Desde sus inicios en los burdeles de Nueva Orleans a principios del siglo XX, el jazz nunca se ha detenido. Diseñado por jóvenes músicos de jazz que buscan nuevos modos de expresión, el futuro del jazz siempre ha reflejado los tiempos cambiantes que han moldeado la sensibilidad de sus creadores.
En la segunda década del siglo XXI, la música cuya esencia es La improvisación está prosperando nuevamente: una generación más joven de oyentes se ha volcado hacia figuras pioneras como Robert Glasper y Kamasi Washington, que han ayudado al jazz a recuperar su relevancia. Con una exposición más amplia, los jóvenes músicos de jazz están transmitiendo el ADN de la música y manteniéndola viva, y en constante cambio, al casarla con otros tipos de música.
A medida que el siglo XXI se acerca a su tercera década, los jóvenes músicos de jazz que se enumeran a continuación nos muestran que la música está en muy buenas manos. Dando forma al futuro del jazz para las generaciones venideras, se asegurarán de que nunca se estanque.
Mientras lees, escucha nuestra lista de reproducción New Jazz aquí.
10 jóvenes músicos de jazz que dan forma al futuro del jazz
Shabaka Hutchings
Nacido en Londres y criado en Barbados, Hutchings de 35 años es un premio. jugador ganador de varias lengüetas que puede alternar entre saxofón y clarinete. Aunque comenzó tocando con bandas de calipso, ahora se lo considera el decano de la escena del jazz contemporáneo del Reino Unido y actualmente lidera tres bandas diferentes, cada una de las cuales puede presumir de dar forma al futuro del jazz: un octeto llamado Shabaka & Los Ancestros; un cuarteto, Sons Of Kemet; y The Comet Is Coming, este último un trío futurista que mezcla música electrónica con jazz y una actitud punk.
Corte clave: Summon The Fire (The Comet Is Coming)
Kamasi Washington
Una de las razones por las que el jazz se está reconectando con los jóvenes se debe al atractivo del transformador álbum debut de 2015 de este saxofonista nacido en Los Ángeles, un extenso triple set llamado The Epic, en el que se transformó de un saxofonista a sueldo con aspecto de jornalero en un apóstol inspirador del jazz espiritual. Como muchos de los jóvenes músicos de jazz de hoy, la música de Washington está influenciada tanto por el hip-hop como por el jazz; incluso apareció en el álbum visionario de Kendrick Lamar To Pimp A Butterfly.
Corte clave: Truth
Christian Scott aTunde Adjuah
De la cuna del jazz , Nueva Orleans, Adjuah es un trompetista con un tono claro y pulido que reconoce la tradición de la música pero ve el futuro del jazz en una fusión de rock alternativo, música africana, bandas sonoras de películas y hip-hop. Describe su estilo alusivo y políglota como «música elástica», un término que se refiere a sus características elásticas. La música de Adjuah también es sociopolíticamente consciente.
Key cut: West Of The West
Esperanza Spalding
Sonando como una joven Joni Mitchell al frente de Return To Forever con esteroides, esta cantante, compositora y virtuosa del bajo nacida en Portland de 34 años está extendiendo las fronteras del jazz con música rompedora que abarca el rock, el funk, la música latina, la fusión y la vanguardia. Spalding también ha sido un defensor del uso de las redes sociales como una herramienta para la creatividad, ejemplificado por su álbum de 2017, Exposure, que fue grabado desde cero, en vivo en 77 horas mientras se transmite en Internet. Sin duda, es una de las pensadores más originales y conceptualistas de vanguardia del jazz en este momento.
Corte clave: 12 Little Spells
Nubya García
García, uno de los jóvenes músicos de jazz de más rápido crecimiento en el Reino Unido, es un saxofonista tenor / compositor de 28 años er de Londres que también toca con el grupo de jazz espiritual Maisha. Es producto de la agencia de talentos Tomorrows Warriors, famosa por acercar a jóvenes músicos de jazz británicos al público en general, y lanzó su álbum debut, elogiado por la crítica, Nubyas 5ive, en 2017. También ha grabado con Sons Of Kemet, Ezra Collective y Makaya McCraven. .
Corte clave: Lost Kingdoms
Makaya McCraven
Nacido en París y criado en los Estados Unidos, el baterista y compositor McCraven es un -proclamado «científico del ritmo» que mantiene su mirada fija en el futuro del jazz, tocando jazz de vanguardia orientado al groove con una actitud hip-hop. Se enorgullece de la espontaneidad, sus tres álbumes, In The Moment, Highly Rare y el aclamado 2019 Seres universales, todos cuentan con grabaciones en vivo.El objetivo de McCraven, le dijo una vez a un entrevistador, era hacer música que fuera «socialmente desafiante, no técnicamente desafiante».
