith en marzo de 1965, que también alcanzó el número 1, pasó siete semanas en la cima de la lista Billboard Top Country Albums y pasó 30 semanas en la lista general. Además, el álbum también alcanzó el puesto 105 en la lista de álbumes de Billboard 200 casi al mismo tiempo. Dan Cooper de Allmusic dijo que la producción del álbum sonaba como si fuera «una Streisand humilde al frente de The Lennon Sisters». Durante este tiempo, Anderson escribió una serie de sencillos que impulsarían la carrera de Smith en la industria de la música country. Entre estas canciones se encontraba el sencillo de seguimiento de Smith a «Once a Day» lanzado a principios de 1965 titulado «Then and Only Then». La canción alcanzó el puesto número 4 en la lista de países de Billboard. Además, su cara B, «Tiny Blue Transistor Radio» (originalmente destinado a Skeeter Davis), también fue escrito por Anderson y alcanzó su punto máximo dentro del Top 25 en la misma lista de sencillos. En 1965 Smith se convirtió oficialmente en miembro del programa de radio Grand Ole Opry en Nashville, Tennessee. Smith había sido un sueño convertirse en miembro desde la infancia, recordando haber dicho a la edad de cinco años: «Algún día voy a cantar en el Grand Ole Opry». A mediados de los 60, Smith fue despedido temporalmente del Grand Ole Opry por no estar en el programa durante veintiséis semanas al año, que era el número de semanas necesario para seguir siendo miembro en ese momento. En la década de 1970, Smith casi fue despedida del programa por testificar sobre Jesucristo.

Bill Anderson escribió su siguiente sencillo con Bette Anderson, que fue lanzado en abril de 1965 llamado «I Can» t Remember «. El sencillo alcanzó el puesto número 9 en la lista de singles Hot Country de la revista Billboard y el número 30 en la lista de sencillos Bubbling Under Hot 100 de Billboard. En octubre de 1965, Smith lanzó su segundo álbum de estudio Cute «n» Country. El álbum incluía ambas versiones de otras canciones country y canciones más nuevas escritas por Bill Anderson. Incluía versiones de canciones de artistas como Jim Reeves, Webb Pierce y Ray Price. Al igual que su primer álbum, Cute «n» Country alcanzó el número 1 en el Billboard Top Country Albums y también pasó treinta semanas en la lista. Sus dos sencillos siguientes, «If I Talk to Him» y «Nobody But a Fool (Would Love You)», alcanzaron el número 4 en la lista Hot Country Singles y se publicaron en el tercer álbum de Smith, Miss Smith Goes to Nashville (1966). El álbum alcanzó el puesto número 2 en la lista Billboard Top Country Albums. En sus siguientes sesiones, el productor de Smith, Bob Ferguson, se sintió presionado desde la sede de RCA en la ciudad de Nueva York para comercializar el sonido de Smith hacia un material country pop más «intermedio». Este cambio de sonido fue evidente en sus dos siguientes álbumes de estudio, Born to Sing (1966) y Downtown Country (1967). Ambos álbumes presentaban orquestas completas de fondo y versiones de portadas de sencillos de artistas pop de la época. De Born to Sing y Downtown Country surgieron los sencillos «Ain» t Had No Lovin «» y «The Hurtin» s All Over «, que alcanzaron su punto máximo dentro del Top 5 en la lista Hot Country Singles.

Durante este tiempo, Smith también apareció en varias películas de vehículos de música country, donde realizó muchas de sus grabaciones de éxito actuales. En 1966, apareció en las películas Second Fiddle to a Steel Guitar y The Las Vegas Hillbillys, la última de las cuales protagonizó Jayne Mansfield. En 1967, apareció en The Road to Nashville y Hell on Wheels.

En febrero de 1967, Smith lanzó un álbum en RCA Camden titulado Connie in the Country, que incluía principalmente versiones de éxitos country grabado en ese momento, incluidas canciones de Loretta Lynn y Buck Owens. En mayo de 1967, Smith lanzó un álbum de canciones escritas en su totalidad por Bill Anderson titulado Connie Smith Sings Bill Anderson. Más tarde comentó que «… fue un honor, no un favor «para grabar un álbum de todas las canciones de Bill Anderson.En el álbum se incluyeron versiones de éxitos del propio Anderson, como «City Lights» y «That» s What It «s Like Be Lonesome». También se incluyó «I Love You Drops» de Anderson, que Smith quería lanzamiento como single; sin embargo Anderson quiso lanzar la canción como su propio single. Smith declaró: «Le rogamos por esa canción. Pero corté 33 de sus canciones». Más tarde se convertiría en un éxito entre los diez primeros para Anderson. Entre 1966 y 1968, Smith tuvo cinco sencillos entre los diez primeros seguidos en la lista Billboard Hot Country Singles: «I» ll Come Running «(que escribió ella misma),» Cincinnati, Ohio «,» Burning a Hole in My Mind » , «Baby» s Back Again «y» Run Away Little Tears «. «Cincinnati, Ohio» más tarde inspiraría a la ciudad de Cincinnati, Ohio a declarar su propio «Día de Connie Smith» en junio de 1967.

1968–1972: Nuevas direccionesEditar

En 1968, Smith comenzó a sentir una gran cantidad de presión del negocio de la música. El estrés de viajar, grabar, promocionar y tratar de mantener una vida personal supuestamente llevó a Smith a contemplar el suicidio, pero luego afirmó que nunca consideró la perspectiva como una posibilidad real. Estas presiones finalmente llevaron a Smith a buscar consuelo tanto en su vida familiar como en su religión, convirtiéndose en una cristiana nacida de nuevo en la primavera de 1968. Aunque no abandonó por completo su carrera musical, Smith la equilibró con un horario más liviano para evitar estrés.

En 1968-69, comenzó a grabar canciones más oscuras, incluido el sencillo «Ribbon of Darkness», entre otros. Smith afirmó que era una reflexión sobre su vida personal, luego de divorciarse recientemente de su primer esposo Jerry Smith. A pesar de sus recientes problemas personales, Smith siguió disfrutando del mismo éxito comercial que tenía antes. En 1969, su siguiente sencillo «You and Your Sweet Love» (escrito por Bill Anderson) alcanzó el puesto número 6 en la lista Hot Country Singles de la revista Billboard. A esto le siguió otro sencillo entre los diez primeros en 1970, titulado «I Never Once Stopped Loving You», que alcanzó el número 5 en la misma lista de sencillos. Entre 1969 y 1970, lanzó dos álbumes en colaboración con el artista country estadounidense Nat Stuckey llamado Young Love y Sunday Morning con Nat Stuckey y Connie Smith, el último de los cuales era un álbum de gospel. De 1970 a 1971, los sencillos «Louisiana Man» y «Where Is My Castle» se convirtieron en los 20 primeros éxitos de la lista de sencillos country de la revista Billboard.

En 1971, la portada de Smith de Don Gibson El sencillo de 1960 «Just One Time» alcanzó el número 2 en la lista Hot Country Singles. También se lanzó un álbum con el mismo nombre, que alcanzó el puesto 20 en la lista Billboard Top Country Albums. A principios de la década de 1970, Smith comenzó a incorporar más música gospel en sus álbumes de estudio habituales y en sus giras. Smith declaró más tarde que al incorporar más música gospel en su carrera discográfica secular, su salto al cristianismo «contará». En 1971, lanzó su tercer álbum de gospel, Come Along and Walk with Me, que Smith luego declaró que era su disco de gospel favorito entre los muchos que ha hecho. En 1972, los tres sencillos de Smith llegaron al top diez en la lista de Hot Country Singles de la revista Billboard: «Just for What I Am» (n. ° 5), «If It Ain» t Love (Let «s Leave It Alone) «(N. ° 7) y» El amor es la apariencia que «estás buscando» (n. ° 8). Además, también se lanzaron tres álbumes para dar cabida al éxito de los tres sencillos, incluido un tributo al compositor Dallas Frazier llamado If It Ain «t Love y Other Great Dallas Frazier Songs. En noviembre de 1972, Smith anunció que dejaría la RCA el La misma semana que el artista de country Eddy Arnold también anunció su partida temporal. Smith explicó más tarde en una entrevista con Razor & Tie que sentía que RCA mostraba una falta de respeto por ella y sentía que lo haría han sido más felices grabando en otros lugares.