Corte clave: Young Genius
Binker And Moses
Debutando en 2016 con el galardonado álbum Dem Ones, el saxofonista Binker Golding y el baterista Moses Boyd se establecieron como el John Coltrane y Rasheed Ali del jazz británico con sus apasionados dúos. Su segundo álbum, una epopeya El doble set llamado Journey To The Mountain Of Forever, los vio expandir su paleta al incluir al veterano saxofonista británico de vanguardia Evan Parker en algunas pistas. Desde entonces, el dúo ha lanzado un álbum en vivo (Alive In The East?) que captura la crudo poder visceral de sus improvisaciones en concierto.
Corte clave: Fete By The River
Kendrick Scott Oracle
De Houston, Texas , Scott es un baterista / compositor cuya marca distintiva y sumamente elegante de jazz post-bop está impregnada de R & B y hip-hop f prodigios. La última encarnación de su banda, cuyo segundo álbum, un ciclo de canciones de 12 pistas llamado A Wall Becomes A Bridge, fue lanzado en abril de 2018 en Blue Note, se ha expandido a un sexteto mediante la adición de un turntablist que se sienta junto al jazz más tradicional. instrumentos en forma de piano, saxofón y guitarra.
Corte de tecla: Mocean
Jazzmeia Horn
Dado su atractivo primero nombre, esta cantante de Texas de 27 años nació para cantar jazz. De la escuela de cantantes de jazz atlético como Carmen McRae y Ella Fitzgerald, Horn triunfó en el Concurso Internacional de Jazz del Instituto Thelonious Monk 2015, que le valió un contrato con Concord Records. Su álbum debut de 2017, A Social Call, lanzado por Concord a través del renovado sello Prestige, ganó críticas entusiastas y estableció a Horn como la nueva voz del jazz.
Corte clave: Tight
Miles Mosley
Un incondicional de la banda de gira de Kamasi Washington, Mosley, nacido en Hollywood, es un contrabajista al que le enseñó el legendario Ray Brown, pero cuyo uso de los pedales de efectos lo hacen ferozmente contemporáneo en su perspectiva. Antiguo acompañante de músicos tan variados como Chris Cornell, Kenny Loggins y Lauryn Hill, Mosley lanzó su debut en solitario, Uprising, en Verve en 2017. Una amalgama inclasificable de jazz, funk, soul y rock, permitió a Mosley exponer su talento como un vocalista y compositor además de su fenomenal interpretación del bajo.
Corte clave: Abraham
Joel Ross
Una vez en casa del gran Milt Jackson, Bobby Hutcherson y, más recientemente, Stephon Harris, Blue Note tiene una larga historia de grandes vibráfonos en sus libros. Ahora hay un nuevo hombre de vibraciones en la ciudad: Joel Ross. Ross, nacido en Chicago y cuyo álbum debut, KingMaker, se lanzará el 3 de mayo, es una nueva y emocionante incorporación a la lista de Blue Note. Es un vibrafonista post-bop que ha tocado con leyendas como Herbie Hancock, pero es más conocido por sus contribuciones. a álbumes de jazz de vanguardia de Makaya McCraven, James Francies y Marquis Hill.
Corte clave: Ill Relations
Elena Pinderhughes
A futura estrella en ciernes, tal vez, esta flautista y vocalista californiana está lista para lanzar su debut en un sello importante para Verve Forecast a finales de este año. Pinderhughes grabó su primer álbum cuando tenía nueve años y desde entonces ha actuado con los grandes del jazz Herbie Hancock y Hubert Laws, además de aparecer en álbumes de líderes contemporáneos como Joshua Redman, Ambrose Akinmusire y Christian Scott. Aquellos que han tenido la suerte de escucharla en vivo saben que Pinderhughes promete mucho para el futuro del jazz.
Corte clave: Completely (con Christian Scott en Tunde Adjuah)
Ashley Henry
Una pianista nacida en el sur de Londres que estudió en la Royal Academy Of Music y en la escuela BRIT, Henry, de 26 años, que ha realizado una gira como teclista de la banda pop francesa Christine. And The Queens, está listo para lanzar su álbum debut, Beautiful Vinyl Hunter, en septiembre de 2018. Es uno de los dos artistas de jazz del Reino Unido que firmó con un sello importante (el otro es Shabaka Hutchings) y ha desarrollado una firma única y llamativa estilo que fusiona jazz con hip-hop, grime, R & B e incluso sabores punk.
Clave: Dark Honey
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