1973–1979: Carrera posteriorEditar

Después de separarse de RCA, Smith se mudó a Columbia Records en 1973. Con su nuevo contrato, insistió en que poder grabar un álbum de gospel al año. Lanzó su primer álbum de gospel bajo el sello en noviembre de 1973, titulado God Is Abundant. Además, el sello también le dio la ventaja de poder incorporar más canciones de gospel en su país habitual álbumes de estudio. Debido a t Estos factores, la mayoría de sus singles permanecieron fuera del top ten, pero logró mantenerse entre los 20 primeros la mayor parte de la década. Ese año Smith grabó su primer álbum country para el sello titulado A Lady Named Smith con el productor George Richey. Smith y Richey coescribieron el sencillo principal del álbum, «You» ve Got Me (Right Where You Want Me) «, que se convirtió en un éxito menor en la lista de países de Billboard. Sin embargo, Smith no estaba satisfecho con las estrategias de producción de Richey y lo reemplazó con Ray Baker para su próximo álbum, That «s the Way Love Goes (1974).Su siguiente sencillo (lanzado en That «s the Way Love Goes) fue escrito por Dallas Frazier llamado» Ain «t Love a Good Thing», que alcanzó el puesto número 10 en la lista de singles de Hot Country en 1974.

Después de firmar con Columbia, muchos críticos musicales consideró que Smith perdió gran parte de la calidad que se encontraba en sus registros anteriores con RCA Victor. Al revisar su compilación de sus años en Columbia titulada Connie Smith Sings Her Hits (1997), Thom Jurek de Allmusic comentó que Smith perdió gran parte del «grano» en su voz. Jurek continuó escribiendo: «Se podría decir que, independientemente del material, nunca hizo un mal disco; las melodías fueron cuidadosamente elegidas, es cierto, pero nunca trató de ocultar el acento hardcore en su estilo vocal». En 1974, Smith lanzó los sencillos «I Never Knew (What That Song Meant Before)» y «I» he Got My Baby on My Mind «, que alcanzaron el número 13 en la lista Hot Country Singles de la revista Billboard. En 1975, lanzó su segundo álbum de gospel con el sello, titulado Connie Smith Sings Hank Williams Gospel, que fue un tributo al material gospel que grabó Hank Williams. Ese año, también lanzó una versión de Williams «secular» Why Don «t You Love Me (Como solías hacer)» como single. En 1976, Smith lanzó dos versiones de éxitos pop previamente hechos por The Everly Brothers como sencillos: «(Till) I Kissed You» y «So Sad (To Watch Good Love Go Bad)».

En 1977 Smith se mudó a Monument Records. Con su nuevo contrato de grabación, fue promocionada como una artista de country pop y fue presionada para grabar material más suave. Stephen Thomas Erlewine, de Allmusic, comentó que no sólo grabó material country-pop, sino también «baladas contemporáneas adultas muy producidas y números pop grandes y brillantes con influencias disco», mientras revisaba la compilación de 1993 de Smith, Greatest Hits on Monument. Mientras tanto, los dos álbumes de Smith bajo el sello se endurecieron después del lanzamiento. Su álbum debut de 1977 en Monument, Pure Connie Smith, solo generó un single, titulado «Coming Around», que alcanzó su punto máximo fuera del Top 40. Solo un single lanzado en el sello se convirtió en un éxito significativo, una versión del éxito pop de 1977 de Andy Gibb «I Just Want to Be Your Everything», que alcanzó el puesto 14 en la lista de sencillos country en 1978. Sus siguientes cinco sencillos en el sello continuaron descendiendo a posiciones cada vez más bajas en la lista de singles country y debido a las bajas ventas de discos, Smith decidió jubilarse parcialmente en 1979 para criar a sus cinco hijos.

1998-presente: Regreso y actividades actualesEditar

Se animó a Smith a reiniciar su carrera en 1985 con un nuevo contrato de grabación con Epic Records. El sello lanzó dos sencillos en el transcurso de dos años. El primer sencillo, «A Far Cry from You» (1985), fue escrito por el artista de country alternativo Steve Earle y alcanzó el puesto 71 en la lista Hot Country Singles. El segundo sencillo no llegó a las listas y Epic no pudo lanzar ningún otro sencillo o un álbum. En 1986, hizo un cameo en la película de terror de Stephen King, Maximum Overdrive, como «mujer muerta en un coche».

Un día a mediados de la década de 1990, Smith estaba en su casa hablando con una de sus hijas por teléfono. Después de decirle a su madre lo que iba a hacer esa noche, su hija le preguntó a Smith cuáles eran sus planes para esa noche. Como no tenía nada divertido planeado, Smith mintió para que su hija no tuviera que preocuparse por ella. Cuando terminó la conversación, Smith se dio cuenta de que no necesitaba que sus propios hijos se preocuparan por ella al comienzo de sus vidas adultas y decidió que era hora de volver a su carrera. Con el artista country Marty Stuart (con quien se casó más tarde en 1997). ), actuando como la productora principal del álbum, Smith firmó un contrato de grabación con Warner Bros. Records en 1996. Aunque el sello la prefería para grabar un álbum de duetos, Smith decidió seguir sus propios términos y grabar un álbum de estudio en solitario. . En octubre de 1998 lanzó su segundo álbum de estudio homónimo. Constaba de diez pistas, nueve de ellas coescritas por Smith y Stuart. Aunque el álbum atrajo poca atención, recibió grandes elogios de la crítica por su estilo tradicional y contemporáneo. Kurt Wolff del libro Country Music: The Rough Guide comentó que el álbum sonaba «mucho más valiente que cualquier otra cosa en la corriente principal de Reba y Garth». Thom Jurek de Allmusic le dio al lanzamiento cuatro de cinco estrellas, calificándolo de «un esfuerzo sólido», también comentando, «… se destaca por encima de la mayoría de las cosas que han salido de Nash Vegas en más de una década . Incluso si no vende una copia, es un regreso triunfal para Smith. No ha perdido ni un ápice de su talento como cantante o como escritora.También en 1998, Smith hizo un segundo cameo en una película, interpretando a un «Cantante en el Rodeo Dance» en The Hi-Lo Country protagonizada por Woody Harrelson y Billy Crudup.

En agosto de 2003, lanzó un álbum de gospel colaborativo con las artistas de country Barbara Fairchild y Sharon White llamado Love Never Fails en Daywind Records. En una entrevista con Country Stars Central, Smith dijo que estaba enferma de gripe estomacal mientras grababa el álbum, pero que aún disfrutaba hacer el disco Producido por el artista de country y bluegrass Ricky Skaggs (esposo de White), el álbum recibió una nominación de los premios Dove. El sitio web Slipcue.com revisó el lanzamiento y comentó que Love Never Fails «probablemente sea demasiado ruidoso para la mayoría de los fanáticos del gospel sureño (a quienes realmente les gustan los pianos tintineantes y las voces menos vibrantes), y aunque probablemente no sorprenderá a muchos oyentes de country, para las personas que son fans de cualquiera de estos tres cantantes, esto es una especie de delicia.

En noviembre de 2008, Smith se unió al elenco de la serie de televisión de Marty Stuart The Marty Stuart Show, que se transmite por RFD-TV todos los sábados por la noche. El programa de treinta minutos presenta música country tradicional interpretada por Stuart y Smith, así como por el personaje de radio Eddie Stubbs. Desde 2008, Smith había estado escribiendo nuevas canciones para su próximo álbum. En agosto, Smith lanzó su primera nueva grabación en solitario en trece años, titulada Long Line of Heartaches a través de Sugar Hill Records. El disco fue producido por Marty Stuart e incluye cinco canciones escritas por la pareja. Harlan Howard, Kostas, Johnny Russell y Dallas Frazier también escribieron canciones que se incluyeron en el álbum. En 2012, Smith fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Country.